Le 13 Mars 2021 par PILGRIMWEN

Rien que pour la chanson "Good Girl", l'album vaut l'écoute ! Moins accessible que son aîné, "Freakshow" est pourtant excellent disque. A l'époque, BULLETBOYS était considéré comme la relève de VAN HALEN. Et ça se comprend en penchant une oreille attentive sur les riffs, les soli et la voix possédée de l'excentrique Marq Torien.

Le 13 Mars 2021 par DEFLEP666

LP acheté au hasard dès sa sortie. À l'époque j'avais les moyens de mettre 30 francs dans un LP. Mais aujourd'hui un LP coûte grand minimum 17 euros soit 111 francs !

À la première écoute, j'ai été séduit par ce groupe qui faisait du Hard FM mais pas de la guimauve et je l'ai usé sur ma platine.

Rien à jeter et même si par la suite BON JOVI nous a sorti des albums moyens. Il nous a aussi sorti des pépites telles que "Keep The Faith" et "These Days".

Le 13 Mars 2021 par PILGRIMWEN

À l'époque, nous appelions cela du Pop Punk. Comme quoi, les étiquettes... J'ai gardé un moins bon souvenir de SUM 41 que de BLINK 182. Ça et les GREEN DAY, The OFFSPRING et consorts. Du Rock radiophonique qui a bercé une génération. Les paroles ne cassaient pas trois pattes à un canard, l'idée étant surtout de dégager du "fun". Couplons ça à des séries télévisées comme "Malcolm" et on saisit un peu l'essence de cette époque. Époque insouciante.

Le 13 Mars 2021 par NATEAG666

Voici un E.P. très moyen qu'il faut absolument posséder.

Comme exprimé dans la chronique, "Harbinger Of Metal" est un E.P. de 74 minutes, ce qui peut choquer.
Mais en fait, en élaguant, on a trois morceaux plus une reprise, et ceux-ci sont certes longs mais très répétitifs, donc le format est justifié.

Il faut le posséder pour "Strange Horizon", peut-être le meilleur titre de REVEREND BIZARRE, classieux, beau, triste, aérien, le genre de titre qui fait la gloire du Doom.

Pour les deux autres, je suis beaucoup moins enthousiaste : "From The Void" pêche avec un solo de batterie de cinq minutes en plein milieu (j'ai jamais trouvé d'intérêt à ça, "Moby Dick" m'ennuie profondément), malgré un fond Drone qui peut hypnotiser et plaire par moments, et "The Wandering Jew", comme également très bien vu dans la chronique, est
très répétitive sans être géniale donc au bout d'un moment on en a marre.

Quant à la reprise de "Dunkelheit" de BURZUM, elle est très similaire dans l'esprit à l'originale, qui est géniale et que je préfère largement, pas trop d'intérêt là encore.

Indispensable.

Le 13 Mars 2021 par SILVERFOX

Je ne suis pas vraiment d'accord avec la chronique sur cette histoire de ventre mou. À part peut-être un morceau moins inspiré, tout est de haut niveau sur cet album.

On sent une certaine maturité dans l'écriture par rapport aux albums précédents, les morceaux semblent plus variés, accrocheurs, sans perdre l'aspect brutal et technique du groupe.
On a des tubes comme "Atomb", "Lupus Aurora", "Drown In Havoc", "Coast Of Lies", "Nuklearth".
Et certaines expérimentations permettent d'entrevoir une autre facette musicale du groupe, comme les morceau "Dominus" ou le morceau titre de l'album. Ce dernier présente une dimension presque plus "sensible", mélancolique et très intéressante.

Pour moi probablement le meilleur album du groupe et définitivement un des albums de 2020.

Le 12 Mars 2021 par THE NEW ANGEL D

Le voilà l'album de la trahison, le moment où KISS bascule et passe du plus grand groupe de Hard du monde à un groupe de seconde zone qui fait du Rock Disco ?

Bof, moi je suis pas d'accord. Le groupe se renouvelle un peu parce que, il faut l'avouer, la recette commençait à tourner en rond. Et même si la raison de proposer de la musique plus "grand public" est pécuniaire avant tout, KISS fait du bon boulot ici.

