Le 02 Juin 2022 par SWISSIDOL

Évidemment, réentendre en 2022 LE fameux single prête un peu à sourire ; n'empêche, à l'époque, quelle déflagration ! C'est bien simple : les six 1ers morceaux sont parfaits. Le super motif au synthé de "Final Countdown", le côté Hard de "Rock The Night", la jolie "Carrie", etc, jusqu'à la superbe "Cherokee". Après, ça se gâte un peu avec des titres beaucoup moins inspirés comme "Heart Of Stone". Je regrette parfois la face plus sombre qu'affiche désormais EUROPE.

Le 01 Juin 2022 par JEREM

Je suis partagé sur cet album.

Ça reste très bon, mais c'est un peu le cul entre deux chaises, on y retrouve du Death'N'Roll mais aussi du Death Mélo mais c'est ni vraiment l'un ni vraiment l'autre.
Pas un souci en soi bien sûr, mais je trouvais "Surgical Steel" meilleur avec son Thrash/Death mélo complètement assumé, et "Swansong" meilleur avec son Heavy Death'N'Roll catchy là aussi complètement assumé.

Les morceaux sont tous bons mais aucun n'est transcendant on va dire. Y a pas de riff qui m'a assis par terre ou de "refrain" qui me reste en tête toute la journée.

Peut-être que j'y jetterai un regard différent avec le temps, j'y reviens de temps à autre pour écouter tel ou tel titre.

Le 01 Juin 2022 par SWISSIDOL

Même recette que pour le 1er album : du Hard-Glam-FM sans prise de tête, avec des titres festifs ("Nothin' But A Good Time"), de la ballade et une chanson ("Fallen Angel") que je vénère. Quelques baisses de tension, malheureusement ("Good Love") mais un CD sympa pour un été au bord de la piscine.

Le 01 Juin 2022 par SWISSIDOL

Live sympa, bon petit résumé de la carrière du groupe jusqu'à "Flesh & Blood". Les tubes s'enchaînent ("Look What The Cat Dragged In", "Fallen Angel", "Talk Dirty To Me") dans une ambiance festive et sexy. Gros coup de cœur pour les quatre inédits finaux ; ils sont tous incroyables, du riff de "Souls On Fire" à la ballade "Only Time Will Tell". Si seulement POISON avait su sortir un album avec dix titres de cette trempe !

Le 01 Juin 2022 par SWISSIDOL

Second album nettement plus FM que le premier avec des ballades assez sirupeuses ("Love Kills", "Ecstasy", "That Time Of Year"). Quelques titres de remplissage, aussi ("Heavy Pettin'", "Deeper & Deeper"). La voix de Slaughter peut finir par agacer. En revanche, certaines chansons démontent, comme "Burn" ou "Breakout". Dans l'ensemble, un album moins réussi et moins impressionnant que le premier.
2,5/5.

Le 01 Juin 2022 par MR G

Qu'est ce qui peut amener un homme a tant de génie ? Le talent, sûrement mais plus que ça sûrement encore! En effet, on peut se poser cette question a l' écoute de cette œuvre intouchable! Cet album est habité par cet esprit Viking qu'on ne trouve que très rarement ! Album totalement sincère et superbement touché par une belle mélancolie, les morceaux nous invitent a une traversée, celle d'un océan rempli d'émotions ! "Hammerheart" avait sonné la charge, "Twilight Of The Gods" donne le dernier coup, celui qui change la donne! Quorthon ne s'est pas seulement surpassé ici, il a donné sa lettre de noblesse finale au Viking Metal pourtant a ses balbutiements! 5/5 car c'est quasiment 1h de voyage dans un autre monde... Et c'est beau !

Le 31 Mai 2022 par LE MOUNGEPEDOUN

Du bon Metal bien carré aux riffs salvateurs, et puis John Bush, quel coffre !
Le meilleur du Heavy américain ce combo.

