Le plus souvent, quand un nouveau genre voit le jour, les groupes qui font partis du mouvement à ses débuts n'ont pas vraiment de contrôle sur le nom que va porter leur musique. Qu'ils jouent sans trop se poser de questions. Même si NEUROSIS avait déjà commencé à peindre des paysages apocalyptiques, avec climax et tout le tralala 10 ans auparavant, je suppose qu'il a fallu attendre la vague de groupe des années 2000 pour qu'une étiquette soit décidée. J'avoue que je ne connais pas l'origine (qui les a utilisées en premier blabla) des étiquettes "Post-Metal" et "Sludge Atmosphérique" très utilisés chez les Anglophones (en France on continue de balancer des "Post-Truc", "Bidule Post", ou pire "Post-Hardcore" car si c'est bien comme cela qu'on les nommait au début, comparé au mouvement Post-Hardcore que l'on connait et qui vit depuis les années 80s, la différence est quand même énorme), mais j'imagine que le groupe ne se revendique pas explicitement de cette mouvance, on leur a collé l'étiquette sur la gueule et puis "très bien, faisons comme ça".

Rapido, quant à savoir si cette mouvance est bancale. Elle l'est surtout à cause de plusieurs facteurs, dont principalement les auditeurs de musique qui veulent pas se faire chier avec les étiquettes mais qui ont la prétention de t'apprendre la vie quand t'en parles avec eux. Secundo, le terme "Post-Metal" est bien moins "univoque" que "Sludge Atmosphérique" et on peut se retrouver avec des groupes de Metal Moderne vite fait Djent, avec des passages planants à deux balles en veux-tu en voilà, et des climax qui frôle le Metalcore de supermarché... Après on peut se retrouver également avec des très bons groupes qui ont compris la dynamique, mais qui se rapprochent plus du BM dans le son, sans pour autant être du BM Atmo.

A plus camarade.

A priori, c'est plutôt les recherches que tu as faites sur le sujet qui sont bancales et boiteuses : il ne s'agit pas de Post Metal, mais de Post Hardcore, ce qui tient parfaitement la route, et ce, depuis les années 90.

Je confirme pour "On A Storytellers Night" sorti en 1985 et j'ajouterai le plus récent "Alice And The Broken Arrow" (2007). Ce dernier est pour moi un des tous meilleurs.

Ensuite, tu pourras te pencher sur "Wings Of Heaven" (1988) et "Into The Valley Of The Moonking" (2009).

Après ça, tu risques d'être accro et tu te pencheras sur l'ensemble de la discographie du groupe. Ça va t'occuper un moment...

L'album "Marauder", en 1979, soit le résumé des deux premiers en Live. Comme il n'est pas mentionné sur ce site, je le signale et en plus il est excellent.

Salut

J'ai découvert MAGNUM depuis peu de temps aussi ... ET finalement, tu peux te prendre le dernier, "On The 13TH Day", absolument génial, et l'album culte "On The Storyteller's Night", très représentatif de ce qu'était MAGNUM dans les 80's.

Il existe deux best-ofs assez complets, l'un "Long Days, Black Nights" couvrant la période de 1978 à 1996 (jusqu'au split en fait) et le récent "Evolution" qui couvre de 2002 à 2011.

Sinon commencer par un album c'est compliqué, la qualité est souvent là avec MAGNUM mais je dirais "On The Storyteller's Night" suivi de près par "Chase The Dragon". "Wings Of Heaven" est un sacré client aussi.

Et pour la période récente "Alice And The Broken Arrow" et "The Visitation" font partie des tous meilleurs de la bande à Tony Clarkin.

C'est devenu tellement commun de pirater, mais en plus venir demander les paroles comme ça sans aucun scrupule pour un groupe relativement aussi peu connu qui mériterait qu'on achète son album, je trouve ça vraiment osé.
Soutenez les groupes en achetant leurs albums, ou ayez au moins l'obligeance d'être discrets, voire silencieux, quand vous piratez.

Ici:
http://www.metal-archives.com/albums/Sulphur_Aeon/Swallowed_by_the_Ocean%27s_Tide/356150

En achetant l'album.

Ils sont effectivements assez proches, mais le reste des morceaux n'ont rien à voir entre eux. Personnellement ça ne m'empêche pas d'apprécier les deux ! Mais il est vrai que la ressemblance est assez troublante !

