Avec des titres aux structures simples comme ceux-ci, vous avez pas fini de vous faire des films si vous cherchez les similarités entre des chansons...

Moi j'y entends plutôt le "Tapping Into the Emotional Void" d'EXCEL : https://www.youtube.com/watch?v=VXUYGraNtHU

Je vais être obligé de sortir ma botte secrète à base du "Barton's Odyssey" des Frenchies de ATLANTIS CHRONICLES, idéale mixture de Technical/Deathcore/Prog. Donc, go.

https://atlantischronicles.bandcamp.com/album/bartons-odyssey-2016

Tu peux essayer les Grenoblois de TITANS FALL HARDER, cela représente tout à fait le Metal Moderne réussi avec bonne production, influencé par le Deathcore/Metalcore, le Djent, le Cyber et le Symphonique.

Au cas où : MESHUGGAH ?

J'ai commencé il y a peu, d'écouter du THY ART IS MURDER, ça tient bien la route, des guitares lourdes, mais j'ai encore de la difficulté. La surenchère de violence de ce type de musique ne m'aide pas. Sauf que pour ce groupe, l'écriture des textes est plutôt pas mal.

Sinon va écouter la chanson "New Gods" sur le Tube. Une bonne idée tu auras.

Écoute "Masstaden" de VILDHJARTA, t'auras plus besoin de découvrir d'autres trucs après.

Un album qui mélange ces trois genres : "The Discovery" de BORN OF OSIRIS.

À propos de GODSEND (et pour compléter la réponse de Terrorizer), leur troisième album (sur lequel figure aussi Dan Swanö) "A Wayfarer's Tears" est une petite merveille mélangeant Doom et influences progressives seventies.

Merci les gars pour vos conseils.
Je peux vous dire qu'ENSLAVED et SWALLOW THE SUN, ça me parle beaucoup !
Il faut encore que je découvre les autres groupes proposés mais j'ai déjà tout une partie de ma discographie à améliorer !

N'hésitez pas à balancer d'autres noms, je suis preneur.

Essaie GODSEND avec l'album "As The Shadows Fall". Il y a Dan Swanö dessus (pour info).

Salut Thorpedo,

Je te conseille l'album In Times de ENSLAVED. Du Prog extrême vraiment bien foutu, avec par moment le même type d'atmosphère que ce qu'on peut trouver sur les "vieux" OPETH ("Blackwater Park", ...). Si tu aimes, tu pourras poursuivre la découverte de leur discographie, mais commence par cet album, c'est le pont idéal quand on arrive dans l'extrême par OPETH.

Bonne écoute, et viens nous donner ton ressenti dans les commentaires.

Amicalement,

Jacques Chirac.

Le premier nom qui me vient à l'esprit c'est DARK TRANQUILLITY. Au niveau des compos c'est juste hallucinant et la voix claire est assez largement utilisée depuis l'album "Fiction" surtout.
Le dernier album en particulier est excellent et Mikael Stanne a une voix absolument fantastique.

À découvrir sans tarder si ce n'est déjà fait !

AMORPHIi (Tales et Elegy)
BORKNAGAR ("Archaïc Course" par exemple)
COVENANT ("Nexus Polaris")
IN FLAMES ("The Jester Race")
TIAMAT ("Wildhoney")
ARCTURUS ("La Masquerade")

Je ne sais pas si c'est exactement ce que tu cherches, mais c'est ce que j'écoutais entre deux OPETH (surtout "Orchid" et "Morningrise").

En France, la hype (enfin p*****, et bien méritée) c’est ALCEST.

Tu peux tenter WITHERSCAPE !

Sinon je sais pas ce que tu appelles "variété de composition" mais ça serait dommage de passer à côté d'EMPEROR et des albums solos d'IHSAHN.

Salut. Je suis un peu comme toi et je préfère des mélanges voix claire et death à juste cette dernière. Aux conseils précédents, j’ajouterai ORPHANED LAND.

