Le 22 Février 2006 par NEOW

Avant celui-là je n'avais écouté que le Accident of Birth de monsieur Dickinson. Un album que j'avais trouvé pas forcément accessible et qui m'avait pas accroché plus que ça à quelques exceptions près.
En revanche, ce Tyranny of Souls m'a beaucoup plus plu ! Assez proche de Maiden, assez épique parfois et doté de quelques belles pièces (en particulier au milieu du disque, de Kill Devil Hill jusqu'à Power of the Sun et la magnifique Navigate the Seas of the Sun), il s'agit d'un album efficace qui s'écoute très bien.
Mais toujours cette prod signée Roy Z... Autant au niveau des compos il fait du bon boulot, autant je déteste le son Roy Z......

Le 22 Février 2006 par NEOW

L'album de Samael qui est le plus réussi pour moi. Les compos sont accrocheuses, parfois énergiques parfois plus mélancoliques et tous les nombreux bidouillages electroniques sont parfaitement intégrés. Et finalement, dans tout ça, ce que j'aime le plus c'est l'ambiance dégagée : glaciale, futuriste, spatiale. Un album planant dont je ne me lasse pas.

Le 22 Février 2006 par NEOW

Un très bon album de Samael qui a su évolué depuis Passage et Eternal. Contrairement à d'autres, je ne trouve pas que Reign of Light soit vraiment une suite logique ni qu'il soit plus sombre (au contraire c'est assez lumineux par moment), mais plutôt quelque chose de "nouveau" pour Samael. C'est direct, mélodique et accrocheur, les ambiances (orientales ou plus futuristes) sont grandioses.

Le 22 Février 2006 par FREDOUILLE

Une chronique qui reflète parfaitement l'album. Effectivement, la production laisse vraiment à désirer. Sans relief, guitares étouffées... Le point faible de l'album.
Les compositions sont effectivement remarquables, où les atmosphères multiples se succèdent.
Petit bémol quand même, l'album reste très calme du début à la fin (hormis un morceau où des riffs tranchants sont présents). Trop calme.... Comme sur le dernier titre (17 min) où on attend la tempête. en vain....

Le 22 Février 2006 par NEOW

Ce live est énorme !!! Le meilleur de Resurrection, un peu de Fight période War of Words, quelques inédits et beaucoup de Judas Priest, classique ou pas : certainement l'un des live que je préfère ! D'autant que Rob est vraiment très très en forme et livre une prestation plus que parfaite !

Le 22 Février 2006 par NEOW

Ce premier album d'Halford est une petite bombe, très classique mais diablement efficace et direct, avec les énormes Resurrection (rhaaa cette voix !!), Made in Hell, Silent Screams, Slot Down, Saviour...
Pas parfait quand même : le duo avec Bruce Dickinson est pas terrible du tout et l'album se fait lassant à force de l'écouter.

Le 22 Février 2006 par NEOW

Pour moi ce n'est pas non plus le meilleur album du Priest -je lui préfère Defenders of the Faith. Mais c'est incontestablement un album culte, l'un des plus homogènes et il n'y a pour une fois aucun titre largement en-dessous des autres (ce qui est relativement récurrent chez Judas, y'a toujours un titre ou deux qui sont vraiment bof bof).
C'est avec cet album que j'ai découvert le groupe. Ce qui frappe tout de suite c'est la puissance incroyable qui s'en dégage ! Les chansons vont de l'excellent au bon. Rob est de plus en plus incroyable au fur et à mesure que les albums se succèdent et le nouveau Scott Travis a une frappe très puissante. Le summum d'une longue montée en puissance (sonore) :o)
Son seul petit défaut pour moi c'est qu'il devient un peu dur de l'écouter en entier, à force... Normal, car on en ressort pas indemne !

Le 22 Février 2006 par JULIEN

Cher Bouljghard, je ne sais ce qui t'autorise à dire que Lars Ulrich et quelqu'un de chanceux. Je suis navré, mais Ulrich "EST" METALLICA ! Il en est le créateur (avec Hetfield qu'il a harcelé). Et si METALLICA existe, c'est en grande partie grace à ce danois roublard et passionné, si l'on se fie aux nombreuses bios écrites sur le groupe (bah oui, je les connais pas perso, les MET'S, moi). Le nom du groupe, c'est lui. Toute la question financière et commerciale, Hetfield (généralement considéré comme Monsieur METALLICA) a toujours admis s'en foutre et laisser ça à Lars. Et il y a certainement plein d'autres arguments à t'opposer, mais je n'ai pas envie de fouiller dans mes bouquins sur METALLICA. Ne nous ponds pas des énormités pareilles sans t'être un minimum renseigné, s'il te plaît !

