Ta question anecdotique illustre parfaitement la richesse de la musique d'Angra en général et de cet album en particulier, qui est devenu mon préféré je crois.

La réponse n'est pas simple: tu as je trouve parfaitement raison pour les 8 premières mesures, ou les 15 premières secondes, puis jusqu'à 0'45 c'est plutôt typé brésilien, avec les percus discrètes derrière (mais le même premier plan qui y est incrusté)... Ensuite on va dire métal avec toujours ces rythmes brésiliens.

Par ailleurs la frontière est floue, la musique hispano-andalouse ayant certainement influencé la musique portugaise, qui elle-même est à la base de la musique du Brésil à l'image de la langue.

Dans la Chronique, Wild Thing évoque des airs gypsy probablement parce que le petit texte introduisant le titre dans le livret évoque une prostituée gypsy qui tire les cartes à notre croisé (héros au coeur de l'histoire de cette sorte de concept-album) dans un bordel. Mais je ne dirais pas que l'intro est gypsy. Quoique encore une fois il doit y avoir des liens culturels...

(Au passage il y a un solo pour le moins original, virtuose sans en avoir l'air, au milieu de ce titre bizarrement construit).

C'est vraiment si important que ça ? Espagnol ou Brésilien, ce morceau est magnifique.

Allez, je fais un petit effort... je dirais... un mélange des deux ! (guitare et percussions, je dis ça, sérieusement)

J'avoue que je n'en sais rien, je ne suis spécialiste ni de folklore brésilien, ni de folklore espagnol^^ Tout ce que je sais c'est que c'est excellent et ça me suffit :)

Salut !
Fouille-là : http://www.metal-archives.com/band.php?id=38408

Sinon Mystic Arts ou même Amazon en vendent peut-être...

Tommy Lee est un batteur, contrairement à l'avis de beaucoup ici, très subtil qui n'en fait jamais trop mais qui a un jeu très identifiable avec des breaks vraiment bien trouvés, un vrai groove et une utilisation de la grosse caisse bien sentie. Il suffit d'écouter "Kickstart My Heart".

Son jeu de cymbales est également très typé et fin. Son jeu a beaucoup de relief et de dynamisme. Et en plus, pour ne rien gâcher, c'est un vrai showman.

Il ne m'a jamais impressionné nul part ce Tommy Lee ce n'est pas un grand batteur d'ailleurs je me souviens d'une émission de télé réalité auquel il avait participé ( j'avais regardé un épisode par curiosité ) je me souviens encore qu'il devait faire parti de la parade d'un Lycée et aussi incroyable que cela puisse paraître, il était incapable de tenir le rythme des autres étudiants au tambour... Si c'est ça le plus grand batteur de l'histoire j'ose pas imaginer le reste.

Son jeu est justement assez original par rapport aux autres "gros" groupes de Rock d'après moi et il a un vrai "groove", un "je ne sais quoi" qui donne un vrai plus à MC (surtout sur l'album éponyme ou même sur le petit dernier).

@ Iron Man
Une rockstar sans talent ??? Eh Beh, qu'est-ce qu'il faut pas lire. Ce mec a un jeu immédiatement reconnaissable (j'ai écouté "New Tattoo" sans qu'on me dise qu'il n'était pas derrière les fûts, je l'ai deviné tout seul). Et je maintiens qu'en live, c'est sans doute le batteur plus visuel du circuit, son jeu est simplement beau a voir.
Portnoy est bien meilleur, les batteurs de jazz aussi, mais c'est comme le shred, c'est rapide, impressionnant mais moi ça me fait chier.
Lee quand il joue, je suis comme au cirque, ce mec est un showman de la batterie comme un Eric Singer (KISS / Alice COOPER), Tommy Aldridge (ex WHITESNAKE / THIN LIZZY / ex Ozzy) et ça, ça me fait vibrer.

Regarde et/ou écoute le jeu de Mike Portnoy, batteur de Dream Theater, ou tout batteur de jazz (comme Tony Williams) et tu comprendras aussi pourquoi Tommy est le cliché de la Rock Star: une grande gueule sans talent, mais qui fait partie d'un grand groupe.

...Je ne pense pas que lui ou qui que ce soit dans ce groupe ne soit adulé pour leurs qualités techniques et Tommy Lee est plus idolâtré en dehors de la scène metal pour ses frasques que par ses pairs pour son talent de batteur.

N'empêche que ça reste un groupe de Hard Rock mythique grâce à des tubes imparables et de grosses personnalités.

Bah pour la petite histoire les batteurs peuvent en général pas blairer Mike Portnoy, alors Tommy Lee ça les ferait hurler de rire.
La plupart pensent plutôt Neil Peart ou Art Blakey... Bon je rajouterais Kolesne histoire de monter un peu le tempo !

Ben pareil, sur album, il ne m'a jamais mis sur le cul. Disons qu'il tient le rythme et qu'on lui demande pas plus j'imagine. Il est à la batterie ce que Mick Mars est à la guitare...

Regarde des vidéos live de MÖTLEY CRÜE, surtout des vidéos récentes et tu verras toute la fougue et la puissance de ce très grand batteur. Un jeu lourd et hyper visuel.

Moi perso leur solos je les trouve très biens et inspirés bon pas sur cet album c'est sur...
De ce que je m'en rappelle les solos de Show No Mercy , Hell Awaits et South Of Heaven sont les Meilleurs. Et moi franchement perso je trouve que pas mal de leurs solos sont "mélodiques" (Die By The Sword ,The Antichrist...magique). Mais par rapport aux autres guitaristes solistes membres du Big Four on peut pas trop comparer, ils ont un peu un style unique ces deux là que ce soit niveau compos ou solos...
Sinon y'a pas a chier Jeff Hanneman est bien meilleur que Kerry King.

