Le 08 Février 2021 par THORPEDO

"TIme I" de WINTERSUN est apparemment un album qui divise.
Certains crient au génie, Jari Mäenpää devenant un Mozart des temps modernes, d'autres sont déçus, lui préférant le premier album, voire même le détestent à cause des petites choses bizarres dans le comportement de son leader.

Tout d'abord, je dois dire que "Time I" est l'album par lequel j'ai découvert WINTERSUN l'an dernier et que je ne m'intéresse pas tellement à ce qui ce dit sur Jari Mäenpää, personnage plutôt controversé de notre petit univers métallique.
Ensuite Jari Mäenpää n'est pas Mozart, c'est évident, et on peut très bien préférer le premier album.

Mais qu'est-ce qu'en pense Thorpedo ?
C'est bien ce qui nous importe le plus, non ?
Non ? Ah bon !

Pour moi, c'est avant tout une très grande réussite.
Le mélange Sympho-Pompeux-Extrême Metal fonctionne à merveille.
Étant de base plutôt friand de musique épique, surtout à voix masculine, je m'y retrouve complètement. La voix de Jari Mäenpää est majestueuse mais sait aussi se faire inquiétante ce qui donne une incontestable richesse à l'ensemble.
Les musiciens ne sont pas en reste mais faut bien sûr aimer une approche néo-classique.

En résumé, c'est un album magique et je prends beaucoup de plaisir à l'écouter encore et encore.
S'il n'était pas si court, c'est quand même bon signe quand on reproche cela à un album, et s'il n'avait pas un son aussi brouillon, ça part parfois dans tous les sens, je lui aurais mis 5 étoiles.
Oh et puis merde, 5 étoiles !

Note réelle : 4,5/5.

Le 08 Février 2021 par MISS OF PUPPETS

A la base je ne suis pas fan de l'Indus et de l'électro, donc a priori cet album n'est pas fait pour moi et pourtant il tourne en boucle depuis la date de parution de la chronique.
Sans cette chronique, je n'y serais pas allée car oui je connaissais SAMAEL, mais de nom seulement. Contrairement à beaucoup, je ne suis pas tombée dans la marmite du Metal à la naissance ou à l'adolescence. Qu'est-ce que j'en ai perdu du temps !
Imaginez : depuis quelques années je me prends toutes les discographies dans la figure, alors mon ressenti n'est pas le même car je n'ai pas connu les périodes de manque entre tel ou tel album par exemple.

Un grand merci à Anima, car sans ton partage d'émotion et de sentiment, je serais passée à côté. Ta passion a été communicative avec moi en tout cas, et je ne parle qu'en mon nom. Je ne représente pas le Syndicat des Commentateurs Zélés !
Il me reste à écouter tout ce qu'il y avait avant et après "Passage" pour mieux comprendre l'évolution du groupe.

Tout me plaît dans cet album : les ambiances très variées (oppressantes, menaçantes, planantes et j'en passe).
Mon esprit a complètement divagué : sur "Jupiterian Vibe", je me voyais jongler dans l'espace avec Jupiter dans la main droite et la Lune dans la gauche... j'ai vraiment été très loin sur ce coup là j'avoue.
Les titres qui me plaisent le plus sont pour moi: "Rain", "Angel's Decay" ou encore "Moonskin".

Pour information, le jour même où j'ai lu cette chronique j'ai vu passer sur Facebook que SAMAEL avait prévu de faire une tournée européenne pour les 25 ans de la sortie de l'album avec notamment trois dates en France, en octobre 2021 si tout va bien.

Le 08 Février 2021 par JéRôME OZENDRON

Alerte ! L'aiguille de mon Ringardomètre© affiche une valeur anormalement élevée ! Avouons qu'en 1986, alors que la beaugossitude commençait à devenir la norme, Dan Bairds et ses potes étaient loin de relever le niveau... Si on ajoute à ça que la Géorgie c'est vachement moins sexy que Sunset Boulevard et que pour emballer y a quand même mieux que du vieux Hard Bluesy avec des influences Rock british 60s, et bien on se dit que c'est mal parti cette histoire. Oui sauf que... Cet album est génial. Une vraie collection de morceaux absolument imparables, du très bon "Keep your Hands..." à "Railroad Steel", en passant par le groovy "Night Of Mystery" et surtout le démentiel "Battleship Chains", une reprise d'un morceau des 60s plutôt bon en soi, mais qui se transforme ici en méga tube. Voilà un album qui se verra balayé d'un dédaigneux revers de main par tous les sensibles à l'air du temps, et qui n'en sera que plus apprécié par les ringhardos ! Ah oui, et histoire de couronner le tout, les deux albums suivants sont géniaux également ! Sacré groupe quand même...
Tandis que SOUNDGARDEN se casse trois côtes en voulant montrer à son neveu comment on fait du skate, GEORGIA SATELLITES remporte l'US Open of Surfing.

