Le 10 Avril 2020 par MR TINKERTRAIN

Encore une pièce maîtresse de la disco du groupe, et un très grand album de Metal Prog pour mes esgourdes. Seul la bonustrack est très moyenne. Mmmh c'est bon, et les textes sont toujours géniaux avec ce groupe !

Le 10 Avril 2020 par FRED LIGHTS

J'aurais tendance à penser que l'excellent "Judgement Day" a été écarté de l'album du fait de sa ressemblance avec "Be Quick Or Be Dead" de l'album précédent (également composé par Gers).
Néanmoins ce "Judgement Day" est bien supérieur à son aîné, plus abouti et surtout mieux servi par l'interprétation de Blaze Bayley, là ou celle de Dickinson gâchait un peu la fête (il en fait des tonnes sur l'interprétation, comme hélas trop souvent, c'est son "péché mignon" !)
Le timbre chaud de Blaze sur le morceau m'évoque celui de Clutch Carruthers (TYSON DOG), dont je ne puis que vous conseiller l'écoute du très bon "Beware Of The Dog", hélas non chroniqué sur ce site (c'est un appel du pied !).
Sinon "Virus" est un très bon morceau, original également, sans doute, du fait de la voix de Blaze.

Le 10 Avril 2020 par CORONALINGUS

Le titre en écoute est il volontairement infâme?

	Par Nightfall In Metal Earth Ah non effectivement ! Il y a du y avoir du changement chez Soundcloud car c'est pas du tout sensé rediriger vers autre chose que du DELAIN. Merci de ta vigilance !

Le 10 Avril 2020 par HEAVY METAL KID

Un titre à part dans la discographie du groupe, tant par sa commercialisation (mini CD et vidéo clip, bonus sur best-of, une version écourtée) que par sa structure. Cette composition est d'autant plus étonnante que, sans que cela ne nuise à sa qualité, elle n'offre aucun solo de guitare : de la part d'un groupe comme IRON MAIDEN, c'est plutôt extraordinaire (qui sort de l'ordinaire).

"X-Factor" est un excellent album, plutôt boudé lors de sa sortie, mésestimé ; certains bonus tracks prouvent que le groupe était loin de la sinistrose et de l'ennui ("Judgement Day" et "Justice Of The Peace" auraient mérité eux aussi une meilleure exposition).

Le 10 Avril 2020 par CLANSMAN57

J'aime beaucoup cette chanson également, une des grandes oubliées du groupe.
"Judgement Day" est encore meilleure et encore plus injustement oubliée!

"The X-Factor" rules!

Le 10 Avril 2020 par BABARD LE LOUBARD

Par les temps qui courent, "Virus" ne cesse d'être dans mes recommandions YT (le célèbre site de vidéos en ligne)... Je l'ai donc réécouté il y a peu.

Un titre légèrement progressif à l'ambiance très "X-Factorien" qui passe à l'aise Blaze (blague drôle).
Les trois parties sont plutôt contrastées et certaines mélodies sont assez inédites pour du MAIDEN.

Bref, j'aime.
3.5/5 pour le morceau.

Le 09 Avril 2020 par JULIEN G.

Cet album est sympa, très Funk et quasiment pas Hard.
La basse de Glenn est omniprésente et j'ai vraiment adoré "Big Time" (titre le plus Hard qui ouvre le disque), "Red Line" et le très groovy "Coffee & Vanilla".

Le 09 Avril 2020 par MR TINKERTRAIN

J'ai rarement entendu quelque chose d'aussi beau et apaisant, tout à fait influencé par la nature et le spleen. Magnifique.