Non, pas du tout, ça reste dans le même esprit mais non, ils ne sont pas pareils du tout.

Ce n'est pas mon avis...

Pour moi "In Sorte Diaboli" déjà un peu moins Black et en plus il y a encore ICV Vortex, mais leur meilleur reste de loin "Death Cult Armageddon" mais il est beaucoup plus Black.

"Spiritual Black Dimensions"
"Puritanical Euphoric Misanthropia"

devraient te plaire si tu a aimé "Abrahadabra", plus "Hard", mais pas si loin non plus.

Plus recherchés et travaillés surtout.

L'album "Abrahadabra" marque un recul historique des guitares, donc il est le plus "soft" des albums de DIMMU BORGIR. Toutefois tu peux te pencher sur le reste de la discographie du groupe, qui reste soft et facile d'approche (pour du Black) avec une prédominance du symphonique. Et en bonus tu as les vocaux de Shagrath que tu recherches!
Tu peux aussi te pencher sur l'album de OV HELL, une sorte de super groupe de King (GOD SEED, ex-GORGOROTH, avec Shagrath au chant et l'excellent Frost (SATYRICON, 1349) à la batterie. Ça s'écoute mais sans plus.

Je ne connais pas cet album, je me suis arrêté à "In Sorte Diaboli" mais je te conseille "Death Cult Armageddon" (pour moi leur meilleur).

KRAKE, copie quasi conforme du groupe musicalement, leur album "Conquering Death" devrait faire l'affaire...

Salut !

Essaye OCTOBER FALLS, enfin surtout les deux premiers albums : "The Womb Of Primordial Nature" et "A Collapse Of Faith".

Merci pour vos réponses.
En ce qui concerne FINNTROLL, c'est un groupe que je connais assez bien, et j'avoue avoir un faible pour "Nattfödd", dont la chanson éponyme à une ambiance très sombre, ce qui en fait ma chanson préférée des Finnois.
MOONSORROW, que j'ai découvert par le biais de "Trollhorn" est également un excellent groupe, mais je ne m'étais pas encore penché sur les deux premiers albums, ce que je vais donc faire.
Et puis, je vais également écouter ce que vous m'avez proposé, je suis sûr que je vais avoir de belles surprises !

Je suis Volthord sur tous les points mais je rajoute aussi "Weltenkraft" de FINSTERFORST. C'est d'ailleurs peut être l'un des groupes qui se rapproche le plus d'AES DANA. Une bonne dose de Black Metal, une chant bien rageur, mais dominés par un accordéon festif.

Éventuellement, tente EQUILIBRIUM, dans un registre plus épique.

"Formors" est assez unique dans son ambiance. Tu peux déjà te tourner vers HEOL TELWEN "An Deiz Ruz" comme Dolorès l'a suggéré. Non seulement il y a des membres d'AES DANA dedans mais il y a une bonne énergie black metallique. C'est un peu plus folk tagada. BRAN BARR "Sidh", par à peu près les mêmes gens, est moins évident à digérer au niveau des mélodies, mais les compositions gagnent énormément en densité.

Pour rester dans l'hexagone, HANTAOMA "Malombra" était pas mal non plus (black folk pyrénéen), mais la partie métallique paraît un peu faiblarde par rapport à l'apport des mélodies folk.

NOKTURNAL MORTUM a une tendance nettement plus épique. "Voice of Steel" en fait des caisses sur le black, sur le folk, et sur les grosses trompettes de guerre. On est donc déjà dans un truc moins sobre que "Formors", mais là tu récupères en ambiance crasseuse.

Pour virer davantage vers le viking, avec donc un aspect folk moins structurant mais quand même nettement présent,les groupes VOLUSPAA, ARSTIDIR LIFSINS et l'incontournable MOONSORROW sont particulièrement fort dans la création d'ambiances. Pour le dernier groupe, les albums les plus 'black' au sens 'bourrin' du terme sont les deux premiers.

J'imagine que tu connais déjà FINNTROLL, mais bon hein, autant quand même l'ajouter à la liste. L'album Nattföd qui me semble assez approprié par rapport à ce que tu cherche (assez agressif et folk à la fois, même si bon, il y a l'aspect folklo-festif nettement plus prononcé que chez AES DANA qui suinte le marécage).