Le 08 Février 2021 par JéRôME OZENDRON

Ça fait extrêmement plaisir de voir qu'il y a encore en 2021 des ringhardos qui s'intéressent à OVERKILL et particulièrement à ce très bon "Years Of Decay", leur quatrième album. Effectivement un très bon cru, supérieur à "Under The Influence", son prédécesseur, mais toutefois en-dessous de "Feel The Fire" et Taking Over", les deux premiers. L'intérêt d'OVERKILL réside en cette mixture entre Heavy et Thrash, pour un résultat tantôt sombre et pesant, tantôt plus enjoué. À noter pour les inconditionnels de la basse que cette dernière est souvent bien placée dans le mix. Ce qui, en plus d'être agréable, n'est pas sans rappeler un certain groupe anglais...
Tandis que PRONG tire le diable par la queue, OVERKILL a trouvé un moyen sûr et efficace de rallonger son pénis de 10cm.

Le 07 Février 2021 par DINICED

Et j’ajouterais même que c’est la plus malsaine des ambiances que SLAYER ait pu fournir je trouve. Certains morceaux comme "Playing With Dolls" me mettent mal à l’aise. Pour moi, cet album est carrément la bande son de l’époque que nous vivons. Une époque basée sur la consommation, qui s’écroule comme un château de cartes lorsque l’on ralentit cette (sur)consommation à travers des confinements, humiliés que nous sommes de devoir demander l’autorisation de consommer voire d’attendre notre tour de consommateur depuis la pandémie. SLAYER est né pour traduire le malaise sociétal en musique ce n’est pas possible autrement. Le monde est un tableau peint avec du sang par un Dieu psychopathe qui écoute SLAYER pour l’inspiration de son œuvre. J’ai beau hurler "Not Of This God !!! " avec Tom Arraya sur la dernière piste, rien à faire, j’émerge toujours de l’écoute de "World Painted Blood" avec un horrible sentiment de malaise. Merci SLAYER de torturer mon âme.

Le 07 Février 2021 par TERRORIZER

Oui et aussi "Who Tends The Fire" et ce fabuleux hymne qu'est "The Years Of Decay", "Nothing To Die For".
Le tout avec la production de Terry Date, rien à dire avec cet album. OVERKILL sera plus inégal après mais c'est une autre histoire.

Le 07 Février 2021 par GUILLAUME THE ELDER

"Years of Decay" parvient à associer lourdeur et vélocité. Un grand cru d'OVERKILL et du Thrash Metal en général.

Les 3 premiers titres sont très rapides, percutants et agressifs dans leurs compositions et leurs messages ("Time To Kill", "Elimination", "I Hate").

La suite est moins speed, les ambiances sont agréablement lourdes et tendues, sans tomber dans le Doom ; les breaks sont nombreux et les accélérations jamais très loin, un vrai bonheur de THRASH !

Le 07 Février 2021 par DJINN

Puisque la chronique mentionne la réédition Sanctuary de 2001, il faut préciser que le remastering effectué ici n'est pas fameux.
Je préfère de loin la version de 2016 de HNE.

Je ne sais pas ce que vaut la High Vaultage de 97.

	Par Nightfall In Metal Earth Je confirme en effet que la version de 2016 est bien meilleure. Ne serait-ce que pour "It's Electric" qui sonne très médiocrement sur la réédition Sanctuary. DS

Le 07 Février 2021 par 2 FTNT MPM

Je pense pas perso que cet album soit une "synthèse" de ce que les RHCP ont fait avant. Pour moi le style de cet album est sur la même base que "Californication": Pop-Fusion mais plus direct que "By The Way". C'est une sorte de "Californication" en beaucoup plus abouti. L'album "By The Way" est resté unique dans son genre, avec de la Pop soignée jusqu'aux structures des morceaux, ici le ton s'est de nouveau durci et les morceaux sont plus simples. Puis je ne vois rien de semblable à la puissance de l'album "BSSM" ou le côté sombre de "One Hot Minute".

