Manson n'est pas tellement catalogable... Et pourquoi toujours mettre une etiquette?
Le style de manson a pas mal évolué comme l'a dit Powersylv... très indus au début jusqu'à Antichrist Superstar, des sonorités Glam Rock sur mechanical, metal sur holywood... en constante évolution... limite neo parfois! Inclassable sauf sous l'étiquette Manson.
Peut-on ranger St Anger et Kill'em all sous une autre référence que metallica?

Hello,
difficile de cataloguer cet artiste aux multiples facettes qu'est MARILYN MANSON. Tu verras d'ailleurs au niveau des chroniques que j'ai qualifié le style de ... "Marilyn Manson". :).
Effectivement, l'étiquette gothique a souvent été accolée à l'artiste. Peut-être parce que pour le commun des mortels l'image sombre (ses clips) et l'atmosphère satanique du personnage (alors que satanisme et mouvement gothique n'ont rien à voir) l'ont rapproché de cette mouvance ? Je ne saurais dire car que ça soit au niveau conceptuel tout comme au niveau musical, difficile de cerner un fondement gothique. Quoi que ... pour certains titre on peut trouver des réminiscences rock gothique. Pour moi, le rock gothique c'est SISTERS OF MERCY, THE MISSION, les premiers CURE ... puis le metal gothique PARADISE LOST, LACUNA COIL , encore autre chose quoi.
Musicalement, je dirais que les albums jusqu'à Antichrist Superstar (inclu) se situent dans la mouvance metal/rock indus. Puis à partir de Mechanical Animals (1998), l'empreinte de Trent Reznor (NINE INCH NAILS et mentor des débuts de M.M.) est largement estompée au profit d'un metal proche du nu-metal/nouveau rock, car l'accent est davantage mis au profit des guitares. Son album le plus "metal" je trouve est Holly Wood (2000).

Peut-être que le prochain SOAD nous réservera un duo SOAD/Patrick Sébastien... la grande classe! Ces artistes sont proches finalement : engagement politique, richesse des mélodies (car qui n'a pas eu "le petit bonhomme en mousse" dans la tête pendant 3 jours?) et enorme sens de l'humour.
Donc non, je ne deteste pas ta copine (que je salue d'ailleurs) car Soad+P.Sebastien = mariage de raison, elle a mis dans le mille.

non, patrick sébastien, c'est mieux que système machin et ta meuf, elle tue grave! t'as intérêt à la garder.

Je suis d'avis que c'est Cronos, c'était pas death mais bien agressif et violent pour l'époque, avant lui je ne vois pas qui chantait comme ça, et ça date quand même de 1980 (voire peut-être 1978 puisque Venom a démarré en 78...)On peut pas dire que la voix était claire, ça venait bien du fond de la gorge...

Je pensais à Cronos de Venom, car à l'époque, c'était très violent.
Mais bon, je peux me tromper, il braillait plus qu'il n'était guttural !

Peut-être Death, ou Possessed :-) (niveau chant Death)

Hummm???? Personnellement, je dirais Jeff Becerra de Possessed (1985) sur l`album "seven churches"....mais, à moins que l`on considère Cronos de Venom (1980), Schmier de Destruction (1984) ou Tom Angelripper de Sodom (1984) comme des chanteurs à la voix gutturale!!!??? Hummm???
À mon humble avis, en fin de compte, j'opterais pour Jeff Becerra!!!

Je confirme, Anorexia Nervosa est originaire de la région Nantaise.

Si tu veux du Thrash plus soft et melodic, penche toi sur Death Angel, leur album Act 3 est vraiment tres leger.

Tout à fait d'accord avec FREDOUILLE, "Bonded By Blood" est un incontournable du Thrash des 80's, mais Paul Baloff hurle comme un goret, avec un voix très érayée, et la musique est 100 Thrash, sans chichis !

