Geoff Tate semblait (à l'époque) assez engagé, il y a aussi le titre "Empire". Chaque fois que je repense à ce groupe que j'ai adoré, je me dis que c'est un gâchis immense... À partir de 1997 tout est parti en vrille.

Je te renvois en particulier aux paroles de "Revolution Calling", entre autres :
"I'm tired of all this bullshit they keep telling me on TV about the communist plan",
"I used to think that only America's way, way was right, but now the holy dollar rules everybody's lives, gotta make a million, does'nt matter who dies"

Bonjour
Il suffit de lire le concept de Operation Mindcrime, leur chef d'oeuvre: Une société pourri et une organisation terroriste qui cherche à changer tout ça. Si ce n'est pas de la politique.

Oui, je viens de l'acheter sur qobuz, il rend l'album absolument exceptionnel après plus de trente ans. La perfection.
Quelle descente "progressive" malheureusement ensuite...

Cet album est un concept-album de Heavy Metal, pas un album de Prog.
L'album "Promised Land" recèle plus des ambiances progressives, mais je n'ai jamais considéré ce groupe comme du Metal Progressif, rien à voir avec DREAM THEATER.

Operation : Mindcrime est un disque de Heavy Metal. Juste pas le même Heavy Metal que celui de la NWOBHM ou des brontosaures (BLACK SABBATH, JUDAS PRIEST) et leur progéniture (un paquet d'autres).

C'est plus fin, plus fouillé, plus classe, avec un côté SAVATAGE peut-être. Mais pas Prog.

A mon avis, cet album est aussi Prog que Somewhere In Time" d'IRON MAIDEN peut l'être !
L'album est moins Heavy qu'un JUDAS PRIEST, mais ce n'est définitivement pas du Hard-Rock comme peut l'être MOTLEY CRUE ou POISON !

Hum...moa je ne connais que cet album du groupe, donc je ne peux juger que sur le matériel présent, mais pour moi il s'agit d'un album de heavy metal, point.
Il est, musicalement, assez proche de maiden et le côté épique de certaines compositions ne peuvent pas vraiment être associées au hard...

Notons par ailleurs que ce disque, à sa sortie, avait été rangé dans la catégorie "métal alternatif", peut être à cause de son contenu politique...

Purée les gars ça vend du rêve votre feedback sur la collection Hachette.

Ca vous dirait de faire une chronique recensant toutes les stupidités racontées dans chacun des volumes ? Moi en tous cas, j'adorerais lire une chronique pareille !

Ce ne sont pas mes sources. Je ne connais pas l'ouvrage que tu mentionnes, Fightitback.

J'ai lu en entier celui consacré à METALLICA, c'est bourré d'erreurs. Il y a également John Marshall qui a remplacé Kirk Hammett...

Hello à tou(te)s ! en tous cas, ne pas prendre pour argent comptant cette (fausse !) bible HACHETTE sur les METS car je l'ai achetée ce matin, survolée et... par exemple : funérailles du batteur (ah oui ?!) page 35 ou bien encore cette photo de '89-'90 avec Jason NEWSTED en pages 44 & 45 où il est écrit "en 1984 et où Jason porte le nom (du regretté) Cliff BURTON ! Messieurs tout de même...!

Mustaine a été recruté début 1982, suite à une petite annonce du duo Hetfield-Ulrich. C'est donc un trio qui recrutera Ron McGovey (basse), quelques jours plus tard, lequel avait été approché avant le recrutement de Mustaine. Cette formation effectuera la première partie de SAXON à L.A les 27 et 28 mars 1982, après avoir enregistré une maquette en prévision de ce gig ("Hit The Lights", "Killing Time", "Let It Loose", soit deux reprises pour un titre original).

Merci, c’est ce qu’il me semblait.
J’ai lu ça dans le livre METALLICA de la collection Planète Metal de chez Hachette qui vient de paraître.

Nein ! Il a été engagé après que le duo ait mis les choses en route.

