Dans les couleurs, on est proche de "Machine Messiah" de SEPULTURA aussi. Bon, là pochette du dernier SEPULTURA n'est qu'un hommage ou remake de "Arise". Mais au vu des couleurs, on est proche de l'album de BDM.

Hell'o

"Power Plant" lui même plagié de "Terrible Certainty" de KREATOR à ce compte là !!

Non, je ne suis pas sur que TBDM ou même leur illustrateur n'aient quelque chose à faire de GAMMA RAY. Une divinité centrale s'accaparant la vie d'un simple mortel, n'est pas tant original que cela en terme d'illustration, m'est avis.

Pour digresser un peu sur le sujet, je vous link la page Facebook de "And Justice For Art" dont l'auteur de cet excellent bouquin sur les pochettes Metal et leur conception, propose ces temps-ci quelques articles sur le plagiat, justement. Et on s'aperçoit vite qu'il y a beaucoup plus tendancieux que ce TBDM/GM, comme par exemple le prochain PESTILENCE dont la pochette vient d'être annulée par le groupe, puisque l'auteur pillait intégralement des morceaux d'autres artworks, sans autorisation. Sidérant !

https://www.facebook.com/andjusticeforart/
(article du 29/10/2017)

A bientôt
W.

Oui mais alors un "Powerplant" plagié par un dessinateur foncedé à la weed...

Euh... Déjà, il faut définir la différence entre plagiat et inspiration... Certes, la frontière peut être ténue, mais ici, on ne voit aucun élément de l'artwork de "Power Plant" repris purement et simplement sur "Deflorate.

De plus, les thématiques sont foncièrement différentes. "Power Plant" joue de l'imagerie égyptienne, avec force figures divines de la mythologie de l'Égypte antique, revisités à la mode futuriste. On y voit même apparaître l'Arche d'alliance. Ce qui laisse plus ou moins comprendre que la source du pouvoir égyptien tiendrait dans les esclaves. Je ne suis pas allé en profondeur dans le travail de l'illustrateur, mais puisque je connais un peu mieux celui de "Deflorate", je peux certifier que l'idée est franchement différente.

Que voit-on sur "Deflorate" ? Une créature extraterrestre aux vagues traits féminins, pourvue de multiples poches amniotiques, en train d'aspirer l'énergie vitale de victimes masculines humaines, visiblement chargées de féconder de leur vie ladite créature.

Seuls points communs entre les deux : un background urbain futuriste, des rangs de fidèles et quelques vagues éclairs... Loin, très loin de tout plagiat.

Du plagiat, plus ou moins authentique, tu en verras ici : https://artplagiarism.wordpress.com/

Filmé à Westport.

Pour limiter la liste :
"The Time Of The Oath"
"The Dark Ride"
"Gambling With The Devil"

et aussi GAMMA RAY - "Blast From The Past".

"Master Of The Rings", "Time Of The Oath" (malgré le son catastrophique) et "Gambling With The Devil" !!!

Pour ma part part, tout est dit avec les 3 premiers (Hansen , qui est la tête pensante principal du groupe, puis la voix stupéfiante de Kiske). Mais le reste de leur carrière est loin d’être inintéressante. Je citerai toute la période Weikath/Grapow/Deris/Kush/Grosskopf, c'est à dire de "Master Of The Rings" à "The Dark Ride". Pour le reste, je dirai "Rabbit Don't Come Easy", "Keeper Of The Seven Keys : The Legacy Tour". Pour UNISONIC, "Light Of The Dawn". Pour GAMMA RAY, qui à mon avis, du moins pour les albums que je vais citer, sont supérieurs aux HELLOWEEN (sans Hansen, cela s'entend) : "Heading For Tomorow", "Insanity And Genius", "Land Of The Free", "Somewhere Out In Space" et "Power Plant". Voilà, bonne écoute.

Tu peux même te pencher sur le dernier...Tous les ingrédients d'un très bon album des citrouilles y sont, tu devrais t'amuser!

Salut ! En ce qui me concerne, je dirais "The Time Of The Oath", "Better Than Raw", "The Dark Ride" et le dernier en date "Straight Out Of Hell" qui est un excellent album. Voilà des albums idéaux, selon moi, pour découvrir l'univers d'HELLOWEEN.