Au menu : pas de ballades, du Rock et du Hard Rock léger et groovy mais avec une production plus light et quelques éléments Disco et funky.
Honnêtement, "Dynasty" est moins solide que leur premier album mais il est plus équilibré qu'un "Rock And Roll Over" ou un "Love Gun".
C'est avec "Destroyer" l'album du KISS des années 70 où la musicalité est la meilleure.

Une première face impeccable, une deuxième un peu moins.
Le titre hard de Ace, "Hard Times" est sympa, sans plus. "Charisma" commence fort mais tourne un peu en rond et "X Ray Eyes" n'est pas franchement réussi.

Note : 3,5 arrondi à 4.

Le 12 Mars 2021 par THE ELDEST COSMONAUT

Un assez piètre album après l'étonnamment bon "Belus". Pourtant ce "Fallen" est peut-être moins excessivement minimaliste que son prédécesseur, n'empêche qu'à partir de la moitié de "Valen", on se fait chier. Ça commençait pourtant bien avec "Jeg Faller" au riff Black de qualité et au refrain improbable (avec ses "ahaha" et "mhmhm") mais sympathique. Et pourtant même ce morceau s'étire, Varg passant la moitié du temps à déblatérer des trucs en norvégien. Car c'est évidemment ça le problème : tout dure des plombes et presque rien n'est intéressant (en particulier l'outro tout à fait inutile). L'homme n'est plus à la hauteur (ses vocalises sont hasardeuses, en particulier sur "Vanvidd") et a certainement perdu la passion il y a bien des années.

Le 12 Mars 2021 par NESTOR

Effectivement, il ne faut pas plus d'une écoute pour être conquis.
C'est rapide, puissant, incisif et très efficace.
Les petites digressions (l'intro de "Extraviado") apportent une fraicheur qui renforce le sentiment de férocité général.
Merci pour cette chouette découverte.

Le 12 Mars 2021 par CLANSMAN57

SLAYER trouve effectivement son style sur"Chemical Warfare".
Cette chanson ne doit pas déplaire à grand monde, c'est du SLAYER comme on l'aime.
"Captor Of Sin" est moins rapide, elle aurait toutefois pu se retrouver sur "Hell Awaits", notamment pour l'ambiance, le chant et les riffs.
"Haunting The Chapel" est sympa, bien qu'un peu en-dessous des deux précédentes à mon sens. Ils feront mieux ensuite.
Je préfère également la version 86 de "Aggressive Perfector", plus efficace et plus brutale.
Très "Show No Mercy" dans l'esprit, mais pas aussi bonne que les titres qui figurent sur ce très bon premier jet.

Bon EP globalement.

Le 12 Mars 2021 par JOE IS TROB

J'écoute tous les styles musicaux (dans le Metal j'entends) Heavy, Thrash, Death, Black, Doom...
Le style que pratique TROB à savoir ce Doom/Black poisseux atmosphérique est celui que je préfère écouter aujourd'hui.

Cet album ne déroge pas à la règle de toutes les offrandes faites par le sieur Alexander. Il m'a juste fallu un peu plus de temps pour l'apprécier à sa juste valeur. Plus accessible, un peu moins alambiqué, il récompensera l'auditeur au fils des écoutes.

"Ropes Into Eden" est immédiate, efficace et comme justement évoqué dans la chronique de Mefisto tous les morceaux d'ouverture sont magnifiques. Ce morceau offre un beau mélange de ce qu'est la musique de TROB, puissante, atmosphérique et terriblement jouissive. 5/5.

"The Tundra Shines", j'ai mis un peu de temps à l'apprécier et pour autant je pense que c'est un morceau de choix, qui prend son temps mais qui au final est terriblement efficace. Le chant clair d'Alexander n'y est pas étranger. 4/5.

"Kromlec'h Knell", morceau découvert en avant-première est une belle pièce de choix également même si on est en terrain connu, le final avec cette voix spéciale dédicace à Type O est un très bel hommage. 4/5.

"Mammothpolis", prend son temps, on retrouve le côté shamanique de "Exuvia". Après cette longue intro la gratte bien grasse vient nous réveiller de cette torpeur dans laquelle on était plongé.
Le morceau s'emballe ensuite jusqu'au final vaporeux. 4/5.

