Le 14 Octobre 2023 par CLANSMAN57

C'est pas mal du tout ! Depuis le temps que je voulais l'écouter ce "Projector".
Merci pour le rappel Kol.

Le chant clair me fait davantage penser au registre plaintif de Matt Barlow. Jolie voix néanmoins.
Peut-être que le chant plus écorché et les parties plus énervées n'étaient pas forcément nécessaires pour le coup. Ils auraient réalisé un très beau disque de Metal Gothique sinon.
Mais le groupe aurait sans doute perdu une bonne frange de son public avec un changement trop radical.
J'ai également une préférence pour la première moitié de l'album, même si le tout s'écoute sans problème.

En résumé, c'est un bel album qui se retrouve tout de même avec le cul entre deux chaises.
C'est probablement pour cette raison qu'on le trouve original.

Le 14 Octobre 2023 par ZEPEKENIO

Étonnant comme le temps change la perception des choses, notamment en matière de Thrash.

Totalement addict à ce style dans les années 90, j'avais acheté entres autres perles ce "Slaughter In The Vatican".

J'ai du l'écouter 3 fois à cette période : ni bon ni mauvais, ce disque ne m'avait absolument pas interpellé, incolore, aux oubliettes auditives total...

Puis, il y a 2 mois, je le ressors, ne sachant pas trop écouter.

1ère chose, et c'était pas aussi évident en 1990, la production est épaisse comme une brique, une mandale de bucheron dans la gueule, ça blague pas.

Et, comme le soulignent les intervenants avant, il y avait quelque chose d'assez avant-gardiste ici : ça suinte le Hardcore notamment le chant que PANTERA et EXODUS (période Dukes) vont institutionnaliser. En 90 pour le 1er et les années 2000 pour le second. Ce Kyle Thomas a la rage d'un pitbull affamé, il peut finir par fatiguer mais il en impose.

Musicalement, c'est la guérilla, aucune pitié, le tempo est frénétique, les rythmiques bien grasses et le batteur d'humeur à massacrer l'auditeur.

"Desecrator", "Death In Vain", "Homicide", "Slaughter In The Vatican", c'est tout de même une boucherie assez savoureuse.

Bien sûr, l'album a ses limites, sa linéarité peut perdre l'auditeur à certains moments et ne peut logiquement pas prétendre à être un classique du genre.

Il n'empêche, ce déchainement de violence fait, en fonction de l'humeur du moment, du bien par où ça passe.

Le 14 Octobre 2023 par ZEPEKENIO

Après m'être réécouté le "Flying In A Blue Dream" du prof Satriani, place à l'élève.

Plus excentrique, le jeune Vai a lui aussi du talent à revendre et crée des sonorités aussi étranges qu'envoutantes avec sa guitare.

Un album dense, riche, varié doté d'une production splendide .
Les 3 premiers titres sont excellents notamment ce "Erotic Nightmares", au titre bien choisi car sensuel, onirique et troublant.
"For The Love Of God" est LE point d'orgue de cet album : une beauté cristalline, une classe, une maitrise divine, on en a des frissons tellement c'est beau.
Petite baisse de régime en seconde partie du disque : dommage mais cet album a une personnalité très affirmée .
Infiniment recommandable.

Le 14 Octobre 2023 par I AM THE GROWL

Le père Fischer montre ici qu'il sait composer des riffs accrocheurs. Je ne me rappelle pas - pas encore - des chansons quand l'album est fini, j'ai surtout écouté les trois premiers et je redécouvre l'album ces derniers temps, mais l'ambiance est bonne, la production agréable et les riffs sont plaisants aux oreilles. Et puis y a toujours ces solos foutraques, pas techniques pour un sou, qu'il place histoire de dire qu'il y en a mais l'effort est louable. C'est comme un "To Mega Therion" au ralenti, en dehors d'un titre ou deux où ça va plus vite sans que ce ne soit nécessaire, et avec un côté Rock de base très agréable qui permet de comprendre l'influence de CELTIC FROST sur NIRVANA par exemple. Ouais, je vais être sympa, je vais mettre 4/5 à ce bon album assez naïf dans le fond. Ils croyaient vraiment atteindre le succès de masse avec ça ?

