Merci, il me semblait bien que c'était la même chose qu'une artificielle.

Pour information une harmonique sifflée décrite par ERWIN a pour véritable nom " harmonique artificielle ".
Si tu veux plus de précision, renseigne toi sur des sites de musique même wikipedia...

Une "harmonique sifflée" n'est pas une vraie harmonique. L'harmonique est un son parasitaire "sain", la sifflée n'est rien d'autre qu'un effet rendu par le vibrato naturel des doigts, le plus souvent en étouffant le son de manière superficielle -avec la paume ou en pinçant la corde de manière particulière- et ainsi en faire ressortir une pseudo "harmonique". Un effet qu'on utilise constamment. Et qui peut conduire aisément au larsen.

En deux mots donc je crois pouvoir dire qu'une sifflée est un "larsen courtois".

Dis, c'est quoi une harmonique sifflée?

Je dirais aussi des harmoniques avec très certainement une utilisation du vibrato.
Enfin, j'ai pas le CD sous la main donc c'est juste de mémoire.

On dirait une harmonique sifflée avec vibrato par dessus. Et pas impossible qu'il y a un peu de larsen aussi...

Merci beaucoup de ta réponse, en effet j'ai bien l'impression que le vibrato y est pour quelque chose; et la disto "acide citrique" facilite probablement les harmoniques...

Salut,

Pas de tapping c'est certain. Et on ne peut sauf en cas de tapping très léger sortir une harmonique correcte de cette manière. Je ne connais guère que le virtuose australien Tommy Emmanuel qui maitrise correctement cette technique. Stanley Jordan, le pape du tapping n'y parvient lui même que très superficiellement.

Tu as peut-être vu juste pour une certaine utilisation des harmoniques en revanche, en shred, c'est donc assez complexe à retranscrire, et sans doute couplée à une débauche d'effets donnant cette impression de maelstrom, tout en employant je pense, légèrement le vibrato.
J'essaye avec un couple Jackson/Marshall, avec mes racks. Mais je ne parviens pas à l'effet désiré pour le moment. Difficile.

Effectivement c'est assez joli. Rares sont les belles expérimentations guitaristiques dans le Black métal.

On a aussi comme bel exemple de cavalcade extraordinaire (en guitare cette fois) "Hard Lovin Man" de DEEP PURPLE sur "In Rock".

DEEP PURLPLE avec "Child In Time" en 1970, lorsque ça démarre à plein régime au milieu du morceau.
Un plaisir entraînant et émouvant.

Tout à fait d'accord avec Kor'inth, AMON AMARTH, c'est du tagada tagada Viking !!!

Je propose "The pursuit of Vikings" (Amon Amarth) même si ça ne suit pas exactement le même schéma rythmique, l'idée est là.

Qu'en pensez vous ?

@ in rock : merci de ne pas donner de mauvais exemples, ni "Highway star", ni "Paranoid" ne sont des cavalcades dans le sens "tagadaesque" du terme. Il s'agit d'une simple succession de double croches qui ne peut donc donner cette sensation de "tagada".

@ Frank : merci de confirmer ce que j'ai dit, il s'agit donc bien du motif croche/double croche-double croche.

Le meilleur exemple de cavalcade (hors MAIDEN) c'est "Revelation (Death's Angel)" sur l'album "Into Gory Ride" de MANOWAR.

Pour corriger Erwin: musicalement parlant ce n'est pas un motif rythmique à trois temps mais bien à 3 notes, soit croche/double croche/double croche, ./¯./=./ (désolé pour la piètre qualité) ce qui prend donc un temps. En vitesse, ce rythme crée une impression de cavalcade comme il a été mentionné, donnant le fameux tagada tagada tagada tagada.

DEEP PURPLE avec "highway star" sur l'album (machine head) en mars 1972 produit par MARTIN BIRCH qui deviendra le producteur de IRON MAIDEN.

Sans oublier BLACK SABBATH avec "paranoid" groupe de Birmingham (GB) tout comme...JUDAS PRIEST.

Sans oublier QUEENSRŸCHE...

JUDAS PRIEST faisait déjà ça avec "Stained Class" et c'était en 1978 ....