LES SOLI DE KING ET HANNEMAN NE SONT PEUT ETRE PAS LES PLUS TECHNIQUES MAIS A L'ECOUTE DE HELL AWAITS, JE ME SUIS SURPRIS A PENSER QUE POUR LA PREMIERE FOIS, JE VOYAIS TRANSPARAITRE LA FOLIE DANS DES SOLI. CELA RENFORCE D'AUTANT PLUS LE CARACTERE MALSAIN DE SLAYER. DE PLUS, ILS SONT TOUS AISEMENT MEMORISABLES AVEC DES DUELS PUREMENT MONSTRUEUX (PRAISE OF DEATH SUR HELL AWAITS JUSTEMENT). QUI LES A VUS EN CONCERT SAIT QUE LES GUITARES TUENT EN RYTHMIQUE (SURTOUT KERRY) ET EN SOLO (SURTOUT HANNEMAN). ET QUEL SON DE GRATTE ! DONC EN RESUME DES GUITARISTES MONSTRUEUX POUR UN GROUPE QUI L'EST TOUT AUTANT !!!

Depuis "Reign in Blood" Kerry est devenu le "leader" du groupe... Pourtant, depuis le départ, Jeff est bien meilleur guitariste, et soliste. Il suffit d'écouter les deux premiers albums pour s'en convaincre. Les solos de Jeff sont maitrisés et fluides alors que Kerry a un jeu très "punk" et brouillon. J'ai toujours préféré l'attitude réservée de Jeff contrairement à celle de Kerry agressive et ostentatoire.

"Je me moque de Kerry, j'ai sans doute tort, mais j'attends avec impatience de voir ce qu'il va donner avec le grand rouquin , si la nouvelle est sérieuse, je le vois mal se frotter à Friedman".

King ne va pas intégrer MEGADETH. C'était un canular !

Suite de ce passionnant débat :

Euh oui Kerry est assez brouillon ! Mais je n'ai jamais trouvé Jeff très inspiré...

Je ne vois pas en quoi Holt et Hunolt sont médiocres : que ce soit en rythmique ou en solo, ils sont au-dessus du lot dans le Thrash. Tout au plus peut-on reprocher à Holt de faire parfois un peu n'importe quoi en solo, mais c'est rare et je crois qu'il le fait exprès, pour s'amuser un peu !

N'oublions pas aussi parmi les bons solistes Wiley Arnett (SACRED REICH), Chris Poland et Jeff Young (MEGADETH) et Andreas Kisser (SEPULTURA)...

Je m'insurge!! Non, non , je ne dénigre pas le blond aryen et le méchant chauve tatoué. Ils collent parfaitement au style de Slayer.
D'un point de vue technique, Hanneman est à mon sens bien meilleur que Kerry , il est aussi beaucoup plus inspiré. Kerry est trés brouillon, je m'étonne que Latimus ne le souligne pas, il est rapide mais sa main droite est excessivement "sale", Jeff est plus propre, mais aussi moins aggressif.
Cependant ils sont tous les deux aisément identifiables, la marque des grands.... Donc...Peu importe leur technique!!

Je me moque de Kerry, j'ai sans doute tort, mais j'attends avec impatience de voir ce qu'il va donner avec le grand rouquin , si la nouvelle est sérieuse, je le vois mal se frotter à Friedmann.

Quant aux autres gratteux thrash: Scott et Spitz sont moyens, Mustaine bordélique, Skolnick est un jazzman égaré, Hammett fut bon. Dimebag était trés bon, Holt et Hunolt sont médiocres, Peterson et Hetfield sont les meilleurs rythmiques, Waters est excellent. Tommy Vetterli de Coroner est pour moi le meilleur du thrash.
Voili voilou.

Personnellement, King et Hanneman ne sont pas de grands guitaristes solistes, mais ils sont uniques et on peut les reconnaitre à la première écoute. À mon avis, c`est ce qui les rend si légendaires et c`est pour cette raison que je les respecte!

En ce qui concerne les autres grands guitaristes du thrash: Hetfield, Mustaine, Jeff Waters et Scott Ian sont à mon avis des génies du riffs absolument indétrônables; Dans les années 80, en tant que soliste, même si répétitif, Hammett fut un génie et a apporté au thrash une technique incroyable; Dan Spitz est un très bon soliste, mais ses solos ont très mal vieilli; Waters d'Annihilator a un style qui lui est unique et que l'on reconnait immédiatement tandis que Gary Holt d`Exodus est un mélange d`un peu tout ceux-ci...
C`est mon avis!

Je suis fan de Slayer et si Jeff et Kerry sont de bons guitaristes rythmiques, il en va tout autrement de leurs soli qui sont rarement inspirés.
C'est généralement limité techniquement, ce sont des notes rapides sans lien précis, bref, parfois il n'y aurait pas de solo que ce serait aussi bien...
Par ailleurs, il est tout à fait possible de jouer un solo inspiré à tempo rapide, même si c'est difficile techniquement.
Bref, ils devraient s'inspirer de Dave Lombardo ;o)

Ce sont 2 très bons guitaristes, d'un point de vue technique.... Je pense que Kerry est meilleur, surtout en rythmique... par contre je trouve que ce qu'ils jouent en solo n'est pas forcément très intéressant...

Merci Latimus.
Et quand est-il par rapport aux autres guitaristes du milieu (Hetfield/Hammet, Mustaine) ou bien chez des groupes comme Anthrax, Exodus, Kreator, etc... ?

Merci d'avance !

Kerry et Jeff font tous les deux des soli, que ce soit en live ou en studio. Les soli de Kerry sont généralement sur le canal droit (de la stéréo) et ceux de Jeff sur le canal gauche.

Quant à savoir si ce sont de bons guitaristes sur le plan technique, il n'y a pas de réponse "absolue". Ils ne sont pas manchots, c'est clair, mais certains leur reprochent de tourner un peu en rond en solo, de faire toujours un peu les mêmes soli, qui sonnent parfois remplissage, style "il fallait faire un solo pour ce morceau, alors on l'a fait, mais c'est un peu n'importe quoi".

Personnellement, je trouve que les soli de Jeff sont souvent (mais pas toujours) sans grand intérêt, et ceux de Kerry utilisent un peu trop systématiquement la pédale wah-wah.
En tout cas, sur Reign in Blood, les solos bordéliques et fous conviennent bien au disque !