Pour être précis sur la question du Thrash, ce mouvement né dans les 80s avec les deux albums cités par FREDOUILLE ("Show No Mercy" date bien de 1983 ^_^) s'est vite articulé autour de quatre groupes majeurs : SLAYER, METALLICA, MEGADETH et ANTHRAX avec, à leur suite, tout un lot de prétendants plus ou moins doués dont on peut retenir notamment EXODUS (premier groupe de Kirk Hammet),TESTAMENT, OVERKILL, CORONER ou SEPULTURA (qui fut un peu le SLAYER brésilien avant de s'en distinguer progressivement par l'ajout d'influences plus personnelles et tribales), voire FLOTSAM & JETSAM, METAL CHURCH, FORBIDDEN, DARK ANGEL...

Comme tu le soulignes WILDBEN, il est salutaire d'opérer des distinctions entre tous ces groupes : METALLICA s'est vite fait remarquer, dès "Ride The Lightening", par la dimension supérieure de sa musique, plus riche et travaillée et ne conservant du Thrash que sa fougue et ses rythmiques ; MEGADETH a du attendre le fabuleux "Rust In Peace" pour vraiment tout exploser, avant de bifurquer vers une musique plus Heavy et qui n'irait que de modération en modération ; SLAYER a traversé les 80's sans trop véritablement changer sa recette (sauf sur le plus lent "South Of Heaven"), et ANTHRAX, après un "Fistful of Metal" très cru, a pondu deux chefs d'oeuvres ("Spreading The Disease" et "Among The Living")de Thrash, mais avec une pointe délirante et remuante inédite.

Question chant, là aussi le mouvement Thrash n'est pas uniforme : Hetfield (METALLICA) a une voix unique et assez musclée ; Mustaine (MEGADETH) est reconnaissable à son chant très nasillard ; Araya (SLAYER), Billy (TESTAMENT) et les autres ont un chant plus monocorde et brutal, le sommet étant atteint avec la voix totalement éraillée de Paul Baloff (EXODUS) ; quant à Belladonna (ANTHRAX dans les 80's), son chant mélodique et peu puissant l'a toujours différencié des autres, tranchant sévèrement avec les rythmiques énormes d'ANTHRAX. Quant à SEPULTURA, il faut signaler que le groupe a davantage débuté comme une formation de Death que de Thrash. Et ce coté guttural n'a jamais vraiment quitté le gosier de Max, même quand les "Beneath The Remains" et autres "Arise" de son groupe tapaient franchement dans le Thrash slayerien.

Bref, tu l'auras compris, il est difficile de cerner un style de chant dans le Thrash des 80's, même si la majorité des chanteurs du genre possèdent une voix plus dure que celle des vocalistes de Heavy, sans pour autant basculer dans le Death (à la différence de bien des groupes de Thrash actuels). Le seul dénominateur commun que je repère dans cette multitude de chanteurs Thrash, c'est la rage et l'envie de se montrer agressif, quelque soit le médium et le timbre adoptés.

En espérant avoir été un tant soit peu informatif... sinon, fais un tour sur le site aux noms que j'ai évoqués, tu te feras une idée plus spécifique...

Les précurseurs du thrash sont pour moi METALLICA (kill'em all - 1983) et SLAYER ("Show no mercy - 1983 aussi il me semble). Ces deux groupes naviguaient à l'époque dans le meme univers c'est à dire une musique violente et novatrice (à l'époque!!!) à la différence près que SLAYER évoluait certainement dans un registre plus sombre,plus satanique et encore plus extreme. Bien entendu, la voix dans SLAYER était plus "death" alors que dans METALLICA, on pouvait plutot parler d'un chant plus écorché.
Suite à ces monuments du thrash sortis cet année là, d'autres groupes ont émergés tels MEGADETH, FLOTSAM and JETSAM, EXODUS et bien d'autres (FORBIDDEN, DARK ANGEL, ANNIHILATOR, TESTAMENT, ANTHRAX...).
Je dirais qu'EXODUS est vraiment du thrash à l'état pur plus proche d'un METALLICA que d'un SLAYER. la voix est écorchée et non death. EXODUS a sorti quelques bombes notamment "Bonded by blood" (1985) certainement un des meilleurs albums de thrash de tous les temps.
A noter que le groupe a également sorti un live excellent en 1997 (reformation il me semble???) qui s'intitule "Another lesson in violence et qui donne un bon horizon de la carrière d'EXODUS.
EXODUS est quand meme considéré comme un groupe culte.