En lisant les chroniques, tu devrais trouver quelques repères pour aller plus loin dans tes découvertes.

A plus
VOLTHORD.

Hum...Drudkh, les 4 premiers DRUDKH et pis aussi ASTROFAES. Un petit NOKTURNAL MORTUM et quelques petits TEMNOZOR (même si là, la qualité varie).

Assez proche d'AES DANA et très bon tu as HEOL TELWEN.

Il faudra compter sur Volthord pour les recommandations spécifiques, c'est le chroniqueur qui a le plus d'affinités pour ce genre de musique (sache qu'avec l'outil de recherche avancée tu peux déjà déterré de notre base de données quelques paquets d'albums).

De mon coté je te conseille modestement le premier album de THY WORSHIPER (http://www.youtube.com/watch?v=SMFLXsRfMo0), carrément cool et très sous-estimé.
Le premier CRUACHAN que j'aime beaucoup ( http://www.youtube.com/watch?v=4knPfKxIL2c), plus pour les trve il est vrai.
Et puis ben le troisième PESTE NOIRE si tu ne l'as pas encore écouté.

En ce qui concerne l'achat de l'album, pour peu que tu aies un paypal tu peux l'acheter pour une dizaine d'euros sur Discogs.com

Bien à toi.

Ah, j'aurais cru. Je l'ai encore dans la tête depuis ce matin. Merci en tout cas pour ta réponse, Yngwie-Cooper !

Il s'agit de Jason Flom, de mémoire c'était un jeune fan atteint d'une leucémie.

Si on parle de Death Metal : ok

Après c'est là que ça se différencie :

SEPTIC FLESH = Death Sympho
NILE = Techno Death
FLESHGOD APOCALYSE = les 2 genres combinés.
De rien.

Oui, mais dans un très gros sac alors ! Sans compter que les trois groupes faut les nourrir hein ! Donc va rajouter les spaghetti, la cargaison de kebabs et l'élevage de chats momifiés pour contenter tout le monde. Non franchement j'te raconte pas le bordel.

Impossible. Si tu t'amuses à mettre des Romains et des Grecs dans un même espace confiné, tu peux être sûr qu'ils vont s'enculer à sec jusqu'à la mort. Alors si en plus tu ramènes des rednecks de Caroline du Sud tellement consanguins qu'ils se prennent pour des pharaons, j'imagine pas le carnage, tellement violent et dégénéré que DEVOURMENT ferait un morceau dessus.

Et en plus, si tu mets des musiciens dans un sac, ils peuvent plus respirer et ils meurent. Et si ce sac est musical, ils deviennent fous et ils tuent des bébés phoques. Alors non, faut surtout pas les mettre dans le même sac. Les sacs c'est le mal.

On pourrait, car ils viennent tous du Death Metal, mais si on s'attaque aux sous-genres, on va avoir plus de mal... On peut tout de suite mettre à part NILE, qui est Brutal Death à fond, avec quelques subtilités qui ne nous intéressent pas ici. Toutefois, le premier album de FLESHGOD APOCALYPSE est assez brutal, même si j'aurai plus tendance à le qualifier de Death technique (la frontière entre brutal et technique est assez subtile, je te l'accorde). Son second album, par contre, suit une ligne plus symphonique, qui se rapproche donc plus des derniers albums de SEPTICFLESH (depuis leur reformation), qui mélangent Death et Sympho. Les premiers albums de ce dernier n'ont rien à voir avec ces deux groupes, où avec qui que ce soit d'ailleurs ! Tout ça pour dire qu'au final, les subtilités sont subtiles (pas possible ???), et que comparer deux groupes peut être assez puéril, chaque groupe ayant sa propre identité (la plupart du temps). Mais ça reste un péché mignon compréhensible, que j'adore pratiquer !

Assez d'accord avec Zejack. J'irai même plus loin : tout est un peu "étouffé" ; ça sent la grosse retouche globale en studio. À mon goût le résultat est vraiment "lisse". Et les guitares ne sont pas traitées de la même manière. Qui est avantagé ? Je ne sais plus... c'est celui qui fait des solo brouillons (Kerry King) ou le vrai guitariste de SLAYER (Hanneman) ?
D'autres répondront, j'espère.