Le 06 Février 2021 par FRED1987

Un album injustement sous-estimé de SLAYER. Je trouve aussi qu'il vieillit bien, car j'apprécie toujours l'écouter de temps en temps ! J'avais détesté l'album précédent "Christ illusion" qui me donne toujours un mal de tête quand je tente de l'écouter. Avec "World Painted Blood", SLAYER est revenu aux vraies affaires et ça fait du bien.

Le 06 Février 2021 par FEELGOOD

Seulement deux commentaires ?
Les compositions de ce "Daemon" sont malsaines et envoûtantes à souhait et transportent l'auditeur dans des contrées à la fois effrayantes et fascinantes. La structure des morceaux surprend, on est parfois à la limite de l'avant-gardisme, l'ensemble distille une sombre beauté, à l'image de la pochette. Des riffs hypnotisants, des parties de basse surprenantes, une batterie cataclysmique et le chant putride et torturé du Barbare Attila. L'utilisation du latin renforce le côté messe noire maléfique. L'un des meilleurs albums qu'il m'ait été donné d'entendre depuis des années...

4,5/5.

Le 06 Février 2021 par BORIS LE BORGNE

Si "Reign in Blood" n'existait pas, je crois bien que ce SLAYER là serait mon préféré. De la pure dévastation du début à la fin. Aucun répit, ou presque. Et relativement court, ce qui ne gâche rien.

Faire un bon album de reprises, c'est déjà une chose respectable. Mais réussir à s'approprier des standards du Punk U.S et à les rendre en un tout si parfaitement homogène, cela tient de l'exploit.

Mention spéciale pour la géniale interprétation de "I Wanna Be Your Dog".

Le 06 Février 2021 par CPEJ

L'album du plagiat ? Un peu exagéré, dirai-je, c'est avant tout du GAMMA RAY post 1995, ça bourrine, ça bourrine, ça donne le tournis mais globalement cela reste bon malgré un manque évident d'inspiration. C'est sûr que certaines mesures ressemblent fortement à du ACCEPT, JUDAS PRIEST ou IRON MAIDEN mais on reste dans les limites acceptables. Par exemple, j'adore "Empress" et si on l'écoute attentivement, il n'est qu'un cousin très éloigné du "Princess Of The Dawn" d'ACCEPT. Sur "Leaving Hell, autre bon morceau, j'entends du BON JOVI par moments, personne ne l'avait trouvé celui-là !

Le 06 Février 2021 par JéRôME OZENDRON

Lorsqu'au début des années 2000 on lance son groupe en proposant une mixture de WASP, ACCEPT et MÖTLEY CRÜE, le tout en se déguisant en monstres, faut pas s'étonner de passer pour une belle bande de gros ringards. Certes, sauf que les ring (h)ardos (elle est bonne celle-là !!!) ont simplement tout défoncé avec leur premier album. Mais vraiment tout. C'est simple, à part peut être un "Biomechanic Man" un poil en dessous, cet album est farci de tubes. Le maître mot ici c'est le fun. Du fun, du fun, on rajoute une touche de second degré et on retartine avec encore un peu de fun. Allez, au niveau des reproches on pourrait noter que le niveau technique est globalement assez faiblard. Seul le batteur fait vraiment honneur à son rang, et éventuellement Mr Lordi si on apprécie sa voix glaireuse, mais il ne s'agit en aucun cas d'un grand chanteur. Un album imparable, à conseiller à tous les ringhardos qui s'assument, et si des paroles comme "The Devil Is A Loser And He Is My Bitch" ne vous font pas hurler de rire, je ne peux que vous suggérer d'aller pleurnicher sous la pluie du côté de Seattle.
Tandis que GWAR se rend directement en prison sans passer par la case départ, LORDI construit un hôtel sur la rue de la Paix.

Le 06 Février 2021 par TERRORIZER

Oh oui excellent album c est vrai. Mais pochette et logo ne l'ont pas du tout aidé...

Le 06 Février 2021 par SPI

Ras le bol des comparatifs... GRETA c'est du LED ZEP, KADAVAR, c'est du BLACK SAB, les derniers EUROPE, c'est du DEEP PURPLE... Eh alors. Du moment que cela fait du bien. Pas innovant certes mais tellement bon.