Bien entendu "Time Of The Oath", et "Better Than Raw".
Ensuite, dans un style un peu plus sombre (mais pas trop, c'est du HELLOWEEN, hein), j'avoue que "The Dark Ride" est mon album préféré des citrouilles après "Keeper Of The Seven Keys".

Je dirais "Heading For Tomorrow" de... GAMMA RAY !
En effet, HELLOWEEN sans Kai HANSEN (et Michael KISKE) est pour moi sans intérêt...

Après tu fais comme tu veux ;-)

"Master Of The Rings", "The Time Of The Oath" et "Better Than Raw" : les trois premiers avec Andi Deris. Une triplette fantastique, chacune développant un état d'esprit différent !
Le sous-estimé "Chameleon" vaut aussi le détour, un très bon patchwork.
Concernant les derniers skeuds, ma préférence va à "7 Sinners" !

Salut!

A vue de nez, cette question a dû être déjà posée une bonne dizaine de fois sur ce site !
Mais bon, reprenons!

Bon, c'est toujours difficile, ça dépend ce que tu aimes, mais pour HELLOWEEN, moi aussi je dirais (hormis les indispensables que tu as cités):
- "The Time Of The Oath"
- "Better Than Raw"
- "Keeper Of The Seven Keys - The Legacy"
- "Gambling Xith The Devil"

Mais vraiment parcequ'il faut faire un choix ! Parce que, franchement à part un ou deux, ils sont tous bons, ou très bons!!!

A+

Bonsoir,

Perso, je te conseille :
- "The Time Of The Oath"
- "Better Than Raw"
- "Rabbit Don't Come Easy"
- "7 Sinners"

Ok merci à tous mais je tenais à vous dire que je me suis juste trompé de rubrique !! Je voulais écrire dans le chapitre "commentaires" et non poser une question sur cette pochette ! Désolé mais merci des réponses.

Le mot fantastique est presque trop faible pour qualifier le travail de Dave Patchett concernant les pochettes de CATHEDRAL.
C'est carrément orgasmique pour les yeux, passionnant et c'est impossible de s'en lasser.
Je ne pense pas qu'on puisse mieux faire.

TERRORIZER, je dois dire que, souvent, Steve Harris n'en a rien à battre de ce que "veut" le public de MAIDEN... C'est souvent ce que lui veut qui compte, et tant mieux si ça coïncide avec ce que veulent les fans.

Pour ce qui est de cette pochette, j'ai bien peur qu'il en soit tout à fait satisfait, nous laissant avec d'autre choix que de contempler cette horreur ad vitam aeternam.

La question a déjà été posé 10000 fois concernant l'auteur de la pochette !

Tu peux trouver sur le net une version épurée de la pochette beaucoup plus jolie à regarder ! Sans tous les bonhommes en 3D. Tape "Iron Maiden Dance of Death Original Artwork" et va dans Google Image normalement c'est la première.
Si la pochette avait été celle-ci, ça aurait eu beaucoup plus de gueule !
Mais ça aussi on en a déjà parlé dans d'autres QR de cet album !

En effet cet artwork n'est pas finalisé. C'est Steve Harris qui l'a voulu ainsi, afin que ça colle mieux avec le thème de la danse de la mort. Ça donne un côté mystique et déstructuré... Contrairement à certaines pochettes qui avaient déçu le groupe, celle-ci est le résultat désiré. Pas sûr qu'une nouvelle voit le jour...

Merci pour vos réponses !

Même si je connais pas mal KREATOR (notamment "Enemy Of God" et le dernier), c'est exactement ce que je me recherchais. Ça me donne envie d'écouter les 5 derniers albums maintenant.

Aucun problème, KREATOR avec son triptyque mythique : "Hordes Of Chaos"-"Phantom Antichrist"- "Gods Of Violence" dans cet ordre culte !

"Enemy Of God" saura aussi te plaire, plus brutasse encore !


Tente LAZARUS A.D. aussi pourquoi pas !

Enjoy.