Je ne me suis jamais fait cette remarque. Je trouve surtout qu'il y a une grosse différence de traitement entre les 2 guitares.

Le line-up actuel de RAGE va sortir un album sous le nom de LINGUA MORTIS ORCHESTRA.

Cet album s'intitule simplement L.M.O., et sortira le 2 août 2013.

Il proposes les compositions suivantes : "Cleansed By Fire" - a) Convert The Pagans PT. 1 - b) The Inquisition (instrumental) - c) Convert The Pagans PT. 2 - "Scapegoat" - "The Devil´s Bride" - "Lament" - "Oremus" (instrumental) - "Witches' Judge" - "Eye For An Eye" - "Afterglow".

L'album a été entièrement composé par le guitariste Victor Smolski, qui a coopéré avec des orchestres de Russie et d'Espagne. Plus de 100 musiciens ont participé à ce qui peut être considéré comme une suite à l'album "Lingua Mortis" (1996) de RAGE.

Victor Smolski a co-produit et co-mixé cet album en compagnie de Charlie Bauerfeind. Le mastering sera finalisé d'ici peu.

Enfin, la pochette de l'album est l’œuvre de l'artiste colombien Felipe Machado Franco.

N'est-ce pas tout simplement la représentation imagée d'un homme "collant" avec les femmes ? Mais tout le monde semble oublier le verso, avec les mêmes personnages, souriants, comme réconciliés, qui nous montrent une photo encadrée du groupe.
Grave erreur, funeste oubli ! A mon avis, les deux graphismes sont inséparables et constitutifs d'un véritable concept messianique : SCORPIONS et sa musique, éléments réconciliateurs des inconciliables, roue de secours des dragueurs beaufs et lourdingues par la grâce, entre autres, des ballades sucrées du groupe. Hosanna, alléluia, DSK !

Si sens il y a, ce n'est certainement pas les SCORPIONS qui seront à même de le révéler, puisqu'entre 1975 et 1982 le groupe n'a jamais eu son mot à dire quant au graphisme accompagnant ses albums.

À noter que cet artwork, comme celui de "Animal Magnetism", a été réalisé par Storm, récemment décédé.

Les Américaines laissent traîner leurs chewing-gums n'importe où.

Trop cool comme interprétation.

Je crois que j'ai rarement vu chez un autre groupe des pochettes aussi osées, très limite parfois "Virgin Killer" et "Animal Magnetism" surtout.

Pour "Lovedrive", je ne suis pas certain qu'il y ait vraiment une explication rationnelle et je trouve ça bien que ça reste un peu énigmatique. Je dirai que c'est une sorte de délire avec toujours les thèmes devenus récurrents à chaque album "amour", "sexe", "désir", "femme-objet", "soumission/domination", un peu de "machisme"...
Allez, je tente une analyse :
on voit un homme plutôt aisé (signe de domination) mettre la main sur le sein d'une femme (prostituée ?) au regard vide, qui ne bouge pas, se laisse faire (soumise), le sein se désintègre, main prise au piège (signifie que l'homme est piégé ? allusion à un insecte victime d'une plante carnivore ?) Est-ce une allégorie de l'amour vache façon mante-religieuse ? la femelle bouffe le mâle à la fin de la copulation. pourquoi pas?
La femme étrange a quelque chose de pas humain, une sorte de poupée gonflable hyper réaliste, on revient sur l'aspect femme-objet.
La main chaude du mec aurait fait fondre le sein en latex ? À vous de voir.

Bon... je tiens à signaler que je n'ai pas fumé la moquette, tout va bien, merci.