Après, juge son jeu comme tu veux sur le plan "technique"... Mais perso, je suis batteur, et s'il est indéniable qu'Ulrich n'est pas le meilleur batteur du monde et semble parfois surestimé, il possède une vraie patte, et propose des plans souvent intéressants et très bien adaptés aux morceaux (à part sur "St Anger", où il s'avère souvent à côté de la plaque). Je suis désolé de te contredire, mais METALLICA, pour le dire de façon un peu brut, sera toujours (selon moi) synonyme de duo Hetfield-Ulrich, même si Hetfield reste très probablement le cerveau musical du groupe. Et si tu as besoin de preuve, il te suffit d'ouvrir n'importe quel livret de METALLICA : Tous les titres (exceptés "Motorbreath" sur "Kill'Em All" mentionnent les deux noms Hetfield et Ulrich. Moi, je trouve que pour quelqu'un d'aussi chanceux, il est bien présent le batteur danois... Enfin bref...

Le 22 Février 2006 par IRONCHRIS

Mon album préféré de Helloween. Même un de mes albums préférés de heavy speed. Je ne comprends pas qu'il sucite toutes ces réactions négatives, j'accroche sur toutes les chansons. Mais apparemment je suis une exception...

Le 22 Février 2006 par L'IMMORTEL

Pour moi ce disque est le disque du déclin (très, mais alors très légèrement amorcé sur ma part -argh je vais me faire huer- sur certains titres de Master, qui est pour ma part un cran légèrement en dessous de la quasi-perfection qu'est "Ride The Lightning".
Donc sur ce ...And Justice, je retiens certains très bons titres ("Blackend", "Eye Of The Beholder ", "One", "To Live Is To Die " et à la rigueur "And Justice For All". Le reste, c'est de la soupe pour moi.
Je soutiens Julien pour le fait que "Load" est très bon, très sympa ! Son écoute est un plaisir malgré le dernier titre "en trop". O peut dire qu'il remonte le niveau après le black album que je trouve plutôt moins que médiocre !

Donc 3/5 pour And Justice... !

Le 22 Février 2006 par ARATHON

Album très décevant surtout après le géniallissime Machine Head...

Le début ne commence pourtant pas si mal, les 2 premiers tracks tiennent la route mais rapidement à partir du 3eme track on s'endort, pour ne se réveiller que momentanément sur Rat bat blue, et pour finalement remarquer qu'on s'est bien fait chier durant les 35 minutes que durent le disque...

Bref, très très bof....

Le 22 Février 2006 par BAST

Pour ma part, je l'ai acheté en ligne, ici : http://www.sentinelsteel.com/CD/CDMain/A/CDMainA.html

Le 22 Février 2006 par ARATHON

Le meilleur album de Deep Purple, tous les tracks sont excellents que ce soit 'highway star', 'pictures of home', 'smoke on the water', 'lazy', 'space truckin'....

Leur chef d'oeuvre.

Le 22 Février 2006 par IKKI

Je ne connaissais pas SCANNER avant d'avoir écouté cet album et celui-ci m'a moyennement convaincu. Ce n'est pas trop mal, mais j'ai trouvé l'ensemble bien trop lent et poussif, les refrains ne sont pas extraordinaires et j'ai trouvé le chanteur un peu limite...
C'est du heavy classique mais pas vraiment transcendant.

Le 21 Février 2006 par VANNOORD

Ca, c'est de l'excellent speed comme on l'aime. Après un premier opus très réussi, on les attendait au tournant et le moins qu'on puisse dire, c'est qu'ils n'ont pas raté le virage.
C'est toujours d'aussi bonne qualité et aussi efficace.
Pour le prix, on a aussi un DVD d'un concert du groupe qui donne une bonne idée de son potentiel. Un rapport qualité/prix difficilement battable !

Le 21 Février 2006 par DARKCAMPUS

Avec Keeper Of The 7 Keys dans le titre de cet album, le groupe savait pertinemment qu’il allait soulever l’intérêt des foules et susciter une attente formidable. Avec qui plus est la sortie de l’album le 31 Octobre, jour de Halloween, le groupe avait plus que jamais joué la carte d’une publicité digne d’une campagne de pub de La Poste. Le groupe avait intelligemment préparé son coup sans pour autant se mouiller car l’ajout de The Legacy nuançait l’ensemble : on allait avoir ce que Helloween était devenu 20 ans après les sorties des 2 bombes qui mériteront à jamais leur nom au Panthéon du Métal. Nuance importante donc car on est ici très loin du niveau de ces Keepers !

Le débat autour des Keepers par Helloween des années 80 et des années 2000 n’a pas lieu d’être car à 20 ans d’écart le métal a trop évolué pour espérer avoir un concept identique et surtout seuls 2 membres du groupe restent : Grosskopf qui n’écrit malheureusement que lorsqu’il lui pousse une dent et Weikath qui n’a jamais été un forcené de l’écriture lui-même. Ces 2 gaillards incarnent bien sur l’âme du groupe et une de leur qualité a été de savoir s’entourer de gens compétents qui se sont toujours fondus dans le groupe et le relancer tels Kusch, Grapow et bien sûr le plus prolifique Deris.

