Le 20 Février 2024 par VILE

Si, comme 80% des gens, vous pensiez que SLAYER en studio était rincé depuis au moins 30 ans au moment où ils se sont séparés, buvez un grand verre d'eau parce que le nouvel opus de KERRY KING risque de réhabiliter des albums comme "Diabolus In Musica" au rang de perle incomprise en écoutant ce single.

On a la totale : riff générique, production plastique, le chant hors de propos, les paroles 666 qu'aurait pu générer ChatGPT, et le melon du double K plus gros que jamais.

KK's PRIEST s'est bien fait tailler sur NIME malgré un second album pas dégueu du tout, ce KK là en revanche, pour y trouver de l'inspiration, il faut vraiment ne plus en avoir.

Hâte de le trouver en promo au rayon fruits et légumes du supermarché local, plus générique, tu crèves.

Le 19 Février 2024 par FINSHERFRANKY

Je me suis replongé dans THERAPY? parce que je les avais vus lors de leur dernier passage parisien, avec un immense plaisir pour effectivement réentendre les titres qu'on attend tous entre les albums "Nurse", "Troublegum" et "Infernal Love". Et leur passage annoncé fin 2024 pour fêter les quarante ans de "Troublegum" ajoute de l'intérêt. Ici j'y ai cru un instant avec "They Shoot The Terrible Master" d'entrée qui trompe son monde. Ce titre est super et ravive la flamme ; Dark Beagle l'analyse bien. Et patatras dès le second titre qui pourtant bénéficie d'un travail de rythmique furieux, d'une batterie survoltée. Manque une compo mélodique chantée plus réussie. Puis en trois vient cette intro chantée typique des groupes de Punk MTV comme le dit Beagle et ça déçoit ; le refrain est l'avenant. Foncièrement ce titre est bon mais ce style plus Pop et calibré que vénéneux déçoit aussi. Idem avec "Joy" et là on s’inquiète. Puis ouf un très beau sursaut avec "Bewildered Herd", belle compo inspirée à la vraie signature THERAPY? qui rappelle ce bon vieux passé et un chouette travail des instruments. Mais rebelotte plus loin avec "Mongrel" et son refrain à cette sauce Punk-popisante adolescente galvaudée. Et re-rebelotte dans le même genre avec "Poundland Of Hope And Glory", auquel je résiste moins du fait d'un côté accrocheur que je ne boude pas. Vers la fin "Ugly" botte bien le cul et nous balance un bon refrain à l'ambiance rappelant "Infernal Love". Cet album ne démérite pas totalement car j'y trouve mon compte avec cinq bon titres sur dix. Moyen donc.

Le 19 Février 2024 par BLUEMASK

Jusqu'à "Badmotorfinger" était un honnête groupe, de Heavy psychédélique, Stoner avant l'heure avec des relents Punk. Grunge si on veut, puisque cela ne veut finalement pas dire grand chose. Après "Badmotorfinger", SOUNDGARDEN continuera à être un bon groupe. Mais que s'est il passé avec ce disque ? Que s'est il passé pour qu'un groupe finalement un peu tâcheron au regard de leur discographie complète accouche d'un des meilleurs disque des années 90 ? Il a fallu un sacré alignement de planète et ici, effectivement tout est aligné. Des compositions d'une richesse sans fond, entre lourdeur définitive, psychédélisme aérien et accès de rage punk. Un groupe soudé et en symbiose avec un chanteur en apesanteur pouvant tout chanter, un guitariste sur tous les fronts, une section rythmique plombée et grumeleuse qui enrobe le tout en mode rouleau compresseur. Une production énorme mais claire laissant entendre chaque instrument.
Ce disque est à fois immédiat et inusable, regorge de tubes et de titres à découvrir encore et encore. Trois titres d'affilés semblent être un résumé insuffisant du disque : "Slaves & Bulldozer" pachydermique, "Jesus Christ Pose" incroyable morceau de Heavy Rock psychédélique (dont le riff en cocotte anticipe un peu celui de "Tostaky") et la décharge Punk "Face Pollution". Mais tout est à écouter.
Putain, que c'est t'il passé ?

Le 18 Février 2024 par PHILIPPE

Magnifique album de Death Brutal. Le retour au sommet de SUFFOCATION, la chronique ne lui rend malheureusement pas hommage. L’artwork n’est pas le bon qui plus est…Un retour de Dark Morue pour les chroniques d’album Death serait une bénédiction, il me manque !

Le 17 Février 2024 par HELHEIM

Je mets 5/5 à la chronique pour son ton décalé très appréciable.

Bravo Nightfall et ses chroniqueurs pour leur implication d'année en année.

Le 17 Février 2024 par TONIO

Quel album ! Mon préféré de la période 70 du groupe. Quelle classe, quelle inspiration, quelle inventivité, quelle virtuosité ! Absolument aucun titre n'est à mettre de côté, tout est bon. Et par bonheur Uli ne chante plus.