Oui, les albums de SAIGON KICK ont fait l'objet d'une remastérisation par le label Rock Candy en 2018. Ces nouvelles versions sont-elles dignes de ce nom ? Je n'en sais rien, je trouve que la production et le mixage de Michael Wagener ainsi que le mastering de George Marino pour le premier album (que je place bien au-dessus des suivants) tiennent encore aujourd'hui plutôt bien la route.
À noter la sortie d'un album de Jason Bieler dans quelques jours.

Manowar s'est formé en 1980. Compte tenu du contexte de sa création, son ascendance musicale directe est BLACK SABBATH. Ross the Boss et Joey DeMaio se sont rencontrés alors que le premier ouvrait pour eux et que le deuxième était technicien sur leur tournée (we met on english ground, in a backstage room we heard the sound).
Leur premier album est sorti en juin 1982 tandis que le film "Conan Le Barbare" était sorti en avril de la même année. Si inspiration il y a eu, cela a été rapide, mais ce genre d'univers existait déjà sous forme littéraire. Les geeks de l'époque carburaient non seulement à Robert E. Howard mais aussi à Michael Moorcok (Elric, Hawkmoon, etc.)
Quand aux "Maîtres de l'Univers" la série est sortie en septembre 1983, elle-même inspirée par "Star Wars" et par "Conan".

Tu n'as pas tort... c'est le même Ken Kelly (grand dessinateur de fantasy/pulp) qui a dessiné la pochette de "Destroyer" et de "Fighting The World" !

Selon Fernando Ribeiro, cité en souvenir d'une interview lue dans un Hard Rock Mag datant de l'époque où est sorti cet album, ce serait le résultat d'une consommation de drogue...

Effectivement !
Ceci dit on retrouve ce type d'ouverture/fermeture chez Les BEATLES, BOWIE etc..

Ah, tiens... une esquisse de réponse : Stéphane, parisien, et les autres, d'Avignon : ça ne devait pas être bien facile pour les répétitions et tout ça...

Merci.
Tout le monde peut se tromper...
Quant à lui demander directement... pourquoi pas ? Seulement, les réseaux sociaux et moi, ça fait un peu... deux ! Donc...
Sinon, DS, PINK ROSE, ton avis ?

Effectivement, je me suis trompé, toutes mes excuses.
Aucune idée quant aux raisons du départ de Stéphane Bonneau d'ATTENTAT ROCK, demandez-le lui directement, il est assez présent sur un réseau social bien connu. Moi j'ose pas !

Ok. Mes souvenirs ne me trahissent donc pas : je me souvenais l'avoir lu dans Enfer Magazine (ou Metal Attack ?) à l'époque, en encart de je ne sais plus quel numéro. D'ailleurs, ATTENTAT ROCK et en particulier cet album avait bénéficié d'un soutien étonnant, surtout pour un groupe de province lointaine (Avignon). Il faut dire qu'Elie Benali, leur producteur, était parisien et bien en vue dans le milieu Hard de la capitale. Après, je crois que le groupe a tourné avec les Irlandais de MAMA'S BOYS en compagnie de Stéphane, avant que ce dernier ne quitte le groupe. Tiens, question subsidiaire : pourquoi ce départ, justement, avant que le groupe ne se lance dans le projet PINK ROSE ? Merci par avance.

C'est exactement ça, tu as raison ! et donc après le split de S.J. après l'album "III", le France Festival...!

Perso non.
Souvent la version que je préfère est la première entendue et intégrée.
Par exemple je préfère toutes les versions du "Live After Death" aux versions albums que du coup je trouve souvent plus faiblardes, moins agressives, plus lentes. Sûrement parce que j'ai découvert les titres via ce live avant d'aller écouter les versions studio. Du coup je n'écoute quasiment jamais les versions studio qui m'ennuient.
A l'inverse j'ai découvert les Priest en studio, et je n'aime vraiment aucun live...

Personnellement, j'adore les Lives, il m'arrive d'acheter directement l'album live d'un groupe pour le découvrir (ça fait office de best of). J'ai pris une méga claque et je suis devenu instantanément fan de CHILDREN OF BODOM après avoir acheté "Tokyo Warhearts", pareil pour ICED EARTH avec l'énorme "Alive in Athens".

