J'étais persuadé que c'était tiré du film "The Vikings", réalisé en 1958 par R. Fleischer. Je viens de me rendre compte de mon erreur…

Comme quoi, le groupe n’a pas commencé à montrer son intérêt pour la Pop culture juste au Black Album...

Je dirais même que thématiquement et musicalement les références et les inspirations fusent de partout bien avant le Black Album (Ennio Morricone, Lovecraft, les influences de la musique classique)..Le Black Album semble avoir été une surprise pour certains, ceux qui sentaient le groupe et l’ambition (la culture) du groupe l’ont finalement vu exploser (dans tous les sens du terme).

Tout à fait, c'est d'ailleurs stipulé dans le plutôt bon et complet article consacré à la genèse de AJFA publié dans le dernier Rock Hard (novembre 2018).

Non, merci du tuyau je vais aller voir ce que ça donne...

On peut sans souci trouver les CD de GALNERYUS sur Discogs mais à un prix assez onéreux.

Pour l'instant, on ne peut le trouver qu'en import. Je ne l'ai pas trouvé dans les bacs en France.

Je crois que Noddy Holder (SLADE) s'est vu proposer le poste mais il a refusé par fidélité pour son groupe.
Pourtant sa voix aurait fait merveille, il suffit d'écouter "Cum On Feel The Noise" (l'originale !) pour s'en apercevoir.

Tom Keifer (CINDERELLA).
Ecoute le titre "Shake Me" du premier album : c'est le remplaçant parfait… de Brian Johnson !

Paul Di' Anno.

Moi j'aurais bien vu à l'époque Paul Rodgers, chanteur malchanceux de BAD COMPANY.

Stevie Wright (Easybeats)

Dan McCafferty (NAZARETH)

Jimmy Barnes

Axl Rose.

UDO aurait été bien.

Tout de façon, je campe sur ma position de super fan chauvin d'AC/DC. Johnson à été le bon choix au bon moment, avec son look viril de camionneur alcolo et ses burnes apparentes.
C'est ça aussi le rock !
Long vie à nightfall in metal earth, le site de réfèrence metal du web.

Je viens de me mater quelques vidéos 80's de KROKUS sur le web, juste histoire de... Storace est un chanteur de série B à peine correct... Mais également une caricature bodybuildée de Bon Scott sans en avoir ne serait-ce que un pour cent du feeling. Il en est même carrément ridicule, je le vois plus dans un sous MANOWAR que dans AC/DC. Il ne suffit pas de vêtir la peau de bête de Bon: l'habit de fait pas le moine et je comprends maintenant tout à fait que AC/DC n'ait pas choisi l'intéressé pour remplacer Scott.

Cela n'a peut être rien à voir avec la question mais ce disque est un fabuleux lien entre "Highway To Hell" et "Back In Black" d'AC/DC.
C'est le meilleur album de KROKUS pour moi.
Pour ce qui est du remplaçant, peu importe car un chanteur représente 20% d'un groupe. Les autres existent aussi et ne font pas simulation sur scène.
Le meilleur exemple de cohésion de groupe type, c'est le grand IRON MAIDEN.

Oui, Storace aurait pu remplacer Bon Scott par son talent (il assure toujours en 2010) et sa ressemblance physique ; les vrais fans n'aurait pas été déroutés.
Sa carrière est déjà bien remplie en albums de Hard Rock.
Le seul bémol dans la carrière de Krokus est l'album pseudo FM "Change Of Address", produit dans l'erre du temps aux USA.
Sinon leur discographie est régulière et honnête.
C'est pas le cas avec le hurleur brailleur de AC/DC, intérimaire à vie dans ce groupe.
Pulmonaire et souffreteux, il massacre en règle les titres que sont "High Voltage", "The Jack", "Whole Lotta Rosie".. depuis effectivement 30 ans.
Tout le monde se désole avec philosophie du choix de ce hurleur sans âme et sans originalité.
Heureusement que le ridicule ne tue pas !
70% des fans d' AC/DC de plus de quarante ans (comme moi) ont la passion et le fanatisme des albums de 1976 à 1979, point barre !
Les autres sont des simples auditeurs qui écoutent ce que les médias et la presse leur ordonnent sans se poser de questions.
AC/DC est mort en 1980 et c'est une douleur marquée dans l'esprit des 4 rescapés du groupe.
Son passé et son inspiration sont loin... très loin maintenant.
R.I.P: John Bonham, Paul Kossof, Phil Lynott...

Ouais! d'autant plus que Bon n'est resté que 5 ans (ou quelque chose comme cela) dans le groupe. Il est mort, on en a fait une icône (moi le premier !). Mais aurait-il tenu le coup sur la durée, vu ses excès en tout genre ? je parie que s'il était toujoyrs vivant, il ne serait même plus chanteur d'AC/DC. S'il l'était, les "fans" qui critiquent Johnson seraient sans doute les premiers à le descendre. Eh oui ! Tenir 35 ans dans le milieu du Hard, en continu, ça use la voix (et la santé!).

Johnson un chanteur de série B ? Il me semble au contraire qu'il s'agit d'un chanteur de première catégorie, vu sa place au sein d'AC/DC, l'un des artistes les plus vendeurs de la planète (excusez du peu !), depuis... 30 ans ! Beaucoup des fans ou des commentateurs de ce site n'ont même pas cet âge ! Il faut arrêter de se pignoler, là ! Certains commentaires sont proches du pur délire ! AC/DC, donc son chanteur (depuis 30 ans, je le re-précise) n'ont absolument aucun compte à rendre à certains zozos. Pourquoi ? Parce que le public est roi: jetez un œil aux chiffres de vente. Que les jaloux continuent à se la péter... Tout le monde s'en fout ! Quant à comparer KROKUS avec AC/DC... Cela se passe de tout commentaire !

