Le 13 Octobre 2024 par FINISHERFRANKY

Cette année Y&T fête ses 50 ans avec une tournée anniversaire qui passe par la France. Avant d'aller les voir une énième fois au Forum de Vauréal dans cette petite salle qui leur réussi si bien, je me plonge véritablement dans ce dernier et pourtant ancien album. Il est bien meilleur que les trois albums du gros creux de la vague des années 1990 ("Ten", "Musically Incorect" et "Endangered Species").
Ce n'était pas difficile. Certes on ne retrouve pas le génie de composition mélodique des années glorieuses mais on le sent poindre et même avec "I'm Coming Home" on retrouve complètement le style d'avant ; le couplet sonne déjà entendu oui mais que c'est bon ! Et ce titre réussi là où "On With The Show" peine à nous redonner une vraie flamme. Dans cette veine signature du style Y&T on aura aussi un "Blind Patriot" survolté très bon. Le son, le style et les arrangements sont très Hard Rock, beaucoup moins FM que ce qu'on avait sur le pourtant excellent "Contagious", dernier bon album en 1987. On serait plus proche d’un "Black Tiger", à l'image de ce "I Want Your Money" teigneux et au superbe solo qui nous rappelle que Dave Meniketti le guitariste reste une incontestable référence. La voix de Meniketti a pris un fond granuleux avec l'âge et bizarrement j'ai l'impression d'entendre Coverdale sur les couplets de "Gonna Go Blind", titre proche de ce qu'a pu faire le serpent blanc d'ailleurs. L'album donne une impression de qualité et de sérieux et au final la moitié des titres passent l'examen de ma nostalgie et même un ou deux haut la main.

Le 12 Octobre 2024 par PAGANIZER

Ma découverte de WASP remonte à 1992, un ami m'avait alors prêté les albums "W.A.S.P." et "Inside The Electric Circus".
Ce fût une des premières vraies grosses claques de ma vie de métalleux !
Ce son, ce style caractéristique immédiatement identifiable, ce look à la fois outrancier et délirant…
et LA voix, celle de Blackie Lawless, tête pensante et grand capitaine du vaisseau WASP !
Cette voix puissante au timbre légèrement voilé vous saisit et ne vous lâche plus !
Et ce bougre de Blackie sait s'en servir, que ce soit par ses rugissements de fauve, qui vous collent au mur sur les morceaux rapides et intenses, ou ses intonations vibrantes et mélancoliques qui vous saisissent le cœur sur les titres plus lents et les ballades…
Bref, un putain de bon groupe, avec un chanteur charismatique et un côté délirant et second degré plutôt sympatoche en prime !
Un des groupes du début des 80's qui a su traverser les 90's et la tornade grunge !
Un groupe déclaré mort à plusieurs reprises par des "journaleux" pensant avoir la science infuse.
Pourtant ce "Babylon", même s'il ne révolutionne rien, fait plaisir à entendre et montre un groupe en grande forme qui maitrise son sujet de A à Z !
WASP fait du WASP et le fait bien, et après tout, c'est tout ce qu'on lui demande !

Le 12 Octobre 2024 par PILGRIMWEN

Si j'adore "Polaris", il en va de même pour "Elysium". Album acheté à sa sortie et revendu pour d'obscures raisons quelques années plus tard (le tort est réparé, j'ai acquis de nouveau le CD, ouf !).

STRATOVARIUS 2.0 me ravit, là où le STRATOVARIUS originel m'a souvent procuré un sentiment mitigé (entre bon, moyen voire mauvais). Réécouter en cette année 2024 l'opus, ça me fout un coup de vieux néanmoins ça me rappelle à quel point il est bon ! Les Finlandais ont négocié admirablement le virage, là où nombres de leurs confrères se sont vautrés. S'ils conservent les cavalcades, ils apportent quelques touches de Prog, voire d'Electro, des riffs plus consistants... Et que ça fait du bien !

Le 12 Octobre 2024 par PILGRIMWEN

Pour information, le groupe a sorti son nouvel et troisième album "Losing Faith" le 10 octobre 2024, via FHM Records.

Et à l'écoute de ce disque, je trouve que ça oscille entre Heavy et Thrash, comme un certain RISK. J'adore cet entre-deux musical. Et l'illustration d'album est superbe, très SF horrifique !

Merci au précédent commentateur d'avoir remonté ce disque dans ma mémoire !