Des Lives que j'ai découverts et adorés sans connaître un seul morceau avant, il y en a beaucoup : "Strangers In The Night" de UFO, "Staying A Life" de ACCEPT, "Randy Rhoads Tribute" de Ozzy, "Live After Death" de MAIDEN, "Kiss Alive!", ou encore "Live/Life" de THIN LIZZY. Tu prends direct une claque en découvrant certains des meilleurs titres d'un groupe, c'est jouissif et efficace.

J'ai découvert IRON MAIDEN et JUDAS PRIEST à travers "Live After Death" et "Unleashed In The East", donc on peut aimer un Live sans connaitre les morceaux originaux.
De même que j'ai découvert et apprécié BLACK SABBATH à travers "Speak Of The Devil" d'Ozzy.
Je pense qu'il y a une urgence et un immédiateté dans l'interprétation qui font que les morceaux gagnent en force et en impact.
Ils ont été enregistrés en studio et peut être qu'en tournée ils ont été amendés, rallongés, accélérés, raccourcis (...) parce qu'au fur et à mesure de leur vie de titres, ils se sont façonnés.
Des titres comme "Hallowed Be Thy Name" ou "Powerslave" gagnent 1000% d'intérêt en live.

Pareil pour moi mes Lives préférés sont ceux dont je ne connaissais pas, ou peu, les morceaux quelle claque que "Tokyo Tapes" ou "Unleashed In The East", il y a quand même des exceptions, "Live After Death" par exemple dont je connaissais la plupart des morceaux. Par contre je n'ai eu aucun problème pour aimer les versions studio du PRIEST.

En ce qui me concerne, il m'est presque impossible d'écouter un Live sans connaitre les morceaux au préalable (ou du moins une très grande majorité). J'ai déjà testé mais je n'arrive pas vraiment à rentrer dedans.

Après il m'arrive souvent de préférer la version live ("Let There Be Rock" version longue par exemple), mais je préfère bien connaître la version studio histoire justement de mieux apprécier les variations et différences que procure le Live !

Le jeu est kitch et rigolo mais il n'y a pas de système de sauvegarde. Horrible.

Pour information, il fonctionne parfaitement sous Windows 10, en mode de compatibilité Windows 98.

En installant Windows 98 dans virtual box, mais honnêtement, ça ne vaut pas le coup de perdre ton temps, ce jeu est injouable. Le projet MELT semblait bien plus intéressant à l'époque ...

Pour moi Dave Holland est le moins bon de tous les batteurs que JUDAS ait eu. Il fait partie de mon top 10 des plus mauvais batteurs de Metal de tous les temps. Je n'ai jamais compris comment ce batteur au jeu aussi simpliste a pu être recruté par ce groupe. C'est vraiment un mystère, surtout en remplaçant Lee Binks dont il n'arrive meme pas à reproduire les parties de batterie. A t'il été imposé par la maison de disque à l'époque ? Ou alors, c'est le fait qu'il venait du groupe TRAPZE qui avait une certaine notoriété ? Pourtant même dans ce groupe il ne faisait pas de prouesses techniques ! Ca restera à jamais une grosse énigme !

salut,

Merci à Leo (réponse claire) et Tonton Clem (qui s'interroge aussi) pour vos apports.
Je n'étais pas très sûr pour le Live, mais merci pour la confirmation. Enfin, après toutes vos réponses, j'en sais un peu plus sur Dave. Pour moi, je pense que Dave Holland est le seul exemple de musicien toujours resté en retrait, effacé voire peu ou pas considéré. Ce mec, c'est vraiment le néant. Je serai curieux de savoir comment il a vécu ces dix ans dans JUDAS...

Merci à tous !!