Le 31 Mai 2022 par SWISSIDOL

Passer, par exemple, de "Among The Living" à ce "Sound Of White Noise", c'est un peu 'deux salles deux ambiances'. On cherche les cris aigus de Belladonna, le fun à la "N.F.L"... Oh, Bush est bon et quelques titres visent juste ("Potters Field", "Only", "Hy Pro Glo"...) mais ANTHRAX a grave changé. Plus mature, plus sombre à l'image de "Black Lodge".
J'avais le CD, je l'ai revendu...

Le 31 Mai 2022 par SWISSIDOL

J'ai découvert cet album vachement tard car j'avais un a priori défavorable envers ANTHRAX. Finalement, j'aime bien ce "happy Thrash" : ça dépote quand il le faut mais en gardant un côté fun. Même si j'aime bien SLAYER, ça change des habituelles histoires de serial killers et autres tortionnaires nazis.

Le 31 Mai 2022 par SWISSIDOL

Je suis surpris des critiques globalement moyennes émises ici. À mon avis, elles viennent de personnes ayant connu ANNIHILATOR depuis le début tandis que moi, qui ai découvert le groupe avec ce disque, je l'aime beaucoup. Il reste de belles traces de Metal ("Set The World On Fire") même si j'avoue que la troupe à Waters a pris une tournure très mélodique ("Sounds Good To Me"). Une ambiance très fun règne ("Brain Dance") et la ballade "Phoenix Rising" est superbe. Non, vraiment, je ne vois pas de mal à dire de cet opus.

Le 30 Mai 2022 par IEN

L'album Studio est quasi parfait, Woodstock Jam étant effectivement moyen, mais comme il est en toute fin de disque il fait plus office de bonus track qu'autre chose.

Certaines des meilleures compos de Satriani sont sur cet album : "Time Machine" et son intro phénoménale, "Banana Mango II" aux sonorités différentes de ce à quoi il nous avait habitué et la délicate "Thinking Of You".

Il y en a bien d'autres mais ce sont surtout "I Am Become Death" et "Saying Goodbye" que j'adore. Pour des morceaux instrumentaux je trouve qu'elles portent vraiment bien leurs noms.

L'album live est beaucoup plus anecdotique. Il n'y a quasi aucune improvisation/différence avec les versions studio.
Surtout je trouve le batteur Gregg Bissonette vraiment pataud avec un jeu sans aucune nuance. Il arrive même à rendre "Flying In A Blue Dream" un peu chiante.
Il n'y a bien que "Rubina" qui reste agréable, mais en même temps avec un titre pareil c'est normal.

Le 30 Mai 2022 par SWISSIDOL

À part le premier album qui ne m'émerveille pas, EXTREME n'a pas commis de gros ratés. En même temps, avec cinq albums en trente ans, mieux vaut qu'ils soient de qualité. Celui-ci l'est, avec le chant toujours au top de Gary Cherone ("Last Hour"), les jolies harmonies vocales, une belle variété de styles. D'aucuns pourront reprocher le trop grand nombre de ballades mais il se trouve qu'elles sont réussies. À quand la suite : 2032 ?

Le 30 Mai 2022 par SWISSIDOL

On est encore dans le début de l'ère Deris et le niveau reste intéressant à défaut dêtre génial. "We Burn", "Before The War", "Kings Will Be Kings", tout cela est bien fichu. "Power" est même carrément excellente, digne du grand HELLOWEEN (avec Kiske et Hansen). "Mission Motherland" est une réussite, avec son pont très mélodique. En revanche, la chanson-titre est chiante à mourir. Mais un CD globalement plaisant.

Le 30 Mai 2022 par SWISSIDOL

Un honnête album de la période Deris ; traduisez : à des années-lumière des "Keeper" mais on s'en contentera. Un début très violent (pour de HELLOWEEN) avec "Push", une poignée de titres plaisants ("I Can") mais, vers la fin, la ridicule "Laudate Dominum" qui vient ternir le tableau. Ok, les Citrouilles ont toujours aimé les mélodies guillerettes mais là, on tombe carrément dans un cantique de scout !
2,5/5.

Le 29 Mai 2022 par CHIPSTOUILLE

Chouette chronique. Quand on a l'occasion de dire du bien des artistes qu'on aime, il ne faut surtout pas hésiter ! Je sais qu'un très ancien chroniqueur de NIME, pour avoir écouté son propre album, était plus qu'admiratif des talents de Kirk Hammett.