Pour Exodus, le chanteur actuel (Steve Souza) a une voix plutôt gueularde, et bien à lui (je vois pas avec qui on pourrait le comparer). Rien à voir avec le death toutefois. Si tu cherches du thrash avec des mélodies, passe ton chemin, ce n'est pas avec Exodus que tu en trouveras (eux misent sur l'efficacité de leurs rythmiques). Autant attendre le prochain Grip Inc.

Une bonne solution est d'acquérir le double live sobrement intitulé "Live", qui est un bon best of du groupe.
Pour ma part, je trouve que Pile of Skulls est aussi mauvais que Blazon Stone (et que Rogues on Vogue).

Mon best of : Black Hand Inn, Under Jolly Roger, Masquerade, Live (le double), Ready for Boarding (le premier live du groupe)
Biens : The Brotherhood, Port Royal, Death or glory
Inutiles : les autres

Personnellement, je te conseille de te procurer Under Jolly Roger, qui est à mon sens le meilleur disque des allemands... Death or Glory n'est pas mal non plus. Ce qu'il y a de bien , c'est qu'avec Running Wild, on trouve les albums à des prix raisonnables, et quelque soit le disque, la qualité avec ce groupe est souvent au rendez-vous... En tout cas avec Brotherhood, tu possède un bel hymne... "Pirate Song"!

Salut Jeremy !

En tant que grand fan de RUNNING WILD, je te réponds tout en sachant que Fredouille prendra la peine de le faire également.

Pour commencer, "Black Hand Inn" est l'album qui s'intercale enre "Pile Of Skulls" et "Masquerade". Sa chronique était disponible sur le site jusqu'à aujourd'hui, mais elle fait partie du lot des chroniques en instance de ré-écriture... tâche dont je me suis acquittée : la nouvelle chronique de cet excellent album sera sur le site mercredi prochain !

Deuxièmement, où se situe "The Brotherhood" dans la discographie de RUNNING WILD ? Bien... à mon sens, il y a quatre époques RUNNING WILD :

1) "Gates Of Purgatory" et "Branded And Exiled" : Heavy du début des 80's, bien sombre, avec une imagerie limite sataniste. Rien à voir avec "The Brotherhood".

2) de "Under Jolly Roger" à "Death Or Glory" : Pour moi, la période dorée ! Le groupe adopte sa célèbre imagerie de la piraterie et s'adonne à la composition d'un Heavy costaud et plutôt Speed, recherché et pas encore atteint de linéarité, et les colorations MAIDEN et HELLOWEEN sont assez nettes, particulièrement sur l'excellent "Port Royal". "Under Jolly Roger" est plus brut, "Port Royal" nettement plus mélodique, "Death Or Glory" restant pour moi le meilleur album de RUNNING WILD, riche et travaillé, son apogée de Heavy mélodique, épique et musclé.

3) De "Blason Stone" à "The Rivalry" : le groupe enclenche progressivement la vitesse du Speed Metal avec avalanche de double grosse caisse et structures simplifiées, plus linéaires, atteignant le pic de la rudesse sur l'assommant et (pour moi) très moyen "Masquerade". On note alors une dichotomie plus marquée entre les morceaux Speed et majoritairement flamboyants et d'autres titres plus Hard et directs, schisme moins accentué sur la période 2). "Pile Of Skulls" est l'album le plus réussi, harmonieux et varié de cette période à mon sens, précédant "Black Hand Inn", très bon aussi, mais un peu plus inégal. "The Rivalry" est plaisant, mais beaucoup trop long, et manque d'unité. "Blason Stone " est sympathique.