Le 14 Octobre 2023 par HEAVY METAL KID

L’album le plus bourrin du groupe : jamais il n’avait sonné aussi puissant, et aussi déterminé. À sa sortie, je le mettais derrière ses deux prédécesseurs, et devant le premier album, plutôt presque surestimé pour son côté "tro kvlt" et sa pochette tombale ; aujourd’hui, je considère ce "Buried In Time" finalement comme le meilleur disque du MORTUARY DRAPE. Malgré un nouveau vaste remaniement de secte satanique (et la disparition regrettable de la seconde basse), le niveau d’inspiration reste aussi bon que sur "Tolling 13 Knell". Les efforts pour renforcer le style sont des plus appréciés, tout comme ceux sur la question de la production.

Ce disque est donc captivant de bout en bout ; un peu dur à intégrer au début, étouffant aussi, surtout avec la batterie qui prend pas mal de place je trouve, cette sensation se dissipe rapidement dans cette atmosphère tumulaire qui demeure intacte. Ce black metal archaïque qui se veut primitif ne craint pas de s’essayer à quelques nouvelles subtilités, dans une alchimie réussie.

P.S. : Hélas, cet effort ne sera pas suivi quelques années plus tard avec "Spiritual Independance", qui est une régression de style et un retour aux premières années...
P.P.S. : le sixième album, le vrai sixième, celui-là, doit sortir dans une vingtaine de jours. L’extrait mis à disposition par le label propose une composition assez originale qui ne trahit toutefois pas les attentes. Affaire à suivre.

Le 14 Octobre 2023 par CLANSMAN57

J'ai juste écouté "Sweetest Poison", j'avais juste droit à un extrait sur les chaînes allemandes à l'époque, certainement une pub, je ne sais plus.
C'est bizarre comme sensation, vingt ans après, de penser à enfin regarder le clip dans son intégralité et d'écouter la chanson par la même occasion, bien sûr.
C'était frustrant d'avoir seulement droit à un extrait. M'enfin regardez le clip, vous comprendrez... Les deux garçons sont un peu grotesques par contre avec leurs grimaces.

J'aime assez la chanson, une sorte de OOMPH! en plus soft.

Le 13 Octobre 2023 par ESKAPEESKAPE

Voilà un album qu'il est bon!

Un son monstrueux (merci à Michael Wagener) comme pour "Constrictor", l'album précédent mais des compositions et une ambiance bien plus réussies.

Exit les effets de synthé sucré, place à un univers plus proche du ALICE COOPER Show inquiétant et des paroles limite gore ("Step On You", "Chop Chop Chop"...)

Années 80 oblige, on a quand même droit à des refrains parfois cul cul avec des "ho ho ho" et répétés en chœur sur "Lock Me Up" mais aussi de véritables hymnes. Parmi ces hymnes, de vrais bijoux tels que "Prince Of Darkness", "Gail" ou "Roses On White Lace".

Ce disque est véritablement orienté Hard Rock, voire Heavy Metal. Ici point de FM ou de Pop (certes généralement de qualité chez ALICE COOPER) rencontré sur "Constrictor", ALICE a choisi son camp.

Du dur, qui saigne !

5/5

Le 13 Octobre 2023 par BLUEMASK

Un album à classer dans la catégorie "plaisir coupable".
Cela commence avec "Poison", point d'orgue du disque et qui donne le ton. ALICE COOPER est là pour fracasser la banque et tout est fait en ce sens. Le titre est monté autour de son refrain imparable, on expédie bien vite les couplets pour s'en péter les tympans de plaisir et quand le 3ème refrain est doublé d'un 4ème avec les guitares lead derrière, attention devant, ça colle au doigt, c'est l'extase.
Ce titre est génial, est d'une putasserie finie, s'assume comme tel et tout le reste est l'avenant.