"Anchoress In Furs", deuxième morceau livré en avant-première démarre très fort, cette voix féminine, ce son massif en acier trempé, cette batterie (quel batteur quand même). Il est vraiment superbe ce morceau avec cette voix claire qui colle parfaitement à l'ambiance. Du grand TROB. Le final est dantesque avec cette montée puissante et ces grattes mon Dieu que c'est bon. 5/5.

"Polar Hiss Hysteria", c'est simple c'est le morceau que je préfère de l'album, histoire de dire attention les gars je sais faire rapide, violent et méchant, quelle voix !! sortie des entrailles de la terre, et quel break une fois l'into bourrine terminée, un must. À noter un petit solo de guitare au milieu du titre. 5/5.

"Deserts To Blind", morceau de clôture, très nostalgique, le riff de début me fait penser au dernier LEVIATHAN (Black US) je pense que ce morceau est un peu trop long. Il y a un très bon passage au milieu de la chanson. La fin par contre est chiante. 3,5/5.

Encore une réussite !

Quel songwriter !!! Quelle production !!! Quel batteur !!! Quelle atmosphère !!!

Ça va être long d'attendre le prochain maintenant.

Le 11 Mars 2021 par CYLINDRIC LE GERMAIN

Un groupe aux portes de la séparation mais qui a encore des choses à dire. Un gros quart d'heure de Brutal Death de haute tenue, moins dense qu'à l'accoutumé et servi par une production moderne le rendant plus lisible que les enregistrements précédents. Un EP qui s'ouvre et se clôt de la meilleure des façons avec la terrible "Funeral Inception" et la plus slam "Catatonia", nous rassasiant ainsi malgré sa courte durée (à noter une excellente prestation de Dave Curloss, tout à fait au niveau des anciens pensionnaires). De quoi regretter à l'époque le split de ce très grand du Death.

Le 11 Mars 2021 par JOHN-BOB

"I don't wanna sound like a queer or nothin', but I think Depeche Mode is a sweet band."

J'ai exactement eu ce sentiment en écoutant cet album d'ULVER.

Le 10 Mars 2021 par JOHN-BOB

Un trésor méconnu des années 90, soit l'âge d'or du Black Metal. Le seul joyau du groupe, à la fois âpre et mélodique, avant qu'ils ne se mettent à faire du Black Metal suédois à la MARDUK (en moins bien, c'est dire). Je le recommande chaudement à tous ceux qui sont en manque de vieilleries comme les vieux SATYRICON, même s'ils le connaissent déjà probablement.

Le 10 Mars 2021 par DEFLEP666

Un bien bel album que je viens d'écouter ! Le temps me dira s'il passera bien les années à venir...

Mais quelle voix ce Durbin et il a su s'entourer de bons musiciens et nous délivre de belles compos.

Quant à la ballade (enfin elle assure !) c'est du tout bon. Le reste de cet album ne souffre pas d'imperfections majeures.

Les influences sont marquées mais quel groupe n'en a pas ?
Elles sont digérées et non pas un plagiat indigeste. La production est aux petits oignons et les guitares flamboient.

On retiendra certes la voix magistrale du chanteur mais les guitares nous enchantent et la basse est fabuleusement mixée.

Je déteste la plupart des albums produits par le label italien Frontiers Records qui a pris pour habitude de réunir des musiciens très confirmés et de nous sortir des daubes ! Mais parfois on y trouve du très bon et cet album en fait partie.

Album téléchargé sur mon site favori en MP3 mais je compte bien l'acheter en vinyle s'il est disponible.