4) De "Victory" à "Rogues En Vogue" : Prenant le contre-pied de son orientation d'alors, le groupe tempère son côté Speed et promeut davantage un aspect mid-tempo, avec de plus nombreuses colorations Hard, et un son de batterie plus synthétique. La dichotomie citée en 3) est toujours là, tout comme les mélodies si typiques du groupe. Pour t'en faire une idée, écoute les "Pirate Song", "The Brotherhood", l'instrumental "Siberian Winter" et "The Ghost" de l'album "The Brotherhood", gavés de ce son RUNNING WILD si spécifique. "The Brotherhood", là encore trop inégal, reste pourtant pour moi l'album le plus réussi de cette époque, devant "Victory", "Rogues En Vogue" étant un peu plus fade pour moi.

Pour résumer, disons que tu t'es procuré, en cette contingence, le meilleur album de la période la plus abordable de RUNNING WILD, mais pas la plus intéressante. Si tu as aimé les titres de "The Brotherhood" que j'ai cité, tu pourrais bien accrocher à "Port Royal" et "Death Or Glory". Si le Speed ne te rebute pas, écoute en priorité "Pile Of Skulls" (truffé de titres énormes) et "Black Hand Inn" (avec quelques riffs et rythmiques hallucinants). Mais si ces albums ne te séduisent pas, essaie "Victory" voire "Rogues En Vogue". Quant aux deux premiers albums du groupe, ils sont assez différents des autres. A découvrir si tu veux approfondir le cas des flibustiers du Metal !

En espérant t'air éclairé, et en t'invitant à prendre connaissance de la réponse de Fredouille, lui aussi grand amateur de RUNNING WILD, je te souhaite une bonne exploration !

A plus, fier coquin !

Moi, je ne suis pas d`accord avec Powerslyv, car je trouve que "in the sign of evil" de Sodom est l`un des meilleurs albums trash de tout les temps avec les "sentence of death" et "eternal devastation" de Destruction!! Je dirais même que,part la suite, Sodom n`a jamais réenregistré un album interressant!! Mais, ça, ce n`est que mon avis...

ok merci ;-) :-)

Pour SODOM, je peux te donner mon sentiment concernant les albums que je possède (suis fan de DESTRUCTION et de KREATOR aussi) : Persecution Mania (1987), Agent Orange (1989) et M-16 (2001) sont excellents.
Par contre, le permier EP et le premier album (In The Sign Of Evil et Obsessed By Cruelty), c'est un bordel black/thrash brouillon comme le premier SEPULTURA : inaudible.

Sodom est plus punk dans l'esprit, davantage graisseux, pas tellement mélodique.
Mais ça pourrait te plaire.

Les étiquettes dans le metal sont un problème aussi ancien qu'insoluble. Chacun décrit le même style musical avec des mots différents. Même les maisons de disques, parfois, lorsqu'ils font des bios de leur groupe pour la presse, collent à leur propre groupe des étiquettes avec lesquelles celui-ci n'est pas toujours d'accord. voire jamais.
Et les incessantes discussions entre fans du genre: "ce groupe c'est du power metal!
- Mais pas du tout c'est du trash power metal!
- M'enfin, les gars, rien à voir, c'est du power heavy speed de base..." et ainsi de suite sont légion depuis que le metal existe.
Rammstein, en plus il ont fait évoluer leur musique ce qui fait que les qualificatifs pour décrire la musique des premiers opus ne correspondent plus du tout pour mutter ou reise reise, ce qui augmente encore la difficulté de trouver une étiquette incontestable.
Alors je propose un truc: choisis toi même l'appellation que tu veux pour décrire la musique de rammstein, considère que c'est la bonne, et tout le monde est content... et pas de débat stérile et interminable!