Le 12 Octobre 2024 par KODAS

Tout le monde connait "Jump" , le hit de VAN HALEN avec ce synthé qui fait son apparition dans leur Hard Rock bien trempé , mais c'est aussi le reste de l'album qui impressionne avec des titres accrocheurs et endiablés " Hot For Teacher" , "Panama" , "Top Jimmy " ou" Girl Gone Bad" et la splendide "I'll Wait".
"1984" est l'album majeur de leur discographie , sans défaut. Eddie Van Halen est tout simplement extraordinaire , la rythmique de Alex Van Halen (drums) et Michael Anthony(basse) est exceptionnelle , David Lee Roth au top de ses capacités vocales. Cinq étoiles.

Le 12 Octobre 2024 par CLANSMAN57

Un très bon album de Thrash Metal qu'on devrait citer plus souvent ? Je le découvre tout juste, donc je manque de recul, mais c'est fort possible.
C'est plus agréable à écouter que certains cadors du style également issus d'Allemagne. Ou d'ailleurs.
Le chant me convient assez, ça change du "chant" qu'on entend trop souvent dans ce type de Metal.
Bonne énergie, bons riffs, solos inspirés et bien joués, c'est jamais chiant me semble-t-il.
Peu de commentaires, il mériterait qu'on en cause un peu plus.

Je vais sûrement me le repasser quelques fois !

Le 12 Octobre 2024 par CHTRONK

Je me permets de rebondir sur le commentaire de SEB.
Et souhaite apporter un peu de contexte, un peu de liant aux chroniques de leurs albums.

Je vois (analyse personnelle) trois phases dans la carrière de B-M (chacune, à date, contenant 3 (mini-)albums/EP). Trois phases, séparées par deux évènements majeurs : la libération artistique du groupe, et la Covid.

Phase 1 : proto-BAND-MAID. Le groupe est créé, et se cherche. Leurs morceaux sont composé par des compositeurs externes au groupe (exception : le dernier morceau du dernier album de cette phase : "Alone").
"Maid In Japan" : on est vraiment au début. On est sur du Pop-Punk-Rock, le groupe se cherche
"New Beginning" : suite au succès de la MV de Thrill, introduction d'une bonne dose de Hard Rock. Tout en ne reniant pas le côté Punk des débuts
"Brand New Maid" : on est sur le point culminant de cette phase, avec l'album le plus abouti, et une coloration Hard-Rock forte. Le morceau "Alone" permet au groupe de s'émanciper des compositeurs externes.

Phase 2 : la maturité. Le groupe est en plein possession de ses moyens, et déroule son Hard Rock mélodique. A partir de là on est sur du 5/5 pour moi.
"Just Bring It" : encore quelques compos externes, mais le groupe déroule. On n'a pas encore atteint le niveau d'intensité optimum du groupe
"World Domination" : l'ambition du groupe est posée. On atteint ce que j'appelle le Band-Maid "nominal", avec un album très homogène et qui contient quelques uns des morceaux majeurs du groupe ("Domination", "Dice", "Daydreaming", ...)
"Conqueror" : une sorte de synthèse de cette 2ème phase, avec un album très varié.

Phase 3 : l'intensité à son maximum. On est sur la période Covid, sortie de Covid, post-Covid.
"Unseen World" : peut-être l'album le plus violent et le plus fou. Pas de balade. Le groupe en a gros sur la patate et le communique. Peut-être mon album préféré.
"Unleash" : l'EP de sortie de Covid. Mais on est clairement sur une extension d'"Unseen World", avec 8 brûlots
"Epic Narratives" : une sorte de retour à la raison, avec un album très varié. C'est le "Conqueror" de cette troisième phase.

En termes de qualité d'album, après la montée en puissance de la première phase, on est sur de l'excellence sur tous les albums. Avec une constante : il n'y a pas de filler.

Pour découvrir le groupe, "World Domination" a fait le job en ce qui me concerne. Il contient deux morceaux de mon top 5 perso (dont le morceau ultime : "Domination"). La note du chroniqueur (3/5) est sévère.
Si vous êtes des metalleux pur jus (on n'est pas sur "hard-rock.nightfall.fr"), foncez sur "Unseen World", c'est une déferlante de violence encadrée par deux des tous meilleurs morceaux du groupe.
Si vous arrivez à passer outre l'imagerie "femme de chambre", dont le groupe s'émancipe doucement (les tenues ont sensiblement évolué), si le chant en jap, féminin, et mélodique ("ouin ouin y a pas de growl") ne vous fait pas fuir, et si vous accrochez (ça le fait pour moi, car c'est pile ce que j'ai toujours voulu écouter sans jamais tomber sur les bons artistes), c'est le genre de découverte de groupe qui change une vie.