Les fameuses cavalcades maidenienne sont un motif rythmique particulier. On parle alors des fameuses guitares "tagada" (parceque ça galope, ça fait penser à des chevaux). Comme l'a dit quelqu'un, "The Trooper" en est l'exemple parfait (durant les ohohoh et les couplets).

En revanche, ce n'est pas une question d'instrument, la section basse/batterie n'y est pas forcément prédominante, elle est même parfois en retrait par rapport aux guitares. L'important c'est la figure rythmique jouée : croche-double croche (étant loin d'être un super spécialiste du solfège, j'espère ne pas me tromper).

Dans le hard rock-metal, c'est une technique apparu dans les 70's, parfois utilisé par THIN LIZZY, UFO, BUDGIE. De mémoire les 1ers a l'avoir utilisé de façon marqué c'est DEEP PURPLE en 1970 sur "Hard lovin' man". Mais puisqu'il s'agit d'une simple figure rythmique, les tagada existait bien avant le heavy metal. On en entend parfois dans THE SHADOWS (le fameux "Apache" notamment).

Salut,

Sans vouloir foutre la merde, mon opinion, différente, est que la basse n'est pas l'instrument de la "cavalcade" telle que décrite. Le terme n'est pas consacré, d'autant qu'une cavalcade, donc un galop, serait logiquement à 3 temps certes mais inégaux -Si Vivi pouvait confirmer !-, alors que le Tagada tagada du Heavy metal est d'une régularité de métronome.... Mais arrêtons plutôt d'enculer les mouches.

Les plus beaux exemples de cavalcade sont guitaristiques : MANOWAR sur "Blood Of My Enemies" ou "Revelations", MANILLA ROAD sur "Metalstrom", METALLICA sur "Disposable Heroes". La basse de Steve harris ne pourra jamais rendre de cette manière.

L'effet s'obtient en jouant une rythmique toute bête sur 2 cordes, en aller retour sur 3 "hits" et en étouffant comme il se doit de la paume de la main droite, donnant ainsi la sécheresse adéquate.

Est-ce un riff ? Là on rentre dans l'ésotérique... Je répondrai "oui" si des accords différents se succédent comme sur "Metalstrom" de MANILLA ROAD. Sinon c'est juste un mode rythmique.

Le plus bel exemple qui me vienne à l'esprit provient du morceau "Sign Of The Hammer" des MANOWAR, à la toute fin avant le cri d'Eric, guitare basse et batterie sont à l'unisson pendant quelques secondes de "cavalcade effrénée", l'effet est sublime mais trop court.

DEEP PURPLE les jeunots !
Bonjour à vous les 15/20 ANS...

Le meilleur exemple de cavalcade: Iron Maiden-The Trooper!

Je cite POWERSYLV dans sa chronique : "D'ailleurs, la basse de Steve Harris galope à un rythme effréné (...". Comme vient juste de le rappeler "pal" en réponse, il s'agit de passages, le plus souvent faisant intervenir plutôt la section rythmique (basse+batterie) et qui reproduisent musicalement le galop rapide (définition de "cavalcade") d'un cheval.

Est-ce qu'un seul riff à la guitare électrique ou l'uasge d'un chapman stick par exemple peut reproduire musicalement une "cavalcade" au sens qui vient d'être indiqué? Oui, dans l'absolu pourquoi pas, surtout avec l'usage d'"effets", mais ce sera plutôt à la section rythmique et à la basse de s'en charger, ce qui semble assez logique vu que des deux côtés il s'agit de mettre en avant la conjugaison de rythme et de vitesse.

En écoutant bien les parties de basse de Steve harris dans la plupart des compos de Maiden, tu comprendras pourquoi on parlera souvent de "cavalcade" pour retranscrire ce que son jeu évoque à l'auditeur.

Bonne écoute

ICED EARTH utilise pas mal les tagada tagada.

il s'agit de rythmes essentiellement construits via la basse (Steve Harris) qui fait penser à une "cavalcade" de chevaux ! L'exemple type est situé par exemple après le passage parlé de "Rime of the Ancient Mariner" avec les 3 breaks basse/batterie avant d'arriver au couplet !
Bon, ben, sur "Somewhere..." y en a plein, mais sur tous les Maiden c'est pareil. On peut en trouver chez quelques groupes heavy speed (ADX, HELLOWEEN première époque, quelques groupes thrash - HEATHEN par exemple).