Disons aussi que c'est le style pratiqué par SLAYER (le Thrash), qui limite leurs soli, car contrairement à (par exemple) un guitariste réputé comme Joe Satriani, Kerry et Jeff ne peuvent se permettre de jouer de jolis soli mélodiques qui évoquent l'amour, la joie de vivre et l'apaisement ! A la limite s'ils mettent de la mélodie dans leurs soli (ou dans leurs harmonies de guitare), il faut qu'il y ait malgré tout un côté malsain...

Salut,
On sait juste que leur nouvel album ne devrait pas sortir avant l'été 2009.

Mais un de leur nouveau titre "Psychopathy Red" est disponible sur ce lien :
http://www.youtube.com/watch?v=ub2RGIWw5cM

Si ça peut répondre à ta question, voici le lien d'un article:
http://www.musicspot.fr/actualites/business/guns-nroses-attaque-dr-pepper-10003169.htm

Axl Rose a trouvé la meilleure façon de faire sa promo.
Depuis 2 jours, il est sur les forums du groupe à discuter avec ses fans, et a révélé plein de trucs !
Génial ce Axl !

La maison souhaiterai qu'Axl fasse de la promo mais depuis la sortie du disque il est introuvable. Les patrons de Geffen sont d'ailleur furieux contre lui pour cela.

Les points communs :
- Le côté Prog, à savoir des structures souvent plus complexes que le simple refrain-couplet-refrain-solo-refrain
- Les métriques complexes, c'est à dire que les mesures sont rarement "bêtement" à 2 ou 4 temps (rendant difficile le headbanging faut l'avouer)
- L'absence d'aspect Néo-classique et d'emprunts au répertoire classique alors qu'un SYMPHONY X, par exemple, est coutumier du fait.
- Des musiciens impressionnants techniquement, même si c'est moins tape-à-l'œil
- Plus subtilement, comme dit Pirate, une musique plus froide due à la production mais aussi à la composition en général et aux sonorités guitare/claviers, à la Awake côté DT

Les différences :
- Le chant paradoxalement plus chaud et loin des voix haut perchées à la Labrie et autres chanteurs de groupes scandinaves
- ANDROMEDA est un groupe tout jeune ! Chacun des membres de DT pourrait être le papa de Reinholdz (... Je ne crois pas que ce soit le cas ceci dit)
- ANDROMEDA est bien trop méconnu ! Alors que DT commence à avoir un bon nombre de fans, après une déviance vers un côté un poil commercial, faut bien avouer... ANDROMEDA reste pour l'instant fidèle à un Prog assez jusqu'au-boutiste je pense.

Bonsoir,
Les différences entre DREAM THEATER et ANDROMEDA se trouvent tout d'abord au niveau du chant, qui est à mon avis de bien meilleure qualité chez ANDROMEDA (plus de puissance et moins de suraigus). L'aspect Pop présent dans certains morceaux de DT est totalement absent de la musique d'ANDROMEDA.
En outre, celle-ci est plus froide, plus clinique. Il vaut mieux rapprocher ANDROMEDA de LIQUID TENSION EXPERIMENT pour s'en faire une idée.

Le niveau technique est équivalent, même si la réputation des musiciens Suédois est moindre (je tire mon chapeau au batteur Thomas Lejon). Par contre, on ne trouve pas de morceaux aussi marquants que chez DT (ce sont quand même eux les maîtres du Metal Prog).

Je recommande chaudement l'album II=I d'ANDROMEDA pour se faire un avis sur le groupe.

Hello,
Cet album n'est pas très proche du style de DREAM THEATER car la musique se fait moins progressive cependant cela reste un bel album. Commence par écouter le premier Extension Of Wish et II=I celui-ci étant vraiment génial on y retrouve plusieurs éléments de DT à savoir des parties assez expérimentales et très techniques, le guitariste est excellent et vaut largement Petrucci (sachant qu'il est tout jeune), les soli sont nombreux.
Je trouve que le chant n'est pas exceptionnel mais cela change de James Labrie qui finit par me casser les oreilles ; le clavier est également très bien utilisé ("The words Unspoken" du premier album). Les chansons instrumentales sont sympas aussi, après il est vrai que ce que fait ANDROMEDA n'est pas très innovant mais c'est bien fait.

THEORY IN PRACTICE, ça le fait.
Il y a aussi NILE, mais bon ça reste plus brutal malgré des parties bien techniques.

DEMILICH et MARTYRE.

Anata ,decapitated , beneath the massacre par exemple. Le dernier cité est quand même plus brutal

ATHEIST, si tu connais pas, fonce!!!!!

Sans hésiter : Marching Out !

Odyssey, avec un premier titre néoclassique, Rising Force qui a été la révélation pour moi. Le reste est assez Hard FM mais avec un Malmsteen inspiré. Bon si tu ne veux pas d'instrumentaux (un comble pour des albums de guitar-hero !) je passe sur le génialissime Krakatau.
Ensuite Marching Out, moins aborde avec peu d'instrumentaux, une ambiance sombre et heavy, mais des titres hallucinants, des joyaux comme 'I am a Viking' ou 'Soldiers Without Faith'.

Perso, je suis un fan fini de Malmsteen et je trouve "Alchemy" ennuyant au possible avec une production très merdique!! Je te conseille "unleash the fury" qui est à mon avis son meilleur album depuis les 15 dernières années!

MAGNUM OPUS ou ALCHEMY.
Sinon le double LIVE !! Mats Levens y est excellent à la voix.

Déjà comme il n'y a pas de mauvais album, ça réduit les boulettes, maintenant faut reconnaître que les albums sont différents. Le dernier UNLEASH THE FURY est énergique et speed. Un bon album pour se faire une idée du style d'YNGWIE.

Perso j'adore Eclipse (et si tu le trouve avec la version longue de "Making Love" ça te fera plus de 50mn). Je citerai Magnum Opus également.

Bin ouais "Marching out'

Je te guiderai plutôt sur Odyssey ou Magnum Opus.

Alchemy, avec ses trois morceaux instrumentaux dont un final de plus de 11 minutes, pour quelqu'un qui veut un albums sans trop d'instrumentaux, c'est un choix ... particulier.
Odyssey conviendrait mieux.