Hell'o

C'est sans appel pour moi, du Thrash mélodique et racé ? Je te conseille KREATOR, plus particulièrement l'album "Enemy Of God". Il faut savoir qu'on est plus du côté allemand de la chose (donc riffing et thématiques relativement différentes)

Quelques titres :
- "Enemy Of God" (le titre d'ouverture de "EOG")
- "World Anarchy" ("EOG")
et d'autres skeuds :
- "Violent Revolution".
- "Servant In Heaven" - "King In Hell".
- "Phanthom Antichrist".

Au plaisir,
W.

Oui Wën c'est vrai ça je me posais aussi la question pour DT.
Merci les gars !

Et tant qu’on y est, c’est aussi le titre du classique de la littérature post-moderne par Don Delillo (1985). Le « white noise », traduit en français par « bruit de fond », est, dans le roman, le bruit du grésillement de la télé ou de la radio, le bruit de la « neige » à la télé (les plus anciens comprendront). Autrement dit, White Noise, c’est le remplissage inutile que les héros du livre s’imosent dans leur besoin de consommer (je rappelle qu’il s’agit de l’un des classiques de la litté post-moderniste): il faut que la télé soit allumée même si il n’y a rien à voir. De là à dire qu’il y a un lien avec l’album d’ANTHRAX, pas sûr, d’autant que je préfère Belladona... Peace.

Salut,

A noter que le sujet du "white noise" a aussi été abordé par d'autres artistes tels que :
CORROSION OF CONFORMITY - "White Noise" ("Blind")
ARCTURUS - "White Noise Monster" ("Sideshow Symphonies")
DARK TRANQUILLITY - "White Noise/Black Silence" ("Damage Done")
ou encore LENG TCH'E ou OPHIS, à divers degrés d'interprétation.

C'est "le son du bruit blanc" : le bruit blanc, c'est le Metal, en opposition à la Black Music, celle de la communauté noire (Rap, Soul...). Le Metal est avant tout réputé pour être la musique des jeunes de la communauté blanche.
Il s'agit vraisemblablement du détournement d'une expression dépréciative utilisée dans certains médias ou milieux.

Le bruit blanc est une solution utilisée dans le traitement d’un acouphène. Dans la plupart des cas, les personnes en proie à ce phénomène acoustique entendent un son continu qui reste inaudible pour les autres.
Si certaines d’entre elles parviennent à vivre sans difficulté avec ce bruit de fond, d’autres en revanche ont plus de mal à le supporter. Et cette situation peut aisément mener à l’insomnie, la dépression voire même au suicide.
Il est donc important de rappeler que les acouphènes ne sont pas le fruit de l’imagination. Il s’agit d’une perception auditive généralement liée à un traumatisme de l’oreille.
Voilà pour la définition. Qu'a voulu exprimer le
groupe, je n'en sais rien !

Le Eddie charcuté et le Eddie sur la chaise électrique sont effectivement tous deux disponibles lorsqu'on a acquis la version cd.
J'avais acheté la k7 à sa sortie (ou plutôt mon papa) et on y trouvait que le Eddie sur sa jolie chaise.
J'ai toujours pensé qu'il y avait deux pochettes différentes, une pour la k7 et une autre pour le cd.

Merci bien pour ces réponses, je dormirai moins con à présent :p...
Bonne continuation à Nightfall !!

Bonjour,

Sur mon CD, les deux pochettes existent.
Il suffit de retourner le livret pour avoir soit Eddie se faisant charcuter, soit Eddie de loin sur sa chaise.

Up the Irons!

Salut

A l'occasion Virtual XI, Derek avait recommencé de dessiner pour Maiden et puis ça s'est de nouveau mal passé, c'est quelqu'un d'autre qui a terminé le travail (de mémoire).

D. Riggs explique que dessiner Eddie n'est pas donné à tout le monde et que les fans peuvent voir que toutes les pochettes qu'il n'a pas réalisées sont ratées. C'est son avis et en voyant celle de Dance Of Death on ne peut qu'approuver - avis personnel.