Merci pour la réponse zOOb!

@ Pedro: le gravity blast est bien une variante du blast beat. En fait c'est une technique de jeu qui permet d'exécuter un blast beat plus rapide (la preuve en image: http://www.youtube.com/watch?v=ir_KZNsTNiQ )

Autre question au passage:
Dans quels morceaux peut on entendre Buddy Rich ou Ian Paice utiliser le "One Handed Roll"?

Qu'est-ce que vous appellez le "gravity blast" ? est-ce un autre nom du blast beat, une variante, ou encore autre chose ? (si vous avez des exemples ça m'intéresse)

Pour répondre à ta dernière question, en effet je pense qu'on peut opérer un rapprochement avec ce que tu appelles le "gravity blast" mais ça ne reste au mieux qu'un rapprochement par association auditive, techniquement je ne pense pas que ça soit tout à fait identique notamment à cause de tous les "effets" existants et utilisés. Pour le reste, Ian utilise la technique depuis très longtemps et quant à l'attribution de la paternité de cette technique, souviens-toi par exemple de l'histoire du bottleneck, que beaucoup attribuent à Dylan alors que l'on sait que les bluesmen l'utilisaient déjà dans les années trente. Le manque de culture et donc de recul et de perspective, faussent généralement la vision des choses...

Aucun avis? Moi qui pensait que cette question ferait débat...

Voila quelques idées mais il y en a encore d'autres ...

COUNT RAVEN ( au choix car les 5 sont excellents),
MAGMA RISE (un seul album à ce jour),
The GATES OF SLUMBER "Awakening",
SOLITUDE AETURNUS "Adagio",
SPIRIT CARAVAN "Jug Fulla Sun",
CANDLEMASS "Nightfall",
IRON MAN "Generation Void",
WITCHFINDER GENERAL "Death Penalty",
ABDULLAH "s/t",
TROUBLE (au choix ...),
The OBSESSED "Church Within",
SAINT VITUS (au choix ...),
CATHEDRAL "Forest Of ...",
PALE DIVINE "Thunder Perfect Mind",
GOATSNAKE "s/t",
PENTAGRAM "s/t",
PENANCE "Parallel Corners", ...

Bon, je peux continuer mais je vais plutôt mettre une liste de groupes qui ont sorti de bons (très) disque(s) : MOOD, WALL OF SLEEP, CHURCH OF MISERY, DAWN OF WINTER, INTERNAL VOID, REVELATION, MIRROR OF DECEPTION, REVEREND BIZARRE, LAS CRUCRES etc ... et avec une approche plus "extrème" : GRIEF, FISTULA, SOURVEIN, NEGATIVE REACTION,YOB, UFOMAMMUT, HOODED MENACE ...

Bonne découverte.

Pour la frange plus trad / epic, les grands classiques (et en vrac) - Pentagram, St vitus (Die healing), The obsessed, Electric wizard (Dopehrone, We live), Candlemass (les 3 premiers), Goatsnake et Reverend bizarre (In the rectory...). Plus récemment, Lamented souls, Grieftegard ou Saturnalia temple.

Coté extrême, en plus de ceux précités, il y a également les précurseurs finlandais Thergothon et unholy (très "raw") et les australiens Mournful congregation (très très classe).

De DOOM tu as :

CANDLEMASS "Epicus Doomicus Metallicus", "Nightfall".
PARADISE LOST "Draconian Times", "Requiem".

Salut,

Je vais laisser une partie du Doom de côté pour m'en tenir dans ma réponse au Doom que moi j'aime, lourd et mélodique, empreint en général d'une tristesse qui fait du bien comme la pluie qui tombe après une semaine de fortes chaleurs...

Connais-tu, de SKEPTICISM, "Stormcrowfleet" et "Lead And aether"?