Je suis sûr que plein de monde va te conseiller les premiers, genre Marching Out ou Trilogy... Mais ils ont vieilli !
Moi je te conseille "Alchemy" : l'album du renouveau, avec une vraie ambiance, un excellent chanteur et surtout des compos et une prod qui tiennent la route.

Pour moi, c'est le dernier grand album de Malmsteen.

L'album The Fragile Art of Existence de CONTROL DENIED, le side-project de Chuck Schuldiner, le leader de DEATH. Musicalement, c'est très proche de DEATH, très technique, mais avec une voix claire plutôt typée Heavy.

Tente avec Watchtower, c'est très très technique et la voix est claire. Spiral architect aussi, mais c'est surtout la basse qui est mise en avant. Mais le reste suit aussi, crois moi...

Merci de vos suggestions, mais juste pour préciser, j'écoute déjà pas mal de Thrash, ainsi que de guitar-heroes... mais je voudrais justement sortir des schémas de compos des guitar-heroes, un peu trop convenus, en allant un peu plus loin que le thrash (genre DEATH ANGEL, TESTAMENT)...

Du thrash death ou death thrash à la LOUDBLAST, MASSACRA ou INCUBUS.
Mais je pense que SLAYER peut effectivement faire l'affaire.

Essaye aussi BLOTTED SCIENCE (Death technique instrumental)

Le Death n'est autre qu'un dérivé du Thrash. C'est à dire que la voix est devenue gutturale et que la violence est poussée encore plus loin. Donc à mon avis tu n'es pas prêt à écouter du Death. Et encore tu as cité des groupes où la voix n'est pas trop gutturale...

Je ne peux que te conseiller d'écouter du Thrash : Les premiers SLAYER c'est du Death sans la voix Death. Si tu es surtout fan de technique et de gratte tu peux écouter du Heavy aussi.

J'ai également une suggestion : pourquoi ne pas écouter les guitar heros ? Leurs albums solos sont plus ou moins Heavy (Metal neoclassique)

Une liste :
- Vinnie Moore (a pas mal influencé le gratteux d'ARCH ENEMY)
- Yngwie Malmsteen (on ne le présente plus !)
- Marty Friedman (ex-MEGADETH)

Avec eux, peu ou pas de voix et alors les parties de grattes c'est de la folie !

Bonnes recherches.

Le dernier MARTYR (death technique avec voix quasi claire), ZIMMERS HOLE (heavy death), CONTROL DENIED (heavy death technique et sideproject de Chuck Schuldiner), CORONER(techno thrash).
Sinon tu peut essayer DRAGONFORCE et CELLADOR pour les parties de gratte de folies :)

Mon préféré, et le premier que j'ai écouté et acheté à sa sortie, est "8 DEADLY SINS", une sorte de concept-album dans la veine de "Hyperion" mais pour moi un cran au-dessus, et nettement plus abordable au final que le double-volet "The Black Circus".

Juste une petite précision :

La voix de Lars pourra te rebuter sur les premiers albums à cause d'un effet assez particulier (mais pas désagréable non plus hein !), et se trouve être plus accessible sur les plus récents.

Bonne chance pour découvrir ce groupe pas évident d'accès, mais d'une qualité impressionnante. :)

Je te conseillerai "Hyperion", un concept album sur le(s) livre(s) de Dan Simmons très réussi !

En tant qu'immense fan de ce groupe sublimissime qu'est MANTICORA, je peux t'assurer que tu peux commencer par n'importe lequel ! Les danois alignent une impressionnante collection de 6 disques, 6 pures tueries.
"Darkness With Tales To Tell" est exceptionnel, je te le recommande chaudement !

Le premier, "Roots of Eternity". C'est de loin le plus accessible.

Allez, je réponds à mon tour pour confirmer MANTICORA et ses ambiances sombres et mystiques, même s'il n'y a pas vraiment de duels de guitare à fond.

Je rajouterais OUTWORLD parce que même si certains riffs sont assez heavy, le sieur Rusty Cooley affole souvent les chronomètres - il suffit d'écouter "Riders" pour s'en convaincre.

Et je défendrais corps et âme ANGRA, qui même s'il n'est pas dans la même veine, est capable de sortir des titres bien speed, il y en a quelques uns sur le superbe "Temple of Shadows" ("Temple of Hate", "Winds of Destination"...) mais forcément, c'est un peu plus fouillé, varié au niveau des tempi et de l'écriture des parties twin guitars.

Exact MANTICORA !

Dans un registre moins joyeux que tout ce qui a été cité, cet excellent groupe vole parfois à une vitesse impressionnante.

C'est vraiment un groupe référence si tu aimes les tempos qui arrachent, les compositions à se couper une jambe, les ambiances noires et pesantes, les voix lyriques et les soli guitares/claviers mélodieux et bourrés de feeling :)

@Nelo : j'adore Manticora !!!! Mais genre beaucoup. Simplement, je les classe dans le power pour la lourdeur de leur son. Mais c'est vrai qu'ils speedent bien quand ils veulent.
Ça n'empêche pas que ce groupe reste le meilleur que la terre ait jamais porté.
En speed tu as HAMMERFALL également.

Snif! Personne n'a cité MANTICORA :(

Dans le genre rythmique de moissonneuse c'est des champions.
T'a le dernier WUTHERING HEIGHTS sinon, ça speede souvent.
Et puis bah toute la clique du spimélo...
...mais bon faut pas croire, le speed mélo n'a de speed que le nom bien souvent...(y'a qu'a voir chez Angra ou Strato...c'est bien gentil les mid-tempo et les ballades mais bon...)
Que le dieu poum poum tchack soit avec toi dans ta quête de la speedrie ultime !

Somewhere In time ? C'est pas plutôt Somewhere Far Beyond par hasard ?

Et tout le monde oublie L'illustre groupe Blind Guardian !!!

Les albums Somewhere in Time et Imaginations from the otherside (pour n'en citer que deux) ont leur lot de chansons rapides et techniques!