ENSLAVED, PARADISE LOST ("In Requiem" par exemple).

Salut Thorpedo,
déjà le fait que tu écoutes du OPETH te rend sympathique à mes yeux !
Pour t'aiguiller un peu dans ta recherche, je me permets de te fournir quelques références de mon cru. Tu pourrais peut-être apprécier le chant incantatoire d'Alan Averill Nemtheanga, leader (suprême) du groupe PRIMORDIAL, un indispensable du Pagan Black Metal. Ce n'est pas forcément proche d'un OPETH mais il y a une vraie force mélodique chez ces Irlandais. Je te conseille l'incontournable triplette d'albums "The Gathering Wilderness" - "To The Nameless Dead" - "Redemption At The Puritan's Hand". Il y a à boire et à manger là-dedans !
Dans un style plus gothique, il y a les Français de The OLD DEAD TREE, en particulier "The Nameless Disease". Il y a des influences OPETH-iennes et un peu de chant clair.
Sinon, si le Funeral Doom nautique ne te fait pas peur, je t'invite à te pencher sur le tout aussi excellent AHAB, plus particulièrement l'album "The Giant". Ça pourrait te séduire.
Bonne écoute !

BARREN EARTH, et pas DARTY, tout le monde aura compris que la technologie nous pourrit parfois la vie...

EMPYRIUM, NOVEMBRE.

ENSLAVED (Black).
TEXTURES (Prog/Djent).
BARREN EARTH (se rapproche d'OPETH).

Sinon y'a certains groupes de Death Melo mais niveau compo c'est plus aussi recherché que mes suédois préférés.

Tout de suite, ce qui me vient à l esprit c'est Barren DARTY et AMORPHIS, moins prog. Dans un registre plus Doom, les excellents SWALLOW THE SUN (pas le dernier trop Black M) et bien sûr DRACONIAN, ou MAR DE GRISES...

Il s'agit d'une expression américaine : "Être sous les feux de la rampe".

C'est tout simplement "éteindre les lumières" au moment de l'entrée sur scène. Tout le texte est centré sur le fait d'envoyer la purée en concert.

Cela peut vouloir dire aussi : "Atteindre les sommets (lumières)"...

Purée maintenant ça va prendre une autre dimension lorsque je vais entendre le jeune et fougueux James Hetfield scander "Éteeeins la lumière !"...

Euh non, au sens propre, c'est bien "appuyer sur l'interrupteur" (pour éteindre les lumières), ce qui peut prendre au sens figuré une autre dimension (oublier, plonger une période de sa vie dans le noir). Exemple (tiré de "St Anger") : "I hit the lights on these dark sets" (je tire un trait sur cette période sombre, à peu près)
Peace (paix, à peu près)...

Élève-toi, vise les sommets, soit ambitieux, seul le ciel est ta limite blablabla... Du classique, quoi.

Étant fan de QUEEN et de NAZARETH je trouve pas non plus trop de ressemblance. Le riff est davantage inspiré de CHIC ("Good Times") ce qui est souvent signalé.

Alors le fait que John Deacon se soit fortement inspiré de Nile Rodgers & co est de notoriété publique, d'autant qu'il traînait régulièrement avec les mecs de CHIC à l'époque, tant en studio que sur scène.

Et puis après écoute de ton morceau de NAZARETH, à part trois mi martelés dans le grave je vois pas bien le rapport, alors que tu prends le riff de basse de "Good Times" il suffit de le couper à mi-course pour avoir à deux notes près celui de "Another One Bites The Dust".

"Koolaid" peut-être ? Sinon sans hésitation tout l'album "Metal Heart".

Ecoutes je suis pas spécialiste, mais j'en écoute beaucoup, mon amour pour les Suédois est pas dû à celui pour le Prog. Ça peut être du gros metôle qui tape fort et être complexe expérimental et conceptuel.