Je pencherais pour un très fort engagement dans la lutte contre les dérives de notre société et la facticité féminine requise pour entrer dans les canons et clichés, ainsi que la prévention contre les dangers du silicone de mauvaise qualité pouvant dans certains cas être létal en plus d'humiliant. D'où le monolithisme absolu de la femme, semblant morte à l'intérieur, avec même des airs d'androïde apportant une touche SF à l'oeuvre, semblant froidement ruminer sa vengeance, laissant son corps se décomposer, à la merci de cet homme pervers, cupide, presque satisfait. Ce même homme étant probablement un psychopathe violeur l'ayant enfermée dans cette voiture. Pour dénoncer le profond machisme ambiant du fond de l'Allemagne à la fin des années 70, débordant de classe teutonne mais foncièrement mauvais. On peut même voir via son costume, son apparence globale droite et assurée, une virulente critique du régime nazi et ses méthodes barbares employées dans les camps. Enfin, cette lumière à l'arrière est forcément d'origine extraterrestre, et laisse transparaître le profond engagement du groupe dans l'établissement des théories du complot, ramenant à notre mémoire l'incident notable de Roosevelt survenu très exactement 32 ans avant la sortie de l'album, soit précisement 10 ans avant le 42, nombre d'or expliquant le sens de la vie.

Sinon, c'est SCORPIONS, ils voulaient du Sex, Drugs & Rock'n'roll, alors une nana avec un nibard qui fond, c'est cool. Je pense pas que ce soit le genre de groupe à donner une signification à ses pochettes autre qu'aguicher et chopper de la meuf. Courage pour interpréter "Blackout" et "Fly To The Rainbow" :p

Eeeeeet non! En effet, il s'agit juste d'une seule personne qui est aux commandes des claviers dans le groupe...

Désolé pour la réponse tardive, j'étais en vacance.

Si j'ai voulu chroniquer les premiers albums de VIRGIN STEELE, c'est notamment dans le but de chroniquer ensuite des albums de Jack Starr.

Pour ma part, ses deux meilleurs albums sont tout simplement son premier et son dernier : "Out Of The Darkness", sorti en 1984 avec l'excellent Rhett Forrester de RIOT au chant, et effectivement son tout dernier, "Land Of The Dead", qui est étonnamment bon (alors que le précédent était franchement mauvais), dans une veine très Metal épique.

No Turning Back! est également un bien bon album à recommander. Le reste de sa discographie est plus dispensable.

Merci beaucoup à vous deux, je me note ça et je l'écoute à l'occasion !

Je seconde largement la suggestion de El diablo! L`album "No Turning Back" de 1986 est vraiment très très bon !! Toutefois je te suggère la version remasterisée de 2012 avec 2 excellents bonus track et un nouvel artwork ! Incontournable !

Et si tu veux un album plus récent, je te suggère "Land Of The Dead" de 2011 qui est vraiment superbe aussi !!

Pour moi le meilleur de Jack Starr parmi les innombrables groupes dont il a fait partie, c'est l'album de 1986 "No Turning Back" avec le groupe BURNING STARR.

Bah, même si le son est édulcoré on entend bien de gros riffs, le son des grattes est saturé et l'utilisation des accords de puissance prédomine l'ensemble.
En fait tous les éléments du Hard Rock sont bien présents.

Cataloguer les groupes en genres et autres sous-genres est déjà ennuyeux alors s'il faut en plus sous-classifier les différents albums d'un même artiste, on ne s'en sort plus...

C'est sur que "Unmasked", c'est pas du Heavy Metal, mais bon, KISS, c'est en 2013 40 ans ; on ne peut pas leur en vouloir de ne pas avoir sorti 30 fois le même album.

Attention Peter Criss ne joue pas sur cet album, il apparait effectivement sur la pochette mais c'est Anton Fig ( batteur fantôme qui a aussi joué sur "Dynastie" et "Ace Frehley"). D'ailleurs souvent surtout sur Unmasked les membres de KIZZ se sont fait remplacer ex Shandi il y a que Paul Staneley et Vini Poncia qui jouent.
Petite infos sur le clip de Shandi on voit P. Criss alors qu'il s'était fait viré quelques temps plus tôt mais KIZZ n'ayant pas trouvé de nouveau batteur pour le clip on rappelé Criss !

C'est la guitare d'Ace Frehley qui est hard rock, uniquement... et encore, que sur les soli.
Mais pour ce qui est de la section rythmique ça se gâte... Peter Criss joue du style pop rock ("She's So European" me fait penser à "Soul Stripper" d'AC/DC pour l'intro en roulement de toms) sauf qu'AC/DC le faisait en 1975... içi KISS le fait en 1980 !
Quand à Gene, désolé, mais sa basse syncope en rythme disco.
Attention, c'est un bon album pour moi et KISS devait penser qu'à New-York le disco couvrirait la terre entière, donc il commençait déjà à se recycler, mal lui en a pris.
Est-ce que le groupe se cherche ?
Choix du manager ?
KISS est spectaculaire sur scène, mais n'avait-il pas déjà perdu sa foi en cette musique hard en privilégiant le business plutôt que l'attente de ses fans ?
Dommage pour nous...