Brian johnson n'a plus sa place dans AC/DC depuis longtemps; il ne fait que figuration dans ce groupe légendaire.
Bon, back in black est l'album de la consécration mais n'oublions pas que BON SCOTT en avait écrit la majeure partie des textes, le groupe l'a admis à la fin des années 80 dans ses interviews.
Et GEORDIE dans tout ça ?
Ce johnson à la voix exceptionnelle n'a jamais atteint la célébrité dans ces années glam rock à la différence des ses confrères de SLADE, T.REX, SWEET...
Il a des talents pour être dans un groupe de série B, place qu'il n'aurait jamais dû quitter.
Marc Storace ? sa place est lié au succès de KROKUS avec Fernando Von Arb, un des fondateurs de ce groupe.
Il en est la figure de proue du groupe et il avait aucune raison de le quitter en 1980 pour rejoindre AC/DC.

Toutes ces spéculations frisent le ridicule: Johnson était l'homme de la situation et l'est toujours aujourd'hui, c'est le chanteur historique du groupe (avec Bon) depuis 1980 quand même. Un petit peu de respect. Quant à ceux qui le traitent de "gueulard" (entre autres), ils n'ont qu'a postuler ! Bonne chance à eux. Vivent Bon et Brian, vive Angus et vive AC/DC!

Et les français? Johnny Haliday! Son style colle tout à fait avec la musique. Quelques cours d'anglais et hop! Le tour était joué! Dick Rivers peut-être? Les réponses sont désolantes, Johnson est indisociable de la légende ac/dc.

Non, le seul qui pouvait remplacer Bon Scott était Brian Johnson et ce sera toujours lui.

Je déteste lorsqu'on dit que Brian chante mal. Vocalement, il est beaucoup plus technique que Bon, il a une plus grande marge de manœuvre et peut (ok pouvait, je dois l'admettre) monter beaucoup plus dans les aigus que Bon. Mais ce dernier avait une voix plus rageuse, avec plus de feeling, et il était aussi un peu plus charismatique. Selon moi les deux se valent et aucun des deux n'est meilleur que l'autre.

Et mettre toutes les erreurs du groupe depuis 1980 sur le dos de Brian Johnson c'est complètement injuste et ridicule.

hé bé, au hasard l'écossais : Dan Mc Cafferty chanteur de NAZARETH né le 14/10/46...synonyme de Bon Scott qui était né le 09/07/46 dans ce même pays...un simple avis parmi la multitude de réponses bidons à cette question.

Connaissant AC / DC depuis 1980 avec l'album "back in black" et ayant entendu des tas de tributes depuis tout ce temps, je crois qu'un chanteur américain n'aurait pas pu faire l'affaire, ils sont trop "prétentieux" dans leur façon d'être.
Prendre un anglais prolo aura été un choix judicieux pour le groupe, même si le choix de l'intéressé ne plait toujours pas à bons nombres de fans... comme moi.
Mais ça fait quand même 30 ans qu'il est toujours au rendez-vous même si le groupe aurait dû raccrocher depuis longtemps.
"La devise d'AC/DC était donc de tourner au maximum durant ces années d'illusion pour empocher la monnaie puis de se retirer à la façon de grand funk railroad. Après BON pensait pouvoir s'en aller laissant ses potes trouver une nouvelle formule". BEST n°141 avril 1980.
Personnellement, j'ai aucune idée de qui aurait pu le remplacer tant il était original et unique.

Joe Lynn Turner dans AC/DC??? ah non! pas du tout! son chant n'a strictement rien avoir avec le style du groupe! ....sans parler de son look! (ça compte aussi). je déteste Brian Johnson (trop braillard) mais s'il faut choisir entre ce dernier et Turner (que j'apprécie) pour AC/DC, c'est Johnson qui convient mieux.
sinon effectivement, Marc Storace aurait été un choix judicieux.
mais au final, je pense que le groupe aurait dû arrêter à la mort de Bon Scott! mais c'est un avis tout personnel!

Joe Lynn Turner qui est américain aurait pû très bien faire l'affaire à l'époque.
L'histoire en a décidé autrement.

Le looser "dave evans"...

Storace, bof...trop "ersatz" malgré des qualités vocales.
A l'époque, la presse a parlé de Stevie Wright "easybeats", Terry Slesser "back street crawler" et aussi de Gary Holton "heavy metal kids".
D'autres ont déjà été cités dans les réponses précédentes.
Je pense que Johnson a fait du bon boulot sur "Back In Black" et "For Those About To Rock", et après ?
Depuis, faut pas oublier les compositions des frères Young qui se ressemblent et qui ne nous font plus taper du pied et secouer nos crinières.
Personnellement, je crois que c'est comme pour Freddy Mercury, David Lee Roth, Rob Halford, Bruce Dickinson... ces groupes sans leur chanteur d'origine ou temporairement remplacés ce n'est plus pareil.
C'est 50% de succès en moins et tous ces gars sont BONnement irremplaçables...

... mais au fait, AC/DC a vendu plus de 40 000 000 albums de ce "Back In Black", chapeau pour ce brailleur si contesté...

Sensualité ? non non non, le terme exact en musique c'est le FEELING.

Désolé Fils de Jean mais il s'agit de séparer les chanteurs avec les brailleurs.
Absence totale de lyrisme, sensualité et qualité vocale chez Brian Johnson. Rien à voir avec le génie de Bon Scott.

Johnson excelle sur "Back In Black", dont une partie des compos ont été composées par les frères young et BON SCOTT !!!
Ce disque-hommage aurait dû être le dernier du groupe, comme ça, AC/DC serait entré dans la légende tout comme LED ZEPPELIN.
Aujourd'hui, il faut trois albums compilés d'AC/DC pour en faire un de potable !
Tout le monde le sait et c'est pareil pour METALLICA, VAN HALEN, TRUST, KISS... faut savoir s'arrêter quand la magie n'est plus là !