En même temps, le batteur, c'est toujours celui qu'on voit le moins dans un groupe, en particulier sur scène, au même titre que le bassiste, d'ailleurs (sauf exception : MAIDEN...).
Et cela d'autant plus que Dave ne fait pas partie des membres fondateurs-premiers du groupe : double désavantage, ajouté au fait que le personnage semblait être de nature très réservée.
Néanmoins, malgré tout cela, la vidéo de "Heading Out To The Highway", par exemple, le met très bien en valeur, avec plusieurs gros plans intéressants sur son superbe jeu parfaitement adapté au morceau (et belle cravate, en plus !!!). Il y est même quasiment mieux mis en valeur que le pourtant membre fondateur Ian Hill, la section rythmique étant tout de même bien moins mise en en avant que le trio de tête que vous savez, en particulier les deux guitaristes, qui sont quand même bien plus beaux gosses que nos deux amis Hill-Holland et leur apparence bien prolo et moustache : moi, je me fous de ces considérations, mais quand tu veux t'imposer sur le marché US, comme JUDAS à cette époque, des paramètres comme le physique, ça compte. Et là, Dave, il fallait plutôt pas le montrer. Ce n'est pas une attaque personnelle de ma part, mais juste une analyse des critères marketing dans leur prosaïsme le plus cru.
Je précise que j'aime beaucoup le jeu d'Holland, bien plus que celui d'un Scott Travis, par exemple : c'est un jeu beaucoup plus subtil qu'il n'y paraît de prime abord, mais hélas pas trop adapté à l'orientation que prendra le groupe à la fin des années 80-début 90 (celle où ils ont mis un Terminator derrière les fûts pour concurrencer PANTERA and Co, soit pas la période que je préfère). En tout cas, merci pour la question. J'espère que je n'ai pas répondu trop à côté.

Je me permets d'apporter mon petit grain de sel, pour appuyer le point de vue de Terrorizer. Dans les années 80, certains clips de JUDAS mettent clairement en retrait Dave Holland, en particulier ceux pour les singles de l'album "Point Of Entry". Et ça m'a toujours fait sourciller.

Preuve à l'appui : celui de "Don't Go". Chaque membre du groupe est au centre du clip (dont le thème semble être la tentative d'échappatoire)... Sauf Dave qui reste derrière ses fûts, au calme : https://www.youtube.com/watch?v=3ROVXf6fZ0U
On voit Ian face à un gouffre, K.K en toubib, Glenn en truand (?), Rob en astronaute (si si, c'est bien lui). Et Dave dans tout ça ? WALOU.

Autrement, on a le clip (hilarant quand même) de "Hot Rockin" où Dave passe encore comme une lettre à la poste, en atteste ce refrain à 0'28 qui se passe de commentaire : https://www.youtube.com/watch?v=UxV7GTbqC10

Donc voilà un petit élément de réponse qui permet de s'interroger sur l'intégrité d'un groupe aussi culte que le PRIEST.

@ Terrorizer,
Petite précision :
Dave Holland ne joue pas sur le Live "Unleashed In The East" donc aucune raison qu'il apparaisse sur la pochette du disque! c'est Les Binks qui figure sur ces enregistrements effectués au Japon en Février 1979. ce dernier n'est pas sur la pochette car il avait déjà quitté le groupe (en juillet) lors des sessions photo (qui n'ont pas été prises en concert mais en studio).
Dave Holland remplacera Les Binks en Août '79.

bonsoir,

je reviens sur Dave Holland. Il aurait quitté le groupe de lui même après "Ram It Down". Soit.
Je vous remercie pour vos réponses mais au final, je ne sais pas trop les rapports qu'ont eu les quatre autres avec Dave. Vous avez pu lire mes ressentis sur Dave dans ma question originelle mais, je pense aussi que lorsque vous n'apparaissez même pas sur une pochette d'album, et ben, ça craint vraiment. la preuve avec "Unleashed In The East". Ne pas faire apparaître Dave a été volontaire. J'ai l'impression qu'il n'a été qu'un musicien de session. Efficace pour la musique de JUDAS mais en dehors des studios et des tournées, Dave n'a jamais été impliqué dans ce combo. Du style : tu joues et tu la fermes. Dur pour le mec...