Mouais...
ça reste quand mème du gros Metal avec des riffs de mastodontes, on est loin de la finesse du Rock Prog'.

Faudrait demander à un vrai spécialiste du genre et pas sûr qu'il apprécie MESHUGGAH.

J'ai pas la réponse ultime à cette bonne question. Mais j'apporte dix ans après ma pierre :
Le Prog c'est aussi repousser les limites de la créativité, innover, se remettre en question dans sa recherche d'expérimentation. Donc dans un sens oui. Mais je suis d'accord la recherche d'émotion avec "Nursery Cryme" en comparaison avec ce disque et les autres, et bien on s'en éloigne. Donc d'un côté oui, de l'autre non. Mais soyons honnêtes, les légendes du Rock et Metal Prog ne remplissent pas ces critères à chaque fois. DREAM THEATER dans un sens procure aussi peu d'émotions que ça. Mais le génie et la richesse de leur musique est palpable.
Remplir un de ces critères bien précis c'est quelque part être progressif.

Oula Darkpoet, tu te fourvoies, mis à part The Nice qui amène une forte influence classique avec Keith Emerson, le Rock Progressif est plus à rapprocher du Jazz. Tu cites KING CRIMSON, jette seulement un regard aux plus connus ELEPHANT TALK et 21st SCHIZOID MAN et tu verras 100 fois plus de jazz. Et rien que du coté de la canterbury scene, MATCHING MOLE et SOFT MACHINE sont limite free Jazz, et puis le reste de cette scène aussi. Enfin y a qu'a regarder OPETH pour les non initiés, l'influence Jazz est archi présente.
Bref, tous ça pour dire que MESHUGGAH est technique, mais à surtout sa place dans le Metal dit "Progressif".

Je suis d'accord avec toi pour tes premières parties et troisièmes parties de définition, Darkpoet. En revanche, des groupes comme Opeth, Enslaved, Emperor, Orphaned Land ... je trouve qu'ils sont indéniablement progressifs. Metal mais progressifs.

Pour Meshuggah, c'est encore plus difficile à définir. Certes on sort du schéma classique, mais il y a un côté tellement barré, tellement atypique (la barbe sans doute) ... que plus que prog on s'approche presque de l'avant gardiste, par une redéfinition totale des bases. A la croisée d'un genre bien à part (y en a qui disent le math-core) et le thrash bien technique.

Quand un titre dure plus de 5 mn et sort du schéma classique couplet/refrain, on le qualifie de "progressif"... Il ne faut pas charrier ! Le terme rock progressif est à associer à Genesis période Gab, Yes, King Crimson, Floyd et plus tard, Marillion, Pendragon, Arena. Le progressif c'est aussi le son, l'influence de la musique baroque/classique qui invite au rêve, à l'onirisme, la mélancolie. Alors Meshuggah prog ? Je dirais non. Si on va par là tout est est progressif ! (non pas par là, par là comme disait Coluche) Metallica avec "And justice for all" est "thrash prog", Emperor et "Anthem to... du "True Black Prog"? Calogero, du "French pop Prog" Aie ! Mais je m'écarte du sujet ; Meshuggah, c'est surtout du thrash technique joué par des musiciens doués, capables de reprendre justement un titre de pink Floyd ou de King Crimson.

Houlà, très bonne question.

J'aurais tendance à dire que oui, car il y'a une réelle recherche au niveau de la composition, avec une certaine montée en puissance, rien n'est laissé au hasard.

Mais c'est quand même foutrement violent, et je suis pas un mordu de prog, alors je sais pas si ma réponse va beaucoup t'avancer. D'ailleurs, je considère certains morceaux de black comme prog, mais bon, je pense que ma définition du prog doit être erronée.

Oui, dans le sens où progressif se traduit par l'inverse de "couplet/refrain/couplet/refrain ...".
Maintenant ce mot est tellement galvaudé ...