C'est vrai qu'Unmasked serait plus à ranger du côté du rock (et non du hard rock).
On l'a catalogué hard rock, car Kiss se range habituellement dans cette catégorie. On s'est pas trop posé de questions en fait lol !

En moyenne c'est du Hard Rock, ce que confirme leurs deux derniers opus qui renouent avec le style Classik KISS.
Mais on trouve beaucoup de choses dedans, l'album Metal est "Creatures Of The Nights", "Unmasked" est très Pop (plus que Disco) au niveau de la prod et "The Elder" est inclassable.
KISS est aussi classé dans le Glam, ce qui au passage, lui va très bien puisque s'accoquinant sans problème avec les genres susmentionnés: Metal, Pop, Hard, Disco...

Ask DAVID BOWIE, une des influences du groupe !

KISS est un groupe plus complexe qu'il n'y paraît... En plus, ces catégorisations Heavy Metal - Hard Rock ne sont pas une science exacte, on pourrait même dire que cela n'existe pas, c'est une invention de journalistes.

Pour faire simple, on peut raisonnablement dire que Paul est plus Hard Rock, Gene plus Heavy Metal. La musique est issue d'un bon vieux pot Hard Rock, la théâtralisation, les concerts adoptent des gimmicks propres au Heavy Metal.

Ça dépend toujours de l'album ou de la chanson. Certaines chansons comme "Strutter", "Deuce" et "Lick It Up" peuvent être classées dans hard rock, mais des "Unholy", "War Machine" et "Parasite" sont purement heavy metal. Et ça dépend aussi de ta vision des choses: c'est quoi pour toi le hard rock et c'est quoi pour toi le heavy metal traditionnel ? Pour moi, il n'y a aucune différence et je classe plus Kiss dans le Glam Metal.

DU HARD AVEC UNE PARENTHESE DISCO (1978 - 1979) ET SIMILI SYMPHONIQUE (THE ELDER).
LE SON S'EST DURCI AVEC L'ARRIVEE DE ERIC CARR A LA BATTERIE PUIS L'ALBUM AVEC VINNIE VINCENT (LICK IT UP - GENIAL) TIRE SUR LE HEAVY.
MAIS CELA RESTE UN GROUPE DE HARD ROCK.
TOUS AU CONCERT EN JUIN

Il faut vraiment être américain pour aimer ce groupe... On peut dire qu'ils ont inventé le "Glam rock", le "Hard FM" avec des thèmes propres aux ricains : sex, drug, girls and rock'n'roll et surtout pas d'existentialisme dans le propos. Kiss, c'est un mélange batard de Led Zep et Rolling Stones. Ca impressionnait dans les années 70, un peu comme Venom au début des 80's.

A part Revenge, KISS n'a joué que du hard rock. N'écoute pas ceux qui les taxent de metalleux, ils jugent juste par leur look qui pourrait faire penser à du gothique.

Ca dépend des albums !
Creatures of the night, Lick It Up ou Revenge sont très heavy !
Par contre, Crazy Nights ou Hot in the shade sont plutôt du hard FM.

Et avant Creatures of the night, les albums de Kiss, sortis sous le line up classique (Stanley, Simmons, Frehley, Criss) sont plutôt à ranger dans le hard rock.

Bref, leur discographie est assez variée, même si les albums ne sont pas tous bons, loin de là.

A défaut de bouquin, tu peux consulter ce lien :

http://tabs.ultimate-guitar.com/i/iron_maiden/powerslave_album_tab.htm

et crois-moi, il y a de quoi faire...