J'ajoute aussi qu'il y aura courant l'été une interview de Timo Kotipelto et Jens Johansson concernant ce nouvel album :) Sur Dark Side Of Metal Earth :
http://heavencanwait.free.fr

Bon ben voilà, la réponse a été apportée.
J'ajoute que chez nous la chronique sera en ligne aux environs de la sortie de l'album (ce qui est souvent le cas) et que Timo Kotipelto entend néanmoins continuer sa carrière solo en parallèle.

Tout à fait, après les nombreuses histoires qui ont secoué le combo,Kotipelto vient de retrouver sa place, et d'ailleurs le prochain album sobrement intitulé "Stratovarius" sera disponible début Septembre, tu peux trouver une chronique en avant-première de cet album sur Heavylaw.com (désolé je fais de la pub pour un concurrent, mais le métal est une grande famille, même chez les chroniqueurs...). Le bassiste Jari Kainulainen vient de quitter l'aventure Strato!

Erf, bon, comme tu dis, rien ne vaut une bonne écoute, le coté féminin va peut-être plus m'amadouer qu'un Corey Taylor (t'as bien cerné le truc que j'aime pas ^^)

Je te remercie pour ces précisions.

Salut co-chroniqueur de FP!
Tu m'as prévu une ptite question bien sympa héhé! ;-)

Alors je vais tenter d'y répondre le plus clairement possible.
Pour ce qui est du chant, Otep Shamaya fait partie de ces chanteuses-gueuleuses, mais elle n'est pas tout à fait comme sa compatriote Angela Gossow. La première chose qui la distingue de celle-ci, c'est l'utilisation d'un Pitchshifter sur la voix, afin d'amplifier ses cris et de les rendrent plus impressionants! Je l'ai appris il y a pas longtemps, cela m'a un peu déçu, mais je me console en me disant qu'en live elle n'en a pas besoin (à moins que je n'ai pas vu le petit trucage :-/).
Son chant clair se résume à des passages pas vraiment chanté, pas vraiment parlé, pas vraiment rappé...^_^
Selon moi, elle est plus une interprète, bien évidemment il y a des passages complètement rappés, et d'autres complètement criés, mais décrire son chant clair de manière général est assez délicat. Elle joue constamment sur les murmures, les pleurs, les effets sensuels, avec un côté sado-maso (dont les soupirs orgasmiques). Elle vit ce qu'elle raconte, un peu comme Jonathan Davis.
Pour ce qui est des cris, ça passe d'un beuglement bête et méchant (façon Corey Taylor), à un cri guttural et profond, labourage de tympan à l'appui. Je ne pense pas qu'on puisse la comparer à Angela Gossow, qui reste plus brut de décoffrage, et définitivement plus tigresse!! Otep Shamaya est plus en colère, et tu risques effectivement d'avoir un peu de mal avec ses cris.
Mais le mieux reste l'écoute en elle même!

En espérant t'avoir répondu au mieux!

A Bientôt!

Salut Fredouille!

A mon humble avis, Frameshit est assez différent de Muzzmuller. Ce dernier est plus "burné" et je pense plus Heavy que Frameshift, qui est dans une veine plus prog-rock. Muzzmuller est plus direct et peut-être un peu moins mélodique, alors que Frameshift base son album sur l'émotion, les textes et les ambiances... avec quelques grands moments rock aussi ("The Gene machine", "message from the mountain" avec sa longue intro qui monte en puissance). James chante comme jamais (ce mec va-t-il arrêter de progresser un jour?) pour l'une de ses meilleures prestations à ce jour, avec le concept album Leonardo the Absolute Man de Magna Carta (que je te conseille avec ferveur!). Enfin, le concept de Frameshift (théorie de l'évolution par la génétique) est tout bonnement excellent!

