Le 15 Février 2003 par BERTIE LEE

Jorn Lande est certainement l'un des chanteurs les plus interessants de ces dix dernieres annees. C'est pourquoi j'attends toujours avec impatience les albums sur lesquels il chante. Et la, je ne suis pas decu(je ne le suis jamais d'ailleurs!)! Ce mec-la a une facon de sublimer les morceaux qui n'appartient qu'a lui et surtout, il peut TOUT chanter! Tantot violente, tantot pleine d'emotions, sa voix est un modele du genre et que ceux qui comparent encore Lande a un clone de Coverdale ecoutent "Masterplan" pour se rendre compte qu'il possede un registre bien plus etendu que son illustre "modele". Mais l'album de Masterplan, c'est aussi la presence d'excellents musiciens aux cotes de ce chanteur d'exception, et en particulier celle de Roland Grapow. Ce mec-la a une superbe technique et quand il se met a "mouliner", ca degage! Mais le plus, c'est qu'il a un phrase remarquable et une approche melodique magnifique. Les autres musiciens ne sont pas en reste, loin s'en faut et je trouve que la batterie d'Uli Kush apporte une patate bienvenue aux compositions qui sont toutes tres bien foutues et d'une grande homogeneite. En bref, un album INDISPENSABLE!

Le 14 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

LOW est l'album de la renaissance pour Testament. Il s'agit d'un très bon album de trash à l'ancienne avec quelque bonnes baffes placées de part et d'autre de la rondelle. Mais si vous aimez le trash 80 avec une production digne d'aujourd'hui, je ne saurai trop vous conseillez de vous jetez sur "THE GATHERING" issue de la collaboration de Testament et de Dave Lombardo, ravageur....

Le 14 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

Comme une ombre qui surveille mes faits et gestes....Je n'arrive pas à décrocher de ce disque. Musicalement pas de surprise, c'est du heavy avec une pointe progressive très appréciable, le tout chanté en français avec beaucoups de classe. D'ailleurs, les ombres de Sortillège et de Vanden Plas irradient littéralement l'album. A vrai dire il ne manque que quelques grammes d'orginalité pour en faire un incontournable du genre. Un excellent achat, vivement le prochain !

Le 13 Février 2003 par DEVIN

Chef D'oeuvre !!! A pleurer , l'émotion est encore plus palpable que sur still life et blackwater park , j'adhere à la chronique a 100%.

Le 13 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

Autant le dire tout net, je ne suis pas fan d'Opeth, pourtant j'ai adoré ce disque. Rarement chant clair et death se seront aussi bien mariés au service d'ambiance absolument terrifiante et de composition épique. Un grand disque d'une grande originalité.

Le 13 Février 2003 par PHILISTINS

Booooffff, ça part bien mais je trouve qu'après 4/5 chansons ça s'enlise (mou, répétitif, pas original), c'est bien produit, ça joue bien mais la technique n'est pas un critère artistique et il y a peu d'émotions dans ce disque. En plus, c'est peut-être surprenant que ce soit une femme qui chante mais bon son chant est banal, pas très agressif, pas expressif, on s'endort ...

Le 13 Février 2003 par MOI

Juste une petite remarque sur la chronique :
il n'y a pas de blast-beat ! ( c'est de la double grosse caisse ! )

Sinon, l'album est (comme d'hab avec Opeth) un chef-d'oeuvre !

Le 13 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

Merci les gars pour m'avoir fait découvrir ce superbe album si décrié par la critique ! En effet, sur ce disque les hymnes succèdent aux hits, rien n'est à jeter sur ce chef d'oeuvre qu'aucune ballade sirupeuse dont le madman a de temps en temps le secret vient ternir l'ensemble. Pour la peine je lui met 5 étoiles et lui offre une place de choix à coté de No More Tears et de Blizzard of Ozz.

Le 12 Février 2003 par SIRHC

J'ai découvert cet album, il y a peu de temps et j'avoue que ce fut une belle surprise. Je suis tout à fait d'accord avec la chronique de Stef. Un très bon album d'un groupe malheureusement trop méconnu. C'est leur disque le plus accessible, et il n'est pas du tout réservé aux fans de Prog' bien au contraire... 14 morceaux, pas de bouche-trous, 73 minutes de bonheur pour moins de 13 €, ça serait dommage de passer à coté, non ?