Je n'ai pas été le dernier pour critiquer Hammett, la faute à ses prestations live, principalement... Côté compos, il y a de très bonnes choses sur "Load" ou "Reload" (le solo de "The House Jack Built", par exemple), et même "Death Magnetic" (Je reste un fan inconditionnel des ruptures de rythme en cascade de "The Judas Kiss", dont les soli un peu foutraques épousent superbement le côté jusqu'au-boutiste, en particulier). Mais me concernant, c'est la (re)découverte d'un type complètement lunatique sur le documentaire "Some Kind Of Monster" qui à mes yeux avait fait s'écrouler le mythe. Sa piètre prestation au Parc des Princes en 2005, seule occasion que j'ai eue de voir les 4 horsemen live, n'a pas aidé.
Content de voir qu'ici, il a repris du poil de la bête !

Je n'ai écouté l'EP qu'une seule fois, donc je n'ai pas d'avis définitif. Je n'en n'attendais rien (surtout après l'intervention de Hammett sur la BO du film Spawn, dernière escapade solo du monsieur en date, si je ne m'abuse) et c'est plutôt sympa! On retrouve bien là le soliste de "Dyers Eve" et le compositeur du riff de "Enter Sandman". C'est presque inespéré !

À la lecture du titre "Maiden And The Monster", je pense immédiatement au mythe d'Andromède, et donc du monstre aquatique auquel elle a été sacrifiée... Donc j'imagine que le rapport avec la pochette se trouve là ?

"High Plains Drifter" faisant référence aux Westerns, "To Tame A Land" au Dune de Franck Herbert, donc en quelque sorte un pionniers des westerns à la sauce space opera (cf. Star Wars, Albator, Cobra, Galaxy Express 999, Cowboy Bebop, Space Dandy et j'en passe qui s'en sont tous plus ou moins inspirés...), je serais surpris que cet emprunt mélodique, quand on connait le parcours de METALLICA et l'influence que la NWOBHM a eu sur eux, soit totalement fortuit ! Je trouve cet emprunt très chouette en tous cas. Ce n'est pas qu'un vulgaire copié/collé et ça marche.

Le 29 Mai 2022 par DEFLEP666

Cet album me fait penser (toutes proportions gardées) à "Scenes" de Marty Friedmann tant il est différent de ce que ces deux artistes avaient l'habitude de nous proposer.
Et Dieu que c'est bon.

Certains soli auraient pu apparaitre sur un album de METALLICA mais c'est bien normal.

Un EP varié et très agréable à écouter, avec plein de nuances et de variété.

Et le format du EP me semble bien trouvé. Ni trop court ni trop long et où Kirk se révèle un bon compositeur.

3,5/5.

Le 29 Mai 2022 par CLANSMAN57

EP plus que correct et même intéressant.
On pourra sourire quant au but du musicien, à savoir celui de vouloir ouvrir des portails sur d'autres mondes, mais à mon avis, il s'en sort honorablement, même si en terme de musiques dites d'atmosphères, j'ai pu entendre plus prenant.

Seule "The Jinn" me convient moins, c'est sûrement la pièce influencée Jazz Rock, puisqu'il évoque ce style dans les reviews. Et c'est sans doute pour cela qu'elle me plaît un peu moins.
Disons que les deux premières séquences sont bizarres, enchaînées sans réel lien. Lorsque le Jazz Rock se présente, la composition se veut plus convaincante à mes oreilles, ou du moins plus cohérente, malgré un riff à un moment donné qui me parait un poil banal.

"Maiden And The Monster" est très réussie, les interventions de Kirk pourraient faire taire ses nombreux détracteurs (j'écris bien "pourraient"... j'aurais aimé écrire DEVRAIENT!).
C'est une sorte de Belle et la Bête mis en musique par le célèbre guitariste, tout en contraste entre ombre et lumière.
On ressent l'amour de Kirk pour les films d'horreur durant les zones ombrageuses.