Pour résumer... Unweaving the Rainbow est un grand album à ranger aux côtés des grosses prod de la grande période Magna Carta (Age of Impact d'explorers club and co!).. mais plus "subtil" que Muzzmuller selon moi!

J'espère avoir répondu a ta question!

Je n'ai jamais écouté ce live.
Sinon, rien de prévu pour le moment, il est possible que Julien termine les classiques avec Cronos.

l'album sortira le 5 juillet.

n'oubliez pas désormais d'utiliser le guestbook pour poser ce style de questions qui n'ont qu'un interet limité dans le temps.

amicalement

salut,
Suspender love est la face B du single "he's a woman, she's a man" (1977).

Avec la remasterisation des albums de Scorpions, tu retrouves également cette chanson (en version studio) dans l'excellent album "Taken by force" (1977) parmi les bonus-tracks. C'est d'ailleurs dans le livret de ce disque que j'ai trouvé réponse à ta question.

Amicalement,

La chronique sera publiée la semaine prochaine :)

Bonjour, si je peux me permettre t'apporter un éléments de réponse enplus, je te dirais juste que TRAIN OF THOUGHT est l'album métal "ultime" que Portnoy voulais faire en hommage à Iron Maiden (Portnoy et Petrucci se sont rencontré dans leur école de musique car Portnoy avait un Maiden) et Metallica. Et puis, le côté Metal fait partir intégrante de Dream Theater (CF : Awake, A Change of seasons).
Pour le concert, ils sont capable de tout, j'ai moi même eu la chance de les voir à Paris il y a 2 ans et il nous ont joué la totalité de "The number of the Beast"...
j'espère t'avoir apporté un peu plus de clarté.
Longue vie à DT

Un tantinet embrouillé les questions. Bon, voyons voir si j'ai bien compris. Tu essayes de comprendre quelles sont les évolutions musicales entre cet "images and words" et le "train of thougts". Ben il n'y a pas vraiment de réponses tant l'évolution musicale de DT est permanente. En fait, le groupe se fait un malin plaisir depuis 15 ans à ne jamais suivre la même formule musicale, JAMAIS! Ils ne sortent jamais 2 albums qui se ressemblent. Ils cherchent à se renouveler en permanence, tout en gardant l'ossature de leur musique, qui est le côté prog. Alors cesse de vouloir comparer "train of thougts" avec "images and words" car il n'y a pas de point commun. pas plus qu'il n'y en a entre "metropolis part 2" et " 6 degrees of inner turbulence". Idem pour toute leur discographie, où aucun disque ne se ressemble vraiment même s'il peut y avoir des points communs, forcément.
Pour leur set-list, là aussi DT est totalement imprévisible.Ils la changent constamment, même en tournée ils la font évoluer d'un concert sur l'autre s'ils le jugent nécessaires. mais là, comme ils seront en 1° partie, cela limite leur choix et la durée du concert par la même occasion. J'imagine donc que cela sera accès sur la promo d'octavarium même si je n'ai pas d'infos à ce sujet, cela semble le plus logique. Par contre s'ils étaient en tête d'affiche...

Salut,

Oui, il est sorti, je l'ai depuis au moins un mois.
Chronique prévue prochainement.

A+

Le 3e album de DREAMTALE "difference" est facile à trouver au Québec depuis un mois! Il est distribué par FAB! Renseigne-toi chez ton marchand métalleux favori! Si tu es dans la région de MTL, il est disponible chez Freesonrock, dans la région de Québec au HMV (place Laurier) ou au Lac-St-Jean chez Polyson!

Bonne chance!! Mais je dois te dire qu`il est moins intéressant que l`album "ocean heart". Salut!

Dans le bouquin de Lemmy, celui-ci explique que Philthy ne s'impliquait plus dans le groupe, à tel point qu'il n'apprenait même pas les nouveaux titres. Face à l'étonnement du groupe, Philthy aurait même répondu "j'ai pas pu bosser la cassette, j'ai pété mon walkman".
Je ne sais pas si l'anecdote est vraie, en tout cas elle est drôle.
Lemmy semble regrette cet état de fait d'un point de vue humain mais pas vraiment musical.

