Portsall est une commune maritime située dans le nord du Finistère. Confère le triskell de la pochette du disque et le titre Merlin, autres références à l'imaginaire breton.

Au sujet de la signification du titre, je n'en sais rien, à part qu'à l'envers ça donne "sale porc":)
Concernant les paroles, il s'agit d'un couple couché dans l'herbe un soir d'été, ils regardent et comptent les étoiles qui semblent moins nombreuses nuit après nuit, et ils se disent que demain, ils les rejoindront.

Bonjour,
Il s'agit d'une clé qui sert à activer le mécanisme de destruction programmé inclus dans la pyramide volée par le cosmonaute du clip 'Final Frontier'.
Lorsque qu'Eddie Alien l'insère dans la pyramide dans le vaisseau spacial, la planète explose.

Si, on sait une chose : une des pires pochettes de Maiden ;-)

Il tient une sorte de clé (on peut apercevoir la serrure en bas sur la gauche). Pour le reste on ne sait pas grand-chose !

Attention, on peut très bien avoir des fausses notes même avec Autotune, tout dépend de comment il est utilisé (et notamment utilisé en mode automatique ou suivant une mélodie jouée au clavier).

Il faut plutôt faire attention aux "glissements" des voyelles, des ajustements soudains de notes comme si la glotte se mettait en place en une fraction de seconde. Pas facilement discernable mais c'est vrai qu'une fois qu'on y est habitué, ça devient casse-pied de l'entendre partout.

Étant donné qu'on peut entendre quelques fausses notes par-ci par-là (surtout Kiske d'ailleurs), il ne peut pas y avoir d'autotune ici.

C'est toi !

Eeeeet voilà
https://en.spkr.media/paysage-d-hiver-oxid-1/paysage-d-hiver-im-wald.html

Plutôt pète-couilles si j'en crois historique-meteo.net.

Sinon pour la vraie question : l'album a leaké. Si vous ne voulez pas choper des leak, Wintherr voulait sortir l'album en format physique (cassette et/ou vinyle je crois) début mars mais cette opération est retardée par la situation particulière de notre temps. Pendant cette attente à la durée indéterminée vous pouvez toujours vous jeter sur Paysage d'Hiver (la démo) ou sur Das Tor.

Ce qui me surprend par contre c'est que les mp3 soient supposés être en 128kbits/s parce que les miens sont en 320 et j'ai pas l'impression qu'ils aient été transcodés mais je dois sans doute me tromper.

Idem pour moi, 50 copies dans un boitier en bois qui contient une clé usb. voilà. Cher Saigneur Positron éclaire nos lanternes noires.

Sale nouvelle.
Condoléances sincères à sa famille et à ses proches.

Le groupe vient d'annoncer officiellement son décès en ce 26 avril 2020, cette fois-ci il ne s'agit donc pas d'un fake... R.I.P Didier

La preuve en images :

http://www.youtube.com/watch?v=MabQjbOUTMw

Didier en personne, sur scène avec VULCAIN, le 13.11.2010 !!
Super images, génial de revoir le groupe ainsi !!!

Paris, 13.11.201O : "Didier LOHEZIC, quatrième membre du VULCAIN historique, qui vient clore ce concert mémorable, visiblement ému et pris par le trac, sur le dernier morceau, "Soldat", avant que les quatre ne reviennent, comme aux plus belles heures de VULCAIN, offrir un rappel composé de "Sur La Route" et "Rock’N’Roll Secours" avant de conclure, avec le public, par l’indispensable "La Digue Du Cul"."
Vérifie tes infos avant de balancer n'importe quoi sur le net, Jack ! Si c'est volontaire, cela ne fait rire que toi !

Extrait de :
http://www.diaryofamadman.fr/2011/05/09/vulcain-en-revenant/

Didier Lohezic, qui assurait jadis la seconde guitare n’a pu se joindre au projet pour des raisons de santé.
Didier Lohezic, le 4e membre rejoint le groupe pour la fin du concert.

"En Revenant" date de 2011.

En concert avec VULCAIN au Trabendo le 13 novembre 2010.