Tous les albums sont géniaux! Mélodie, complexité et vitesse ensemble!

Je te conseille CELLADOR !

C'est vrai qu'il n'y a aucun groupe comme Dragonforce, niveau vitesse bien sûr... en tout cas à ma connaissance.

Mais c'est vrai aussi que si tu aimes les tempo-rapides, les mélodies épiques et les refrains glorieux, alors certains groupes sont faits pour toi :

-GAMMA RAY (Land Of The Free, Somewhere Out In Space, Powerplant, Majestic, Land Of The Free II)
-HELLOWEEN (The Time Of The Oath)
-SONATA ARCTICA (Ecliptica, Silence)
-EDGUY (Vain Glory Opera, Theater Of Salvation, Mandrake)
-STRATOVARIUS (Visions)

Et bien d'autres...

Merci de vos réponses :)

Oui je connais un petit peu le speed mélo, ma réponse avait surtout pour but d'éviter des réponses de groupes de death technique (qui vont des fois très vite, mais... c'est pas ce que je cherche disons ^^)

Je me pencherai déjà sur vos indications, si vous avez d'autres idées de groupes/titres je suis toujours preneur ;)

Salut !

En effet, quelques chansons chez SONATA ARCTICA, FREEDOM CALL ou KAMELOT donnent dans le power speed ultra-rapide. Mais je crains que DRAGONFORCE soit le seul à pousser aussi loin la vitesse et la puissance. En revanche, je te conseille quand même d'écouter STORMWARRIOR, car même si c'est moins outrancier que DRAGONFORCE, le groupe est pied au plancher sur la plupart des titres.

Toi, il faut juste que tu te convertisses au Speed Mélodique en général, c'est pas plus compliqué que ça, même si c'est rare de trouver des groupes aussi speed à l'extrême que DRAGONFORCE, ou alors juste sur quelques chansons...


En plus, c'est marrant, parce que tu cites "Weballergy" pour SONATA ARCTICA alors que des titres comme "Blank file" sur Ecliptica ou "Wolf and raven" sur l'album suivant sont bien plus Speed encore, dans le genre, et plusieurs autres encore de ce même groupe !

Bonne découverte à toi, les chros de NIME sont justement faites pour ça ! A+

Oui, tout un tas !
En vrac, quelques uns :
- Rhapsody
- Dark Moor
- Kamelot
- Gamma Ray
- Helloween
- Stratovarius
- Edguy
- Freedom Call

Et bien sûr Iced Earth et Sonata Arctica ;)

Perso je te conseillerai de commencer par Helloween et Gamma Ray (qui sont à la base du genre), mais à toi de voir ;)

Je compléterais bien la liste de DEADCOM par celle-ci:
- premiers CANNIBAL CORPSE (Chris Barnes c'est culte!).
- MORBID ANGEL: au début avec David Vincent et ensuite avec Steve Tucker (ma voix Death préférée, il gueule vraiment tout en restant grave).
- VILE : à la sauce CANNIBAL CORPSE.
- MONSTROSITY : pleins de chanteurs mais tous bon.
- ORIGIN : deux voix black et death bien distinctes et hyper brutales.
- ZYKLON : pas vraiment black pas vraiment death.

HATE(mon préféré !)! La voie du chanteur est sublime !

Oui, c'est sûr BRODEQUIN c'est pour les initiés...
C’est comme ça, dans l’univers intransigeant du Slammoshing Death Metal !

Mais bon, les vocalises dans le genre peuvent être moins profondes et plus agressives. Donc, voici une liste (simplifiée) qui pourra, je pense, éclairer ton chemin.

DEMENTOR (puissante et rocailleuse)
DEICIDE (à la dualité démoniaque bien connue)
MALEVOLENT CREATION (Brett Hoffmann et son timbre agressif et cru)
BELPHEGOR (origine Black / death)
AMON AMARTH (un chanteur monstrueux à deux têtes !)
CANNIBAL CORPSE (Georges “corpse”Grinder, au registre singulier)
BEHEMOTH (grosses guttures et animosités vocales)
BRAINDRILL (oscillant entre deux tonalités distinctes)
VADER (ni profonde, ni criarde, plus Thrash en fait)
NASUM (esthétique Grind qui mélange deux couleurs)

Essaye aussi des groupes de Black / Death comme NECROPHOBIC par exemple.

Bonne écoute ;)

Tu as INTERNAL SUFFERING qui est vraiment brutal et le chanteur a, sur leur dernier album, une voix très puissante mais assez commune.

En fait il n'a plus joué avec le CULT depuis Novembre 2006 et le groupe s'est refusé à tout commentaire au sujet de son absence...

D'après ce que j'en sais, bien qu'il n'ait plus joué sur scène avec le groupe depuis Novembre 2006, il serait toujours considéré comme un membre de B.Ö.C. même si son départ n'a jamais été officialisé par le groupe !
On peut toujours le voir en compagnie des autres, sur la page d'accueil du site officiel !!!

Ce n'est pas parce qu'un groupe change de style et revient aux sources que les chansons sont moins intéressantes. Moins de vitesse montre leur parfaite maîtrise de leurs instruments et "Paid in full" l'illustre bien. C'est un des morceaux les plus entraînant de l'album. Un petit conseil, si je peux me permettre: pour apprécier un album comme "Unia", il faut l'écouter longtemps et en boucle de préférence...

Non! "Paid in full" n'est pas du tout représentatif de l'album, car c'est le meilleur titre de l'album! Sinon, le seul!! Si tu aimes cette chanson, tu n'aimeras peut-être pas l'album, mais dans le cas contraire tu risques d'apprécier ce beau désastre qu'est Unia.

"Paid In Full" est loin d'être représentatif, c'est à mon avis un des moins bons morceaux d'Unia. En revanche "In Black And White", "It Won't Fade" sont par contre des tueries phénoménales de cet album difficile d'accès car regorgeant d'idées. Il est très dense également au niveau du son, Henkka, le claviériste, s'en étant donné à cœur joie.
Pour les avoir vus deux fois sur la dernière tournée, ça assure grave. Toute la discographie de ce groupe exceptionnel devrait être enseignée à l'école.