A +

Powersylv

Selon moi ils se sont retrouvés le cul entre 2 chaises, trop heavy pour certains et trop pop pour les autres, difficile de faire sa place au soleil dans ces circonstances, probablement qu'ils étaient mal dirigé par leur gérant et leur label. Sinon, le manque de look de SAXON est flagrant en cette période où MTV est roi et maître !!!

le look a beaucoup joué pas franchement des mannequins. À l'époque c'était "Sex Drug, Alcool et Rock'N'Roll" et eux buvaient du thé !! Véridique.

Problèmes de management d'abord. Le changement de Carrere vers EMI, et sa division Parlophone, qui ne connaissait rien du MEtal de l'époque. Mauvaise promotion, vidéoclips minables, production trop propre de l'album, voilà un ensemble de facteurs qui ont contribué à l'échec du succès de Saxon en Amérique du Nord. Pourtant il y avait du très bon sur cet album. Mais aussi du moins bon... SAXON aurait dû poursuivre sur la lancée de l'album "Power And The Glory", qui a connu un bon succès aux USA et au Canada, au lieu de s'en aller un peu partout d'abord avec "Crusader" puis avec "Rock The Nations" et surtout "Destiny", le pire album de SAXON, avec le premier album éponyme paru en 1979, quoique entre les deux je préfère encore le premier pour son aspect historique précurseur d'un des plus grands groupes de Heavy Metal de tous les temps. Pour le reste, c'est l'histoire d'un autre excellent groupe anglais qui, comme d'autres de la même époque, n'a pas su réussir à percer le marché américain. Dommage car leurs fans aux USA et au Canada ont dû se résoudre à les regarder de loin, leurs passages en sol nord-américain étant plutôt rares.. Au final, j'ajouterais que des problèmes internes dans le groupe, notamment entre leur chanteur et leur bassiste, ont probablement joué dans la balance. Mais aujourd'hui, c'est chose du passé. Mais il est vrai que l'innocence n'est pas une excuse...

Un mauvais management et une maison de disque qui les a mal aiguillés et poussés a conquérir le marché américain à tout prix ! Une erreur reconnue par le groupe par la suite.
Heureusement le groupe est revenue en forme par la suite : "Solid Ball Of Rock"...

Mauvais clips du groupe à l'époque, manque de charisme des musiciens tandis que la voix de Biff qui est un peu spéciale et n'est pas facilement appréciable par tous! Personnellement, c'est ce 3eme point qui a fait que je n'ai jamais réussi à accrocher à leur musique!

Je suis super déçu d'apprendre tout ça, car à part leur virage FM moisi, j'ai toujours vu SAXON comme un symbole d'intégrité. Des musiciens cheums, à part Byford au charisme évident, mais entier et intègre, jouant du Rock'N'Roll, du vrai.

Après, je connais peux le groupe. Je n'ai que les 33t de "Strong Arm Of The Law", "Power & The Glory" et "Denim And Leather".

L'échec de SAXON à séduire les États-Unis au milieu des années 80 était totalement prévisible. Tout est résumé dans le clip de "Back On The Streets" : pseudo-scénario minable, musiciens sexy comme des Handy-bags 50 litres voyageant dans la remorque d'un Scania (et non d'un Kenworth ou d'un Vanderbilt, ou mieux... d'un tour-bus high tech), gonzesses dégotées à la caisse de la première supérette venue, paroles ne parlant pas de déclarations d'amour enflammées ou de peines de cœur... La comparaison avec les clips de RATT, de DOKKEN ou de MÖTLEY CRÜE est sans appel : à côté de ces combos, les mecs de SAXON passaient pour des caricatures de bouseux de province débarquant à Paris... D'autant que "Shout At The Devil", "Under Lock And Key" et "Invasions Of The Privacy" étaient d'un autre calibre. Malgré tout, c'est un peu dommage que SAXON se soit complètement vautré commercialement, car à l'époque, ils ont sorti des titres très sympas qui auraient mérité un meilleur sort ("Broken Heroes", "Call Of The Wild", "Rock'N'Roll Gypsy", "SOS" sur l'album "Destiny").