Tous les titres sont des monstres tapineurs de Hard Glam FM, avec des refrains à chanter sous la douche, des riffs catchy, des solos débridés. Les ballades sont lourdes et jouissives comme des pâtisseries tunisiennes.
Parfois, on frise l'embardée, le hors-jeu, le plaquage haut, comme sur ce "House Of Fire" au refrain "Bon Jovien" un poil trop niais.

Alors, oui, les pisse-froids peuvent juger que ce n'est pas le ALICE COOPER des 70's et même d'ailleurs ce n'est pas vraiment ALICE COOPER tant "Only My Heart Talkin'", "House Of Fire", "This Maniac..." sont des titres d'AEROSMITH, de BON JOVI, de DEF LEPPARD... Mais on peut aussi s'en cogner, la musique ce n'est pas qu'un cours d'Histoire, c'est aussi du plaisir. Coupable.

Le 13 Octobre 2023 par HEAVY METAL KID

Du Heavy/Prog qui n’a pas mal vieilli du tout. Un vieux souvenir (ancien plutôt que vieux, même) de titres présents sur une compilation d'un magazine m’a dirigé cet été vers cette musique peu prétentieuse faites par un groupe qui en a sous le capot comme dans le manche.
Qui est friand de petits solos épars et de claviers un peu foufous à petites doses sera servi. Rarement séduit par le Heavy contemporain, ce petit voyage dans le temps reste une excellente surprise.

Ça fait parfois penser aux pontes du genre : un peu de DREAM THEATER ici, de SYMPHONY X par-là, etc... mais MAGNITUDE 9 veut être MAGNITUDE 9 et sait varier les ambiances (comme sur "Another World" qui peut constituer une bonne porte d’entrée pour les curieux) tout en maintenant un certain niveau de qualité.

Le 12 Octobre 2023 par HEAVY METAL KID

J’ai voulu écouter du DEATH ANGEL. Une envie, comme ça, de découvrir ce groupe moins âgé que moi. L’écoute de leur "Act III", il y a un quart de siècle, ne m’avait pas marqué pour un roupie. Sur une clef USB, pour la route, j'ai quand même sélectionné celui-ci, et un plus récent, pour me faire une véritable idée de ce groupe, tranquillou au volant. Derrière, j’avais remis ce bon vieux SODOM que je connais, mais pas aussi bien que son prédécesseur.

Merci SODOM ! Merci de m’avoir extirpé de l’ennui et de me balancer à la gueule un Thrash Metal digne de ce nom ! La différence de niveau de défonçage de tympans était flagrante. Et je vais arrêter de parler de DEATH ANGEL, ainsi que d’en écouter, tout en me gardant bien d’en faire une chronique peu flatteuse.

Qui ne connaît pas cet album de SODOM se rendra vite compte, à sa première écoute, qu’on a là du Thrash de compétition. Le premier titre, éponyme (et notons bien l’utilisation correcte de ce mot, trop souvent employé dans un sens aussi erroné que pompeux), est un modèle du genre, en plus sophistiqué quand même. Du génie, vraiment, cette chanson est géniale, et pas juste super. Le reste du disque maintiendra un niveau relevé, mais on évitera de parler pour autant de chef d'œuvre. Le groupe réussit à varier les rythmes et les plaisirs ("Remember The Fallen" ne dénote aucunement) sans pour autant éviter quelques moments de monotonie voire d'effets de répétition ("Exhibition Bout" et "Baptism Of Fire" provoquent quelques légères réminiscences de "Persecution Mania"...).

Le 12 Octobre 2023 par HEAVY METAL KID

Quand je lis les commentaires, je vérifie si j’ai bien écouté le même album...