Déception pour moi que cet album. Trop "mou", bourré de mièvreries qui ne font pas la réputation de SA. Si tu ne veux pas louper l'essentiel de ce groupe, débute ta quête par "Silence" et ensuite sur leur meilleur album: "Reckoning Night".

Si tu accroches au groupe après ces deux parles, tu peux peut-être essayer "Unia" ou "Winterheart's Guild" (avec le superbe "The Ruins of my life" - un des meilleurs titres du groupe).

Bonne chasse!

Argh... non "Paid in Full" est un vrai OVNI dans la discographie de SONATA.
Il ne ressemble pas aux premiers albums, clairement speed. Il ne ressemble pas à Unia, beaucoup plus prog. C'est plus une mauvaise imitation de "Reckoning Night".
Mais concernant Unia, le choix du single reste une énigme impénétrable pour moi. En effet je trouve que "Paid in Full" est probablement le pire titre du CD, un espèce de mid-tempo fade au refrain mou et sans aucune surprise. Bref, je comprends que tu aies peur d'acheter Unia...
Et pourtant il vaut le coup, croies-moi ! Si tu n'est pas allergique aux structures un peu folles et incompréhensibles, ne passe pas à côté de cette merveille. Y en a un peu pour tous les goûts, avec quelques chansons bien heavy qui déchirent côtoyant des perles plus progressives vraiment très très bien foutues. J'ai l'air d'insister, mais clairement c'est justifié.
Du coup : non, "Paid in Full" n'est pas du tout représentatif de Unia, mais achète-le quand même !

Non "Paid in Full" (bien qu'il soit cool) n'est pas représentatif de l'album, qui est progressif, alors que "Paid in Full" a plutôt pour intention, dès l'ouverture, de ne pas faire trop flipper les fans avec une structure à laquelle le groupe nous avait déjà habitué.

SONATA s'engage avec Unia sur la voix d'une écriture plus alambiquée, voire parfois tirée par les cheveux (ce qui rend 1 titre ou 2 chiants), mais sortent du lot quand même quelques perles (dont je te laisse la surprise de la découverte), comme quoi la recherche et l’audace payent encore en ce bas monde.

Enfin, si ce devait être ton premier album de SONATA, je te conseillerais Silence, c’est le plus complet, il y a du péchu dedans, de l’ultra speed, du progressif, des slows, des ambiances, bref, la totale. Ecliptica est génialissime aussi, mais commence tout de même par Silence, tu sauras alors si SONATA est ton truc et ce dont ils sont capables

Tchao
:)

Sans hésitation, si tu dois attaquer DREAM THEATER par un album, choisi : "Metropolis Part II : Scenes From A Memory".
Eno-o-o-rme concept album (des chansons qui se suivent et qui racontent une histoire). J'ai commencé par celui-ci, et j'ai accroché à DT immédiatement !

Mais ma première écoute de DT était "A Change of Seasons".
Une petite écoute sur Deezer et autres Youtube devraient te fixer avant un achat !

...Pfff.. Les chefs d'œuvre, faut bien avouer qu'ils en ont pondu un certain nombre.
Perso, je dois faire partie des 10% des "autres" fans qui n'ont pas les 2 même albums en tête:

1. A W A K E

AWAKE loin devant tout le reste, l'album que j'emporte sur une île déserte parmi mes 500 CDs, un O.V.N.I. dans la galaxie Prog, l'album dont je me félicite tous les jours qu'il ait été créé (bon je pourrais féliciter le groupe plutôt), la meilleure production du XXe siècle, le plus d'idées musicales inédites à la seconde pour le style.

2. Metropolis pt II, parce que même si je l'écoute moins maintenant (c'est soit d'un bout à l'autre à vraiment écouter, soit c'est un poil chargé en tant que musique de fond), concept-album extrêmement bien pensé d'un bout à l'autre qui montre les capacités du groupe dans sa configuration actuelle et toute la palette de possibilités du Prog Metal.

- Ensuite A Change of Seasons, qui résume à lui tout seul toutes les qualités d'I&W, la plus belle pièce du groupe en stand-alone, incroyable aussi en live.

- Images & Words même, puisque presque tout le monde l'a en tête en premier !

- Puis Six degrees, je préfère le premier CD, froid comme Awake, moins complexe mais qui représente les débuts du DT sombre et au gros son, caractéristiques qui vont trouver leur apogée dans Train of Thought.

- When Dreams and Day Unite, pas vraiment chef-d'œuvre mais y sont fourrés tellement de passages magistraux que j'aimerais retrouver dans le DT d'aujourd'hui...

- les non-chefs d'œuvre sont Falling, la première déception de leur discographie, a posteriori pas si mal, surtout comparé à Octavarium ou Systematic Chaos... Et la plupart des live, même si le Live at the Marquee est assez excellent.

1/ Images & Words : la base, riche de pépites hallucinantes (Learning to live, Take the time...). Et la prod si elle a pris un coup de vieux ne doit pas te détourner de ce chef d'oeuvre.

2/ Awake : ambiance incroyable, glaciale mais tellement belle, onirique. Et ce Space dye vest pétrifiant qui clôt de superbe manière cet album et la collaboration avec Kevin Moore.

3/ Metropolis 2 : concept album de haute volée.

4/ Six Degrees of inner turbulence pour son incroyable morceau éponyme s'étendant sur 46 minutes.

5/ Octavarium : idem.