Brian Johnson était l'homme de la situation. Il était bien plus technique que Bon, il a apporté beaucoup au groupe. C'est très mesquin d'en parler avec un tel irrespect.

Absolument !
Il aurait été un incroyable chanteur d'AC/DC !
Hélas on a attribué le poste à un brailleur nommé
Brian Johnson..
Amen

Non, Marc Storace n'aurait pas été.

Il est Maltais et parle allemand.

Il résonne pas en anglais, donc latino et non britannique.

Est-il capable de composer un texte en anglais ?

Origine différente donc impossible.

Superbe voix et carrière longue mais trop proche de BON SCOTT par sa ressemblance physique, son jeu de scène...un simple ersatz de plus.

Pour les curieux, écoutez DC WORLD (tribute band avec Storace au micro en 2000) sympa mais la copie ne vaut pas l'original.

Non, Jimmy Barnes n'aurait pas été.

Il est chanteur avant tout de hard FM / rock californien.

Superbe chanteur certes, mais chanteur à ballades aussi...(un peu le BON JOVI australien en plus survolté : attention c'est un avis personnel)

Aujourd'hui en carrière solo, il s'éloigne du hard rock traditionnel et joue plus au crooner pour ménagère de moins de 50 ans.

Pour les fans "comme moi" devant l'éternel, un seul album à retenir de Jimmy...
COLD CHISEL "circus animal" 1982

Johnson fait (faisait?) parfaitement l'affaire.

Pour moi Marc Storace aurait parfaitement fait l'affaire.

Non, Angry Anderson n'aurait pas été.

Il est le fer de lance de son groupe et en partir aurait été la fin de ROSE TATTOO.

De plus dans AC/DC, il ne pouvait pas (plus) y avoir deux vedettes.

Ayant vu deux fois ROSE TATTOO en live, même si Angry assure, désolé mais c'est une vraie éponge à alcool et je crois pas que Malcom aurait supporté un nouveau scandale dans son groupe.

Qu'importe le choix du remplaçant, mais pour moi seul un authentique anglais inconnu et prolo aueait été apte à avoir le job, ce qui fût le cas...

Et Angry Anderson de ROSE TATOO ?

Moi j'aurais bien vu (et entendu) Jimmy BARNES.

Phil Mogg d'UFO, pour la similitude côté look mais côté voix...hem hem
Sérieusement Peter Goalby (ex-URIAH HEEP) aurait très bien fait l'affaire...quelque temps.

Paul Rodgers

Alan Friar du groupe HEAVEN, managé à l'époque par l'escroc Peter Mensch.

Faut mettre d'urgence GEORG DOLIVO de RHINO BUCKET à la place de Brian Johnson qui respire comme un pulmonaire... et le tour est joué !

En 1980, je trouvais que Johnson était un bon choix !!
En 2010, Il n'est que l'ombre de lui même !! J'aimerais beaucoup maintenant qu'il soit remplacé par son copain Jessie James Dupree qui se veut un superbe mélange de Bon scott et du Johnson de 1980 !!

Bon, tous les groupes de Thrash ont déjà été cités je ne vais pas en citer un pour ne pas répondre à la question, mais je vais un peu y répondre quand même.
Etant donné que tu as posté sur "Dystopia", si tu cherches cette fluidité dans la rythmique et ce côté très propre voir aseptisé présent ici je te conseil vivement de jeter une oreille sur "Volition" de PROTEST THE HERO.
C'est le même batteur qui est à l'oeuvre et on retrouve cette section rythmique ultra fluide basé sur la double et une production très clean. C'est un peu barré mais très mélodique, si t'es curieux n'hésite pas.

En effet tout dépend quels sont tes albums préférés de MEDGADETH, qui a beaucoup "évolué" (sous-entendu avec des hauts et des bas et ce n'est pas peu dire...).
En tout cas tu devrais probablement apprécier les quatre derniers de KREATOR (2005 à 2017) qui sont de pures tueries Thrash modernes !

Tu peux essayer les albums d'ANGELUS APATRIDA, et à mon sens leurs deux meilleurs sont "The Call" et "Clockwork".

On peut débattre de la ressemblance au sens strict, mais je pense que CORONER (dont la discographie a été fraîchement rééditée) peut plaire aux fans de MEGADETH (travail mélodique sur les guitares + le chant pas systématiquement agressif).

je te conseille le Thrash Metal des années 80 ! APOCALYPSE de 1988. PYRACANDA de 1990. HOLY TERROR de 1988. CYCLONE TEMPLE de 1991 ! AGONY de 1988 ! Il s'agit de la scène underground des années 80 avec quelques raretés. Les auteurs sont Canard WC et Karl Von Karl. Il s'agit de certaine perles méconnues dernière division de la scène Thrash Metal.

Si tu aimes le Heavy Thrash à la MEGADETH jette une oreille sur les défunts Frenchies COWERS. Plus récemment, et toujours de chez nous, il y a aussi TRASH HEAVEN. Tout ceci est plutôt underground mais ça vaut l'écoute.

ANTHRAX, METALLICA, HEATHEN, SACRED REICH, DEATH ANGEL, TESTAMENT, KREATOR, MORDRED, OVERKILL

Écoute ANNIHILATOR mon pote.
"Alice In Hell", "Never Neverland", "Carnival Diablos" et l'opus éponyme.

Tout dépend de quelle période du groupe tu préfères.
Pour ma part, j'adore leur première période : "Killing Is My Business...", "Peace Sells...", "So Far...", "Rust In Peace".
"Dystopia" est pas mal du tout, mais Megadave a fait beaucoup mieux.
Si c'est ton cas et que tu adore ces soli virevoltants, alors tu devrais essayer :
- "Walls Of Jericho" d'HELLOWEEN,
- "How Will I Laugh Tomorrow When I Can't Even Smile Today" et "Lights... Camera... Revolution" de SUICIDAL TENDENCIES.

