On trouve sur cet album une super-cohésion entre les musiciens, qui réussissent l'exploit de sonner comme un bloc tout en faisant resortir leurs individalités. C'est assez caractéristique des 70's, mais pour DEEP PURPLE, c'est encore plus flagrant.
Je citerais pour exemple le travail magnifique de Ian Paice à la batterie : puissant et subtil. Quant à Ritchie Blackmore, il s'impose vraiment comme l'un des guitaristes leaders de la musique, pas seulement rock mais tous styles, de son époque. Je trouve son style inimitable (Ah, ces coups de vibratos "impromptus" !).
A l'époque, c'était un style carrément avant-gardiste, qui s'est "banalisé" car mille fois imité depuis. En ce temps-là, on écoutait aussi bien ELP ou YES que PURPLE, les genres et les gens n'étaient pas aussi cloisonnés qu'aujourd'hui, et chaque groupe constituait un style en lui même ! Aujourd'hui, on est malheureusement souvent "confronté" à des clones de clones ...
Pourquoi 4/5, et pas 5/5 ? Parce que la perfection n'est pas de ce monde, et que c'est justement ça qui fait aussi le charme et des gens, et de la musique. S'il n'est pas "parfait", In Rock n'en demeure pas moins incontournable, et indispensable.
le syndrome du "disque parfait", si cher à beaucoup d'internautes, me semble devoir être mis en parallèle avec celui du "risque zéro", si caractéristique de notre époque : synomyme d'un monde voulu sans danger, il est aussi le symbole d'une existence aseptisée, incolore, inodore, bref ... "mortelle".