A partir de là, tu as encore SHAPE OF DESPAIR ("Angels Of Distress")et surtout le magnifique "Shades Of...", puis EVOKEN ("The Antithesis Of Light", "A Caress Of The Void"), TYRANNY ("Tides Of Awakening")et enfin UNHOLY ("The Second Ring Of Power").

Tu devrais déjà avoir là de quoi te faire une bonne idée d'une partie de ce genre musical, pour compléter il y a sur nime un "lexique" consacré à la présentation du doom, le lien est présent sur chque chronique d'un album de Doom, je t'invite à la consulter...

Il me semble de mémoire que le format dit 'single' est très stricte : 2 morceaux, pour moins de 9 ou 10 minutes, je crois.

Et à savoir que si tu achètes tes disques sur un site anglophone, il y a de fortes chances que 'LP' corresponde à un vinyle.

LP = 33 tours = 12".

EP = 45 tours avec plus de 2 titres = 7"
(très populaire dans les années 60 car moins couteux qu'un LP pour l'auditeur, est cela évite à l'artiste ou aux groupes d'avoir à créer 10 titres).

SINGLE = 45 tours avec 2 titres = 7"
(titres se référant généralement à l'album à venir, sorte d'avant première et contenant parfois un titre inédit en face B).

Un LP est un disque longue durée (Long Play), donc grossomodo un album studio classique ou bien un live, mais ça peut aussi être une compilation. Cependant lorsqu'on dit qu'un groupe sort son nouveau "LP", il s'agit là d'un abus de langage, car cela signifie souvent simplement nouvel album studio.

Un EP est un disque de durée moyenne (Extended Play), qui comporte souvent de quatre à six chansons sorties par le groupe afin de faire patienter les fans entre deux albums, ou bien dans un but promotionnel. Parfois les EP sont de simples singles comportant beaucoup de bonus (METALLICA sort souvent ses singles de cette manière), mais parfois il peut s'agir de véritables albums studio de courte durée, enregistrés ainsi car le groupe dispose de peu de moyens...

Quand aux singles, ben c'est souvent le tube du moment avec un ou deux bonus en plus... Ces disques sortaient autrefois en format 45 tours.

GUNS N' ROSES est effectivement un mix entre HOLLYWOOD ROSE et L.A. GUNS.
Mais SLASH et Steven ADLER n'ont jamais joué au sein de ce dernier.


Mais alors, qu'est-ce qui relie les flingues de L.A. aux roses d'Hollywood ? La réponse est Tracii GUNS, pressenti pour le rôle de guitare lead, et finalement attribué à SLASH.

BLACKIE LAWLESS c'est "Steven Edward Duren".
LUCIE LAWLESS c'est "Lucille Frances Ryan".

Un est américain, l'autre néo zélandaise.
Lui est né en 1956, elle en 1968.

A vous de juger...

elle est néo zélandaise donc à mon avis aucun rapport...

Faut censurer certaines questions de ce forum, car là ça frise le ridicule, le niveau de ce site est en perdition...

Dans le film "camping", franck dubosc joue le rôle de patrick chirac, est-ce que cela à avoir un lien avec l'ancien président français jacques chirac ! ! ! !

j'ai entendu dire que c'était sa soeur... vrai ou faux !?

...surtout que Blackie Lawless, ce n'est pas son vrai nom !

Aucun rapport à ma connaissance et Blackie me parait un peu jeune pour être son père (n'oublions pas que la série a au moins 15 ans donc cette "actrice" n'est plus une ado). Peut-être est-ce un hommage ?

Les Evergrey ouais.

Mais tu devrais essayer Kamelot - The Black Halo aussi avec sa puissante "March of Mephisto" !

peut-être EVERGREY,
peut-être ANGEL DUST ?

Le premier Wolverine "Window Purposes" contient des relents Death et Thrash, mais attention: c'est très prog!

Le précédent album d'ADAGIO, "Dominate", ébauchait déjà cet aspect sur quelques titres assez réussis, même si l'ensemble de l'album est moins réussi qu'"Archangels In Black", ce qui se comprend vu le niveau de cet album...

Pour le côté néoclassique à la fois sombre et bien puissant, les deux derniers SYMPHONY X ("The Odyssey" et surtout "Paradise Lost") sont tout indiqués, mélange de riffs surpuissants, d'ambiances sombres à base de musique classique, et un chant clair (sublime) parfois très énervé, sans aller jusqu'au death cependant.