Rappelons tout d'abord (car on en parle à demi-mot dans la question et les commentaires, et c'est donc relativement obscur pour ceux qui ne sont pas au courant) que Dave Holland a été jugé coupable et condamné à 8 ans de prison (il en est sorti en 2012) pour tentative de viol (il me semble que c'est le terme exact mais je ne suis pas sûr) sur un jeune homme handicapé de 17 ans, à qui il donnait des cours de batterie. On notera toutefois que Dave Holland a toujours clamé son innocence dans cette affaire. Il doit d'ailleurs sortir un bouquin/une autobiographie pour mettre les choses au clair (je ne sais pas si le bouquin est sorti ou non).

À part cette affaire, on ne parle presque jamais de ce batteur, plutôt discret. Difficile donc de trouver des infos sur ses relations avec les autres membres du Priest...

Musicalement, il n'a pas l'air d'être spécialement apprécié, mais je le trouve plutôt bon, et il convient parfaitement au style binaire et tranchant de "British Steel", et, même si je préfère Les Binks (j'aime bien aussi Scott Travis), je le trouve bon aussi sur les albums suivants...

JUDAS PRIEST a pris ses distances avec Dave Holland à partir du moment ou celui-ci a quitté la formation, mais rien d'exceptionnel car la chose fut identique avec tous les batteurs précédents. les problèmes judiciaires de Holland au début des années 2000 ont juste agrandi le fossé qui s'était creusé entre lui et les autres musiciens, qui ont choisi de ne plus l'évoquer (tout comme Tony Iommi a décidé de remplacer ses parties de batterie enregistrées initialement sur l'album "The 1996 DEP Sessions" pour ne pas être associé avec lui).
Pour ce qui est du rôle de Dave Holland dans JUDAS PRIEST, il n'a pas pris part aux interviews car il n'a jamais été un élément déterminant au sein du groupe (qui a eu pas moins de huit batteurs depuis ses tout débuts en 1969).
Quand à sa valeur en tant que batteur, c'est une affaire de goûts. personnellement, je n'ai jamais été emballé par son jeu, certes carré mais aussi monolithique et sans finesse (par rapport au plus subtil Les Binks qui reste mon préféré). Dave Holland est parfait avec le groupe TRAPEZE ainsi qu'avec le PRIEST sur "British Steel" et "Point Of Entry" mais de mon point de vue, son jeu est déjà moins adapté à partir de l'album "Sreaming For Vengeance" et encore moins en concert ou avec les années, il aura du mal à tenir le rythme. Scott Travis était donc le batteur idéal vu le style de plus en plus puissant et heavy que le groupe souhaitait donner à sa musique.

Excellente question. J'espère qu'un expert ès JUDAS PRIEST va pouvoir nous renseigner.

Au vue de ses mœurs, et du scandale que le groupe aurait subi, il a été tout simplement écarté de JUDAS par la maison de disque CBS, malgré son indéniable talent.

"British Steel" comme avatar, car pour moi, c'est L'ALBUM de JUDAS PRIEST par excellence !!!

Et bien en fait je ne me souviens plus exactement ! Je crois que je pensais à "Relationship Of Command" et "Leaves Turn Inside You" mais j'aurais aussi pu penser à "Yanqui U.X.O" ou à "I Could Live In Hope" dans des registres certes bien plus éloignés du bon gros Rock de daron.

Va dur discogs, il y a plusieurs exemplaires dont un neuf à 10 euros.

Je ne suis pas un spécialiste de ce groupe. Actuellement je ne possède que quelques-uns de leurs Cds : le triple "Live In Athens", "The Dark Saga", "Horror Show" et la compilation "Days Of Purgatory". Dernièrement j'ai déniché sur le marché de l'occase la réédition CD (made in Germany, Century Media) parue en juillet 2015 de "Burnt Offerings". Cette édition n'a rien de rare sur le marché.
Je ne connaissais pas l'édition originale, mais mon édition de 2015 me paraît de bonne qualité, ça sonne bien. Sur le livret il est écrit en tout petits caractères : Remixed and remastered by Jim Morris in 2001. Mais on reste sur du son plutôt old school, assez live et Thrash, ce n'est pas hyper propre. L'édition CD est assez minimaliste, mais de bonne facture, et il y a quand même un petit livret avec l'intégralité des paroles.