Des nouvelles de Didier Lohezic ?
"Ah ouais, bien sûr ! C’est mon pote et on se voit toujours. Il viendra certainement faire les quatre derniers titres avec nous sur la date de Paris, d’ailleurs. Je ne lui ai pas proposé la reformation parce qu’il y a un gros décalage maintenant, vu qu’il a arrêté la guitare en 1986 ! Il a toujours une guitare qui traîne chez lui et je le fais travailler sur quelques titres. Il sera prêt mais je ne pense pas qu’il aurait pu tenir 1 h 30, d’autant qu’il a perdu une oreille suite à sa carrière dans VULCAIN… Il est resté un de mes proches, même si on s’est séparé à un moment donné musicalement." Daniel Puzzio, interview d'avril 2010.

Question : comment Didier pourrait-il être mort en 2009, Jack ? Quelqu'un a des éléments, Nightfall ?

Je l'avais vu en concert à Concarneau en 87... Je crois que sa famille était originaire de Lorient ou du coin, d'après Vincent, en tout cas, qui avait été interwievé par une radio locale. Il y avait CHARIOT en première partie. J'avais 16 ans... J'ai une pensée pour Didier ce soir... Repose en paix... Kénavo èr béd all, Didèr !

Il est décédé le 26 novembre 2009 d'un tragique accident de voiture près du périphérique de Saint-Ouen.
R.I.P.

Bruce Dickinson est particulièrement brillant sur:

-Hallowed Be Thy Name NOTB
-Where Eagles Dare POM
-Seventh Son Of A Seventh Son SSOASS
-Brave New World BNW
-Dance Of Death DOD
-The Longest Day AMOLAD
-The Book Of Souls TBOS

J’ai choisi ces chansons autant pour l’aspect technique que pour le feeling incroyable.
Je le trouve immense sur l’aspect théâtral de son chant après 2000. Il a ce pouvoir rare de donner vie aux chansons.

"Children Of The Damned", "Seventh Son Of A Seventh Son", "Moonchild", "Revelations", "Hallowed Be Thy Name" ...

En tout cas ses meilleurs albums, vocalement, sont à mon sens "Piece Of Mind" justement et "Accident Of Birth". Sinon, pour citer des chansons en particulier, je dirais entre autres :
-"Hallowed Be Thy Name" et "Run To The Hills" sur "The Number Of The Beast"
-"The Talisman" sur "En Vivo" (pas la version studio donc)
-"Aces High" et "The Duellists" sur "Powerslave"
-"Flight Of Icarus" et "Where Eagles Dare sur "Piece Of Mind"
-"Into The Black Hole" sur "Flight Of The Migrator" d'AYREON
-"Taking The Queen" et "Man Of Sorrows" sur "Accident of Birth"

Je trouve Dickinson particulièrement brillant sur cet album. "Revelations", "Flight of Icarus", "To Tame a Land", c'est ouf. J'adore aussi sess performances sur "Moonchild", "Powerslave" (la chanson), ou tout simplement "Hallowed be Thy Name".

sans vouloir dérouter la question, il serait plus rapide de citer ses plantages... Aucun, à mon sens.

"Aces High" Powerslave
"Run To The Hills" Number of The Beast
"Brave New World" Brave New World
"Caught Somewhere in Time" Somewhere in Time
"Where Eagles Dare" Piece of Mind

Il y en a tellement...

...Ce qui, en tant de confinement, peut s'avérer fort utile. DESTRUCTION : des visionnaires, plus de 30 ans avant tout le monde !

Compte tenu de sa dentition, il a dû en boulotter un...

Il paraît que c'est une illustration du célèbre adage "mange-ta main et garde l'autre pour demain". Ce personnage est donc prévoyant et capable de se rationner intelligemment.

Nous ne voyons pas d'autre explication.

Je ne connais pas cet album d'AMORPHIS, mais lorsque tu dis folkisant, je me dis que "Elegy" pourrait te convenir, voire le plus Death-Metal (et culte) "Tales From The Thousand Lakes".

Globalement ils font un morceau dans le style par album dans leur nouvelle période.
Sur l'album précédent c'est "Tree Of Ages", sur "Skyforger" tu as "From Earth I Rose", parmi de nombreux exemples.

OUi, gros problèmes de toxicomanie et de délinquance.
Pour info, il est devenu chauve.