Le 09 Avril 2020 par I AM THE GROWL

Ce que j'aime le plus sur ce disque par rapport aux précédents de DEATH, c'est la production. C'est clair, aéré, tout est audible, rien n'échappe à l'oreille. C'est proche du Jazz contemporain par moments au niveau du feeling, et il y a comme une mélancolie. Après, la voix de Chuck, ça peut être difficile pour certains, mais ayant découvert le groupe avec cet album, je l'ai accueillie comme ça, candidement, et je l'ai appréciée pour ce qu'elle était, en jeune homme. La déferlante de rage sur "Scream Bloody Gore" est loin, mais ici c'est encore là, juste plus rentré, intérieur. Chuck est peut-être mort de cette colère intérieure, d'ailleurs. Oui, il y a une forme de beauté ici.

Le 09 Avril 2020 par FRED NECK

Je n'aurais pas mieux écrit que Ludwigretsch, avec qui je suis entièrement d'accord, au mot près.
Et effectivement, il y avait la section rythmique qui rééquilibrait la folie de Kurt, on ne le dira jamais assez : pour qui voudra prêter sérieusement l'oreille, cela paraîtra comme une évidence.

Le 09 Avril 2020 par WOLFSBLOOD

"Fighting the World" marque, au niveau du son, le début d'une ère nouvelle pour MANOWAR lié à sa période Atlantic Records. En effet, le son est moins brut, plus léché et l'ensemble sonne donc plus"FM". C'est aussi l'album qui marque la collaboration du groupe avec le talentueux artiste peintre Ken Kelly. Niveau compos, le groupe fait un sans-faute et ici pas de dispensables solos de basse ! Le titre "Fighting The World" annonce la couleur avec un refrain bien guerrier et entraînant. "Blow Your Speakers" poursuit dans la même veine avec des chœurs bien kitsch, morceau qu'on pourrait comparer à "All Men Play On 10"... "Carry On" représente la première vraie perle, genre de titre qui aurait pu être célèbre s'il avait été diffusé en radio car c'est très bien construit, ça monte en puissance avec un refrain imparable ! "Violence And Bloodshed" avec son ambiance "Rambo-guerre civile" fait sourire... "Defender", énorme compo que le groupe avait mis de côté depuis "Into Glory Ride" est magique grâce à la voix d'Orson Welles, véritable Odin de la narration (la version originale est sympa aussi...). "Drums Of Doom"/"Holy War", petite intro et ambiance "templier" à la "Crusader" de SAXON avec un titre qui casse la baraque ! "Master Of Revenge"/"Black Wind, Fire And Steel" très vindicatif avec son infernal solo de basse et son final dévastateur clos l'album de manière apocalyptique, ça déboîte !!! Bref encore un album mythique très accessible que je conseille à tous ceux qui voudraient s'initier au groupe !

Le 08 Avril 2020 par MAGNU

Plus j'écoute cet album, fraichement découvert grâce à ici, soyez-en remercié, je me demande si l’âme et la noirceur de BLACK SABBATH n’émanerait pas plus de G. Butler que de T. Iommi.

Vous avez deux heures...