Tu ne rêves pas, Lars bourrine de la grosse caisse en double quasi tout au long de "Trapped Under Ice". C'est beaucoup plus évident sur le remaster sorti en 2017.

Les remasters présents dans les digipacks sont ceux de 2012, rien de neuf. En revanche le deuxième disque propose l'original (mix d'époque), et ce sur tous les albums (à part les Lives s'ils les rééditent je suppose).

Pour les premiers albums, le remix leur donne un coup de jeune bien appréciable, "Battalions Of Fear" et "Tales From The Twilight World" étant ceux qui en bénéficient le plus. Après c'est une question de goût, comme toujours.

Donc je réponds oui à toutes tes questions l'ami !

Y a quand même "Hole In The Sky" qui fait très "Stoner". "Symptom Of The Universe" a probablement le riff le plus violent du groupe. "Megalomania" est très progressive et garde un riff assez violent. "The Writ" est dans la même situation. En réalité, y a juste "The Thrill Of It All" qui fait plus Heavy classique. Je pense même que cet album sonne beaucoup moins Heavy pur que certains de ses prédécesseurs.
Sinon pour la période "Heavy traditionnel" avec Dio, j'imagine que tu parles des deux premiers albums mais il ne faut pas oublier "Dehumanizer" et "The Devil You Know" (même si c'est pas un BLACK SABBATH à part entière) qui sont parmi les plus lourds du groupe.

Tu l'as dit, le terme "Stoner" est anachronique pour évoquer BS. Il doit dater des années 90.
Dès le premier album, le Heavy est déjà de sortie ("Black Sabbath"), et, plus tard, des morceaux comme "Iron Man" ou "War Pigs" sont, pour l'époque, monstrueux de puissance. Par ailleurs, "Sabotage" et les suivants avec Ozzy ne sont pas exempts de passage très expérimentaux qui aèrent, pour le meilleur et pour le pire, leur côté Heavy.
Donc, je pense que l'on est, pour ces derniers, dans la continuité des premiers albums, sauf que la production et les musiciens sont meilleurs, ce qui explique, sans doute, ce caractère "plus abouti".
La période Dio sera, quant à elle, uniquement dédiée au Heavy Metal, et fera fi des expérimentations, parfois hasardeuses, de la période Ozzy.

Je conseillerais le premier FRETERNIA, "Warchants & Fairytales".

Il y a aussi VULTURE (groupe allemand) avec leur album "Guillotine" sorti en 2017. Speed Thrash qui dépote bien.

En Speed/Thrash avec un son "garage" mais avec de bonnes compos il y a aussi le "Vengeance Of Hell" des Allemands LIVING DEATH.

ATTACKER : "Battle At Helms Deep"
ATTACKER : "The Second Coming"
LIZZY BORDEN : "Love You To Pieces"
LIZZY BORDEN : "Menace To Society"
bonne écoute.

Ce premier VIPER c'est quand même un sommet en terme de son brouillon. Une production très mauvaise qui à mon avis ne sert ni le groupe ni la musique. Tout cela n'était sans doute pas du tout dans leurs intentions, mais le groupe était très jeune et manquait de moyens (son successeur est par contre excellent). Du coup j'ai du mal à voire en cet album un point de référence pour explorer un genre, c'est juste finalement un album parmi tant d'autres dans la veine Power Speed des années 80s. Mais si la vitesse et les voix ultra aiguës te branche, je citerai, comme Fred, le premier album d'AGENT STEEL, un sommet du genre (mais avec un son beaucoup plus propre et c'est tant mieux).

Petit aparté : je trouve, que dans ce genre, l'école américaine n'est pas moins "épique" que l'école européenne, d'ailleurs le Metal Épique c'est surtout développé là-bas. Par contre c'est vrai que l'aspect mélodique est parfois moins évident.

Ahhh… "Sins Of The Damned", avec son petit chœur, certes bien furtif, en break (2:30 mn), ainsi que "Bound To Be Free" avec ses "ho,ho,ho" de fin, de SAVAGE GRACE, ça le fait aussi bien que "Walls Of Jericho", à mon humble avis…

Oui, sinon le premier HELSTAR ("Burning Star") envoie bien, également. Un must !

GRIFFIN : "Flight Of The Griffin" est bien également, avec une voix dans les aigus parfois proche de celle de Kai Hansen, mais moins Speed, avec quelques chœurs ("Heavy Metal Attack"), des accélérations finales bien senties ("Hawk The Slayer")…
Le premier AGENT STEEL ?

Le premier album de PERSUADER, "The Hunter" est intéressant dans cette veine. Sorti en plein revival True Metal, il se veut bien plus agressif que les EDGUY et consorts qui tirent plus vers le côté Keeper de la Force.

Je ne connais pas VIPER mais dans le style Speed Mélodique, pourquoi ne pas essayer les frenchies ADX ?
Les trois ou quatre premiers albums (surtout le premier, mon préféré) cognent bien tout en restant mélodiques et c'est vachement bien fichu.
Sinon,il y a OMEN qui est pas mal non plus, mais peut-être pas le style recherché dans ton cas.

En tout cas, ils valent la peine d’être écoutés.

Après tu peux essayer HELSTAR et CLOVEN HOOF peut-être mais je suis pas sur que ce soit exactement ce que tu recherches. Peut-être les débuts de STORMWARRIOR ?