Pourquoi avoir arrêté? Il en avait assez de la mainmise de Maiden sur ses dessins, assez d'être payé correctement sans plus, l'impression que l'équipe voulait s'approprier ses idées en l'empêchant par contrat de travailler pour qui que ce soit d'autre, le fait aussi que parfois on lui disait le vendredi quelque chose du genre: "Lundi on veut ce dessin". Je ne sais plus laquelle des quatre premières pochettes a été ainsi réalisée en un weekend environ. La pochette qui lui a demandé le plus de temps (aux alentours de trois semaines, de mémoire) c'est celle de "Somewhere In Time". Et c'est une de celles que préfèrent les fans, justement. La pochette de AMOLAD n'est pas de Riggs.

Un livre est sorti, consacré au travail de Riggs pour Maiden et d'autres groupes, par Martin Popoff (1). Ce que je viens de te rapporter concernant les rapports de Riggs et Maiden se trouve dans une bio, récente, non-officielle, où Riggs a été interviewé.

(1)"Run for cover: the art of Derek Riggs"; comme l'existence du livre est mentionnée sur le site officiel de Maiden pour la France, je suppose que les relations entre le groupe et l'artiste se sont détendues.

Merci pour ta réponse PAZUZU.
Au passage je ne savais pas que Riggs avait arreté de bosser avec le groupe (je pensais que c'était lui l'auteur des pochette de Virtual XI, Brave the New World et A Matter of Life and Death)...
Vous savez pourquoi?

Salut
L'artwork est différent selon les pays parce que jugé plus ou moins choquant. Parfois Eddie sera représenté de loin sur sa chaise électrique.

ex:
http://republika.pl/blog_rj_454667/802164/tr/iron-maiden-the-x-factor.jpg

Quant à Derek Riggs, à l'époque et depuis 1992 il ne travaille plus avec Maiden...

Amicalement

Aucune idée! Peut-être qu'il serait judicieux de demander à l'artiste lui-même via Facebook ou encore avec un autre moyen de le contacter ?

Malheureusement cela ne date pas des années 80 ! Gillan a toujours fumé et bu, pas au point d'être un ivrogne, mais au point où cela ne fait pas du bien à la voix. Je crois qu'il a eu des problèmes de type médical sur sa voix à un moment aussi.

Le résultat a pu s'entendre dès "Perfect Strangers" en fait : sa voix est devenue légèrement chevrotante et nasillarde.

Et puis certaines montées dans les aigus lui sont devenues impossibles.

Bizarrement, il chante mieux depuis une quinzaine d'années. Il est vraisemblable que les compos de l'époque Steve Morse conviennent mieux à sa voix actuelle.

Ouais franchement c'est dommage pour Gillan qui arrive toujours à bien chanter quand c'est plus grave. Par contre sur Kai Hansen, je suis pas d'accord même s'il a eu des problèmes à une époque, il reste très bon ("Live At Wacken" de 2016). Et Steven Tyler qui a connu tous les excès jusque dans les années 1990 (plus tard que Gillan) a encore une voix extraordinaire...

Merci à tous pour vos réponses !
Il a donc forcé sur l'alcool et le tabac, quel dommage !
Je comprend pas ces chanteurs qui continuent de fumer en dépits des dégâts que cela cause à leurs voix.
Je pense surtout à Kai Hansen qui a perdu toutes sa superbe de l'époque.
A la limite un chanteur comme Lemmy ça passait mais des mecs comme Gillan ne pouvait pas se permettre d'abîmer leurs voix avec le tabac.
Vraiment dommage !

Pour avoir vu DEEP PURPLE au Zenith de Paris y a 7 ans (je crois), le mec assure a fond pour son âge.

En fait, Gillan en parlait lui-même dès 1988 suite à des examens médicaux. Il expliquait qu'il avait commencé à bousiller sa voix dès le début des 70's, excès de tabac et d'alcool, il avait des polypes qui s'infectaient. A cette époque, les chanteurs de Rock ne faisaient pas trop gaffe à tout ça... On voit bien la différence avec les générations suivantes dont les chanteurs supportent bien mieux le poids des ans.

Apparemment déjà il a picolé pas mal, il a même affirmé avoir rejoint BLACK SABBATH pour enregistrer "Born Again" alors qu'il était bourré dans un pub, tombant sur Tommy Iommi lui proposant le poste de chanteur...