Le 08 Avril 2020 par WOLFSBLOOD

Album qui a la lourde tâche de succéder au mythique "Kings Of Metal" et qui en plus voit le départ des immenses Ross the Boss et Scott Columbus, l'affaire était déjà mal embarquée, rien que pour ça, on pouvait avoir des doutes quand à son contenu... La première écoute, et donc le premier morceau ne nous rassure pas car pendant près d'une demi-heure, ça part un peu dans tous les sens, on ne sait pas trop quoi en penser et on complètement déstabilisé... À l'époque j'étais déçu car on avait quitté MANOWAR sur un "Blood Of The Kings" quand même !(dernier titre de "Kings Of Metal")... Et finalement, au fil du temps, on se surprend à apprécier ce morceau qui est donc découpé en huit courtes parties tantôt instrumentales, violentes ou mélodiques... Ce "Achilles, Agony And Ecstasy" est un petit album à lui tout seul et un joli document mythologique qui est presque aussi long que le disque "Hail To England" ! Pour le reste, ça passe crème, tous les titres sont excellents... "Metal Warriors" est très direct, les Mickeys des plages, passez votre chemin ! "Ride The Dragon" nous emmène faire un tour à dos de cette créature fantastique ! "Spirit Horse Of The Cherokee" est un très bel hommage aux Amérindiens, qui sont, eux, les vrais Américains... "Burning" est mon morceau favori de l'album car très lourd et très mystique... "The Power Of Thy Sword" est très épique avec son intro un peu speed et son passage calme (d'ailleurs, pour tous ceux qui disent que MANOWAR fait du RHAPSODY, n'oubliez pas que RHAPSODY a repris ce morceau, rendons à César ce qui appartient à César...). "The Demon's Whip" lui aussi est énorme avec son rythme lourd et son final "épileptique ! L'un des titres les plus violents du groupe ! Et enfin, on finit en douceur un "Master Of The Wind" très apaisant... Magnifique ! MANOWAR nous livre, une fois encore, un album grandiose, pas forcément facile d'accès par rapport à un "Fighting The World" par exemple. David Shankle et Rhino font du bon boulot et une fois plus aucun disque du groupe ne ressemble au précèdent. Pour finir, quand même un petit mot sur la pochette qui est juste la plus belle de leur discographie ! Époustouflante !

Le 08 Avril 2020 par PATATUS EMERITUS

CATHEDRAL conclut les années 90 par un très bon album, laissant la part belle à sa face la plus enjouée. J'y apprécie particulièrement le puissant "Voodoo Fire", les "tubesques" et galopants "The Unnatural World", "Revolution" et "Captain Clegg" le Pop "Kaleidoscope Of Desire", le très cool "Freedom", et l'unique morceau Doom de l'album "Dust Of Paradise". Ces titres sortent du lot, l'oeuvre n'est pas parfaite ("Satanikus Robotikus" et "Heavy Load" sont loins d'être indispensables) mais on y passe un bon moment, comme d'habitude avec les Britanniques. Plus que recommandable.

Le 08 Avril 2020 par LUDWIGRETSCH

Le meilleur Live de NIRVANA et de loin !
J'ai vraiment du mal à concevoir de telles notes si l'on a un tant soit peu aimé la musique de la bande de Seattle car ce live d'anthologie synthétise à la perfection toute l'essence de ce groupe hors normes et intemporel. Certes techniquement et vocalement parlant nous sommes à des années lumière des PEARL JAM et SOUNDGARDEN de l'époque mais jamais la musique ne sonnait alors aussi viscérale et instinctive que NIRVANA à ce moment-là ! Vingt-quatre salves ultra tendues et énergiques qui défilent tel un rollercoaster toujours sur le point de dérailler mais vite rattrapé par la rigueur de Novoselic et la frappe chirurgicale de Grohl derrière son légendaire kit Tama ! Et ce qui est assez marrant là dedans c'est que malgré son statut de précurseur et d'icône, NIRVANA prend une toute autre forme dans sa version live et sonne finalement plus Noise, Punk, voir Indie que résolument Grunge !

Le 08 Avril 2020 par PATATUS EMERITUS

Ce disque est fabuleux. Lee Dorian invente le Disco Doom sur l'énormissime et addictif "Midnight Mountain", arrivant après les déjà très groovy "Ride" et "Enter The Worms". Gary Jennings est ultra inspiré sur chaque riff ou solo de l'album, le chant de Lee Dorian est habité comme jamais (le génial "Ashes You Leave"). "Jaded Entity" et "Phantasmagoria" apportent une touche plus ténébreuse à cette offrande au Doom Metal, opus parfait plein de feeling et de mélodies sombres ou "dansantes", bref une ode au groove infernal. Et ce joliment contrasté "Fountain Of Innocence"... Un de mes disques de chevet, le meilleur d'un de mes groupes phares ayant émergé dans les années 90.