Dans la veine heavy sombre avec refrains à tomber, je conseille aussi fortement EVERGREY (surtout "Recreation Day" pour cet aspect), là aussi sans aller jusqu'au death metal, certains passages sont relativement énervés.

Pour le côté accrocheur-avec-une-dose-de-death, le dernier album de THRESHOLD ("Dead Reckoning") contient quelques chansons saupoudrées de vocaux death, et des refrains clairs magnifiques, mais ça reste moins sombre qu'ADAGIO.

Salut

Pour un brother of metal que ne ferait-on pas! J'ai bien réécouté mes deux cd, celui de 1989 et le remaster de 1997. L'achat du remaster vaut le coup et pour ceux qui le posséderaient déjà et seraient fan d'OBITUARY, la version 1989 ne vaut le coup que pour un collectionneur!

Au terme d'une comparaison qui m'a pris un peu de temps pour vérifier l'ensemble des pistes, voici en quelques mots le bilan:
- La production de la version 1989 apparaît nettement plus "étouffée", la section rythmique (et donc la basse) moins mise en avant, l'ensemble est moins percutant. La version remastérisée est en réalité si bonne qu'à volume égal on a l'impression très nette d'écouter le même album, mais parfaitement "rafraîchi". Néanmoins, pour découvrir vraiment "SWR", je conseillerais de faire l'effort d'écouter au moins quelques fois la version originale, parce que c'est tout de même celle qui a frappé les oreilles de l'époque.

- Quant aux deux bonus tracks de la version 1997, elles sont excellentes, probablement remastérisées aussi (c'étaient des démos précédents "Slowly We Rot") et surprise... John Tardy y chante en voix death mais sans le fameux gimmick qui a fait connaître OBITUARY ! Certes, ce ne sont que quelques phrases, mais elles sont aussi compréhensibles que peuvent l'être des paroles de Death Metal ! Comme quoi la trouvaille du gimmick a dû, comme toutes les véritables trouvailles, être le fruit d'une expérimentation sans préméditation.

- Enfin, le livret de la version 1997 ne contient évidemment pas les paroles (puisqu'il n'y en a pas) mais une "histoire personnelle" des débuts d'OBITUARY racontée par un acteur et chroniqueur de la scène de l'époque et l'ensemble est très instructif pour resituer cette bombe que fut, et reste, "SWR"!

Voilà !

Il existe aujourd'hui tout un mouvement de rejet des versions remasterisées des albums des années 80-90 : on s'est aperçu que remasteriser signifiait de plus en plus un gros son tape à l'oeil (le volume est gonflé artificiellement) et moins de nuances.
Pour des disques sortis directement en cd (et non en vinyle), à mon avis c'est donc dispensable. Mais je ne me prononce ici que sur un plan général, pas pour OBITUARY.

Moi aussi, j'ai le vieux modèle (d'ailleurs le pressage n'est pas top, le CD fait un peu de bruit sur ma chaîne). Je ne peux donc pas t'aider, désolé.

pour moi il y a également wintersun et BAL SAGOTH
("A Black Moon Broods Over Lemuria" par exemple)

Euh je sais pas si PRIMORDIAL (qui est un groupe absolument génial, un de mes préférés pour tout dire) et que tu dois écouter si tu ne connais pas !!) rentre dans le carcan choisi.. C'est quand même particulier.
Sinon j'ai pensé au dernier SUIDAKRA aussi.

Il y a déjà une bonne petite pelleté de propositions intéressantes, quitte à en répéter certaines, je te propose d'écouter :
THYRFING "Vansennisvisor"
SIG:AR:TYR "Beyond the North Winds"
les SVARGA
SORGSVART "Vikingtid og Anarki" (ça ne plait pas à tout le monde, par contre)
TROLLFEST "Brakebein"
GLITTERTIND "Landkjenning"
les NYDVIND et COR SCORPII si tu aimes WINDIR.

Merci à tous pour vos réponses !