CRIMSON GLORY, je m'en fiche assez à la base. Sur mes étagères, "Transcendance" fut un temps coincé, voilà bien deux lustres, entre un CIRITH UNGOL et un CRUCIFIER, et je ne garde en souvenir que "Red Sharks", qui donne présentement envie de réécouter cet album, pour se refaire un avis plus sain sur le groupe. Mais restons sur "Astronomica".

L’intro est longue à mourir, et son ambiance ne me fait pas tomber en pâmoison. La première chanson est pour moi catastrophique, et Blake, que j’avais plutôt apprécié il y a longtemps chez ce groupe de cinquième division qu’est SEVEN WITCHES, passe au second plan dans ce constat, tant cette composition est nulle de chez nulle; mais pas pour la suite...
Rien d’impressionnant, que du médiocre, comme le son de basse, qui se rapproche souvent de celui d’une grosse guimbarde. Les manipulateurs de cordes artificielles touchent toujours, certes, pas assez pour me captiver ; celui des naturelles nous les brise menues avec ses imitations crispantes de Rob Halford qui se veulent des imitations (risibles) de Midnight... La suite n’est pas foncièrement mauvaise, on ne va pas jusqu’à dire que le mal est déjà fait, mais si je fais abstraction de ces dix premières minutes éprouvantes, franchement rien, strictement rien ne me donne envie d’apprécier ce Heavy, voire d’acheter le disque (merci Youtube). Ce même rien ne me permet de lâcher un compliment, de pointer un fait saillant, de souligner un trait de génie. Le désert sans les pyramides. C’est vraiment triste à écrire, tout autant à écouter. Tant mieux si certains y puisent du plaisir, mais je serais curieux de voir si, les années passant, si ces commentaires élogieux sont maintenus.

Le 12 Octobre 2023 par IDARGOS

Probablement l'album le plus inspiré musicalement, mais malheureusement Brian Johnson (Braillard Johnson) gâche tout avec ses hurlements.... Heureusement il se maitrisera mieux sur les prochains albums, mais pour moi ce disque est à la limite du supportable à cause de lui.... dommage, vraiment dommage....

Le 12 Octobre 2023 par CPEJ

La surprise de l'album est le chant qui est partagé entre Udo et le bassiste Peter Baltes, il va bien le Peter au chant mais on perd le charisme et la marque de l'emblématique Udo Dirkschneider.
Sur le contenu, je n'aime pas une bonne partie des morceaux qui reprend les travers thrashisant du précédent album, le titre éponyme "Predator" en est le symbole. Néanmoins il y a quelques morceaux plus Heavy Metal, dans un classicisme Acceptable qui méritent l'écoute. Le meilleur est "Crossroads" mais on peut aussi rajouter "Run Through The Night", "Hard Attack", "Don`t Give A Damn" ou encore "Lay It Down". C'est pas si mauvais finalement, 2,5/5 arrondi à 3 parce que c'est ACCEPT.

Le 12 Octobre 2023 par ESKAPEESKAPE

ALICE revient vers le succès grâce à ce "Constrictor" que l'on a du mal à classer : FM, Hard Rock, Variété, Pop, Glam ? Hard FM c'est sûr et pas Metal du tout.

Les morceaux se suivent dans un univers sucré pas plus emballant et étrange que ça.
Bof bof, on s'ennuie, on devine trop facilement le déroulé des titres malgré quelques bonnes lancées ("Give It Up" ou "Life And Death Of The Party").

La production est assez réussie avec un gros son et des effets sympathiques, malgré les (horripilants) synthés et chœurs de l'époque.

ALICE COOPER tient la dragée haute à la concurrence en embauchant le gratin des musiciens de l'époque (Kane Roberts est un excellent guitariste) mais cela ne suffit hélas pour transformer cet album en album réussi.