Alors Allen West n'a hélas pas beaucoup fait parler de lui musicalement, si ce n'est lors de la brève existence de LOWBROW pendant la période où OBITUARY avait splitté.

Il a connu divers ennuis judiciaires depuis le milieu des années 2000, notamment prison pour récidive de conduite sous substances puis pour avoir fabriqué de la méthamphétamine chez lui. Aux dernières nouvelles il serait sorti de prison en 2018 après avoir essuyé une autre condamnation pour délit mineur.

Bref, Vaut mieux se retourner sur les premiers albums d'OBITUARY et de SIX FEET UNDER.

Rien de nouveau, Jeff Waters a toujours enregistré toutes les parties de guitare/basse des albums studios d'ANNIHILATOR, à part sur un ou deux albums avec Dave Padden où ce dernier à enregistré ses parties de guitare il me semble.

Bonjour,

Et de plus, existe mais introuvable, en cd.

salut, si mais c'est 1 bootleg/pirate !
https://www.discogs.com/Helloween-Live-In-The-UK/release/6717525

Il n'existe pas de versions complètes de ce Live, les enregistrements ne proposant rien de bon niveau son d'après Weikath (mais s'il fallait écouter tout ce que dit Weikath, on en viendrait à dénigrer "The Dark Ride"). C'est la grande question depuis 1989 et pour le moment, seule la frustration se présente comme réponse la plus valable.
Après, avec les retours de Hansen et de Kiske, peut-être qu'un jour cela se débloquera, ce qui comblerait l'attente des fans.

Ancien membre du forum de RHAPSODY et fan du groupe durant l'époque entre "Frozen Tears..." et "Chaos...". Je suis en retard parce que je n'exprimais plus du tout d'intérêt dans le groupe jusqu'à une petite "redécouverte" récente des premiers albums.

Tom Hess, pour autant que je me rappelle, a été... La grosse douche froide lors de son inclusion, surtout parce qu'il était extrêmement présent sur le forum en tant que membre du staff. Outre sa présence un peu exagérée, c'était surtout le ton qu'il offrait et ses règles stupides qui ont fait fuir rapidement les membres les plus actifs sur le forum à l'époque : toute critique négative du groupe était purement et simplement interdite. Une véritable dictature. C'est la raison pour laquelle moi ainsi que beaucoup de membres à l'époque, nous avons créé un forum alternatif pour nous rassembler et discuter. L'activité du forum officiel a périclité très rapidement.
Le bonhomme était tout simplement extrêmement désagréable et purement arrogant, ses cours étaient fustigés par certains membres pour être ridicules, et il est vrai qu'à l'époque, je me souviens que ses performances plus que douteuses en live étaient pointées du doigt et plutôt vivement critiquées. Pour être honnête, le mec dans son comportement et dans l'image qu'il affichait, nous paraissait plus être un businessman qu'un véritable musicien.

Quant à savoir d'où le bonhomme vient, aucune idée. Il me semble en effet qu'à l'époque déjà, nous n'avions aucune idée d'où le mec nous provenait. Certains membres pensaient qu'il était quelqu'un qui avait réussi à séduire le management en promettant de réformer l'image du groupe et de participer de plus près à la PR pour ainsi accroître les profits du groupe mais nous n'avions aucune preuve. Toujours est-il qu'il n'a en effet pas duré longtemps et qu'au final, je ne pense pas que son inclusion dans le groupe n'ait occasionné de véritables dommages puisque sa présence temporaire est ridicule comparé au split qui suivra quelques temps après.

Je crois que son entrée dans le groupe est liée au management qu'ils ont eu à une époque (Joey De Maio de MANOWAR) avec qui ça s'est très mal passé.
Rien n'a jamais été clair à ce sujet, car les membres du groupe n'ont jamais pu ou voulu en parler, mais je crois bien que c'est ça qui a provoqué le départ de Luca Turilli et la fin du groupe.
Est-ce que le management a imposé ce guitariste (que beaucoup ont trouvé très mauvais en concert) suite au départ de Luca ? Mystère...

Je ne répondrais qu'au sujet de la qualité de Hess dans RoF. Soit il est terriblement mauvais car à chaque solo c'était pain sur pain en concert, soit il en avait tellement rien à foutre qu'il bossait pas les morceaux....

