Alors il me semble - si je me remmérore une interview de l'époque, que TWISTED SISTER à ses débuts a bel bien tenté sa chance en s'installant en... Angleterre.

Avant de revenir une fois lancé aux States.

TWISTED SISTER doit beaucoup à l'Angleterre. En 80/81/82, Pete Way, Lemmy, le festival de Reading, le label Secret Records ont cru en eux. Outre-Atlantique depuis l'arrivée de Snider ils cartonnaient avec des reprises dans les clubs mais n'arrivaient pas à percer.

Oui, la vidéo pour "You Can’t Stop Rock’N’Roll" fut bien filmée au Royaume-Uni.
On y aperçoit l'ancien pub Charrington Princess of Wales qui était situé à South Wimbledon au sud-ouest de Londres (à ne pas confondre avec le Princess of Wales à Charring Cross au cœur de Londres !).
Il est effectivement étrange que le groupe ait tourné ce clip en Grande-Bretagne, cependant cela peut s'expliquer par le fait que TWISTED SISTER donnait des concerts au Royaume-Uni depuis l'été 82 et qu'un tournage pour une vidéo fut possible à ce moment là.....

Mike Howe est malheureusement décédé le 26 juillet 2021 (suicide). Il avait réintégré METAL CHURCH en 2015 et enregistré deux albums studios supplémentaires avec eux.

Merci Guimebag!!

Apparemment, il n'a plus rien fait (musicalement parlant) après "Hanging In The Balance" et vit avec sa famille dans le Tenessee (merci wikipedia^^).
Sinon, il avait aussi chanté sur l'unique album de HERETIC ("Breaking Point") avant de rejoindre METAL CHURCH.

Pour compléter la réponse de Leo : "Bron-Yr-Aur" date même de l'époque NEW YARBIRDS (premier nom de LED ZEPPELIN qui se voulait être à ses débuts une continuité du légendaire groupe British Blues dans lequel a joué Jimmy Page). Il s'appelait alors "White Summer", on peut l'entendre sur certains bootlegs enregistrés à cette époque.

La réponse est que l'album Physical Graffiti (paru début 1975) est composé de huit morceaux enregistrés en 1974 spécifiquement pour ce disque. Ayant un peu plus de matière que la durée d'un 33 tours, le groupe va compléter avec sept morceaux inédits issus de sessions d'enregistrements antérieures (de 1970, 1971 et 1972) afin d'en faire un double album.
Les morceaux "The Rover", "Houses of the Holy" et "Black Country Woman" enregistrés en Mai 1972 proviennent des sessions de "Houses Of The Holy" mais non intégrés à l'album (lors de sa parution en 1973).
Idem avec "Down By The Seaside", "Night Flight" et "Boogie With Stu" enregistrés début 1971 et qui sont des titres issus des sessions de "Led Zeppelin IV".
Enfin, l'instrumental "Bron-Yr-Aur" (à ne pas confondre avec "Bron-Y-Aur Stomp") qui fut enregistré en Juillet 1970 est un titre laissé pour compte des sessions de "Led Zeppelin III".

TYRAN PACE - "Long Live Metal".
RUNNING WILD - "Under Jolly Roger".
TYGERS OF PAN TANG - "Spellbound".

Merci à tous les deux pour vos réponses

Tu n'as pas dû trouver la définition parce que c'est ici orthographié en un seul mot alors qu'en réalité c'est en deux. "Free card" pour "Get_out-of-jail free card" soit la "carte sortie de prison" du Monopoly et métaphoriquement une carte excuse pour se tirer d'un mauvais pas. "Joker" convient effectivement bien.

Merci pour tes recherches et ton interprétation.
Ça se tient !

J'ai cherché dans mon vieux dictionnaire anglais-français la signification de "freecard", sans succès. En m'appuyant sur le refrain, je pense qu'il s'agit d'une sorte de "joker".

"Another no-night
Waits its turn
So I call upon
My freecard to postpone"

"Une autre insomnie ("no-night" = "pas sommeil, pas de nuit")
Attend son tour
Alors je fais appel à
mon joker pour retarder (l'inévitable nuit blanche)".

En espérant avoir pu être utile.

@+

Une réédition indispensable pour ses bonus mais pas obligatoire pour la qualité du son. Les morceaux sont disponibles sur YouTube. Bonne écoute et à toi de voir.

"She long gone", "She don't know where she goin'", "she just know she gotta go", "You breakin'them rules", "I thought you was familiar"...
Quelques exemples tirés de l'oeuvre de John IRVING lorsqu'il fait "parler" des journaliers de Nord Californie dans ses bouquins... lesquels "parlent", pour le coup... comme des journaliers californiens ! C'est toute la différence entre la norme écrite et la langue telle qu'elle est parlée. Pour le français, confère, par exemple, LF CELINE, ou QUENEAU ("Doukipudonktan"!).