Heureusement, le suivant, "Raise Your Fist And Yell", sera lui exceptionnel tant dans l'ambiance (vraiment du ALICE COOPER) et les compositions bien accrocheuses et beaucoup plus Rock (et Metal).

1/5 maximum

Le 12 Octobre 2023 par ULTIMATE BITCH

Un très grand album de Metal Prog avec des riffs et des compos très travaillées. Comme VANDEN PLAS et ANUBIS GATE, ce groupe n'a sorti que des albums excellents. Et puis Ray Alder au chant....

Le 12 Octobre 2023 par OLIVIER971

Aucun album de SHINING n'est parfait à mes yeux, pas même le fameux "V". Et ce nouvel album, qui s'éloigne franchement du Black Metal, ne l'est pas non plus. Par exemple le premier titre aurait mérité d'être plus court, il y a des redites inutiles agaçantes qui n'amènent à rien. Et SHINING ne propose plus rien de surprenant depuis longtemps. Cependant, étonnement, en ce qui me concerne, cet album, qui possède une petite touche Goth (notamment dans la voix de Kvaforth), je l'aime bien. Comme souvent un album de SHINING, peut-être plus que ceux d'autres groupes, doit être considéré sans son entièreté. "Allt För Döden" est un très bon titre et l'album est parcouru de quelques soli sympathiques. Un album qui, à mon sens, plus que d'autres avant, privilégie les ambiances aux riffs ou la violence. Bref, un album plutôt calme pour un album classé en BM, ceux qui sont en recherche de violence passeront leur chemin. 3.5/5.

Le 12 Octobre 2023 par CLANSMAN57

J'aime absolument tout sur ce disque. Galder sait composer, du moins, je n'ai pas l'impression qu'il donne dans le patchwork comme c'est trop souvent le cas dans le Metal. Même DIMMU BORGIR avec son pourtant superbe "Enthrone Darkness Triumphant" n'a pas réalisé une musique aussi fluide et cohérente.

C'est à nouveau un Black Metal au gros son, les amateurs de Low-Fi fuiront sans doute ce disque comme la peste.
OLD MAN'S CHILD propose une musique très musclée et n'oublie pas d'être suffisamment accrocheur. Nous avons également droit à quelques touches grandiloquentes qui font leur petit effet.

Bref, c'est sombre, costaud, bien réalisé et travaillé juste ce qu'il faut.
Un excellent dosage en somme.

Bravo.

Le 12 Octobre 2023 par BANE

J'aime le "Live Killers" de tout mon cœur... Mais p*tain, il tue aussi, celui-là !

Le 11 Octobre 2023 par PAGANIZER

Oh celui là, y va falloir que je me le procure dés que possible !
J'ai découvert ce groupe franchement sympa et attachant en 2001, avec l'album "Crocodile" sorti cette année là.
Je rejoins tout à fait l'avis partagé dans la chronique, ce groupe mérite vraiment qu'on se penche sur son cas !
Du très bon Hard Rock bien roots, de la rythmique binaire imparable, un vrai talent d'écriture et de composition, le tout baignant dans son jus... Du petit lait, le petit Jésus en culotte de velours...
Mais je m'égare..
SIDEBURN, c'est du AC/DC qui sent l'emmental, c'est des "p'tits Suisses" (ok elle est facile) servis bien épicés...bref c'est du Rock n'Roll, simplement... mais les vrais plaisirs de la vie ne sont-ils pas parfois les plus simples ?

Le 11 Octobre 2023 par PILGRIMWEN

L'illustration est magnifique ! Rien que ça, c'est déjà un bon point. En 2012, je n'avais pas cherché à écouter en profondeur l'album. J'ai rectifié le tir. Un disque oscillant entre AOR et Rock Progressif pour un résultat satisfaisant ! Il y en avait encore sous le capot en 2012 ! Pour les amoureux de l'AOR, je ne peux que vous inviter à pencher une oreille curieuse sur cet opus, il y a de fortes probabilités qu'il fasse son petit effet.