Le 08 Avril 2020 par ANJE

Dans la lignée de "Serenity..." effectivement, au point que pour moi l'effet de surprise est un peu retombé. On reste sur la même lancée qualitative, mais musicalement c'est un peu moins surprenant car l'album d'avant à remis les pendules à l'heure.
Par contre, au niveau des paroles et du "concept" c'est bien plus homogène (et plus touchant) que l'album d'avant.

Le 08 Avril 2020 par FRED

Je pense que treize titres sur un album, comme c'est devenu la mode dans les années 90, c'est trop !
Mieux valait un disque de huit titres qui tenaient tous la route : c'est de ce bois dont sont fait les classiques !
Avec treize titres, tu auras assurément du déchet, c'est inévitable.
Néanmoins je considère ce groupe, qui n'évolue pourtant pas dans mon style de prédilection, comme une formation talentueuse et je respecte le parcours de ces Français immigrés aux USA : il fallait vraiment oser !

Le 08 Avril 2020 par EROS

Je crois que concernant KORN, je peux dire que c'est le seul groupe de Neo (parmi les gros) dont je n'ai jamais pu me faire un album complet sans abandonner, à part peut-être le premier. cependant avec celui-ci la donne est incontestablement différente.
C'est efficace, beaucoup plus sincère que ce que sortent les anciens groupes en quête de fan-service. Les parties Pop sont toujours intelligemment insérées, c'est pas grossier. Et par ailleurs c'est un peu plus violent (les growls le gros son "à l'américaine").
Merci Chapouk ta chronique m'a motivé, quelqu'un qui a su apprécier "The Voice Of Steel" malgré sa distance avec ce genre de musique est à mon sens quelqu'un d'ouvert d'esprit et qui mérite d'être lu.

Le 08 Avril 2020 par MUSTIS 666

Après deux excellents albums typés '70, NFO s'est focalisé sur les '80 très en vogue et a édité son chef d'œuvre "Amber Galactic" qui n'est rien moins que mon disque préféré des cinq-dix dernières années en dépit de mes préférences bien plus extrêmes.

Après un "Sometimes The World…" plus AOR qui m'avait moins emballé, NFO revient avec un nouveau disque très enthousiasmant.

J'arrive à l'écouter deux à trois fois de suite sans jamais me lasser, ce qui est très rare et il tourne en boucle depuis sa sortie.

Certes, il n'y a plus l'effet de surprise mais comment ne pas s'extasier devant un tel sens du refrain qui fait mouche et qui ne se contente pas de répéter à l'envi le nom de la chanson ! À ce titre, "Divinyls", "If Tonight…", "Aeromantic" font très forts. Björn Strid se révèle une fois de plus être le meilleur chanteur de sa génération et passer de SOILWORK à NFO, sans perdre une once de crédibilité, est déjà une sacré gageure.

Le reste du groupe est à l'avenant (la basse de Sharlee d'Angelo passé par KING DIAMOND et actuel ARCH ENEMY, est parfaite) et on peut saluer David Andersson qui reste de loin le principal compositeur. Sauf erreur, il est plus qu'à l'abri du besoin et fait la tournée des petites salles… Belle leçon !

Je citerai enfin l'énergique "Taurus" qui est mon morceau favori - très (trop) court, il bénéficie d'excellents couplet et refrain sur un rythme qui manquait tant à "Sometimes…".

Je n'ai que deux regrets : avoir loupé le concert l'avant-veille du confinement (un vrai cas de conscience pour ceux qui avaient leur place ?) et savoir que la promotion de cet album est mort-née à cause de cette fichue pandémie. C'était peut être l'album qui à force de tournées, aurait permis une large exposition de NFO et Nuclear Blast y croyait…. J'espère que NFO ne fera pas partie de la cohorte des groupes qui ont loupé le coche pour la faute à pas de chance…

Note : 4 pour laisser ses 5 étoiles à "Amber Galactic".