Merci pour vos suggestions. SCANNER j'ai les deux premiers et effectivement il y a des airs mais c'est quand même moins rapide et brouillon, moins thrashy dans l'esprit. Le premier BLIND GUARDIAN correspond bien effectivement, après une rapide écoute sur Youtube j'ai pu l'avoir à 3,75 € (!) sur Discogs. "Vanishing Vision" de X JAPAN colle aussi même si il y a beaucoup de passages plus calmes tout au long de l'album. Quant à l'école américaine avec JAG PANZER, SAVAGE GRACE et ABATTOIR, il y a cette fougue juvénile, ce Speed Thrash sans concession mais ça reste américain donc c'est moins mélodique, il n'y a pas de chœurs, c'est plus terre à terre et moins épique ou chevaleresque que VIPER et HELLOWEEN sur leurs premiers méfaits. J'ai continué de mon côté mes recherches et j'ai trouvé pleins d'autres albums finalement qui pourraient s'apparenter avec les albums de leurs compatriotes OVERDOSE "You're Really Big" et VODU "Seeds Of Destruction"(hyper underground quand même), de LIEGE LORD "Freedom's Rise", DEADLY BLESSING "Ascend From The Cauldron", ANGEL DUST "Into The Dark Past", même si on est toujours un petit peu à côté. En même temps c'est normal, chaque groupe a sa propre personnalité (plus ou moins).
Si vous en avez d'autres je suis preneur.

JAG PANZER : où il y a quelques chroniques sur ce site.

SAVAGE GRACE : "Master Of Disguise" et "After The Fall From Grace".

ABATTOIR : "Vicious Attack"

Bonne écoute… Et n'hésite pas à donner ton avis sur ces disques.

Amitiés métalliques !

Salut,

"Vanishing Vision" de X JAPAN, peut-être.

SCANNER ou le premier BLIND GUARDIAN peut-être ?

Dario Argento est, en outre, le père de la médiatique Asia Argento, la seconde ayant débuté dans les films réalisés par le premier.

salut,
concernant ta première question, je dirai : aucun !
déjà je ne connais que cet album-là, je ne suis pas sûr qu'il soit à l'image de la discographie entière du groupe qui a commencé dans les années 80. Et faire un rapprochement avec d'autres groupes me semble assez ardu... un pointe de heavy parfois doom, un chant tantôt clair, tantot rempli d'effets et de saturation, des claviers mis en avant, des percu tribales sur le morceau "baron samedi", bref , pas facile à rapprocher !

Concernant les deux personnes que je mentionne, il s'agit de deux réalisateurs italiens qui ont commencé à la fin des années 60 et qui ont eu leur heure de gloire fin 70's-début 80, l'un, Dario argento, avec les thrillers horrifiques (les giallos) et les fims fantastiques aux ambiances malsaines et gothiques (kitsch diront certains), avec un soin tout particulier apporté aux décors , aux couleurs ...
L'autre (lucio fulci) plutôt avec les films d'horreur tendance "gore" avec des films de zombies et autres joyeuseries :-)

tu trouveras sur le net des tonnes d'infos sur ces deux réalisateurs, dans leur genre ceux sont des références, même si leur genre est sous-coté, ce qui fait qu'ils restent assez peu connu du grand public.

Je te conseille néanmoins un très bon site
http://www.devildead.com où tu trouveras des chroniques détaillées de leur films.

Pour ma part , je te conseille si tu en as l'occasion :
de fulci : Zombie (1979) ; l'au-delà (1981)
de argento : les frissons de l'angoisse (1975); l'oiseau au plumage de cristal (1969); inferno (1978).

"Sabotage", avec une heavitude plutôt rare pour l'époque.

Pour moi c'est "Master Of Reality". Écoute les groupes de Stoner, c'est le même son.

"Sabotage" sans hésitation

Bonjour,

Pour ma part, cela se joue entre "Paranoid" et "Vol. 4". Le premier possède un côté Doom qui alourdit l'ensemble de façon presque violente. Le second cité est pesant rien que dans son ambiance, les autres sont quand même plus variés. Le premier ne fait pas que dans le Heavy, "Master Of Reality", sous couvert de la cigarette qui fait rire, est également plus aéré, "Sabbath Bloody Sabbath" expérimente, tout comme "Sabotage", tandis que les deux suivants sont des portes ouvertes sur diverses possibilités et l'unité se veut bien moins Heavy. Après, j'exclue volontairement "13" et "The End" pour ne rester que sur la période "classique".

Le plus lourd, le plus gras, le plus Stoner, c’est définitivement "Master Of Reality" à mon sens. C’est le premier sur lequel Iommi et Butler joue en Do# et jamais le son n’aura était aussi épais.

Celui-ci

VIPER "Soldiers Of Sunrise".

Si tu veux du metal dans le style de Walls of Jericho, je ne peux que te conseiller les albums du groupe Stormwarrior, du pur speed metal allemand, en plus c'est produit par Kai Hansen.

J'ajouterai le groupe Squealer (l'allemand, pas le français) à la liste. C'est du speed mélo avec influence thrash : ça donne une sorte de power metal plutôt efficace. J'aime bien l'album "Made for eternity". Je n'ai pas écouté les autres.

Sinon y a Manticora qui est un clone de BG. Tu peux essayer "Hyperion" (dans le genre compliqué).

Hmmmm! pas facile de trouver des albums du même type.
Pour ma part SCANNER me semble quand-même plus mélodique et speed que ces deux BLIND GUARDIAN. Ca reste différent d'après moi.
Sinon, tu peux jeter une oreille sur le premier album de SAVAGE CIRCUS qui reprend un peu le BLIND GUARDIAN des débuts.
Enfin, jette une oreille sur les premiers RAGE (je pense à l'album "Secrets in a weird world" qui est différent de BG mais qui peut s'en rapprocher niveau production, riffs incisifs et époque).

En espérant t'avoir un peu aiguillé.

Hello,
question pas évidente ... pour ma part, j'ai à l'esprit peut-être les premiers albums de SCANNER, Hypertrace (1988) et Terminal Earth (1988) qui possèdent de bonnes pépites speed bien vigoureuses comme les allemands savaient les faire au milieu des années 80.

Salut !