J'ajoute que Lemmy dresse un portrait hilarant de son premier batteur (Philthy serait un "monsieur poisse"...)

Merci bien pour ta réponse !!! Perso, moi j'aime bien Mickey Dee !

Pour terminer, je ne sais pas ce qu'est devenu Philthy après son départ de Motörhead après 1916 (puisque c'est lui qui est parti apparemment, le groupe étant toujours resté très vague à ce sujet).

Ce qui est sur, c'est qu'il n'a pas joué dans un autre groupe, sinon on en aurait entendu parler !!

Salut ! Et merci pour cette question.

Pour Overkill en live, c'est Lemmy qui l'avait dit pendant les interviews.
Motorhead ne l'avait pas joué pendant la tournée 1916 !!! Ils l'ont rejoué quand Mikkey Dee a rejoint le groupe.

Sinon, pour le cas Philthy, j'avais abordé le sujet sur la chronique du DVD, Everything louder than everyone else, un concert de la tournée 1916. Mais ça me semble intéressant d'y revenir en effet :

Philthy n'a jamais été un monstre de technique, son trip, c'était de bourriner dans le groupe le plus bruyant de la terre ! En plus, il avait un allure de brigand ce qui collait parfaitement avec l'image que Lemmy voulait du groupe ! Des têtes de tueurs.

Il faut savoir que Philthy, pendant le temps où il avait quitté Motörhead (entre 1983 et 1987) n'a joué dans aucun groupe ce qui fait qu'il n'a pas pratiqué son instrument avec assiduité.

Dès son retour en 1987, il avait alors perdu le niveau qu'il avait sur Iron Fist et Another Perfect Day qui restent ses meilleures performances (les plus techniques en tout cas).

Ceci-dit, le groupe le disait lui-même, Philthy aurait tué le groupe s'il était resté tellement ses performances live devenaient déplorables au fil des années. Cela n'aurait fait que ramollir le groupe.

Perso, je préfererais toujours le feeling rock de Philthy au feeling metal de Mikkey Dee.
Mais faut être réaliste, l'arrivée de Mikkey Dee était indispensable, Philthy aurait été trop à la masse si il était resté dans le groupe.
Incapable sur la tournée 1916 de jouer des titres bourrins avec la double pédale !
Et puis franchement, sur des albums comme Sacrifice ou Overnight Sensation, je vois mal Philthy jouer là dessus, il n'aurait pas tenu plus de 2 morceaux, il aurait été déjà essouflé.

Mikkey est beaucoup plus carré. Philthy avait toujours des flottements dans le tempo, à la fin de chaque morceau il s'essoufflait. Ca devenait problèmatique en live sur la tournée 1916, la machine y perdait en efficacité.
Donc d'après Lemmy et Phil Campbell, l'arrivée de Mikkey a carrément sauvé le groupe.

Cher Inconnu...

On t'a déjà conseillé le dictionnaire... Tu verras, même si ça fait gueuler le porte-monnaie quand on se le procure, ça reste plutôt fiable généralement. Mais bon, c'est pas très rigolo parce qu'il n'y a pas d'images dedans normalement... et en plus, on peut pas le mettre dans la poche et l'emmener dehors avec soi pour se la pêter sur les bancs publiques, sauf si tu t'achalandes chez "Je suis obèse et j'emmerde la dictature calorique normative"...

Comment faire alors, pour t'éviter conjointement l'amputation pécuniaire fâcheuse (imagine un peu tous les albums d'AC/DC que tu pourrais t'acheter avec tous ces sous !!!) et les problèmes de poches bêtement écartelées (avec baffe de maman à la clé) ? Mais on écrit au gentil schtroumpf noir ! Ohlala, brave comme il est, je suis sûr qu'il a la réponse à la question qui te schtroumpfe les lèvres... on parie ?