En revanche sur la double compilation "Days Of Purgatory" de 1998 on trouve quatre titres de cet album avec une prod boostée et modernisée. Ou peut-être même, que les titres ont été partiellement réenregistrés.
Je ne sais pas trop comment les titres ont été retravaillés, et le livret n'est pas très clair à ce sujet.
Mais en tous cas la version du titre "Burnt Offerings" qui figure sur la compilation "Days Of Purgatory" est sensiblement différente.
(Mais j'ai l'impression que cette compilation a, depuis, été retirée du catalogue officiel, bizarre tout ça..).

Merci pour vos réponses.
C'est bien ce que j'avais cru comprendre à propos de la version originale, elle est malheureusement difficile à trouver de nos jours...

Je crois que les nouveaux remasters n'ont été réalisés par Schaffer que pour une question de droits. En gros, pour se réapproprier les droits sur sa propre musique après avoir signés de mauvais contrats lorsqu'il était plus jeune et moins expérimenté en matière contractuelle.

Bonjour, je viens d'écouter au casque la version originale de ce fantastique album et je peux te dire qu'il n'est nul besoin d'un remaster tant le son est bon ! En plus les nouvelles pochettes sont assez hideuses.

Thomas Youngblood de KAMELOT utilise des têtes d'amplis Ampeg à transistor.

De nombreux guitaristes sont attachés à leurs amplis 'rétro' mais attention, aujourd'hui de nombreuses pédales d'effets et logiciels permettent de recréer les sons si typiques des amplis à lampes, et ce par famille :
Peavey, Marshall avec le modèle, début de chauffe et l'ambiance qui va avec !

Chuck Shuldiner a joué sur des Marshall Valvestate vers la fin de sa carrière.
A leurs début, GOJIRA aussi les utilisaient.

@ Tyler Durden :
Kenny Hickey et Johnny Kelly de TYPE O NEGATIVE (ayant déjà sorti un album sous SEVENTH VOID en 2009) ont formé en 2017 le groupe SILVERTOMB.
Un premier album a vu le jour en 2019 "Edge Of Existence" qui, je cite, "explore les conflits intérieurs de Kenny Hickey sur l'addiction, l'amour et le suicide, ainsi que sur la mort de Peter Steele en 2010 et la dissolution de TYPE O NEGATIVE" (cf. page Bandcamp de SILVERTOMB).
C'est un album très intéressant qui renvoie définitivement au passé, sans pour autant en être une copie.

D’accord avec Jef, A PALE HORSE NAMED DEATH et LIFE OF AGONY sont d’excellents choix. Tu peux essayer le dernier HANGMAN'S CHAIR, BANLIEUE TRISTE et puis en moins Metal, tu as toujours les SISTERS OF MERCY et FIELDS OF THE NEPHILIM !

Essaies le premier GODSEND avec l album "As The Shadows Fall". Je ne sais pas si c'est dans ce que tu cherches mais on est dans la veine. Disque de 1993 avec Dan Swanö au chant. Au fin fond de ma cave à cds et trucs obscurs...

@Tyler Durden, essaie A PALE HORSE NAMED DEATH (formé par Sal Abruscato ex-batteur de TYPE O NEGATIVE et LIFE OF AGONY), le premier LIFE OF AGONY "River Runs Red" ainsi que le premier PIST-ON "Number One" (produit par Josh Silver). C'est parfois proche de TYPE O...

@ Tyler Durden :
Mon pauvre ami je ressens un peu la même chose que toi... Et il n'y a à mon avis aucun groupe s'approchant de près ou de loin de TON au niveau musical et "sonore". Néanmoins il serait dommage de cracher dans la soupe, il existe des albums dits Gothiques que je te conseille vivement, différents mais essentiels dans leur style :
- "Extinct" de MOONSPELL (qui a d'ailleurs composé "Green Light", hommage à Peter Steele).
- "One Second" de PARADISE LOST, qui n'est pas chiant ou redondant pour un sou.
- "Judgment" d'ANATHEMA, plus "mainstream" mais avec un talent de composition au moins égal à TON.
Bien à toi.