Alors je te dirais que les remasters de 2012 sont quelque peu rééquilibrés (donc remixés), et qu'entre autres un ménage a été fait au niveau des voix, et de quelquesm arrangements de guitare. Pour autant l'écoute est certes plus limpide mais pas nécessairement meilleure. Personnellement, je trouve que des morceaux comme "And Then There Was Silence" ou "Precious Jerusalem" y perdent énormément. L'écriture-même de "A Night At The Opera" est dense, et la multitude d'informations à capter sur le moment est de toute façon un frein pour une frange du public (car tu n'es pas le seul à te poser cette question, loin de là). À titre personnel, même si je reconnais qu'il peut être éprouvant, je reste solidement attaché au mix original de 2002.

Tente donc le remaster de 2012, et n'hésite pas à partager avec nous tes retours.

Cordialement

Puisque personne ne répond, je me lance, moi qui n'apprécie pourtant que les débuts de LACUNA COIL, dont les deux albums que tu évoques font heureusement partie.

Selon moi, "Comalies" dispose d'une plus grande durée de vie que "Unleashed Memories", parce qu'il est plus équilibré dans sa tracklist mais surtout plus riche en "tubes", je trouve. En plus, ceux-ci sont d'une grande variété et peuvent se réécouter avec plaisir même des années après la première écoute.

"Heaven's A Lie", "Entwined" ou "Unspoken" trottent dans la tête longtemps et même ce qui n'est pas de l'ordre du "tube" sur "Comalies" est plus solide, et même metalliquement solide, que sur son prédécesseur.

On peut même pas parler d'ouverture musicale. Je trouve l'idée très pertinente pour ma part, le Prog est, comme cela a pu être dit, une grande influence pour le Metal. On en trouve chez MAIDEN, EMPEROR, ENSLAVED, MASTODON et plein d'autres géants de notre musique. Ces groupes ont leur place, et je suis très content de voir des chroniqueurs estampillés "Metal" en parler ici.
Merci les gars.

@ WëN

Ton (h)ar(d)gumentaire est pertinent ! Je n'avais pas envisagé les choses sous cet aspect. Un avis "hardos", en somme...

Bonjour,

Vu que nous sommes nous même nos premiers lecteurs, en voyant ces chros vers des styles que je maîtrise moins (proto Hard, Rock Progressif pur), je me dis souvent qu'il s'agit là d'une sacrée opportunité quand même.

Car là ou d'autres zines spécialisés dans le truc ou plus généralistes nous donnent leurs avis de mecs/meufs justement plus 'spécialisés dans le truc ou plus généralistes' et ben, là, on a la chance d'avoir les avis de gens qui, déjà, on les même prédispositions que nous à la base.

Du coup, ça permet aussi d'aborder des œuvres avec des clés de lecture ou des approches que n'ont pas forcément certains collègues, ou même, de se pencher sur des disques dont on n'aurait pas forcément tenté l'approche si un chroniqueur de NiME aux goûts similaires aux nôtres l'aime bien.

#CQFD #IMHO

À bientôt
W.

Accessoirement, ça fait des années qu'il y a du Rock Prog sur NIME (MARILLION, FLOWER KINGS et autres ARENA).

Bien sur que les WHO ont leur place sur NIME. Personne n'a crié au scandale quand SLADE et CHEAP TRICK sont arrivés (qui ont bien évidemment leur place).

Au sujet du retour du Prog sur Nime, Mefisto a récemment rédigé un édito : http://metal.nightfall.fr/edito_118_2018_vive-le-prog-.html

Je vous invite donc à commenter cet édito et laisser GENESIS tranquille.

Je pense que Forces Parallèles existe pour cela. Un simple clic suffit pour "aller voir le voisin d'en face", mais "chez nous, on est chez nous", pas chez M. Prog. La pratique d'un bon voisinage n'est pas exclusive de l'intimité.

GENESIS a plus sa place sur "Forces Parallèles" il me semble... Nightfall est quand même plus axé sur le Hard et le Metal. Parce que si on veut lire des chroniques sur du Punk, du Gothique, de l'Électro on sait où aller par exemple ; si on veut de la variété, de la Pop, du Français on va sur FP
Donc, allons nous avoir sur NIME des chroniques sur "The White Album" de qui-vous-savez ou des WHO et pourquoi pas NOIR DÉSIR ?
On se disperse un peut. Mais c'est pas grave.

Plutôt d'accord avec la réponse de Rikkit. Sérieux, les gars, je ne sais pas si vous avez connu ou lu les magazines papier de Metal mais, hormis Metallian, tous les autres, existants ou défunts (Rock Hard, Hard Rock Mag, Hard'n'Heavy, Hard Force), laissaient un peu de place au Rock Progressif.

Les MARILLION, les SPOCK'S BEARD, les CAMEL, les KING CRIMSON, les SAGA, les ASIA, j'en passe et des meilleures, on pouvait lire des choses sur eux dans leurs pages. Alors pourquoi sur Nightfall, cela serait-il défendu ? Merci l'équipe actuelle, au contraire.

Suffit de mater la ligne éditoriale de Rock Hard pour comprendre que NIME n'est pas le seul à faire le grand écart (grand écart relatif tout de même, on est d’accord).

Tout à fait d'accord avec le messie lépreux, tant que NIME ne chronique pas du Forent Pénible, oups Pagny ou Caca de, pardon Cœur de Pirate, cela reste tout à fait bienvenu. Le Prog (tout comme le Punk, le Rock Goth, l'Indus etc.) est un style annexe au Metal. Et puis lire ce genre de chronique change un peu d'avoir l'avis sur le énième groupe de Thrash, Brutal Death ou Power Sympho Metal d'un de nos chroniqueurs préférés non ?

Personnellement, je trouve ça très bien que NIME propose des chroniques sur des groupes influents dans le monde du Metal, ou auxiliaires à ce même milieu. NIME m’a fait découvrir quelques très bons groupes, que j’avais ratés (j’ai commencé à écouter du Metal au tout début des 90s pourtant) : ces dernières années par exemple, RUSH ou KILLING JOKE, pour ne citer que des groupes en-dehors du milieu strictement Metal. Alors tant que NIME ne tombe pas dans la chronique du dernier Pagny ou Coeur de Pirate (vous m’excusez, faut que j’aille gerber un coup...).
Peace.