Le 11 Octobre 2024 par TONIO

Je dois avouer que j'ai pris mon panard avec ce "Rat°god". C'est délicieusement régressif, la musique proposée ici lorgne sans conteste sur ce qui se faisait fin 80 début 90, c'est-à-dire un Death Metal pas trop technique et gorgé d'influences Thrash. Et ça fonctionne plutôt bien, les musiciens insufflent à leurs compos ce qu'il faut d'énergie et de passion pour rendre l'écoute vraiment agréable.

Bien sûr, c'est un album sans grande envergure et dont on a vite fait le tour, mais il est sympa de le ressortir de temps en temps.

Le 11 Octobre 2024 par KODAS

Après le cultissime "Machine Head" , DEEP PURPLE sous la pression des managers se réunit de nouveau pour cet opus au titre pompeux "Who Do We Think We Are". Le sentiment général est que Blackmore et compagnie ont pris la grosse tête et se sont permis de sortir un des albums les plus mauvais de leur répertoire, fruit de tensions internes et d'un manque d'inspiration évident. On peut sauver de ce désastre la sublime "Woman From Tokyo", un de leurs hits les plus connus, et le rock endiablé de "Rat Bat Blue" mais des titres comme "Place In Line"," Our Lady" ou "Super Trooper" sont très décevants. Point final du Mark II...

Le 10 Octobre 2024 par TONIO

Un premier album tout a fait honnête de la part de EXUMER, qui propose un Thrash primitif qui lorgne sans complexe du côté de EXODUS. Ce n'est clairement pas un album mémorable mais il possède mine de rien un bon sens de la composition et la folie de la jeunesse, donc on passe un très bon moment a son écoute. Thrash sans prétention mais qui dégage une énergie vraiment communicative.

Le 10 Octobre 2024 par TONIO

J'ai découvert ce disque sur le tard, je ne le vénère donc pas comme d'autres. Mais ça ne m'empêche pas de lui accorder d'indéniables qualités. Pour 1985 quelle violence ! De tels vocaux arrachés c'était de l'inédit a l'époque si je ne me trompes pas. J'adore ce Thrash à la limite du Death, et si l'on cite VENOM comme influence au groupe, fort heureusement POSSESSED joue lui de façon très carrée. Les musiciens maîtrisent parfaitement leur propos, l'ambiance est démoniaque à souhait, les riffs hyper rapides et tranchants, de l'excellent Thrash (POSSESSED reste pour moi plus proche du Thrash que du Death) réalisé par des précurseurs.

Le 10 Octobre 2024 par METALPROG84

Bof bof... Ce n'est pas le changement de style qui me dérange, c'est plutôt le manque d'inspiration sur pas mal de titres, notamment sur la première partie de l'album ("Universally Breaking", "This Is The Place", "Dont Forget Me", "The Zephyr Song" et "I Could Die For You").

Heureusement, à partir de "Throw Away Your Television", le niveau, sans être extraordinaire, remonte un peu : "Cabron", "On Mercury" et "Minor Thing" sont même de bons morceaux. En gros, je trouve la moitié de l'album pas mal dans ce style pop-rock consensuel et l'autre moitié assez plate.

Note réelle: 2.5/5.

Le 10 Octobre 2024 par LINKY439

Je rejoins la chronique, ce disque n'est pas mauvais mais je l'ai trouvé très plat.

Deux différences avec le grand SABBATH : la basse n'est pas proéminente et le chant est trop monocorde.
À vrai dire, c'est surtout le premier point qui m'a frappé : on a l'impression que la basse ne fait qu'accompagner la guitare rythmique, là où une des grandes forces de BLACK SABBATH venait de cette basse de Geezer qui était audible, tour à tour mélodique et lourde.
Quant au champ chez CASTLE RAT, on dirait qu'ils n'ont malheureusement retenu d'Ozzy que le cliché de la voix monocorde et monotone, là où cet illuminé savait être inquiétant et malgré tout moduler ses inflexions de voix.