Question intéressante.

1 : Guitariste inconnu du "grand public" Metal, mais pas dans le milieu guitaristique. Pour le reste, je n'ai pas suivi le truc à l'époque donc j'en sais rien.

2 : Aucune idée pour ce qui est du live, j'irai voir des vidéos live d'époque si ça existe. Je ne crois guère aux problèmes relationnels étant donné qu'il continue de bosser étroitement avec Luca Turilli (ce dernier utilise sa plateforme internet pour ses cours de guitare).

3 : Je m'y suis intéressé à une époque. Effectivement, il est controversé sur la toile. Ce, en raison de l'arrogance notamment de son site internet. Il a publié plein de papiers sur la pratique de la guitare, certains sont assez intéressants, d'autres plus douteux. Le truc c'est qu'il n'hésite pas à critiquer les autres profs de guitare, et il n'y va pas toujours de main morte. Donc forcement ça ne plaît pas à tous. Tout ça c'est juste du business : il essaye de se démarquer, c'est tout.
Quant à son niveau guitaristique, c'est un très bon technicien néoclassique c'est indéniable. Sans doute pas le meilleur, mais largement de quoi justifier qu'il donne des cours. Il est très rapide. Par contre, ces cours sont extrêmement chers pour ce que c'est (et c'est encore pire pour Luca Turilli, de la pure arnaque). Des cours pour guitaristes embourgeoisés. Et en fait rien de révolutionnaire dans son approche : speed picking et économie de mouvement, soit les deux clés pour jouer vite à la guitare. Frank Gambale ressasse cela depuis des années. Mais Tom Hess explique assez bien les choses.

Chaque 'live' est une sorte de 'best of' de chaque période de BOC; maintenant, pour mieux apprécier l'univers musical du combo, l'idéal me semble d'écouter chaque album selon leur ordre chronologique de sortie.

"CULTOSAURUS ERECTUS" est l'album parfait de BOC; en effet, le groupe rassemble ici à merveille toutes les facettes qui en font un groupe unique et inclassable (rock, heavy, psyché, pop, FM, etc...), un titre tel "Unknown tongue" vaut à lui seul le détour. Ce disque est un chef d'oeuvre absolu !

très bon choix dannyr94!!!
donnes-nous tes impressions quand tu auras complètement assimilé l'album!

Merci pour vos réponses, je me suis finalement pris Cultösaurus Erectus !

Je conseillerais "Fire From Unknown Origin" pour son équilibre parfait entre accessibilité et personnalité.
Après, aucun ordre particulier à avoir... Mais leur discographie est plutôt variée, tout ne plaira pas forcément.

Je déconseille de commencer par les live par contre, car après il est plus difficile de revenir aux albums studio, étant plus "carrés" (pour ne pas dire "plus mous"...).
Sinon on en arriverait à des conclusions aberrantes du genre ""Secret Treaties" sonne vieillot".

Moi aussi je sais tout et je débuterai par les lives. Une longue carrière, des musicos brillants.
Alors sans hésitation aucune "Some enchanted evening" IN-DIS-PEN-SA-BLE !!

Pour débuter BLUE OYSTER CULT, je te conseille soit le premier album: Blue Oyster Cult, soit Secret Treaties (le meilleur album!).
Si tu préfère le son des 80's, Fire of Unknown Origin est très bien également.

Commence donc par "Cultösaurus Erectus" (1980), puis ensuite "Fire Of Unknown Origin" (1981). Ensuite tu pourras remonter le temps avec "Agents Of Fortune" et les albums antérieurs....
Bonne écoute !

Commence par le début, dont "Secret treaties" et "Tyranny and mutation"... La suite est je trouve moins inspirée... Et si tu aimes les "live", écoute le monstrueux "On your feet or on your knees"... Mais bon, mon avis reste subjectif...

"Some enchanted evening".

Perso, j'ai toujours aimé la pochette verte du vinyle original de 1984 issu du pressage français du label tricolore Bernett records; c'est sûr qu'avec le temps, la rareté et le côté collector ont fait monter les prix.