Alors, "rejeton"... Attention à ne pas le lire phonétiquement : il ne s'agit pas de jeter encore et encore ton "Powerage" à la tronche de ton pote en visite à la maison... ça fait des yeux au beurre noir (et c'est pas bon, ça le beurre noir, pouah). Et parfois même, je te jure, ça donne des convocations au tribunal pour coup et blessures (auxquels tu ajouteras la deuxième claque de maman, vilain garnement !). Comme quoi, une chronique, ça peut être vachement dangereux, pas vrai ? Alors, "rejeton", pragmatiquement, ça veut dire que j'ai fait des folies censurées avec la schtroumpfette, et que ça fait attraper plein de petites choses qui braillent et qu'on appelle des bébés schtroumpfs... dans le langage des hommes, ça renvoie à la descendance... et dans ma bafouille qui semble te laisser perplexe, ça veut tout simplement dire que le morceau "Kicked In The Teeth" ressemble beaucoup, beaucoup, ohlala, comme il ressemble à "Let There Be Rock" ! Ouh, le vilain copieur ! Et pan ! Hat Trick de baffe pour maman parce que copier, c'est pas bien du tout, et que ça conduit au bagne... et une quatrième baffe pour avoir écrit "trique" à la place de "trick", que c'est un gros mot et que maman elle veut toujours pas que tu deviennes un petit voyou malpoli qui zone dans la rue et agresse les mamies... et de toute manière, elles ont pas de disque d'AC/DC dans leur cabas, alors à quoi bon, hein ?

"Intensité turgescente"... C'est un peu comme quand un garçon voit une fille schtroumpfante se rameuter dans son périmètre, et que l'étoffe de son pantalon s'en trouve toute bouleversée (parce que ça fait bavarder les hormones, d'après certains)... ca veut dire que quelque chose grossit, prend de l'ampleur. Application musicale : dans "Down Payment Blues", ça veut dire que le fort serviable ingénieur du son s'amusait beaucoup à faire rentrer des filles de plus en plus belles et dévêtues dans le studio d'enregistrement d'AC/DC. Alors forcément, tu penses bien, les petits cochonnous jouaient de plus en plus fort, avec de plus en plus d'intensité... jusqu'àce que les voisins portent plainte et lâchent les chiens ! Dame ! ils fallaient bien les impressionner, ces jeunes filles peu farouches ! Quoi ? Comment ça, téléphoner à "Ni Pute, Ni Soumise" ? Comment ça "ignoble misogyne" ? Naaaaan mais oh, "Mise au Gin" toi même d'abord ! D'abord, moi, je bois que de la liqueur de salsepareille !

Euh... Au fait, c'est quoi un "mise au Gin" ?!?!?!

Salut !
Bah un rejeton, c'est un gosse normalement ; et puis "intensité turgescente", ça veut dire "intensité croissante".

Tout est dans le gros LAROUSSE ou encore dans le petit Robert!

salut,
avec le déménagement de l'adresse www.nightfall.cc vers www.nightfall.fr, ce lien et l'image n'existent plus.

J'ai retrouvé sur le site du créateur le lien qui mène à l'arbre du metal, le voici : http://membres.lycos.fr/ericlestrade/histoire/diagramme2.gif

Amicalement,

Quand je clique sur le lien une erreur intervient! Comment puis-je faire pour accéder à l'arbre du metal ? Pourriez-vous donner le nom du site d'où vient l'arbre ?

merci pour la réponce @+

salut,
l'arbre du metal est ici

tu remarqueras dans les credits, l'auteur et le nom du site que tu demandais.

merci à powersylv pour l'information.

l'un des chroniqueurs a cette arbre du metal en image.
On va bientot le mettre à disposition sur le site.

je posterai une réponse pour t'en informer dès que c'est mis en ligne.