Alors oui, j'ai essayé ( et adopté ) HEOL TELWEN, AES DANA,BRANBARR et SUIDAKRA....
J'ai un peu de mal avec PRIMORDIAL ( la voix claire du chanteur, je sais pas j'accroche pas) et avec EINHERJER
Pour le reste, je vais faire un petit tour sur YouTube pour voir ce que vous m'avez proposé...
Je pense aussi attaquer Menhir, encore une fois ça dépendra de ce qui me plaira dans vos propositions...

Hailz !

Hmmmm... Essaie de te pencher sur les albums suivants :
- "Ernte im herbst" de FJOERGYN,
- "Attende" de MISTUR,
- "Northwinds Ire" de DRAUGNIM
- "Eternity" d'ASKIVAL,
- "Sagas of Iceland" de REBELLION,
- "Beyond The North Winds" de SIG:AR:TYR
- "Crógacht" de SUIDAKRA
- "Tam, Gde Dremlyut Lesa..." de SVARGA
- "As The Path Unfolds..." de CRIMFALL
- "At The Heart Of Winter" d'IMMORTAL,
- "Ultima Thulée" de BLUT AUS NORD
- "Blot" de EINHERJER

Éventuellement, je dis bien éventuellement, car ça sort un peu du sujet, les albums de Nest.

Voilà, j'espère que tu trouveras ton bonheur !

PRIMORDIAL est...Primordial(bon ok, je sors...)

Sinon tu peux essayer les Finalndais de WYRD, pour ce que j'en ai écouté, c'est baisable...

Et si tu veux du vrai Pagan, pas du folk de bac å sable, tu peux essayer de t'atteller å DRUDKH(leurs 4 premiers albums, le dernier est naze..)

Bonne écoute !

T'as essayé HEOL TELWEN ou AES DANA ?

essaye le dernier NYDVIND, ou BRAN BARR. les deux sont chroniqués ici.

Si mes souvenirs sont bons, je crois que les deux premiers racontent une histoire et se suivent, tout en sachant que le premier se passe dans un contexte heroic-fantasy, et que le second en transpose la suite dans un contexte futuriste. Un peu à l'instar de l'univers heroic fantasy Warhammer et de son pendant SF Warhammer 40,000 ... En ce qui concerne le troisième je ne sais pas si c'est une suite aux deux premiers ...

60 000 CD vendus + 40 000 chargés gratos = en 2010 la crise et aussi dans la musique et IMMORTAL, c'est pas METALLICA.
Ce groupe a encore la chance de survivre et c'est déjà beaucoup.

Aucune bêtise de ta part, le son des guitares est bien "duveteux".

Je trouve que GALAR et son album "Skogskvad" sonne un peu dans le même genre avec les choeurs et tout.

Salut frère Metalleux et merci d'avoir pris un peu de ton temps pour me répondre. Moi-même, je ne sais pas vraiment comment définir exactement ce que je veux dire. Il ne s'agit pas de la douceur de la musique, mais de la qualité d'enregistrement de l'album. Je la trouve pas très claire ni d'excellente qualité, elle est duveteuse, douce. J'aimerais savoir si c'est volontaire de la part du groupe ou si c'est moi qui ait fait une bêtise en extrayant les morceaux du CD.

(PS : ne te fie pas aux apparences, je suis un grand fan de leur troisième skeud ^^ )

C'est quoi en fait la question !?
Est-ce normal que le son soit si doux pour du Black? C'est ça?
Ben... oui, et comme tu l'as dit, c'est ce qui fait tout le charme de ce premier album (tout comme le son ultra violent fait le charme du troisième album). La production de "Bergtatt" contraste avec celle du vrai Black norvégien de l'époque, tout comme l'angle d'approche de la thématique folklo-naturo-sataniste contraste avec les codes classiques du genre au cœur de la scène norvégienne d'alors.
J'ai répondu à ta question ou je suis H.S. ?

et pourquoi pas avoir un prénom "historique" et être un fanatique, c'est pas incompatible...

Les gens ont juste du mal à piger qu'on puisse être fasciné par des choses fondamentalement "mauvaises" comme les nazis et en l'occurrence leur esthétique classieuse, flamboyante et sans commune mesure, sans pour autant approuver leur idéologie...