Même si ce n'et certainement pas la seule, ni la principale raison de leur non succès aux USA, leur visuel de merde était très handicapant. Le clip de "Back On The Streets" est franchement pitoyable et faisait déjà pitié à l'époque. Même les inévitables bimbos y sont moches, et alors le look du groupe...

Après ses 2 premiers albums Hard Rock, ses 3 suivants Heavy Metal et celui-ci FM, les fans désorientés ont lâché le groupe.
Suite au magnifique "Crusader" sortie en 1984, le changement fut radical avec cet album très axé FM d'où l’échec en Europe (peu crédible) et aux USA (peu connu).

MAIDEN et LEPPARD sont des groupes très impliqués et bosseurs dans leur credo de réussir et de leur sérieux.
SAXON avec ses déboires et ses frasques n'a pas su garder
l'intégrité de ses musiciens (trop la grosse tête).
Son talent et ses productions sont aussi assez limités.

Faut-il rappeler qu'en cette année 1985, conquérir les USA avec du Hard FM était osé car le Glam Rock (MÖTLEY CRÜE, W.A.S.P., RATT...) était déjà bien installé là-bas et qu'une vague brutale de Metal (SLAYER, ANTHRAX, EXODUS...) n'attendait que de venir corriger le vieux continent en digne conquérant ?

Bonne question.

Plusieurs éléments à prendre en compte.

Déjà, chose primordiale, il y a le management : sa force d'impact, son professionnalisme, couplé à la puissance ou non de la maison de disques est un facteur essentiel. Plein de groupes de la NWOBHM se sont plantés à cause de managements trop amateurs. Je ne sais pas trop ce qu'il en est de SAXON, mais sans tomber dans l'amateurisme, il ne devait pas y avoir quelqu'un de la trempe de Rod Smallwood.

Un petit mot sur MAIDEN d'ailleurs. Dans la liste que tu énumères, c'est le seul à classer "à part". Car MAIDEN est le seul qui n'a pas "commercialisé" sa musique pour percer aux USA ("Wasted Years" et "Can I Play With Madness" sont sans doute les seules tentatives un peu radio du groupe, le reste est beaucoup trop alambiqué). MAIDEN doit son succès outre-atlantique uniquement grâce à sa qualité musicale hors-normes et son univers et décorum unique et bien étudiés (plus une puissante maison de disque et un management efficace, donc).

Revenons à SAXON. Je crois qu'il ne faut pas négliger non plus le fait que malgré tout, la musique de SAXON n'avait peut-être pas tout à fait le même potentiel artistique que ses concurrents. "Crusader" et "Innocence..." sont de bons disques, mais à mon avis pas de la trempe d'un "Pyromania", malgré des fulgurances évidentes. "Crusader" étant même un disque plutôt déséquilibré. Et ils se sont vite grillé avec le franchement moyen "Rock The Nations".

Enfin, soyons clair, même si Biff Byford à une voix unique très reconnaissable, elle n'est pas vraiment "sexy", c'est certes con mais c'est un facteur extrêmement important pour percer aux USA, surtout à cette époque. Dans le même ordre idée, malgré quelques efforts faits au niveau du look, les gars de SAXON n'étaient vraiment pas des sex-symboles, et ouais... Alors qu'un WHITESNAKE a presque tout misé là-dessus, et ça a fonctionné.

Tout cela cumulé et on déjà quelques idées du manque de réussite de SAXON outre-Atlantique. Le groupe y a quand même fait quelques tournées intéressantes il me semble.