Le groupe passe sans problème du Hard Rock le plus pêchu ("Steamrock Fever", "He's a Woman She's a Man", "The Sails Of Charon") à des titres bien plus mélodiques comme "We'll Burn The Sky" ou "Your Light". Sans oublier la ballade, exercice dans lequel excelle le groupe, et à ce titre "Born To Touch Your Feelings" est une vraie réussite, elle est belle à pleurer. Un grand album.

Le 17 Février 2024 par DJINN

Il y a une sorte de règle informelle sur les albums de BLACK SABBATH avec Tony Martin : le premier titre tue. Une petite compil' se devrait de contenir "The Shining", "Headless Cross", "Anno Mundi" et même tiens "I Witness". Après, ma bienveillance pour ces albums s'étiole. Martin est le genre de chanteur bon dans le fond, mais qui marque tout ce qu'il chante d'un sceau d'uniformité.

Jeff Scott Soto chez MALMSTEEN me donne aussi toujours l'impression d'entendre le même morceau. Jeff Scott Soto pourrait chanter pour BLACK SABBATH et Tony Martin pour MALMSTEEN : je suis sûr que ça donnerait exactement la même soupe.

Pourtant on entend bien que "Tyr" n'a rien d'un produit générique. Ni FM, ni Hard Rock basique, comme on peut qualifier ses prédécesseurs, il revient à une formule personnelle et à une patte très Iommi dans le fond. Mais il faut tendre l'oreille. Sinon on entend que Tony Martin de bout en bout.

Le 17 Février 2024 par NES MAX

"Deliver Us" et "Ropes" - deux superbes morceaux pour les fans qui aiment les deux premières époques d'IN FLAMES - puis "Fear Is The Weakness" et "A New Dawn", on passe vraiment un bon moment avec ce disque quand on a terminé par en revenir de la transition que le groupe a su opérer en 2002.

À titre personnel, j'aime beaucoup cette époque 2002-2014 d'IN FLAMES, et "Sounds Of A Playground Fading" en est un bon représentant, même s'il est aujourd'hui rarement mentionné.

Un très solide 3,5 sur 5.

Le 17 Février 2024 par LE MOUNGEPEDOUN

"We Belong": quel beau morceau de Pop Rock, et puis quelle voix, une grande dame de la galaxie FM/AOR.

Le 17 Février 2024 par ENDLESS PAIN

J'ai réécouté à plusieurs reprises la discographie de SUMMONING ces derniers temps, et c'est sans doute l'album que je prends le plus de plaisir à écouter avec, bien entendu, l'indétrônable "Stronghold". Je me régale sur chaque titre mis à part l'introduction et le dernier morceau, à un tel point que je me l'enfile presque chaque semaine depuis sa sortie.

Bref, cet album est loin de constituer un faux-pas à mes yeux, et je suis bien content que ce groupe légendaire ait sorti un ultime album aussi délectable !

Le 16 Février 2024 par BLUEMASK

Un live essentiel et peut etre la meilleure façon d’ecouter TRUST en 2023, avec un son dynamité, une interpretation sauvage, incandescente, encore bien Punk.

La présence des "Brutes" en avant-premiere, titre sympa mais pas du niveau du reste, montre à quel point les 2 premiers albums sont TRUST.

Le 16 Février 2024 par TONIO

Après un "March Or Die" bien faiblard, le groupe revient en force en cette année 1993 avec "Bastards". L'album s'ouvre avec les très speeds et efficaces "Burner" et "On Your Feet" puis varie les ambiances et les tempi, passant du Hard/Heavy au Hard mélodique du plus bel effet.

On a le droit a d'excellents titres : "Burner", le génial "I Am The Sword", la belle balade "Don't Let Daddy Kiss Me", l'efficace "Born To Raise Hell" ou le magnifique morceau "Lost In The Ozone" avec son solo de basse simple mais bien senti. Seuls deux titres m'ennuient un peu : "Bad Women" et "I'm Your Man".

Un très bon album de MOTORHEAD, le meilleur des années 90 me concernant.

Le 16 Février 2024 par TONIO

Cet album est énorme, le meilleur des années 80 pour SCORPIONS, au dessus de "Love At First Sting". Quelle énergie, quelle créativité, quelle inspiration, le groupe est en effervescence, Maine sur orbite. Un indispensable du groupe et du Hard Rock en général.

Le 15 Février 2024 par TONIO

Je suis mitigé concernant cet album. Le meilleur côtoie en effet le quelconque, le disque est déséquilibré. Si tous les morceaux avaient été au niveau de titres comme "Division Blindée", "Les Stratèges" ou "Lycanthropie", on aurait tenu là un putain d'album. Quelques autres chansons sont sympas : "Poison d'Etat", "A La Gloire De Dieu", "Dernière Morsure" et "La Parodie Du Fou". Le reste, soit pas loin de la moitié du disque, me laisse de marbre. 3/5 tout de même car on est loin d'un plantage total.