Cela dépend essentiellement de l'état du disque (pochette et vynile -qualité du son-). Un exemplaire en excellent état peut bien se négocier: on peut raisonnablement aller, je pense, jusqu'à 100 euros dans ce cas précis. Un exemplaire en mauvais état ne mérite pas l'achat, ou alors à un prix dérisoire. Internet, qui a facilité les échanges, a fait baisser le prix de ce disque parce qu'il est devenu plus facile à dégoter. Toutefois, il devrait logiquement prendre de la valeur avec les années. Cela reste donc un bon investissement, mais uniquement dans le cas d'un
exemplaire en parfait état, ce qui va devenir,
logiquement, de plus en plus rare avec les années. Attention aussi aux contrefaçons qui elles ne valent rien. Le caractère original de l'objet en fait une pièce de choix dans toute collection "hard" qui se respecte.

Je possède 5 exemplaires de ce disque en pochette verte que j'ai eu entre 40 et 80 euros suivant l'état, cela fait pas de moi un millionnaire (ou une personne à abattre), mais il existe en contrefaçon pour 18 euros, pochette moins épaisse et légèrement floue en vinyl marron, rose, blanc ou vert.
Idem pour Kill'Em All et Master Of Puppets en copie.
Toutes ces fabrications allemandes sont inutiles, donc reporter vous sur les rééditions
anglaises officielles en pochette simple ou double , avec vinyl noir et photos en noir et blanc à l'intérieur...bonne chasse !

sur ebay, il y en a un à vendre à 1500 usd

http://cgi.ebay.fr/METALLICA-Ride-the-lightning-LP-1984-Green-cover-MFN_W0QQitemZ250338980589QQcmdZViewItemQQptZMusic_on_Vinyl?_trksid=p3286.m20.l1116

sinon, c'est une cinquantaine d'euro.

Il ne vaut pas grand chose à l'heure actuelle. Et à l'époque, il parait même qu'il était plus facile de trouver la version verte (vu que typiquement française) que la version bleu. C'est ce que j'ai entendu par ci par là du moins.

Il est tellement facile à trouver que je l'ai aperçue dans une braderie dans l'étalage d'un disquaire pro pour la somme de 20 ou 25€.

A une époque, il valait beaucoup notamment à l'étranger, mais depuis l'explosion des ventes aux enchères sur Internet, il est devenu beaucoup plus facile à trouver et sa valeur a baissé à environ 30 euros actuellement.
Il faut également se méfier des contrefaçons qui existent pour ce vinyle.

Un jeune artiste talentueux. Il est mort jeune, quel gâchis. On sait de quoi ?

C'est vrai que cette pochette est une des plus belles qui aient été faites, c'est pas Erwin qui dirait le contraire... En format LP de l'époque c'était un beau tableau.

Il s'agit du dessinateur de BD Eric Larnoy (mort en 96). Il est également l'auteur de la pochette de l'album Open The Gates et a illustré les albums d'un certain nombre d'autres groupes produits par Black Dragon Records.

Oui l'album a été chroniqué, tape le nom dans la barre de recherche tu verras.

Tim Aymar est notamment connu pour être le chanteur de PHARAOH.

"Summer Breeze", "I Can't Lose You" et "Die With Me" de TYPE O NEGATIVE (Peter Steele n'a jamais caché son amour des BEATLES). Sinon je pense aussi à "Lines In The Sand" de DREAM THEATER, titre sur lequel Doug Pinnick fait des chœurs justement.

"Oh Girl (I Wanna Be With You)" par les SCORPIONS, et sa (courte mais belle) introduction à la BEACH BOYS ?

Des harmonies vocales à la BEATLES ? Essaie l'énorme premier album de SAIGON KICK, chez ENUFF Z'NUFF et en plus Pop chez JELLYFISH.

Dans un tout autre style, BAD RELIGION reste une référence en terme de chœurs, surtout quand viennent les refrains de certains titres magiques.

Merci pour votre aide ! Si vous avez encore des idées, je suis toujours intéressé.

Galactic Cowboys, excellente réponse ! Faith No More ?

Le premier album "out of the silent planet" possède à mon sens les plus beaux choeurs de KING'S X, faudrait d'ailleurs le chroniquer, hein DAVID ?!