Tout a été dit ou presque mais enfonçons les portes grandes ouvertes :
- IMAGES AND WORDS a révolutionné le metal prog, voire le metal tout court. A sa sortie, j'ai été "scotché" comme beaucoup par la maitrise technique qui permettait tout (ce break de METROPOLIS !) et qui ne dénaturait pas le concept de chansons.
- AWAKE est excellent.
- FALLING INTO INFINITY très bon mais je ne commencerai pas par cet album en rupture avec le style des 2 précédents.
- SIX DEGREES vaut surtout par son morceau fleuve incroyable figurant sur la 2ème galette. le 1er CD n'est que très bon !
- Je commencerai par METROPOLIS PART II qui est le meilleur album concept avec OPERATION MINDCRIME de QUEENSRYSCHE et qui est plus abouti que IMAGES AND WORDS selon moi: le groupe a recentré sa musique sur d'excellentes parties de chant (les meilleures à mon sens de LABRIE) qui mènent les chansons et ne les suivent plus (seul léger défaut auparavant). L'inventivité et la technique restent hallucinantes.
- TRAIN OF THOUGHTS est génial mais plus dur : l'influence METALLICA devient très voyante. Incroyable de voir un tel groupe après 15 ans de carrière, s'inspirer autant de ce qui a été fait.
- OCTAVARIUM : gros bof. Les chansons sont très moyennes (ROOT OF ALL EVIL,...) et la pop passe mal (I WALK BESIDE YOU, indigne, que je déteste).
- SYSTEMATIC CHAOS : les influences sont encore importantes mais la qualité "subjective" de ce disque augmente au fur et à mesure des écoutes.
Ce n'est pas un album pour découvrir le groupe, surtout que la production est trop étouffée à mon gout (par contre, on entend mieux la basse de MYUNG).
Tu as compris qu'il fallait oublier le premier album sorti avec un autre chanteur et dont personne n'a parlé.

Tu peux acheter n'importe lequel; ils sont excellents (à part peut-être le premier opus mal produit et pas très bien chanté). Fais comme moi quand j'ai découvert le groupe avec "Falling" : je les ai achetés un par un (à part le dernier, c'est ma fille - une convertie - qui l'a acheté).

Personne ne cite A CHANGE OF SEASON ? Le meilleur titre long de dream theater, 23 minutes je crois, un chef d'œuvre. Ce disque est un peu spécial puisqu'il contient des reprises avec ce titre qui date des sessions de IMAGES AND WORDS.
Non dakutenshi, tu n'es pas seul, j'ai le même classement que toi soit Images and words, metropolis part 2 et six degrees, pour moi le dernier grand dream theater (je pense même qu'il aurait du approfondir dans cette direction). Sans oublier A change of season et vous avez le quarté gagnant.
Evidemment, Il faut poser une oreille sur les autres disques.

IMAGES AND WORDS!!! Le disque parfait. Tous les titres sont géants. J'en ai les larmes aux yeux. Parfait je te dis.

Salut, me vient en premier à l'esprit "TRAIN OF THOUGHTS", mon préféré,
"METROPOLIS PART 2" tout simplement incroyable,
"OCTAVARIUM" au concept encore une fois étonnant; à savoir que chaque chanson débute par une note de la gamme naturelle majeure,
et "IMAGES AND WORDS" la première grosse claque, en pleine période "Seattle" s'il vous plait.
Par contre, évite "SIX DEGREES OF INNER TURBULENCE", et "AWAKE" moins inspirés (à mon gout) mais contenant toutefois de très bons morceaux.

Que de réponses en si peu de temps! Alors, SANS HESITER, commence avec "Images & Words"! Disque fédérateur par excellence, il te permettra de cerner l'essence de ce qui fait DT! Très chaleureux, titres inoubliables, (classiques dit-on ?) que sont "Pull Me Under", Metropolis, et surtout "Learning To Live". Les autres sont très bons aussi, et l'album très homogène. Pour couronner le tout, tu devrais le trouver à "petit prix" (une dizaine d'€). Ensuite, fie-toi aux comm' des autres! Awake, perso, je ne te le recommande pas car il est assez froid, et très contrasté par rapport à son prédécesseur cité ci dessus! Il est très bon, mais pas après "Images And Words". Je dirais, tente avec "Train Of Thought", "Six Degrees...", et bien sûr "Metropolis...". De toute façon si tu accroches avec Images And Words, le reste ira tout seul! Concernant ce dernier, faut faire abstraction de la prod' de 1992 qui n'est pas des plus top, surtout au niveau de la batterie! Il suffit d'écouter sur le "Greatest Hits" les version remixées, le son de batterie est bien meilleur. Mais passé cela, c'est que du bonheur!

Le plus Rock/Prog (le plus accessible aussi): "Falling into Infinity", leur meilleur concept-album: "Scenes from...", 2 disques de pur metal Prog: "Six Degrees of..." et "Awake" (plus influencé jazz au niveau du jeu des musiciens et donc plus "surprenant" qu'"Images and Words").
Voilà c'était juste un avis !

Selon moi, les meilleurs albums de Dream Theater sont IMAGES AND WORDS et SCENES FROM A MEMORY. Mais tous leurs albums sont excellents car, comme le font tous les grands groupes qui travaillent à décliner leur style en différentes variantes, Dream Theater a, à chaque album, exploré de nouveaux horizons et à chaque fois a su toucher juste.

IMAGES AND WORDS Remarquable démonstration de Heavy Metal avec un chant on ne peut plus aigu (James tire une tête de 6 pied de long quand il chante l’un de ces titres) et une instrumentation parfaitement épique. Qui plus est, cet album regorge d'une ambiance jazz rare dans le metal, ici délicieusement exécutée.

SCENES FROM A MEMORY L'un des rares concept album où on ne se fait pas chier. La musique n'a pas pris une ride et ne le risque pas. Finement joué, finement pensé, jeune, frais, dynamique, un must.

6 DEGREES OF INNER TURBULENCE Excellent album aussi, le plus varié de leur carrière : il y a du lourd, du complexe, du calme, de l'épique, de la pop même clairement affichée, bref, Dream Theater montre qu'il est sacrément ouvert, et masterise à l’aise sur tous les tableaux.

TRAIN OF THOUGHT En 2003 la tendance est au ultra lourd avec un ultra son, Dream Theater suit le courant et réussit à trouer le cul de jeunes fans de Korn et autres amateurs de pesanteurs.

OCTAVARIUM On connaissait déjà le goût du groupe pour la pop, avec Octavarium on en est servi plus que de coutume (histoire de contraster radicalement avec leur précédent album). Mauvais point, gros pompage sur Muse.