Salut,

J'en profite pour mettre à profit l'étendue de vos connaissances musicales. J'écoute la discographie de TYPE O NEGATIVE en boucle, j'ai même saigné les bootlegs qui traînent sur le web, suis retourné à Carnivore et maintenant qu'il faut se résoudre à ne plus entendre d'autres créations musicales (ou mutilations soniques comme le disait Peter Steele lui-même), connaissez-vous d'autres groupes du même acabit ? J'ai jeté une oreille sur PARADISE LOST, c'est chiant, lisse et plat, bien loin des nos amis Brooklyniens. Si vous avez des suggestions, n'hésitez pas !
Merci d'avance !

Au Père Fransoua:
C'est une bonne nouvelle, j'ai hâte de voir, par l'intermédiaire de tes mots, ce que contient cette vidéo.
Une connaissance m'a dit que le contenu n'est pas très catholique.

@CLANSMAN57: j’ai réussi à me procurer le Dvd de "After Dark", donc une chronique prochaine de cet étrange objet est prévue.

Peter Steele à guéri mes blessures de guerre. J'etais allé en asile psychiatrique. Le géant vert m'a tenu compagnie dans ces moments de désespoir. Peter Steele je t'aime. Maintenant je travaille en chantant tes chansons !

Écoute j'ai 24 ans. Et j'adore TYPE O NEGATIVE ! Tu n'es pas la seule personne à adorer ces musiciens !

@Heart of Steele:
Merci pour tes encouragements à écrire.
Pourquoi ne me suis-je pas déjà jeté pour donner mon avis sur TOP ? J’écris lentement (mais sûrement) durant le peu de temps libre qui me reste, et j’ai pas mal de pain sur la planche (grosse réverse d’Archives que je pense être importantes), de plus en plus de nouveautés chouettes, et mille et une Kro-X.
Et puis ça ne fait que 15 mois que je suis chroniqueur sur NIME, donc j’ai de la marge, notamment pour parler de TOP.

@Clansman57 : merci c’est une bonne idée de traiter "The Least Worst" en tant que best of sympa avec quelques raretés dedans. "After Dark" est plutôt introuvable (à un prix correct) et je me refuse de chroniquer depuis Youtube.

Merci pour vos réponses très justes, je me retrouve encore une fois dans ton texte, Clansman. Un de ces jours il va falloir penser à se contacter pour de bon.

@ père F : si j'étais chroniqueur sur ce site, cela ferait longtemps que les kro-x seraient faites ! Je t'envoie avec force et humour un bon coup de pied gothique au cul pour te motiver. Bien à vous.

Au Père Fransoua:
Qu'en est-il de "After Dark" et "The Least Worst Of", curieusement absents du site ?
Comptes-tu les faire ?

Non vous n'êtes pas les seuls à aimer encore tout fort les gars de Brooklin en vert et noir.
Je les aime depuis 1997 et j'ai vécu des retrouvailles intenses cet été en me replongeant dans toute leur disco, en boucle, j'ai bouffé du Peter Steele au goulot et je médite plusieurs Kro-X après celle de "October Rust".

A ma connaissance il n'y a pas de forum français dédié à cet immense (au sens propre comme figuré) artiste qu'était Peter Steele et son groupe TYPE O NEGATIVE. Mais il existe quelques pages Facebook consacrées à lui et son œuvre plutôt bien alimentées en anecdotes et photos, en voici deux déjà :
https://www.facebook.com/PeterRatajczykTreePage/?fref=ts
https://www.facebook.com/petersteeleforever/?fref=ts

Je n'ai pas trouvé de forum français dédié à TYPE O NEGATIVE.
Mais si ça peut te rassurer, tu n'es pas le seul en France à les aimer, la preuve: il y a tout de même quelques commentaires par ici au sujet de leurs albums, c'est déjà pas si mal...
Et sur d'autres sites, tu en trouveras également, du moins, à ce que j'ai pu constater.