"High Plains Drifter" est très belle, l'influence Morricone est indéniable et ses petites touches Flamenco sont bien intégrées.
Bon, je ne m'attendais pas à ce qu'il nous joue du Flamenco virtuose, mais c'est cool. Il ne se plante pas en essayant d'en faire trop et c'est mieux ainsi.

Sur "The Incantation", l'ombre de BLACK SABBATH plane et les ambiances horrifiques sont encore plus appuyées que sur le premier morceau.
On n'évite cependant pas le fameux cliché qui consiste à reprendre un air connu de la musique dite Classique.
Ici, c'est Berlioz que Kirk revisitera à coups de pédale wah wah (effet qu'il sait bien utiliser à mon sens), plus précisément un thème du "Sabbath des sorcières", dernier mouvement de "La Symphonie Fantastique".
Disons qu'il y a un certain lien "sabbatique", ça colle.
Cette dernière pièce me semble être la plus aboutie de toutes cependant.

Bref, j'en attendais pas grand et je suis très agréablement surpris.

3,5/5.

Le 28 Mai 2022 par CSAMSA

Un album avec pas mal de défauts et de trucs inégaux et pourtant, j’y reviens régulièrement, à la limite du plaisir coupable.

Dans la balance qui penche du mauvais côté, il y a la production trop lisse de Pip Williams, un titre d’ouverture qui m’agace pas mal ("Again And Again", comme "Down Down" ça passe une fois mais si tu le mets 3-4 fois en boucle, tu portes plainte car c’est trop sciant), une niaiserie avec "Stones".
De l’autre côté de la balance, des titres pêchus et mélodiques, des chœurs féminins bienvenus ("Oh What A Night"), des cuivres par-ci par-là qui élargissent le spectre sonore.
Au milieu de tout ça, en équilibre instable, qui peuvent pencher à tout moment d’un côté ou de l’autre, on trouve un titre comme "Accident Prone". Soit on épargne le groupe de se la jouer disco et on trouve le titre efficace (il l’est, c’est sûr, mais à voir certaines vidéos sur le tube, on sent nos boogie-men assez désemparés sur cette rythmique), soit on trouve que comme beaucoup de ses contemporains (les années 78-79 pour le Rock ont été vampirisées par le disco, genre honni mais tellement irrésistible....), c’est une erreur de parcours à la limite de l’impardonnable. Autre titre suspect, la ballade "Someone Show Me Home" qu’on peut trouver très mièvre (comme "Living On An Island" sur l’album suivant ou "Rock And Roll" sur le suivant du suivant) ou assez digeste si l’on est en manque de sucre.
Bref, voilà un album qu’on ne mettra pas en haut de la liste des incontournables mais qui tient quand même la route, par son côté mélange « fun, bonne humeur, chaleureux »…Pour l'anecdote, le vinyle original était en pochette ouvrante avec le coin du recto en bas à droite, découpé, laissant apparaître une allumette qui aurait consumé le coin en question, comme le montre l'illustration sur la chronique... En phase donc avec la chronique (sauf pour "Again..."), je mets cet album un cran en-dessous des deux albums qui l’entourent ("Rockin’ All Over The World" et "Whatever You Want").

Le 27 Mai 2022 par CLANSMAN57

Connaissais pas du tout. C'est bien.
Plus du tout consommateur de cette musique, ça me plaît pourtant.
Sans doute que 12 minutes me suffisent ? Bien fait, efficace avec une bonne ambiance bien sombre.

Ah et l'occasion d'entendre un de mes batteurs préférés sur ce type de musique.
Bien moins finaud que d'habitude, mais c'est du Death Metal et il assure quand même.
Je ne savais pas que c'était un p'tit bourrin à ses heures perdues.

C'est chouette le format EP en fin de compte.

Le 26 Mai 2022 par LE MOUNGEPEDOUN

Compil' qui rassemble pas mal de titres phares des débuts de la carrière du combo.

Je l'ai beaucoup écouté à sa sortie, rien que de l'évoquer, ça me donne envie d'y retourner même si en 2022, ça fait bizarre parfois d'avoir envie d'un peu de 70s et de son insouciance légendaire...