SYSTEMATIC CHAOS Un gros gros pompage encore, cette fois-ci sur Opeth (mais moins de monde gueulera car seuls les Black Metaleux connaissaient le génialissime Opeth), quelque clins d'œil par ci par là une nouvelle fois à Muse, sinon le reste n'est pas surprenant : beaucoup de technique (comme toujours), beaucoup de lourdeur (comme sur Train of Thought). Rien de nouveau donc sous le soleil, Dream Theater semble vouloir préparer ses fans (comme Motörhead l’a fait avec les siens) à des albums pas révolutionnaires dans leur innovation mais excellents à la base, histoire de consolider son image de groupe heavy prog'.

Voilà, j'espère t'avoir aidé, dis-toi qu'aucun des albums cités ci-dessus n'est dénué d'intérêt, tu peux y aller les yeux fermés, dans le fond c'est intelligent, dans la forme ça déchire un max. Les 2 albums cependant qui sortent du lot sont IMAGES AND WORDS et SCENES FROM A MEMORY pour avoir ouvert la voix à chaque fois à une autre période de leur discographie.

Salut !

Images & Words, Metropolis Part II et Six Degrees Of Inner Turbulence (mais apparemment je suis le seul à le penser). En tout cas concernant Six Degree, le second disque est énorme, tandis que le premier reste intéressant (sans être un chef d'oeuvre). On peut aussi citer Train Of Thought qui est plus bourrin que les autres.

Sans conteste "Image and Words" et "Scenes from a Memory".
Je rejoins l'avis des autres à ce sujet ! Ah oui ! "Awake" vaut aussi le coup d'oreille !

Salut!

Pas dur, il y en a deux, et sur ce coup là, 90 % des fans sont d'accord:

D'abord, l'album "Images and words", et ensuite, l'album "Metropolis Part II: Scenes from a Memory"
D'ailleurs tu n'as qu'à lire les chroniques de ces albums sur ce même site, justement fait pour ça...

Il y a d'autres très bons disques de ce groupe bien sûr, mais ces deux là, ils sont justes inégalables dans le genre, tous les fans sont d'accord ou presque, ou alors il y a des farceurs !

A+

Alors je dirais "Image and Words" (même si la production a un peu vieilli je trouve) et "Scenes from a Memory", magnifique !

"Images and words", "Scenes from a memory", et "Six degrees of inner turbulence" sont pour moi 3 chefs d'œuvre, à posséder absolument !!! (A découvrir dans cet ordre, je pense, pour bien accrocher !)

Mais bon tous les autres sont excellents aussi...

Bonne découverte !

Certains te diront "Images & Words" pour tout un tas de raison qui m'échappent, d'autres en parleront bien mieux que moi.

D'autres te diront quant à eux "Awake" (j'en fais partie), de part le cachet très spécial de l'album, très (très) progressif, parfois électro, pas très accessible mais toujours très riche.

Y'en a même qui te parleront de "Train of Thought", le plus violent avec une guitare quasi thrash et un clavier quasi absent.

Et enfin les derniers, en écrasante majorité, te citeront "Metropolis Part II", concept album plutôt fouillé.

Voili voilà...c'est assez caricatural mais en gros ça doit donner ça... bonne écoute !

Je conseillerai des soli du dernier Arsis totalement injouables.

Fais lui écouter des solos de Coroner (Nosferatu , Semtex Revolution...) et ça va le calmer.

Je pense que le solo envoutant de "Without Judgement" sur l'album "Symbolic" est potentiellement capable de foutre ton ami sur le cul ^^

Excellent j'adore les petits challenges comme ça... c'est marrant. Et j'aime pas les Progueux ! (Je rigole...)
Alors je pense que tu peux éclater ton pote en lui faisant écouter la discographie de Death à partir de Human. Quelques titres avec de bons soli techniques :

- Human: Flattening of Emotions, Lack of Comprehension, Cosmic Sea
- ITP: Tout ! (surtout Overactive Imagination, Trapped in a Corner, The Philosopher)
- Symbolic: Symbolic, Without Judgement, Perennial Quest... tout l'album en fait (c'est moins technique mais c bizarre harmoniquement)
- TSOP: Alors là TOUT (Voice of the soul est spéciale quand même).

Si tu veux vraiment voir de quoi Chuck est capable guitaristiquement, écoute Control Denied. D'un point de vue gratte pur c'est vraiment de la folie cet album même si musicalement c'est moins bon que ITP.

Bref si tu veux montrer d'autres soli techniques dirige-toi vers Coroner (grande influence de Chuck); leur gratteux est hyper technique. C'est l'un des meilleurs du Thrash/Death.

Enfin pour les soli Death Metal technique, va vers Atheist (Unquestionnable Presence) et Cynic (Focus: c'est certainement l'album de Death Metal le plus technique... Mais ça va même bien au-delà du Death Metal).

Voilà.

Sinon tu as toute la scène vraiment technique (parfois technique pour être technique) Avec Cryptopsy et Necrophagist & co... Impressionnant mais manquant parfois de feeling.

Sinon les bourrins Origin et Immolation (pas très accessibles pour quelqu'un écoutant du Prog), les expérimentaux Meshuggah (qui pourraient plus lui plaire).

Même si ce n'est pas du Death je dirais Slayer... Haha pas sûr qu'il apprécie...
Sinon pour les plus connus (et donc les plus facile à trouver pour toi) Krisiun, Atheist, Morbid Angel, Nocturnus, Nile, et bien sur Death.

oui ce grésillement est tout à fait normal. Chronique à venir de cet d'album ^^

Merci David. MAis je fais référence à ce genre de grésillements que l'on entend lorsqu'on passe un vinyle assez ancien. Le bruit dure vingt secondes environ, le temps d'écouter une sorte de musique et puis on plong edans le death et la compo ne révèle aucun défaut par la suite. C'est peut-être un effet voulu?

Ah oui et à quand la chro de cet affreux album de Disgorge (MX) à l'artwork le plus dégueu que j'aie jamais vu?

A+

Yo
Faudrait que je réécoute ça. Mais dans ce style de death metal "old school" (totalement jouissif) ça peut toujours donner cette impression, la production "underground" de Disgorge ne doit pas y être étranger :)