Le 10 Mars 2021 par ANT

Je me suis payé ce concert en vinyle hier, et je n'ai pas été déçu du tout. Son et interprétation excellente. Ce Live est bourré de moments qui filent le frisson, en particulier lors de ces petits moments de pur génie où l'un des musiciens faisait mouche en sortant la petite impro qui fait mouche. Évidemment, Glenn Hughes en fait toujours des tonnes, en particulier quand il se sent moins mis en avant que Coverdale, et il cherche en permanence à démontrer que c'est lui qui chante le plus haut de tous, toutes époques confondues.
Mais le 2/5 que je colle à cet album au lieu d'un quatre, ce n'est pas à cause de ça. La pochette afiche joyeusement que ce concert est disponible pour la première fois dans son intégralité. Et ce n'est pas le cas du tout !
You Fool No-One" est amputé de son solo de batterie, et le coupage est à peine masqué.
Je soupçonne qu'il en soit de même pour "Space Truckin'" qui est limité à "seulement" vingt minutes, comprenant la séquence mettant Glenn Hughes en vedette, puis le "Dance To The Rock & Roll" mettant Coverdale cette fois en vedette (des passages qui n'étaient pas si improvisés que cela), mais sans la section "Mandrake Root" dont il ne reste que les quelques notes finales.
Pas de "Going Down" ni de "Highway Star" qui furent pourtant bien joués ce soir là. Ceci dit, "Highway Star" joué par le par le MK3 c'était en général du grand n'importe quoi.
Mais comme les inscriptions mensongères sur les productions de Deep Purple, ça commence là bien faire, ce sera 2/5.

Le 10 Mars 2021 par CPEJ

À l'époque, je n'avais rien trouvé de très attirant dans ce groupe, il est vrai que les groupes US étaient en retrait en comparaison des Anglais, Allemands ou Français. Je reprends leurs discographies pour voir si j'ai loupé quelque chose. Au premier abord, mon opinion n'a pas changé presque quarante ans plus tard, le style de WASP est celui des groupes Heavy Metal de Los Angeles de l'époque (MÖTLEY CRÜE, RATT ou QUIET RIOT), avec bien sûr un palmipède braillard au chant. L'album me paraît un peu surcoté, néanmoins sans être géniaux, les titres sont bons avec un coté assez entraînants.
Morceaux préférés : "L.o.v.e. Machine" et "Sleeping (In The Fire)".

Le 10 Mars 2021 par CPEJ

Foncièrement c'est un bon album, très bien produit (presque trop). Pourtant je n'en retire pas grand chose. Je ne reconnais pas le groupe que j'ai adoré, celui des années 80. Le départ de Kai Hansen plus le changement Michael Kiske par Andi Deris ont changé fondamentalement l'ADN du groupe, on en arriverait presque à penser qu'ils auraient du changer de nom.

Le 10 Mars 2021 par MISS OF PUPPETS

Dark Beagle nous a vraiment gâtés hier, car oui "The Crimson Idol" est un chef d'œuvre et "Chainsaw Charlie (Murders In The New Morgue)" est un titre magnifique.
C'est l'album de WASP que je préfère sans grande surprise, tellement il est excellent.
La dernière kro-express est super intéressante car en fait je me suis aperçue que je ne savais pas grand chose de l'album. J'avais bien remarqué notamment que certaines mélodies revenaient souvent sans en comprendre l'origine alors un grand merci au chroniqueur.

Le 10 Mars 2021 par SWISSIDOL

Album tout bonnement parfait : du Speed, du Heavy, une jolie ballade, de super refrains, des soli mémorisables... Le groupe ne fera plus jamais aussi bien, ce qui le conduira à capitaliser sur ce chef-d'œuvre durant des décennies, se reposant ainsi sur ses lauriers.

Le 09 Mars 2021 par SEB

Hermétique à cet album à la première écoute, j'ai été surpris qu'il s'offre à moi comme une évidence dès la deuxième.
Les membres du groupe en sont fiers, je les comprends. Ils semblent sereins et sont en grande forme. Rikard est très présent.
Tom a consacré des années à se chercher, au point d'avoir étudié la psychologie jusqu'au diplôme. J'ai l'impression qu'il a atteint une certaine paix intérieure qui transparaît dans "Escape Of The Phoenix". Peut-être la raison du manque de riff torturé aussi, qu'une corde de plus ne compense pas.
Je serai presque d'accord avec la chro de Jeff si ce n'est que les points négatifs mentionnés me semble un peu subjectifs. Trois étoiles c'est sévère je trouve, la plupart des titres étant très solides.
Je viens de réécouter avec bonheur presque toute leur discographie et ce dernier bébé ne fait pas tâche. Quatre étoiles atteintes pour ma part.