SAXON a même poussé le bouchon très très loin et même beaucoup trop loin en reprenant l'abominable "Ride Like The Wind" de Christopher CROSS en 1988 et en sombrant dans la soupe FM la plus lyophilisée qui soit.
Je crois que ce que qui différencie IRON MAIDEN et JUDAS PRIEST de SAXON, c'est qu'eux sont restés eux-mêmes, avec leurs convictions. D'ailleurs je pense qu'on peut dire la même chose de DEF LEPPARD, groupe qui a toujours cherché à mettre en avant les mélodies, les arrangements de guitares léchés, le son "Pop" mainstream, parce que c'est ce qui lui correspond le mieux qu'on aime ou pas sa production artistique.
Pour WHITESNAKE, cela n'a réellement fonctionné que le temps d'un album ("1987"), son successeur pourtant (un peu) plus orienté Heavy Rock FM US est assez putassier et lourdaud, au final le groupe y perd son identité pour aboutir à un échec commercial mérité ô combien, preuve que les amateurs ne sont pas des bovin(e)s qu'on peut traire à volonté.
Les raisons du succès commercial sont le plus souvent (et fort heureusement) insaisissables, sinon il suffirait d'appliquer une recette et le tour serait joué, en revanche concernant SAXON je pense qu'il avait tout à perdre et surtout rien à gagner en ne respectant pas son identité profonde et puis c'est peut-être facile à dire mais "fuck" si les Ricains n'aiment pas, ils reste plein de gens ailleurs.

RAMON (t.o.a.o)

Ouais les chansons sont dans le top côté répertoire, sur le concert de Newcastle. Dommage qu'ils aient pris juste les dix ou onze titres pour "No Sleep 'Til Hammersmith", et laissé les autres aux oubliettes, ils valent la peine.

Pour un que j'ai entendu chez un pote, une version de "Overkill" on entend, soit 1 ; une tête d'ampli faire "pouf" et la basse monstrueuse de Lemmy après sonne bien plus faible, ahah.

Dirty. Crazy. Loud. Motörhead.

Question très difficile, car impossible de n'en choisir que trois :
QUEENSRΫCHE : "Operation: Mindcrime"
VANDEN PLAS : "The God Thing"
SYMPHONY X : "V"

Je ne joue pas le jeu, et j'ajoute ce qui serai dans mon top 10 !!
ADAGIO : "Sanctus Ignis"
DREAM THEATER : "Images & Words"
ROYAL HUNT : "Fear"
PAGAN'S MIND : "Celestial Entrance"
Julien DAMOTTE : "Trapped"
MYRATH : "Desert Call"
CIRCUS MAXIMUS : "Isolate"

Très dur comme choix en effet, mais voici :
"The Little Boy's Heavy Mental Shadow Opera About the Inhabitants Of His Diary" d'ABYDOS, "March Of Progress" de THRESHOLD et "Land Of The Freaks" de FREAK KITCHEN.

"La Masquerade Infernale", "Written In Waters", "Omnio".

Pour GBH, ok, mais c'est comme VENOM : il y a un côté Rock'N'Roll.
Alors que cet album ressemble plus au Thrash naissant de l'autre côté de l'Atlantique.
Pour le "Show No Mercy" c'est évident.

Quant à remballer un lien avec le "Kill'Em All" de cette façon, j'ai trouvé ça un peu léger (Même si je sais bien que les deux artistes incarnent des trajectoires inverses et qu'il est de bon ton aujourd'hui pour les "True" de taper sur METALLICA...), oui bien sûr les chansons de ce Bathory font trois minutes de moyenne, donc rien à voir avec le côté "chansons à tiroirs" qu'a pu développer l'autre, et que les thématiques ne se regroupent pas...
Mais je ne parlais pas de "...Justice" ou du "Black", mais bien de certains aspects musicaux de "Kill'Em All" ("Hit The Lights", "Motorbreath", "Whiplash" ou encore "Metal Militia").

L'influence de BATHORY est flagrante : VENOM et le Punk anglais. À savoir que "Welcome To Hell" de VENOM est sorti en 1981 !
Surtout pas METALLICA en tout cas ; ni sur le fond et la forme.