Le 12 Février 2003 par PUMPKINSTEF

Alors là, désolé les gars, mais pour une fois je trouve la chronique un peu tiède. Moi j'ai trouvé cet album monumental, dans le sens où ce disque représente pour moi le monument de Speed mélodique des années 90 de la même manière que le Keeper of the 7 keys d'Helloween représente selon moi le monument du genre des 80's. Je m'explique: Tout dans ce disque est brillant. Kotipelto n'a jamais mieux chanté, les refrains sont superbes de qualité, les solis ultra mélodique de gratte et de claviers sont absolument somptueux et ils parviennent même à briller (comme c'était le cas sur Destiny) lorsqu'ils prennent le risque de sortir des sentiers battus et de proposer des chansons lentes et symphoniques, tel le somptueux Mother Gaïa (que je trouve meilleur au Fantasia du dernier album) ou le très épique Infinity. Aaaah...comme j'ai usé mes oreilles sur Hunting high and low ou mother Gaïa. Et combien de délires(parfois alcoolisés) l'on s'est fait avec mon meilleur pote en se repassant Freedom à fond et en boucle jusqu'à ce que nos oreilles en saignent...Trop bon! Bref, le chef d'oeuvre absolu de strato à mes yeux à ce jour.

Le 12 Février 2003 par PUMPKINSTEF

Il était évident qu'un tel album allait déchaîner les commentaires. Je l'avais compris dès la première écoute. Ca je l'aurai parié que cet album allait diviser les fans, avec d'un côté ceux qui allaient crier au génie, et de l'autre, la frange de fans qui n'attend de Strato que du speed-metal traditionnel et qui vont donc tirer la tronche avec cet album (j'en connais déjà quelques uns) avec seulement 3 chansons dans ce style. Pour ma part, je l'aime beaucoup, moi, cet album. De belles chansons épiques, variées, avec ce brin de grandiloquence que le groupe a maintenant les moyens de se permetttre(plus d'1 million d'albums vendus à ce jour depuis le début de leur carrière). Mais je dois quand même avouer que je lui préfère quand même son prédecessur, Infinite, qui était certes beaucoup plus "facile" mais qui était bourré d'hymnes speed mélodiques jusqu'à la gueule. Mais ils ont su éviter la redite(rien de plus agaçant que ces groupes qui sortent le même album d'une année sur l'autre) et, ce faisant, ils apportent la preuve avec ce très bel album que Strato est un grand groupe de metal, définitivement!

Le 12 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

Oh le bel album que voilà ! Rien à ajouter à la chronique du sieur Metal Addict sinon que conseiller à tous ceux qui souhaitent aller plus loin dans la découverte de ce super groupe de se ruer sur l'album "Burning Bridges" sorti il y a quelques temps déjà qui est tout comme "Wages of Sin" une véritable tuerie métallique.

Le 12 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

Ca c'est du rock !
Spiritual Beggars, c'est le feeling, le groove et la puissance...bref, l'essence du rock n'roll qui a quelque peu disparu ces derniers temps. Si vous aimez le hard rock 70's fait de voix chaudes et de guitares étincellantes, cet album est fait pour vous. Merci Mr Amott.
PS : Amis rockeurs, je ne saurais que trop vous conseiller d'écouter les deux pépites précédentes AD ASTRA & MANTRA III, c 'est du tout bon !!!

Le 12 Février 2003 par MOMO HEARTBREAKER

Sans conteste le meilleur album de strato à ce jour. C'est simple cet album est un condensé de classiques de "Father Time" à "Forever". Rien à ajouter, sinon que tous les fans de métal se doivent de posséder cet album

Le 12 Février 2003 par MOMOHEARTBREAKER

Un très bon album de strato avec de belles orchestrations, bref du bel ouvrage comme d'habitude, saurais-je tenté de dire. C'est pourquoi je lui met 4, car on aurait aimé plus d'innovations et de prise de risques de la part de nos amis nordiques. En résumé, vraiment excellent mais conventionnel.

Le 11 Février 2003 par PHILIPPE

Difficle de noter correctement ce disque. Pourquoi? Pour plusieurs raisons!!! Tout d'abord, du côté des bonnes choses, le son est vraiment bon, le public est là (normal, on est en Amérique du Sud... bon, OK, c'est pas le Rock In Rio de Maiden mais c'est pas mal quand même!!) et l'interprétation sans faille. On sent Bruce en forme et particulièrement en voix (il venait de rejoindre Maiden le bougre, on comprend son enthousiasme!!) et le reste du groupe est bien présent. Mais là où ça fait mal, c'est qu'on a l'impression à l'écoute de ce live que Bruce n'a fait que 2 albums. En effet, à part les titres phares de "Accident of birth" et de "The chemical wedding" (oups, j'allais oublier... et 2 titres seulement de "Balls to Picasso"), on ne ressent pas tellement à travers ce live le caractère éclectique de la carrière solo de Bruce. Où sont passées les "Born in 58", "Tattooed Millionaire", "Back from the edge" et autre "Solar Confinement"? Alors OK, c'est un très bon live en soit mais pas assez représentatif de ce qu'a fait ce grand chanteur durant sa vie "post-Maiden". Dommage que ce n'ait pas été un double cd!!