Bonne question...
Heu, comme groupe proche de King's X avec des choeurs, y'a les Galactic Cowboys. Sinon, dans le hard rock, je vois pas trop.

Je me suis écouté "Utilitarian", grosse tuerie, beaucoup moins sale que "Scum" (auquel j'avais un peu de mal) mais avec toujours la petite touche Grindcore et avec un groove bien prenant.
Je vais maintenant me pencher sur "Enemy Of The Music Business", merci beaucoup !

Enemy Of The Music Business : pour débuter avec NAPALM c'est le choix qui s'impose.

L'album de synthèse qui réunit la période bien bourrin grindcore + les acquis mélodiques du Napalm Death des années 90 (avec la grosse production Colin Richardson à la Machine Head / Fear Factory, en gros), bref l'album qui réunit ses 2 facettes, à posséder absolument est "Enemy Of The Music Business" : très speed, et contenant également beaucoup de guitares mélodiques.
"Enemy Of The Music Business" peut-être vu comme un "Inside The Torn Apart", version blast-beat :) !

Les guitares mélodiques disparaitront des albums suivants malheureusement, NAPALM DEATH revenant à un son plus bourrin, dommage.

Sinon, dans un style moins speed et plus groovy, à part "Inside The Torn Apart", "Diatribes" est indispensable aussi.

Merci à tous pour vos réponses, j'en conclue qu'il y a trois périodes distinctes et que globalement je ne serai pas déçu.
Je suis en train d'écouter "Utilitarian" pour me faire une idée de leur Grindcore d'aujourd'hui. Pour l'instant j'adore, je m'en veux presque de pas avoir écouté plus tôt haha.

NAPALM DEATH fait partie des groupes vraiment constants en qualité, qui ont maintenant trouvé leur formule et sont une véritable licence.

Pour la période actuelle, je pense que "Utilitarian" est le meilleur compromis, usine à tubes avec une rage énorme, mais franchement, tu peux quasi tous les enquiller à partir de 2000.

Pour leur première période, le gros gros classique est "From Enslavement To Obliteration", moins à l'arrache que "Scum" et moins Death que "Harmony Corruption".

Pour faire un résumé, je dirais :

Première période Grindcore primitif :
"Scum" (1987) et "From Enslavement To Obliteration" (1988).
Deux chefs d’œuvre dans leur domaine, mais très abrupts.

Deuxième période plus Death Metal :
de "Harmony Corruption" (1990) à "Words From The Exit Wound" (1998).
À posséder absolument : "Harmony Corruption" (1990), "Utopia Banished" (1992), "Diatribes" (1995) et "Inside The Torn Apart" (1997), les deux premiers ayant un son et une aura Old School qui sont inégalables avec les meilleurs tubes du groupe à mon sens.

Troisième période Grindcore :
De "Enemy Of The Music Business" (2000) à "Apex Predator" (2015).
Tous bien mais me sont indispensables : "Smear Campaign" (2006), "Time Waits For No Slave" (2009) et "Utilitarian" (2012) car à eux trois ils condensent et magnifient les différentes facettes de cette nouvelle période Grind, avec un son qui est insurpassable qui rend à la perfection la violence des compositions.

Coucou

Il est difficile de dégager le vrai classique de NAPALM DEATH et c'est un sujet qui peut entraîner des débats houleux. Leur meilleure sortie est pour moi le "Peel Sessions" de 87, objet certes un peu ésotérique mais qui est pour moi au-dessus de leur discographie studio.

"Inside The Torn Apart" n'a vraiment plus grand rapport avec le Grindcore mais si tu l'as bien aimé tu pourras également te pencher sur "Diatribes" et "Words From The Exit Wound" qui sont assez similaires.

Pour des sorties plus Grind mais pas non plus complètement (et pas aussi sales que "Scum") les derniers albums de NAPALM DEATH sont depuis un certain temps (genre... 2005) dans un registre plus Death Grind que Grind pur avec des productions également assez modernes. Tu peux aussi te pencher - peut-être dans un second temps - sur les albums qui suivent "Scum", ("Harmony Corruption" et "Utopia Banished") qui bien que pas franchement surproduits restent plus accessibles que le bizarre "Scum" aux deux line-ups, dégoulinant de crasse et d'Anarcho-Punk.