Au delà de ça, CASTLE RAT semble essayer d'appliquer la formule assez scolairement (riff lourd par-ci, petite accélération en fin de morceau par là, gros échos sur la voix).

Bref, pas mauvais mais j'ai déjà tout oublié après une écoute où j'ai déjà trouvé le temps un peu longuet...

Le 10 Octobre 2024 par KODAS

Les deux légendes de LED ZEPPELIN et de BAD COMPANY ont formé un groupe éphémère dont cet opus est une merveille. Les titres "Closer", "Make Or Break" et "Someone To Love" sont des bons morceaux Rock vieille manière, "Radioactive" signée Paul Rodgers est plus dans l'air du temps (eighties).

Mais ce sont "Money Can't Buy", "Satisfaction Guaranteed" et surtout "Midnight Moonlight" qui sont magnifiques, c'est là où la guitare de Jimmy Page, le chant de Paul Rodgers accompagnés par les talentueux Tony Franklin (basse fretless) et Chris Slade (batterie) atteignent des sommets. À noter la reprise revigorée du hit des RIGHTEOUS BROTHERS "You've Lost That Loving Feeling". Excellent album.

Le 09 Octobre 2024 par DIRTYHARRY

Le gros fan de VAN HALEN que je suis a vraiment kiffé cet album. Certes, ce n'est pas parfait, n'est pas VH qui veut mais cette sorte d'hommage sans l'être est d'une redoutable efficacité. On est loin de ANNIHILATOR et la chronique exprime bien ce que je ressens même si pour moi il y a rien d'ANNIHILATOR dans ce projet. Un très bon disque à écouter en voiture, le toit ouvert.

Le 09 Octobre 2024 par PETER STEEL

Devin Townsend est un grand compositeur, il compose tout, produit tout sur cette galette. Les refrains sont juste géniaux et je crois qu'ils sont chantés par une déesse à la voix sublime. La note oscille entre le 4 et le 5, selon l'humeur. Énormissime.

Le 09 Octobre 2024 par FREDIAN

En complément à ma KroX, quelques anecdotes personnelles d'il y a deux décennies au sujet de la sympathie non feinte de certains des protagonistes de ce show.
J'ai pu échanger quelques mots/photos d'après-concert Montpelliérain très cools avec Russell Allen (SYMPHONY X) et Floor Jansen (AFTER FOREVER). Quant à Damian Wilson (THRESHOLD), il est carrément venu taper la discute avec nous alors que nous faisions la queue pour entrer dans l'enceinte du ProgPower Scandinavia à Copenhague.
J'avais envoyé un e-mail à Mattias Norén, suite à l'annonce de la mise au second plan de sa carrière de graphiste de pochettes (ça ne payait pas assez), il a pris le temps de me répondre. Autre contexte, autres sujets, mais Arjen fit de même.

Le 09 Octobre 2024 par BANE

Un des disques qui a le plus tourné cet été pour moi. Super feel good, de bons morceaux, un chouette chanteur et un Jeff au top.

J'adore ANNIHILATOR, mais cette parenthèse ne me déplaît pas non plus !

Le 08 Octobre 2024 par KODAS

Le meilleur opus de RAINBOW, chef d'oeuvre absolu emmené par un phénoménal Ronnie James Dio au chant, l'extraordinaire Cozy Powell à la batterie et la guitare stratosphérique de Ritchie Blackmore. Le titre phare est "Stargazer". Mais les cinq autres titres sont aussi superbes. Un sommet du Hard Rock des années 70.

Le 08 Octobre 2024 par DJINN

Je viens de lire un com bien méchant sur l'album "Dimension Hatröss" (ça doit être écrit en zeul) et la notion de culte qui permet de sauver des albums inécoutables.
J'avoue : je ne suis pas bien fan de l'expérimentation dans mon Thrash, et VOIVOD a souvent eu raison de ma prétendue ouverture d'esprit.

Ou alors on écoute "Killing Technology" à la place. Oui, on est déjà dans les sonorités Cyber et la fausse note volontaire qui feront la marque de fabrique du groupe. D'ailleurs, l'album de 87 est un peu le maître étalon des albums plus classiques dans la forme (à partir de 93).
Ces sonorités donnent à VOIVOD une personnalité propre. Mais rien ici ne vient fondamentalement casser les codes.
Donc à choisir, si vous aimez le thrash original, mais pas la musique bizarre, on tient ici un bon compromis.