Quorthon a toujours fait un peu le malin sur ses supposées non-influences (ouiiii moi j'écoute beaucoup plus de George HARRISON que de Metal nooooon je n'ai jamais possédé de disques de SLAYER, VENOM ou MANOWAR) et on ne saura vraiment jamais tout ce qui s'est passé dans BATHORY. Par contre Quorthon clame avoir beaucoup écouté le "City Baby Attacked By Rats" de GBH et c'est peut-être ça le chaînon que tu cherches.

chronologie des pochettes?
Une blague anglaise sur un enfant né handicapé 'Eddie the head' (sans bras, sans jambe, juste une tête) et un soldat dessiné sur un appareil militaire américain au Vietnam dont Riggs (le peintre) avait la photo.
Dereck Riggs mixe les deux et cela donne Eddie.
La suite est l'adaptation des idées du groupe avec la patte de Riggs jusqu'à ce que Riggs s'estime dépossédé par le groupe.
Une brouille s'en suit et le groupe garde Eddie mais pas Riggs.

Google:
"The Stories Behind Iron Maiden's Artwork: Part One/Louder".

J'ai juste survolé ce document très vite fait, on y explique par exemple, la victoire de Eddie contre le diable (pochette du single de "Run To The Hills") concernant celle du single de "The Number Of The Beast", puis il s'échappe de cet Enfer sur celle de "Flight Of Icarus" (avec un clin d'oeil à LED ZEPPELIN et le logo période Swan Song, qui n'est autre qu'Icare), etc...

On dirait que s'il y a une histoire avec Eddie, c'est davantage du côté des singles.

Selon Dickinson: "J'étais probablement en grande partie
responsable de la couverture avec Derek.
"Dickinson déclare que l’idée de placer la peinture
dans un paysage polaire pourrait provenir de la période
à laquelle il a montré à Riggs une œuvre de Gustave Doré,
représentant des traîtres figés dans un lac de glace
dans le neuvième cercle de Dante's Inferno.
En contradiction avec cela, Riggs déclare que le cadre
a été choisi parce qu'il "aurait peut-être vu un documentaire
sur le pôle Nord ou quelque chose de ce genre".
Je voulais quelque chose qui diffère de tous les paysages
urbains habituels.
Juste quelque chose de lointain et ensuite ils ont dit,
au dos: "Pourriez-vous coller tous les autres Eddie
dans la glace?"
Alors je l'ai fait. "

@Pumpkinstef : merci pour ta réponse que je découvre qu'aujourd'hui !
Effectivement, c'est AFM Records et non Nuclear Blast Records.
Bon, si je comprends bien, il ne s'agit ni plus ni moins pour AFM Records que de conserver les droits sur ces albums via une édition anniversaire. Bof, bof comme démarche.

J'ai aussi vu ces rééditions en magasin, mais contrairement à ce que tu dis, les rééditions que j'ai vu en magasin ne sont pas de Nuclear Blast mais bien de AFM, leur ancien label, ce qui est plus que bizarre.

Je dis peut-être une connerie, mais sachant qu'ils ne sont plus en contrat avec AFM depuis longtemps, et que surtout le groupe ne parle absolument pas de ces rééditions sur le site officiel d'EDGUY, ça me donne le fort sentiment que leur ancien label AFM a fait ces rééditions sans le consentement du groupe et donc sans que ce dernier ne soit impliqué dans ce travail, pour se faire un peu de blé sur le dos de leur ancien poulain.

Quant au problème du son, je ne peux pas trop t'en parler. J'ai certes acheté la réédition de ce "Kingdom Of Madness", mais c'est parce que l'original est le seul album de groupe que je n'avais pas. Le son est soi-disant remixé, mais comme le son de l'album d'origine est assez hideux et 100% amateur, la réédition n'a pas l'air de changer grand chose à ce niveau-là. Le son reste horriblement mauvais.