Salut !

Figure-toi que je ne peux que trouver cette question pertinente, puisque je me la suis moi-même posée. Il se trouve que selon les versions le single et le Maxi ont parfois co-existé, parfois juste l'un, ou parfois juste l'autre, sans parler de ceux seulement sortis pour un marché précis.

J'ai tranché pour l'EP, et j'explique ce choix dans la chronique de "Garden Party". Je voulais par le biais de ses chroniques raconter davantage l'histoire de MARILLION en son cœur, et pouvoir mettre à l'honneur le travail si caractéristique de Mark Wilkinson sur ces pochettes qui valaient l'achat à elles seules.

J'espère t'avoir répondu du mieux possible, d'autres EPs/singles suivront à la suite de "Kayleigh", après la parution de "Misplaced Childhood", ce sera au tour de "Lavender"...

Bien à toi

On peut trouver les soli de SLAYER inécoutables, je peux le comprendre, et il m'arrive parfois de le penser sur quelques titres. Mais faut garder les pieds sur terre, même ainsi il faut avoir un certain niveau pour le faire proprement. J'invite tout le monde à prendre une guitare en main et à essayer de sortir un déluge de notes ultra rapides en faisant n'importe quoi : vous verrez la différence entre un mec qui sait pas jouer et un mec qui sait jouer même quand il fait n'importe quoi.

Juste pour pousser un hurlement : J'ai lu je ne sais pas trop ou en dessous que l'improvisation, c'était de suivre des règles... Donc cher ami, attention ! Warning ! ne pense surtout pas comme ça ou ce sera la grosse catastrophe. C'est évidemment le contraire... L'improvisation, la vraie, n'obéit à aucune règle, sauf peut-être chez nos amis bobos parisiens, plus doués pour l'analyse boursière que pour les descentes de manche...

Les solos de Jeff sont très sensés, construits et souvent subtils... Kerry avant les leçons était juste nul, après "South Of Heaven", il s'est donc amélioré, et ses solos sont devenus plus agréables, ils collent souvent bien à l'ambiance des morceaux. Bien sûr qu'ils sont construits.

Bien à toi.

Je ne partage pas l'avis que les soli de SLAYER soient incohérents, surtout ceux de King et qu'ils soient juste improvisés. J'ai assisté à moult shows et vu plusieurs concerts en DVD et à chaque fois, les soli sont retranscrits à la perfection.
King a un style à part - il compense une technique plus faible par une énergie et un charisme hallucinants. En tout cas, ses soli et ceux d'Hanneman sont tous parfaitement mémorisables. Qui peut dire la même chose pour d'autres (et excellents) groupes de Thrash dont ANTHRAX ?
Enfin en écoutant "Hell Awaits" à sa sortie, je me suis dit que les soli reflétaient la folie humaine, d'où cette impression de "fouillis". C'est flagrant sur "Praise Of Death" et "Kill Again".
C'est un leurre car SLAYER a toujours une machine de guerre incarnée.

Salut, pour répondre à une interrogation de Positron :

J'ai lu dans le n°30 de Guitar Xtrème (j'ai retrouvé la couverture sur google), une interview de Kerry King. Si mes souvenirs sont exacts, il y explique que la plupart des soli de l'album "South Of Heaven" ont été improvisés lors de l'enregistrement en studio, par manque de temps principalement.
Avec le recul, il n'en est pas ultra fier.

La plupart du temps, c'est bourré de fausses notes, surtout King. Donc, je dirais "je m'enfoutisme" en ce qui concerne les soli. En gros, ils s'en branlent pas mal, quoi.

Merci de ta réponse très complète Positron !

Je dirais que ça dépend aussi de qui fait le solo : si c'est Kerry King, effectivement, c'est du shred de cochon (mais en parfaite adéquation avec l’agressivité requise), mais c'est un peu plus recherché quand c’est feu Jeff Hanneman qui s'y colle. De là à dire si c'est purement improvisé ou pas, c'est une autre histoire, et personnellement, je n'en sais rien et je m'en moque un peu, du moment que ça le fait.

Et même si ce n'est pas très technique, échauffement obligatoire avant d'essayer de reprendre du SLAYER, parce que sinon, risque sévère de tendinite.

Coucou

Tout d'abord il y a BEAUCOUP de groupes de Thrash à faire du solo-slaiyeure, "Pleasure To Kill" de KREATOR à une minute vingt-cinq pour ne citer que l'un des meilleurs morceaux ssrache de tous les temps.

Il n'y a que très rarement le respect d'une gamme chez SLAYER, sauf à compter la "gamme chromatique" (nos 12 notes quoi) mais ce serait détourner avec mauvaise foi le sens de ta question. Je suis à peu près sûr qu'il s'agit à peu près de "notes aléatoires jouées à toute vitesse", expression toutefois à relativiser puisque s'y on s'arrête là on pourrait cavalièrement y inclure une grosse part du Jazz (et je serais pas content).

Je vais considérer dans la suite de mon pavé que SLAYER improvise ses solos et ne les compose pas, ce qui au fond ne changerait pas grand-chose tant la seule vraie différence est qu'on ne peut pas remonter dans le temps pour refaire son improvisation (sauf en studio hihi) tandis qu'on peut toujours réécrire la partition à la note près. Je n'ai cependant aucune preuve que SLAYER improvise en studio et je laisse quelqu'un d'autre le soin de le confirmer ou l'infirmer.

L'improvisation d'une manière générale c'est essentiellement suivre des règles, ou des recommandations si tu préfères, et choisir lesquelles on choisit de suivre. Pourquoi ? Parce que la totalité des sons qu'on peut générer avec un instrument c'est beaucoup trop de possibilités et beaucoup trop de façons de faire du gros caca.