Boarf, on va dire que je me suis pas trop pris la tête avec l'histoire tout bêtement, l'album a beau parler de Romains, ça donne quand même des belles images de Grecs huilés qui se tapent dessus au ralenti, alors c'est parti pour les raccourcis faciles.
[Non je mens, en fait c'est parce que je suis pote avec Zack Snyder et que les Virtual Studio m'ont payé pour la rédaction de cette chronique, on survit comme on peut chez NIME parce que Bast donne pas assez pour honorer mon budget coke de chaque fin de mois]

Sur le site officiel (http://www.supuration.fr/biographie/):
"(En 1994, le groupe) enregistre l’album "Anomaly". Les compositions sont plus abordables, moins "Death Metal" dans le style, plus orientées "Gothic Metal"; aussi le nom SUPURATION ne colle-t-il plus réellement au concept glacial, mécanique et futuriste abordé sur cet album… Décision est donc prise de raccourcir le nom à simplement SUP."
"Incubation" et "Cu3e" sont la suite de la trilogie initiée avec "The Cube", avec une musique similaire plus Death, il était donc plus cohérent de garder le nom SUPURATION.

SUPURATION (qui est donc en gros la formation pré-SUP )est déjà rattaché au concept "The Cube" décliné sur trois albums. Musicalement, les deux groupes se différencient par le fait que SUPURATION est plus brutal (enfin ce n'est pas non plus du CANNIBAL CORPSE), plus Death (le chant guttural est plus mis en avant), le côté froid (présent sur les albums de SUP) et les influences Coldwave sont moins présentes aussi.

Jusqu'à 1994, nos Français pratiquaient une sorte de gros Death Metal conceptuel. En 1995, avec la sortie d'"Anomaly", gros revirement stylistique qui donne dans une sorte de Metal quasi Indus/New Wave, sur lequel le nom de SUPURATION n'a plus aucun sens (trop forte connotation Death Metal / Gore / Méchant), alors on abrège en un SUP tout mignon.
Et depuis, le groupe change de nom en fonction du style pratiqué. On sort tout sous SUP quand c'est expérimental avant-gardiste bizarre, et on reprend le patronyme de SUPURATION quand on revient au gros Death Metal et au concept de la trilogie "The Cube".
Même qu'à un moment, sur "Chronophobia" (leur meilleur album, fonce dessus), ils se sont appelés S.U.P. pour "Spherical Unit Provided", mais ils ont vite abandonné parce que c'est vraiment trop pourri.

En espérant avoir été clair !

La période des années 70 est sûrement la meilleure...

Dans le genre épique, je citerai bien "Sweet Freedom" sur l'album du même nom, sinon pour le côté rythme rapide il y a easy living sur l'album "Demons And Wizards", les deux possèdent les chœurs typiques au son du groupe.
En cherchant bien, on portait en citer quelques autres, car ce morceau est assez caractéristique du style du URIAH HEEP seventies.
Dans les années 80, "Too Scared To Run" sur "Abominog" pourrait correspondre également.

Le plus simple, c'est d'écouter les albums situées entre le premier et "Demons & Wizards" (j'ai un doute sur les pluriels). Ce sont à mon goût des pépites du hard rock, avec des morceaux comme "Gipsy", "Birds Of Prey", "Look At Yourself", "Easy Livin'".

Après, l'album "Firefly" est sympa, j'ai une préférence toutefois pour "Fallen Angel", très varié.

Dans la période plus moderne, je m'y connais moins, j'ai un peu laissé tomber après "Equator".

Salut ! Le titre "The Silence" est, à la base, paru sur le premier album studio de GAMMA RAY, "Heading For Tomorrow". Sur cette version, c'est Ralf Scheepers qui est au chant.
En ce qui concerne "As Time Goes By", ce titre figure à la base sur le second album studio du groupe "Sigh No More". C'est toujours Scheepers qui assure le chant sur cet album.
Pour la chanson "Heavy Metal Mania", il s'agit d'une reprise d'HOLOCAUST.
Les 3 titres évoqués sont inclus sur la réédition de "Land Of The Free" parue en 2002 comme Hawkmoon l'a précisé.

"The Silence" est tiré de "Heading For Tomorrow". Le groupe l'avait déjà reprise avec Kai au chant sur un EP en 96, je crois.

"Heavy Metal Mania" et "As Time Goes By" avec Kai au chant sont des faces B, que l'on retrouve en bonus sur une réédition de "Land Of The Free" premier du nom.

"The Silence" (au passage, cette Power ballade aux accents Queeniens est vraiment très belle) est issue de l'album "Heading For Tomorrow", le premier du groupe. Un album que je recommande chaudement.