Ian Gillan a eu des problème de voix dès 1982, juste après l'enregistrement de l'album "Magic" (avec son groupe GILLAN) et de la tournée qui a suivi.
Il devait se faire opérer des cordes vocales juste après, mais il craignait que sa voix en pâtisse et l'intervention fut repoussée.
Le groupe GILLAN, fut dissout fin 82 et Ian Gillan enchaîna au Printemps 83 avec l'album "Born Again" de BLACK SABBATH et la tournée correspondante. Ce fut la goutte d'eau qui fit déborder le vase ! S'il assure encore sur l'album du Sabb, il commence à avoir des problèmes sur la tournée.
Dès la reformation de DEEP PURPLE en Avril 84, Gillan a définitivement perdue sa voix ! (en studio, il double systématiquement ses parties vocales et en live, il n'atteindra plus jamais la tessiture qu'il avait dans la décénnie précédente).
Voilà pour un bref aperçu.
Sans doute que quelqu'un d'autre aura plus de précisions......

Tu viens de découvrir ce que tout le monde sait depuis la sortie du disque.

Merci pour vos réponses !

UYI I et II me fascinent tant leur genèse semble liée au déclin du groupe, entre génie et décadence.

Du coup j'ai cherché moi-même, et voici ce que j'ai trouvé (par exemple) :

http://www.rollingstone.com/music/features/inside-guns-n-roses-history-making-use-your-illusion-lps-w439521

http://www.musicradar.com/news/guitars/the-story-of-guns-n-roses-use-your-illusion-i-ii-496629

"Appetite For Destruction" de Steven Adler aussi chez Camion Blanc ainsi que le bouquin sur Slash toujours chez Camion Blanc.
Il s'agit plus d'autobiographies et il ne ressort pas vraiment d'histoires ou autres éléments sur "UYI1 et 2".
Jamais rien vu ou lu sur les éléments spécifiques que tu cherches.

Chez l'éditeur Camion Blanc, il existe deux bouquins sur les Guns, cela doit certainement pouvoir répondre à une partie de tes questions. Ce n'est quand même pas donné, environ 36€ le bouquin.
"It's So Easy (Et Autres Mensonges)" de Duff McKagan et "Guns N' Roses Une Saga Américaine" de Stephen Davis.

Je ne crois pas.

Sur le HARD FORCE du mois d'avril peut être ?

En tout cas le gars semble descendu bien bas (gros problèmes d'alcool entre autres) depuis son départ du Bisou...

Gros conflit d'egos, principalement entre Gene et Vincent. Ainsi qu'une histoire assez floue de contrat non-signé par ce dernier.

A noter que Vinnie a fait un bref retour sur REVENGE et a coécrit trois titres, avant une nouvelle rupture à la suite d'un conflit au niveau de la répartition des royalties.

Vinnie était juste totalement ingérable. Il est d'une rare arrogance et il est arrivé qu'un concert de KISS se termine avec lui, seul sur scène jouant un solo après le titre final, alors que ce n'était pas prévu au programme. La tournée promotionnelle de "Lick It Up" semble avoir été un calvaire pour les autres membres du groupe. Surtout que son égo est venu percuter ceux de Gene Simmons et Paul Stanley, ce qui n'est pas une mince affaire !

La vie de Vinnie Vincent est assez dramatique, le gars a encore fait parler de lui récemment dans des conditions particulièrement sordides. De toute évidence, c'est quelqu'un qui n'est pas très bien dans sa tête.

En tous cas ses rapports avec KISS ne risquent pas de s'arranger après les très nombreux procès qu'il a intenté au groupe pour des histoires de contrats et de royalties...

Oui, certes, mais encore ?

Mec ingérable mais guitariste reconnu.
Simmons a dit stop au caractère de Vinnie.

Je dirais que ça dépend que de ce que tu recherches. Les vieux MOONSORROW étaient plus guillerets et chargés de claviers (je n'ai pas dit festifs, hein...), tandis qu'à partir de "Verisäkeet", c'est devenu plus âpre, avec certains passages qui sonnent furieusement comme du Black Metal de la grande époque (cf. la fin de "Karhunkynsi" sur "Verisäkeet" par exemple). Le dernier album "Jumalten Aika" me paraît un peu raccorder les deux périodes, donc ce serait une bonne porte d'entrée.