Oui, absolument (@Dark Beagle) ; les exemples sont très nombreux. Au-delà de la fluidité potentielle, il y a aussi une dimension plus orale, moins académique (plus "street", plus "working-class", pardon pour les clichés). Pas forcément "bad boy" (Springsteen aussi a recours aux she/he don't parfois) donc, mais plus Amérique "profonde" (selon les cas). Peace

Hello,

normalement, si. Mais après, cela pose peut-être des problèmes au niveau de la fluidité des paroles, d'où le choix d'une "licence poétique". De nombreux artistes ont d'ailleurs recours à ce principe qui est accepté justement en langue anglaise dès qu'il s'agit de musique ou de poésie.

Si tu fais allusion au "The Complete Albums Collection" (coffret publié en 2011) il couvre le parcours de JUDAS PRIEST avec Rob Halford jusqu'au Live "A Touch Of Evil" avec même leurs deux premiers albums, "Rocka Rolla" et "Sad Wings Of Destiny" souvent écartés suite à des problèmes de droits. Les albums sont présentés en vinyl replica et sont identiques aux remasters de 2001, même son, même tracklisting. Pas de live inédit, ni autre bonus, et l'impasse sur la période Tim "Ripper" Owens. Il y a également un livret de quarante pages mais sans les paroles (dommage).
Pour une somme plutôt modique (entre 40 et 50 € selon les sites) ce coffret est une excellente porte d'entrée pour découvrir les Metal Gods, par contre si tu as déjà les albums, l'intérêt est limité.
C'est toutefois un bien bel objet.

Si les années 70 ont peu d’importance pour toi alors je te conseille "Permanent Vacation" et "Nine Lives". Je te recommande aussi le premier AEROSMITH.

Pour moi "Permanent Vacation" sans hésiter.
J'adore "Pump" mais il est déjà atteint du syndrome des ballades surnuméraires. Et ça va en empirant par la suite...

Je te suggérerais le double live "A Little South of Sanity" : il y a des morceaux des albums précédemment cités ("Permanent Vacation", "Get A Grip", "Pump", "Nine Lives"- ceux de "Pump" passent très bien le cap de l'adaptation live - et la portion congrue de classiques des 70s.

"Get A Grip", c'est "Pump" en nettement moins bien donc bah euh, oué, tu peux essayer. mais les soi-disant meilleurs albums d'AEROSMITH datent tous des années 70 et n'ont vraiment rien à voir.

"Toys In The Attic", "Get Your Wings", leur premier album éponyme, et bien entendu, "Rocks"...
Tous des seventies, d'ailleurs.

Salut !

Selon moi, tu devrais te procurer "Permanent Vacation" et "Get a grip" d'Aerosmith. "Pump" a, je trouve, quelque chose d'unique, mais ses deux albums sont dans le même esprit, fun et très bien foutus, et je pense que tu devrais accrocher plus qu'à leur période seventies.

Bonne découverte...

Pour t'orienter, je te conseille "Permanent Vacation", "Get a Grip, "Nine Lives" et bien sûr "Pump" qui sont tous d'excellents albums d'AEROSMITH, bien hard comme il faut avec en plus un paquet de tubes. voilà. J'espère avoir répondu à ta question.

Bonne écoute.

Salut, oui ces versions apportent vraiment un plus. Si tu as la compilation "The Best Of", c’est le même son. Cette compilation est très bien chroniquée sur ce site. Quelques bonus sympas surtout des faces b où des reprises. Pour le reste des bonus sur les albums studios ça reste, comme tu le dis, moyen. Dans le cas des albums live, les bonus sont bons.
En ce qui concerne les albums suivants, pas d’infos. Cependant, sur "The Best Of", des titres de tous les albums sont remasterisés.

Antonio CANOVA (1757 - 1822)
Psyché ranimée par le baiser de l’Amour.
Marbre (1777)
H : 1,55 m ;
L : 1,68 m ;
P : 1,01 m
Paris, musée du Louvre

Cette statue se trouve au Louvre sous le nom de "Amore e Psiche", sculpté par Antonio Canova.
Une copie existerait à Tremezzo au Nord de Milan...

Rien n'a été annoncé pour l'instant. Pour l'édition anniversaire de "British Steel" ils l'ont sortie une année plus tard que prévu (2011, au lieu de 2010... pour les trente ans de ce grand classique) ils pourraient faire pareil pour "Painkiller".

De l'album "Mindfields" (1999)

De mon point de vue on sent la différence avec les versions studio. C'est clairement pas du playback, c'est juste des méga pros .
Et Tomi Koivusaari nous gratifie de son chant extrême sur deux titres ("The Four Wise Ones" et "Against Widows"), ce qui n'était pas arrivé depuis un bon moment si je me trompe pas !
Après sur certains titres récents ils envoient les samples par exemple du chant féminin, ce qui effectivement donne un petit effet version studio mais c'est léger.

Peut-être que la réponse à ces questions se trouve dans l'ouvrage "SCORPIONS L'intégrale en 367 piqûres" écrit par Guillaume GAGUET (dont la plume sévit sur ce site assez régulièrement)et paru chez l'éditeur CAMION BLANC. Un qui semble déjà être une référence (honte à moi je ne l'ai pas encore lu).