Le 15 Février 2024 par TONIO

J'aime beaucoup cet album, c'est le premier du groupe que j'ai découvert il y a un paquet de temps maintenant... L'aspect nostalgie joue forcément sur mon appréciation, mais je dois dire qu'aujourd'hui encore j'écoute avec beaucoup de plaisir des torpilles comme "King Of Pain", "Lost Generation", "Behind The Mirror" ou "Invasion". Le chant en anglais ne m'a jamais gêné, et je préfère cette version de 1990 au réenregistrement de 2021 en français.

Le 15 Février 2024 par TONIO

Un troisième album aussi bon, si ce n'est meilleurs, que le précédent. Lips a progressé niveau chant, il parvient parfaitement à moduler sa voix en fonction des morceaux et des ambiances. L'album s'ouvre sur le très lourd et inquiétant "Forged In Fire" que je trouve bien meilleur que le plus connu "Metal On Metal" qui ouvrait le disque précédent. Et des très bons morceaux il y en a plusieurs : "Free As The Wind", "Future Wars", "Hard Times" ou encore le très speed "Motormount".
2 ou 3 titres sont un peu en deçà, je ne monterai donc pas ma note à 5/5, ce sera un gros 4/5.

Le 15 Février 2024 par TONIO

ANVIL durci le ton et propose un album bien plus Heavy que leur premier disque. Les influences Hard Rock sont encore bien présentes mais moins marquées. Et surtout les musiciens se montrent d'avantage inspirés, que ce soit au niveau des riffs ou des mélodies. On peut par ailleurs souligner le très bon boulot du batteur qui diversifie son jeu et martèle les fûts comme un beau diable. Très chouette album donc.

Le 15 Février 2024 par TONIO

Un sympathique premier album, qui emprunte autant au Hard Rock qu'au Heavy Metal. Ce n'est pas d'une originalité folle mais c'est bien exécuté, ça reste entraînant du début à la fin. J'apprécie beaucoup la reprise des STONES, le groupe se réapproprie très bien le morceau.

Le 15 Février 2024 par SOULREAPER95

Merci Pere Fransoua pour cette fantastique découverte. Je connais MAYHEM depuis le milieu des années 90 mais, contrairement à de nombreux autres groupe de la scène Black norvégienne, je ne m'y suis jamais intéressé. Je ne connaissais pas non plus Blasphemer et donc son apport sur le MAYHEM post "Da Mysteriis", ni ses différents projets.

A la suite de cette chro, j'ai donc découvert en me penchant sur la carrière de Rune-Blasphemer-Eriksen pas mal de choses, dont VLTIMAS, projet blackened death hautement recommandable également, avec David Vincent derrière le micro (chroniqué aussi sur Nightfall). Concernant ce premier album de RUÏM, c'est simple : je suis fasciné. Ambiance de folie, les trois langues qui apportent une belle touche d'originalité, voix parmi mes favorites du Black, les riffs monstrueux, dissonants ou non, l'alternance de rythmes (ex : le titre "Black Royal Spiritism", parfaitement placé dans la tracklist), les effets parfaitement employés et jamais superflus, la pochette particulièrement réussie et sortant des clichés Black, le logo occulte du groupe, tout.

Un chef d'oeuvre, n'ayons pas peur des mots.

Le 15 Février 2024 par PILGRIMWEN

Cela fait dix ans que j'écoute régulièrement, depuis sa parution, le titre "Call Of The Mountains". Il résonne en moi, d'une force. Je n'ai jamais, jusqu'ici, cherché à écouter assidûment l'album. Des morceaux ici ou là, sans que cela me convinsse grandement. La faute aux chants gutturaux qui ne me plaisent guère. Je me doute bien que ces chants sont souvent associés à "l'esprit guerrier", la force brute, la virilité, blablabla. Le truc c'est que ça me rebute. Pourquoi la force guerrière est uniquement attribuée à des vocaux de ce genre ? Un chant clair peut-être tout aussi puissant (*). Là réside un mystère que je ne cherche guère à résoudre. Ogmios doit y comprendre quelque chose. Moi ça m'échappe.

En dix ans, j'ai réécouté attentivement l'opus. Je me suis accoutumé à la chose. "Origins", le disque, me plaît bien qu'il tire en longueur. Le défaut des albums récents (quoi que, je trouve que certains groupes reviennent à des productions plus resserrées). Je pense bien qu'il ne s'agit pas de leur meilleur album, bien que paradoxalement il contienne l'une de leurs chansons les plus populaires, voire fédératrices. Au passage, j'ai trouvé drôle cette accointance entre "Tri Martolod" d'Alan Stivell et "Celtos".

(*) "La Halha" de BOISSON DIVINE, un bel exemple dans un registre similaire.