Ensuite, je dois t'avouer que j'ai rarement rencontré des personnes qui aiment...
Dans les années 2000, alors que je creusais le Metal Gothique, j'avais juste un ami qui était raide dingue de ce groupe, autant que moi.
Les autres n'y allaient pas de main morte: "c'est nul à chier", "ce groupe est trop bizarre", "ça me rend mal à l'aise", "t'es fou, c'est du CURE ce truc, beurk", "c'est du Metal ça???", "c'est super lent et chiant!", "voix de merde" etc...

J'ai l'impression qu'il y a une nouvelle petite vague qui s'y intéresse, depuis la disparition de Peter et grâce notamment au statut culte qu'ils ont obtenu au fil des ans.
C'est un peu le même scénario pour d'autres groupes des années 90, je pense aux européens plus particulièrement.
Les gens étaient plus réceptifs avec les Américains au gros son plutôt qu'aux groupes qui privilégiaient la sensibilité et les atmosphères, ainsi que l'incorporation dans leur musique d'éléments externes au Metal.
En d'autres termes, je pense que le public n'était pas assez ouvert et possédait une définition du Metal qui était assez limitée.
Peut-être l'influence du pote aussi, qui risquait de chambrer l'autre, car il écoute un "truc de gonzesse".
C'était mieux de vénérer PANTERA, par exemple, sinon on se faisait huer.

Enfin, c'est comme ça, on ne peut pas y changer grand chose...
C'est le public qui fait son choix.
Cependant, c'est pas le groupe le plus méconnu non plus, disons qu'il ne faisait pas l'unanimité.

Bref, je pense revenir bientôt sur ce groupe, je me refais pas mal de "Metal automnal" ces temps-ci, donc il y a de très fortes chances qu'il y repasse!

++

Eddie étant également un excellent batteur (c'est son premier instrument), il ne serait pas impossible que bons nombre de titres aient été livrés clef en main en studio : guitare, basse et batterie.
Un peu comme PRINCE qui faisait tout de bout en bout, et même la production.

Quelqu'un aurait il des précisions à ce sujet ?

Bonjour,
C'est effectivement Eddie qui tient la basse sur la quasi totalité de l'album "Van Halen III" sauf sur "Without You" et "Fire In The Hole", à mon souvenir.

Il tient également la basse sur les titres inédits de la compilation "Best Of Both Worlds" ainsi que sur l'album solo de Sammy Hagar sorti en 1987. Eddie avait l'habitude de passer de nombreuses heures seul dans son studio 5150 à maquetter des titres, jouant de tous les instruments. Hagar a admis que lorsqu'il était dans le groupe, il arrivait que les parties de basse d'Eddie soient conservées sur les albums définitifs (pas plus d'un titre ou deux par album).
Pour ce qui est de la période Roth / Ted Templeman, Michael Anthony jouait apparemment sur tous les titres. Il arrivait qu'Eddie passe des nuits entières à refaire ses prises de guitare une fois que tout le monde avait quitté le studio mais je n'ai jamais entendu dire qu'il refaisait la basse derrière Michael Anthony.

Alors le son sonne de façon plus crue que sur l'opus précédent, avec la chanteuse très mise en avant. Je n'ai pas eu de problèmes lors des écoutes au casque (sur trois supports différents : mp3, CD et vinyle) alors qu'il est vrai que le précédent effort pouvait rapidement fatiguer. Après, il est vrai que je l'ai surtout écouté dans le salon, directement des enceintes et là rien ne m'a dérangé.

Je n'ai écouté qu'une version YouTube mais a priori l'accordage n'y est pour rien, simplement la section rythmique (basse batterie) sature comme c'est pas possible et c'est comme si un limiteur/compresseur se déclenchait à chaque coup de grosse caisse et hachait le tout de façon insupportable. Avec par-dessus potentiellement un brin de chorus dans la programmation du préamp des gratteux et on obtient une belle bouillie...