Le 11 Février 2003 par PHILIPPE

Difficile après "Accident of birth" de faire mieux. Bruce allait-il expérimenter à nouveau ou refaire un album "maidenien"? Le chanteur est pourtant toujours à la recherche de nouvelles expériences. Et c'est finalement son meilleur album solo (en tout cas selon moi :-) que Bruce nous offre en 1998, une sorte d'accomplissement après le retour au metal effectué sur l'album précédent. Certes, "The chemical wedding" est beaucoup moins facile d'accès que son prédécesseur mais il se révèle bien plus original et personnel (car plus éloigné de Maiden) une fois que l'auditeur perce la carapace. En effet, ici, tout est plus rugueux: le son des guitares est énorme et l'ambiance se révèle relativement lourde, malsaine, presque gothique. Bon, ce n'est pas du "dark metal" ou autre mais c'est du heavy-metal sacrément plombé, avec des riffs que n'aurait pas renié Black Sabbath. Le travail de composition et de production est phénoménal, Adrian Smith et Roy Z épaulant toujours Dickinson avec brio. Précisons que le reste du groupe n'est pas en reste et la basse d'Eddie Casillas est venimeuse à souhait. Bâti autour du concept mystérieux des alchimistes, tout l'album (musique et livret) est fait pour vous plonger dans les méandres d'un monde étrange... tout simplement passionnant. Si finalement l'histoire pouvait avoir un sens, ce serait peut-être celui-ci: Bruce a quitté Maiden pour expérimenter de nouvelles choses et après bien des détours, il nous a livré l'un des albums de heavy-metal les plus réussis de la décennie 90. Du beau boulot... juste avant de rempiler chez Maiden!!

Le 11 Février 2003 par PHILIPPE

Dès les premiers riffs de "Freak", le ton est donné: finies les expérimentations passées de "Skunkworks" ou de "Balls To Picasso", ou la petite aventure rock'n'roll de "Tattooed Millionaire", Bruce revient en grande forme avec un heavy-metal pure souche. Attention, ses albums précédents sont loin d'être mauvais, mais il est vrai qu'on ressent un réel plaisir à entendre Dickinson s'éclater sur de gros riffs qu'on croirait sortis de l'usine "Harris & co." Les chansons font mouche à chaque fois, les refrains sont accrocheurs, les ballades renversantes et le son est énorme. Plusieurs raisons à cette réussite: la collaboration avec d'une part Adrian Smith, ancien guitariste de la Vierge de Fer et compositeur de talent, et d'autre part Roy Z, l'éminence grise de Bruce, le producteur aux doigts de fée qui remettra quelques années plus tard Rob Halford en selle!!! Que du beau monde pour un album éclatant. La seule critique serait à formuler du côté de l'originalité qui n'est évidemment pas au rendez-vous, puisqu'on a l'impression de plonger tout droit dans le passé glorieux de Maiden. Peu importe, le plaisir est là, alors ne le boudons pas!!

Le 11 Février 2003 par PHILIPPE

Skunkworks est effectivement très éloigné de Maiden ou des efforts précédents de Bruce. Cependant, contrairement à ce qui a été souvent répété, et malgré la présence du producteur Jack Endino, ce n'est pas un album de grunge!!! Même si ça sonne, il est vrai, très alternatif, nous n'avons quand même pas affaire ici à du Nirvana ou à du Pearl Jam. La voix de Dickinson est certes employée différemment mais on la reconnaît très bien. Enfin, malgré les critiques de l'époque, on ne peut pas dire que cet album soit mauvais, loin de là, peut-être contient-il seulement trop de chansons. Quoi qu'il en soit, il s'écoute avec un réel plaisir pour peu qu'on soit ouvert d'esprit et qu'on soit près à découvrir les différentes expériences de Bruce en solo. Un album à redécouvrir !!!

Le 11 Février 2003 par PHILIPPE

Je suis à peu près OK avec Steph. Ce n'est pas le meilleur album de Bruce en solo mais ça reste tout à fait écoutable et intéressant. Pour moi, les sommets de l'album sont justement "Laughing in the hiding bush", "Shoot all the clowns" et les magnifiques balades "Change of heart" et "Tears of the dragon". Malheureusement, le reste est effectivement inégal. Cependant, ça reste du heavy, certes pas du Maiden, mais pas du grunge ou du néo-metal non plus. De plus, les mélodies restent quand même bien en tête et la voix de Bruce est toujours reconnaissable entre mille. La collaboration avec Roy Z en est encore à ses débuts et ne portera réellement ses fruits que quelques années plus tard. En conclusion, si vous ne connaissez pas la carrière solo du chanteur de Maiden, ne commencez pas par celui-là mais pensez à l'écouter quand même, il mérite d'être tiré de l'oubli dans lequel les critiques de l'époque l'ont plongé!