Ça me paraît même totalement logique, mais certains ne captent pas ce concept, d'autant plus que si l'on se penche quelques minutes sur la personnalité de Lemmy, ce qui en ressort en premier c'est cette attitude résolument punk et "électron libre".

'Fin bon, ça me rappelle, dans une autre mesure, les pseudos débats autour de RAMMSTEIN qui seraient nazis parce qu'ils chantent en allemand sur des rythmes martiaux et prennent des poses de durs torse nu (donc c'est forcément une façon de montrer qu'ils sont fiers d'être aryens, c'est logique).

Laissons juste les cons continuer à penser leurs idioties, on s'en fout de ces gens-là de toute façon.

Lemmy est un type à part. Concernant le nazisme, il a toujours été très clair à ce sujet, donc pas de problème en ce qui me concerne. C'est plus un anar ou un libre penseur. Et puis j'aime ce mec: quand j'étais jeune, je voulais traverser la Manche et devenir roadie de MOTÖRHEAD !

Ah ça commence à bien faire ce parallèle entre Lemmy et les nazis ! Une bonne fois pour toutes: Lemmy est passionné par la seconde guerre mondiale, point final. Je porte le prénom d'un maréchal allemand de la seconde guerre mondiale, cela ne fait pas de moi un nazi non plus.

La semaine dernière je cherchais No Remorse sur google, je mets "motorhead n", et je tombe en plus de ma chaise et des 66700 résultats de "motorhead no remorse" sur 213000 résultats "motorhead nazi".
Heureusement que la connerie ne tue pas.

C'est plutôt Jeff Hanneman que Tom Araya je crois !

Quant à Lemmy, il adore les uniformes allemands, sans pour autant partager leurs idées.

Lemmy n'est ni un facho ni même un beauf, c'est au contraire un artiste provocateur et cultivé. Concernant cette fascination pour les idéologies d'extrême droite, je mettrai ça sur le dos d'un goût propre aux musiciens punk et metal pour la provocation ... et aussi le mauvais goût parfois.

C'est un peu la même chose pour ceux qui sont fascinés par le satanisme et sa violence visuelle sans pour autant l'être réellement (on peut citer VENOM et SLAYER par exemple ...)

Dans ses interviews il dit que c'est un amateur de ce style d'objets sans l'idéologie et je veux bien le croire car on peut s'intéresser à cette période et faire collection sans être pro-militaire ...

J'ai lu pas mal de choses sur Motorhead et Lemmy.
Il y a beaucoup de provocation dans tout cela ; par rapport aux conventions, à l'ordre établi, etc... Il semblerait - et les témoignages se recoupent - que Lemmy est quelqu'un de très lucide et respectueux des gens et aucunement vulgaire et grossier ! Je ne suis pas loin de penser qu'il est même intelligent et cultivé.
Lemmy est à l'antipode du réactionnaire étroit d'esprit, xénophobe, nationaliste... plutôt un électron LIBRE, hippie (période Hawkwind oblige) qui veut vivre à sa guise sans emmerder et juger quiconque et veut la même chose en retour.
Tout le contraire des vaniteuses stars américaines (Metallica, Slayer, Kiss, etc).

Les deux

Lol.

Tout comme Tom Araya, Lemmy est un collectionneur des objets de la seconde guerre mondiale, il adorait les uniformes de SS et a déclaré de lui-même les trouver "Géniaux, c'etait les Rockstars de l'époque". C'est tout simplement une passion et non pas une doctrine donc...

Au passage, il est fortement contre les religions et mouvements en rapport, car selon lui la religion est la cause de toutes les guerres dans le monde.

"still in love with you" sur NIGHT LIFE 1974.

PS: à noter aussi...l'album "jailbreak" est une réussite, le son obtenu par les deux guitaristes jouant simultanément une mélodie harmonisée à la tierce, une technique précédemment employée par le groupe WISHBONE ASH mais encore inexistante dans le Hard Rock, devient la marque distinctive du groupe.
La chanson "Emerald" en est le parfait exemple.
De nombreux groupes de Heavy Metal des années 80 tels que IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST ou HELLOWEEN s'en inspireront. (Wikipedia thin lizzy)
Tout cela pour dire, même si c'est pas le sujet de la question que THIN LIZZY et aussi UFO ont été les précurseurs de la NWOBHM, comme quoi le mérite et le succès n'est pas attribué aux groupes de légende du passé... dommage.