Si tu mets un solo de "Angel Of Death", sur "Wuthering Heights" (de Kate BUSH) je vais râler parce que ça sera nul parce que je veux pas que Satan devienne Kate dans mon morceau de Pop romantique. Si tu mets le solo de "Wuthering Heights" sur "Angel Of Death" je vais aussi râler parce que ça sera aussi nul : je ne veux pas penser aux tragiques affaires de coeur de Heathcliff et Cathy pendant que Mengele fait des vivisections.

Dans certains courants du Jazz tu peux obtenir des ensembles de règles très compliqués et il devient très technique d'improviser dans des contextes ou sur des changements d'accords difficiles (ex : "Giant Steps") mais dans un cadre plus "libre" que ce soit le Free Jazz, le Noise Rock ou le Thrash rugueux même si tes recommandations existent toujours elles sont beaucoup plus permissives (encore que) et tu bâtis ton improvisation suivant celles-ci : sonner chaotique, maléfique et faire VWOUIWOUIWOUI dans le cas de SLAYER.

Pour parler un peu, enfin!, de concret il s'agit essentiellement de caractéristiques/phrases/ du solo de Heavy Metal traditionnel poussées à l'extrême et un abandon progressif de la tonalité - c'est-à-dire des gammes majeures et mineures que tu devrais travailler tous les jours. Il y a donc beaucoup de bends, beaucoup d'emploi du vibrato, parfois du bruit un peu n'importe comment et s'il faut parler de gammes il s'agit plutôt de les éviter (à part peut-être la pentatonique et la gamme de Blues, un peu) et donc de chercher à mettre des notes en dehors de toute gamme dont tu semblerais te rapprocher.

Tout ça pour dire que le solo-slaiyeure c'est "notes aléatoires jouées à toute vitesse".... )ais pas n'importe comment !

J'ai tout de suite tiqué à l'écoute de cette chanson. Le morceau faisait un peu "tâche" dans le tableau, vu son origine.

Désormais tout s'éclaircit.

Merci Gegers !

Hello Pilgrimwen,

J'ai demandé à Bernhard Weiss qui me l'a confirmé, ce morceau est une chute de l'album "Doom Of Destiny".
Le morceau avait été laissé de côté à l'époque car il proposait une ambiance trop proche de plusieurs autres morceaux de l'album et le groupe voulait varier son propos. Il a été ressorti pour cet album car son thème collait avec l'ambiance générale de l'album.

Je pense que ce que tu recherches colle avec une bonne partie de Brutal Death qui a allègrement pompé SUFFOCATION. Même si c'est pas la même prod je te conseille quand même tout ce qu'a fait le groupe jusqu'à leur hiatus (depuis l'EP "Human Waste" jusqu'à "Despise The Sun" inclus).

Et ensuite tu peux essayer CRYPTOPSY (du un au trois mais surtout le second) qui était un peu le fer de lance de ce qu'on a plus tard appelé le Brutal Death ou alors des clones comme INVERACITY (on se demande ou ils ont pris leur nom) DISAVOWED ou ABOMINAT.

Peut-être aller dans le carrément dégeu genre le Slam (DEVOURMENT ou le troisième BRODEQUIN) je suis pas sûr que ça te plaise, c'est un peu cet album avec des neurones en moins mais tu peux essayer.

Et peut-être avec un poil différent mais une prod qui reste centré sur le grave, "The Erosion Of Sanity" de GORGUTS... Et bon après y a plein de disques de Death Metal avec une production basseuse mais je pars un peu trop loin.

Qui sait peut être que le remaster de AJFA incluera la basse. Soyons rêveurs.

Merci pour votre aide ! C’est très sympa de votre part !

C’est bien ce que je pensais.

Prenez soin de vous !
Au plaisir !

Metalliquement

Abdul

"Kill 'Em All" et "Ride..." ont été réédités en coffret en 2016, "...Justice..." est prévu pour novembre je crois.

Bien le bonjour,
dans cette édition en 3 cds, si j'ai bien vu, il y a pour le moment l'album dont tu parles donc "Master Of Puppets" et aussi "...And Justice For All".
Toujours en 3 cds il y a aussi le dernier album "Harwired..." (2 cd car double album plus 1 cd de titres live). Pour voir tout ce que le label de METALLICA a sorti (car il y a eu et il y a énormément de versions en vinyle, numérique, cd) je te met ce lien vers metal-archives : https://www.metal-archives.com/albums/Metallica/Hardwired..._to_Self-Destruct/635645

En espérant t'avoir aidé !

Bonjour Abdul.

METALLICA, effectivement, a entamé en 2016 un processus de réédition chronologique de ses albums originaux remasterisés, commercialisés sous plusieurs formats :

- Une édition super-deluxe avec pressage de l'album en vinyle, en CD, accompagné d'autres vinyles, CD inédits de Démos et de Live, notamment, en plus des goodies habituels dans ce genre de package. Bien sûr, ces versions-là coûtent un bras.

- Une édition "normale", avec juste un pressage CD, simple ou avec d'autres CD en bonus.

J'en viens à ta question. L'édition triple CD de "Master Of Puppets" que tu détiens est dans cette dernière version. Pour ce qui est de "Kill'Em All" et "Ride The Lightning", ils n'ont, en revanche, dû se contenter que d'un seul CD, contenant naturellement l'album remasterisé.

Mais bonne nouvelle ! "...And Justice For All" est en passe d'être réédité à son tour, cet automne, remasterisé et dans deux versions : la Deluxe qui coûte un bras (sauf que personne n'a autant de bras que METALLICA n'a d'album, faut qu'ils se calment !) et une édition triple CD ! Tu trouveras donc dans celle-ci les fameux disques bonus avec Démos et Live dont tu rêves.

En ce qui concerne le "Black Album", en revanche, aucune date de réédition n'a été annoncée, à ce que je sache. Mais cela ne devrait pas traîner quatre ans...