Mais comme la discographie de MOONSORROW est sublime, tu peux prendre n'importe quel album si des morceaux de 15 min ou plus ne te posent pas de problème. MOONSORROW, ça se mérite !

Je suis fan d'OPETH les longueurs ne m'effraient pas au contraire, j'aime voyager.
Merci à tous !

C'est l'album qui m'a fait entrer dans le groupe, et aujourd'hui je suis riche et célèbre, donc fonce !

Non plus sérieusement, "Kivenkantaja" est une fabuleuse porte d'entrée, plus facile à digérer que d'autres des albums du groupe. Après, si le côté longues compos ne te fait pas peur, "Jumalten Aika" fera tout aussi bien l'affaire.

Même si "Kivenkantaja" est tout simplement parfait. Je n'autorise par ailleurs personne à dire le contraire.

A bientôt en ces pages !
Volthord

Oui. Sublimissime. Peu d'albums dans le genre peuvent se targuer de posséder autant de maturité (à part Hammerheart et Valdr Galga)

"Voimasta Ja Kunniasta" me parait être une meilleure porte d'entrée.

DIRE STRAITS surtout pour l'aspect épique, sur un de leurs seuls morceaux potables (mais vraiment potables) : "Telegraph Road" sur "Love Over Gold".

Le FLOYD, à peu près tout. Surtout leurs grandes suites Prog. "Atom Heart Mother", "Echoes", "Shine on You..." etc.

Tous.

Salut,

Je pense que la réponse est en grande partie dans la chro.

Pour ce qui est du lien avec "Hard As A Rock", bof, peu de rapports mélodiques et encore moins rythmiques, malgré des similitudes sur le plan technique.

Comme MOTÖRHEAD et RAMMSTEIN, ACDC a trouvé sa marque de fabrique et l'a déclinée jusqu'à plus soif. C'est tout.

Je ne pense pas que AC/DC se soit inspiré de JUDAS PRIEST pour "Sink The Pink". AC/DC s'inspire du Rock'N Roll swinguant des années 50, pas du Heavy Metal de Birmingham. D'ailleurs la façon dont les cordes sont jouées (accords plaqués en intro chez JUDAS PRIEST) est très différente entre ces 2 groupes.

Trop dépressif. Le groupe a préféré embauché le joyeux drille qu'est Lee Morris, grand fan de Hair Metal devant l'Eternel.

Désintérêt pour la musique du groupe, plus envie de tourner.
D'après les dires de Lee Morris.

http://www.ram.org/music/articles/plinterview.html

Que d'exagération pour définir le Metal Gothique dans cette réponse qui date...
Très cliché et très réducteur, comme ceux qui pensent que le Black Metal est une musique de malades mentaux réalisée par des satanistes racistes et obsédés sexuels.
Sans évoquer le très beau ramassis d'inepties qui suit le premier paragraphe.
Je ne savais pas que PARADISE LOST donnait dans le Doom/Atmo à ses débuts.
Ni que ANATHEMA se rapprochait d'un "Gothic pur jus" (c'est à peine s'ils avaient quelques minimes influences gothiques lors de leur période Metal).
Les SISTERS OF MERCY ont fait de la New wave... c'est sûr.

Allez, c'est loin tout ça, j'ose espérer que cette personne a un peu évolué depuis et qu'elle s'est entre temps mieux renseignée.

++.

Le monde est triiiiiiiiiste, je suis une meeeeeerde, la musique est leeeeeennte, la voix est graaaaaave, les parties de piano ferait passer Chopin pour un guilleret...
Tout ça c'est Paradise Lost. Et c'est le gothique aussi. Le rapprochement entre les deux semble donc pertinent.
Cela dit, au départ, Paradise Lost fait ce qu'on appelait du Doom Atmosphérique (avec Anathema et quelques autres) pour ensuite s'orienter (comme Anathema d'ailleurs) vers des choses plus abordables (moins de guitare, des voix claires...), se rapprochant ainsi du gothique pur jus.
D'ailleurs Paradise Lost est même allé plus loin puisqu'il est allé jusqu'à flirter avec la new wave avec One second et Host (genre Dépêche Mode, Sisters of Mercy, ce genre de groupes...)