Et même que d'après lui, il a été payé une "misère" pour jouer dans ce film et que ce fut le fruit du hasard d'avoir eu ce rôle.
Et d'ajouter que sa vocation été de "chanter jusqu'à l'agonie" plutôt que d'être acteur.
(vu dans le regretté HARD FORCE de l'époque qui consacra un article sur ce film).

Salut,
Je confirme, c'est bien Angry Anderson, le chanteur de ROSE TATTOO.

L'album le plus accessible serait "Watershed", mais ne t'arrête surtout pas à celui là, que tu l'ais aimé ou non. Comme le groupe semble lancé sur un son qui y ressemble (normal, c'est le dernier), au moins tu ne seras pas perdu si tu choisis de les suivre dans leur avenir.
"Orchid", "Morningrise", "Still Life" et "Ghost Reveries", bien que très différents les uns des autres (les deux premiers orientés Doom/Death, SL bien plus Death et GR très prog), écoute les seulement si tu accroches les restants, c'est à dire "Blackwater Park", "Deliverance", "My Arms Your Hearse" et "Damnation" (ce dernier, étant entièrement acoustique, est très singulier).
Donc tente "Blackwater Park", et "Watershed". Tu peux aussi tenter un des live, le "Roundhouse Tapes", bonne compilation des titres du groupe. Mais n'oublie pas que c'est un groupe aussi de Prog, donc à écouter, réécouter plusieurs fois pour saisir toutes les subtilités et la richesse de leur musique, et la maîtrise impressionnante des musiciens de leurs instruments (notamment dans "Still Life", "Ghost Reveries" et "Morningrise").

"Black Water Park" est la référence du groupe, mais OPETH n'a jamais sorti d'albums bas de gamme. Le premier ("Orchid") peut surprendre par son coté archéo-doom-death mais il est également très bon (et parfait pour ceux qui pestent contre le coté polissé du groupe). "Watershed" est très bon aussi, moins violent que "BlackWater Park" mais un brin plus mystique...

Bon écoute.

"Watershed" et "Ghost Reveries" sont à mon sens une bonne porte d'entrée dans l'univers du groupe, quoiqu'ils ne soient pas les meilleurs, loin de là. Familiarise-toi déjà avec ça, et tu pourras attaquer les merveilles (qui sont aussi des merveilles de complexité) "Still Life" et "Blackwater Park", qui pourraient être trop dérangeants de prime abord.

"Damnation" est l'album le plus simple d'accès d'OPETH, mais c'est un album quelque peu à part dans leur discographie. "Watershed" me semble être un bon choix. "Blackwater Park" et "Still Life" sont quant à eux plus représentatifs du style des suédois, mais il n'y a pas vraiment de meilleure porte d'entrée.

Je te conseille de commencer par Blackwater Park (plus violent que Watershed mais plus représentatif du groupe) ou par Ghost Reveries, melting pot de tout ce qu'Opeth a fait de mieux avec en bonus un titre orientalisant de toute beauté.

Le Live The Roundhouse Tapes est excellent pour commencer le groupe, le son y est meilleur que sur les albums et les compositions magnifiques y prennent toute leur ampleur.

Si tu veux vraiment un album, j'ai commencé avec "Still Life", qui me semble approprié.

Ouais il y a une espèce d'aura d'élite autour de ce groupe. C'est sans doute pas Akerfeldt qui l'a voulu mais ceci est surement dû au style pratiqué : un mélange intelligent entre Death et Prog (et bien d'autres choses). Du coup et bah ça fait intello parce que c'est Prog mais pas tapette pour autant parce que c'est Death. Le bon plan ah ah ah.

En tout cas j'espère que c'est pas juste pour ça que tu t'intéresses à ce groupe !

Trève de conneries, je te conseille le petit dernier Watershed, assez accessible, assez représentatif et très très bon.