Le 05 Février 2021 par JéRôME OZENDRON

Tiens, une petite pépite de (Hard) Rock mélodique qui n'a pas eu droit à un commentaire de Destin Moisi. Étrange, peut-être était-il parti se lamenter sur son triste sort en écoutant du ALICE IN CHAINS... Heureusement que le Marginal, lui au moins, est fidèle au poste pour nous parler de ce superbe album complètement méconnu ! NUCLEAR VALDEZ est un groupe composé de Cubains exilés en Floride, et ça s'entend, quelques sonorités venant rappeler leur île d'origine (et ce sera encore plus marqué sur l'album suivant). Mais surtout, ce qui est formidable dans ce disque c'est que chaque chanson comporte soit un refrain, soit un solo, soit une ligne de guitare qui va instantanément faire mouche. Le meilleur exemple étant le morceau d'ouverture, "Summer", une sublime composition emplie de mélancolie. Absolument irrésistible. Pour la petite histoire, le morceau relate la prise de pouvoir de Castro et les paroles sont vraiment touchantes, presque autant que le morceau en lui-même. Bref, rien que pour ce bijou "I Am I" mérite sa place dans toute discothèque de fan de Hard mélodique un minimum ouvert d'esprit.
Tandis que JANE'S ADDICTION se fait engueuler par sa femme parce qu'il n'a pas fait le tri dans ses chaussettes, NUCLEAR VALDEZ savoure un Cuba Libre sur la Playa Azul en compagnie de Cindy Crawford.

Le 05 Février 2021 par HELHEIM

La première fois que j'ai entendu un morceau de cet album, je pensais que c'était un titre de NAPALM DEATH, même style que "Breed To Breathe" et puis je me suis aperçu que c'était un titre de BENEDICTION. Voulant en savoir plus sur cet album, je l'ai écouté du début à la fin en prenant un pied d'enfer, riffs, groove, hargne voilà qui est bel et bien bon. Vous écoutez ça de bon matin en allant au boulot et ça vous donne la patate pour la journée, un peu plus et vous allez kiffer votre taf mal payé.

Bref, si la chronique ne vous avez pas déjà convaincu du potentiel de cet album, j'en rajoute une petite couche, ce disque se doit de faire partie de toute bonne collection de Metal avec un grand M.

Le seul petit bémol que je pourrais mettre en avant, c'est la reprise de JUDAS PRIEST que je ne trouve pas si réussie que ça.

Le 04 Février 2021 par STEVEN

Vivre l'expérience MAIDEN en live c'est bien sûr la musique, mais aussi beaucoup de visuel, spécialement sur cette tournée magistrale en trois actes.

Les décors étaient magnifiques, le groupe en super forme, la setlist un presque sans faute, j'ai vu pas mal de dates sur cette tournée et franchement c'est la meilleure que j'ai vu depuis le "Somewhere Back In Time" de 2008.

L'intérêt de sortir un livre audio ? Zéro. Comme pour la tournée "Book Of Souls", le groupe boude le DVD/Blu-Ray, du coup je n'achète pas, pourtant je suis un vrai pigeon avec ce groupe d'habitude !
J'ai écouté une fois le Live en streaming histoire de dire, mais quel intérêt ? Tous les morceaux ou presque sont présents sur d'autres live précédemment sortis.

Je veux bien qu'on dise que le format vidéo est mort, que tout le monde va sur YouTube, que c'est pas rentable... Mais merde quoi ! MAIDEN a des caméras présentes à tous leurs concerts pour les écrans géants, ça coûtait quoi franchement de rajouter un Blu-Ray ?

Comme souvent le groupe ne va pas jusqu'au bout des choses et c'est bien dommage...

Le 04 Février 2021 par CHRIS

Un bon petit Live, avec un son de batterie bien en avant, un album live pour les personnes qui aiment et connaissent bien MAIDEN et qui cherchent le petit détail...
Ce groupe n'a plus rien à prouver, on aime ou pas, si on aime pas, on s'abstient de raconter toujours la même chose, la setlist c'est la même, ah c'était mieux avant ou alors ils vivent sur leurs acquis.
Les membres du groupe ont de l'âge et je salue leur performance sur ce Live.