Avec retard, petite information : Nikolo Kotzev a fondé un nouveau groupe, KIKIMORA, et signé le 14 mai 2021 le disque "Dirty Nails", via le label Escape Music.

Un album dans la lignée de RAINBOW et DEEP PURPLE.

Ouaips! J'au vu l'émission à l'époque, chez un voisin ! J'avais craqué pour le groupe qui était devenu, pour plusieurs années, mon "groupe préféré".

de mémoire c'était plutôt en '86 suite justement à la promo pour la sortie de ce "World Wide Live", il y avait même un Hard Rock mag' spécial SCORPS paru peu après avec des photos de ce plateau avec Philippe Manœuvre, quant aux extraits de concert ils étaient tirés de la VHS sortie de "W.W.L.". Suis ce lien et profite !
https://www.youtube.com/watch?v=yXHI78qj2es

C'est bizarre cet autocollant car sur la pochette, dans toutes les versions, il y a écrit "FEATURING the L.M.O."

En tous cas, c'est clair que Victor ne faisait pas partie du line-up, il était venu "donner un coup de main" pour finaliser l'album vu que le groupe s'éclatait en morceaux ; mais bon, du coup il est resté 15 ans !!

Et pour ce qui est de la différence vrai orchestre/samples, il suffit d'écouter "Tribute To Dishonour" sur l'album suivant ; la chanson est géniale, mais les strings piquent un peu !!

@ JEFF KANJI :

C'est donc de là que provient la confusion autour de l'utilisation ou non d'un orchestre réel sur cet album... Merci, je me coucherai moins bête ce soir !

Je crois qu'il faut juste revenir sur l'utilisation du sample.
L'anglicisme qu'on utilise en français a fait dévier le sens original (échantillon, extrait) pour l'associer d'une manière générale aux bandes audio séquencées pour les concerts pour pallier au manque de musiciens (ou de budget pour les payer) ou reproduire fidèlement des arrangements écrits par ou avec l'aide informatique.

Samples from the Lingua Mortis Orchestra signifie donc que cet album contient des plages ou des sections enregistrées avec orchestre.

@ BAKER :

Effectivement, Smolski a bien joué en tant que guest sur cet album, my bad. Mais pas en tant que membre principal du groupe.

Pour l'orchestre, je suis totalement d'accord avec toi, le rendu est juste parfait, pourtant j'ai souvenir d'interviews de l'époque où cette histoire de sample était mentionnée. Je me souviens même d'un autocollant sur la boite du CD : "With samples from the Lingua Mortis Orchestra". Mais peut-être que l'âge et le houblon ont altéré mes souvenirs.

Je me sens obligé d'intervenir (hein le poseur de question originel ?)

Pour ce qui est de Smolski et Terrana, c'est clair que Mike n'est pas dessus, en revanche Victor a bel et bien joué un ou deux (trois ?) solos sur le disque en tant que special guest ; cette collaboration a débouché sur la formation d'un vrai nouveau line-up, alors qu'à l'époque de la sortie de "Ghosts", le groupe était à un poil de cul de soubrette normande au bord de l'implosion définitive.

Pour l'orchestre, il est pour moi impossible que ce qu'on entend ne soit que samples et "snippets" d'orchestre. Bien au contraire l'orchestre est clairement au centre de toutes les compositions (faces B incluses) et le rendu me semble tellement organique et "bigger than life" que s'il s'agit de programmations, ils auraient dû vendre leur savoir-faire, ça aurait largement compensé l'échec commercial de ce petit bijou.

Salut à toi,

De mémoire :

1) Non, Smolski et Terrana n'ont pas joué sur "Ghosts", l'album a été enregistré avec l'ancien line-up, mais ils ont été dégagés du visuel de l'album vu que la séparation a été houleuse.

2) Il me semble que ce sont des samples d'orchestration du Lingua Mortis Orchestra qui ont été utilisés. Donc pas du bricolage synthé, mais pas une réelle utilisation d'orchestre non plus.

Ave!

J'avoue avoir écrit l'idée pour l'amour du "lol" mais ce n'est pas totalement faux puisque l'album résonne de thèmes décentralisateurs. Le groupe parle de reprendre le pouvoir sur soi et sa vie mais aussi dans les actions locales, dans les communautés, ce qu'il avait toujours exprimé cela dit. En ce sens il y a bien une logique selon laquelle les grandes structures de pouvoir ne feront rien et qu'il faut être soi-même moteur de changement en s'attardant sur les micro-structures.

Au-delà de Proudhon mon nez me dit que Joe lit du Pablo Servigne, et je serai bien curieux de lui demander.

Il y a du chant clair mais pas énormément. Attention, cela reste du GOJIRA, le chant "clair" est quand même filtré. Cela doit correspondre à 3 ou 4 titres sur les 11 de l'album. Pour se faire une idée du chant clair, il suffit de visionner la vidéo de "The Chant" sur Youtube.