Pour "Vain Glory Opera", je ne sais pas, je n'ai ni acheté ni écouté la réédition. Mais je ne suis pas sûr qu'ils aient changé grand chose, n'ayant pas travaillé avec le groupe pour le faire (forcément !)...

Je te dirais bien de jouer au jeu "Ed Hunter" pour en savoir plus sur Eddie, mais c'est vraiment une sombre merde !!

Par sa force phénoménale. Mais il a fini massacré sur scène par le groupe à la fin de la tournée soutenant l'album "Piece Of Mind". Il a ensuite été rendu à la vie par Isis et transformé en pharaon. Et l'aventure a continué...

Et bien, je n'en sais rien, mais "Unholy Warcry" est sortie en mix 5.1 sur l'EP édition limitée avec DVD de "The Dark Secret".

Je pense qu'on ne le saura jamais !

Sinon, il existe une version 5.1 de "Unholy Warcry" sur le DVD Bonus du EP/Single "The Dark Secret".
Faudrait que je me remette le DVD pour te dire ce qu'il en est au niveau du son.

Merci d'avoir pris le temps de me répondre les copains.

TRENCH HELL, SPEEDWOLF, EWIG FROST.

CARPATHIAN FOREST ("F*ck you all" par exemple) ?

AURA NOIR, je connais assez mal en CD, mais en live, ça tabasse très méchamment.

De tête, essaye "Wizard's Spell" de BLACK MAGIC. Peut-être ABIGAIL aussi (le groupe japonais) mais y a pas vraiment le côté Heavy Trad.

Sous la video :


Bob Richards, le batteur écrit :

This video was made in 1993 when Adrian had some time away from IRON MAIDEN.
We did an albums worth of demos which may or may not see the light of day..
This was a great band and I enjoyed playing drums in it.


Aucun album n'est sorti à priori...

J'ai réécouté le titre. Clairement, Adrian Smith était influencé par Bryan Adams vocalement à cette époque, et à l'époque d'ASAP (Adrian Smith And Project). En tout cas, je l'ai toujours trouvé convaincant au micro.

Je ne connaissais pas ce titre, merci.
C'est pas mal, mais c'est vrai que le chant de Smith est limité sur ce genre de hard rock.
Le groupe s'appelle The Untouchables mais je ne sais pas si ça regroupe des musiciens de Psycho Motel ou ASAP, et je ne connais pas d'album sorti à l'époque. Adrian Smith avait auditionné pour Def Leppard à la même époque.

En réécoutant ASAP et l'album "Silver And Gold", c'est davantage proche de Bryan ADAMS, BON JOVI, que de MARILLION.

Pour l'utilisation faite des claviers, le son des guitares bourré de reverb, très 80's, la production en général... disons que ça me fait penser à des titres plus directs comme Hooks In You (période Hogarth donc).
La comparaison s'arrête là. Je pense plus à un mix Bon Jovi/Marillion, mais vite fait hein.
Silver and gold n'a rien de prog sinon.

Pour compléter la réponse précédente (débris rejetés par la mer), l'expression peut aussi prendre un sens figuré (ce qui est rejeté, par la société, etc).
Peace

Trouvé sur Encyclopaedia Metallum :

"Flotsam" and "Jetsam" are nautical terms, describing goods washed overboard by waves (Flotsam) or deliberately thrown overboard by a ship's crew (Jetsam).

Il s'agit donc à l'origine d'objets qui tombent à la mer soit par accident, soit en étant jeté par les marins.

Il se trouve que ces notions apparaissent aussi souvent dans les fictions : dans un chapitre du Seigneur des Anneaux (Les deux tours), après la chute de l'Isengard, et également dans The Witcher comme noms de villes. Le groupe a choisi ce nom en fonction du chapitre de Tolkien, après avoir fait une chanson qui s'inscrit dans cet univers.