Cet album fait suite à The Dark Ride ou comme à son habitude le groupe avait proposé un style bien qu’helloweenien, tout de même assez surprenant. Mais la qualité était au rendez-vous. Ensuite était arrivé Rabbit, plus direct et moins ambitieux que son prédécesseur mais redoutablement efficace. Ici ce Keeper est j’ai envie de dire faussement ambitieux.

2CD sinon rien : le 1er avec en fond notre bonhomme en robe de bure bien connu censé être proche du passé et le 2e avec en fond un être maléfique futuriste censé être l’héritage du passé (on y entend au début un type qui veut régler sa radio comme sur l’album Helloween où il n’entend que du Helloween (le veinard) mais où il ne s’arrête que sur le morceau King of a 1000 Years titre du présent). Cette construction à l’approche intéressante n’est vraie que pour le 1er morceau de chaque CD, les 2 chefs d’œuvre incontestés de l’album, 2 pièces monstrueuses de plus de 11’. Comble de la supercherie en effet Gerstner, l’un des tout niveaux, écrit 2 morceaux sur ce 1er CD ! Bon au diable les pensées sur le comment et le pourquoi du CD (ou comment la campagne de pub a bien marché) et voyons ce qu’il propose.

CD1.

THE KING OF A 1000 YEARS écrite par le groupe: 13’ absolument géniales, des chœurs bien gras, une rythmique proche de Halloween, des breaks phénoménaux, des solis décevants (on y reviendra), on est proche du niveau des célèbres morceaux de 13’ des 80’s, une entrée en matière fulgurante et réellement ambitieuse: 4.5/5.

THE INVISIBLE MAN écrite par Gerstner. Très bon début, très bon couplet, bridge mauvais, très bon refrain, bonne entrée de solo mais on s’englue ensuite trop longtemps dans un passage lent et un refrain répèté sans fin alors que suite à un morceau de 13’ on a envie d’un morceau qui plombe du début à la fin. Bref un morceau qui manque d’unité malgré de bons passages : 3.5/5.

BORN ON JUDGMENT DAY de Weikath dans la veine de All Over The Nation/Salvation : excellent bien entendu ! Bien heavy, bien speed, des solis successifs de type Helloween avec passages vers la basse et la batterie comme au temps de Eagle Fly Free. Un vrai régal : 5/5.

PLEASURE DRONE de… Gerstner. Au lieu de rectifier le tir il s’enfonce ! Morceau plus rock que heavy qui ne tourne à rien, on s’y ennuie de bout en bout. Ce n’est pas la marque Helloween et c’est mauvais, bâclé : 1.5/5.

MRS GOD par Deris, le single. Morceau original et bien réussi sans plus, dans l’esprit bouleversement des convenances à la façon The Dark Ride :4/5.

SILENT RAIN de Deris. Un morceau lourd, heavy et speed bien racé. Du Helloween classique sans se fatiguer : 4/5.

Le bilan de ce CD1 est plutôt positif si on oublie les 2 morceaux de Gerstner (1 tiers quand même), professionnel du bouchage de plages. La déception est perceptible et assez forte au niveau des solos car on a beau entendre ici et là que tout a été fait patati et patata à ce niveau et qu’on en veut plus ça reste une marque indéniable de Helloween et du métal en général. Avec des raisonnements aussi simplistes il serait aussi vrai de dire que tous les riffs, plans de batteries, parties de claviers ont déjà été faits et dans ce cas autant arrêter de créer de nouveaux morceaux. Restons sérieux et constructifs. Les solis, donc, sont ici à la fois décevants en durée, mais également en feeling et en puissance. On est loin des duels de guitare des Keepers et de Time Of The Oath malgré une production plus ancienne. C’est peut-être en partie une conséquence de ce Gerstner, bien que Rabbit ne nous avait pas déçu sur ce plan.


CD2

OCCASION AVENUE est une claque monumentale de Deris et illustre ce que sait faire Helloween : se renouveler d’album en album, toujours en mouvement, jamais 2 albums identiques. Ici des chœurs gothiques, puissants et porteurs que nous n’aurions jamais pu penser se trouver sur du Helloween. Le reste est très heavy, mélodique et n’échappe au 5/5 qu’à cause d’un break au milieu avec passages parlés trop longs et compliqué : 4/5.

LIGHT THE UNIVERSE de Deris, qui monopolise toujours autant l’écriture. C’est une balade classique avec en plus un duo avec une chanteuse. Très mélodique : 3.5/5.

DO YOU KNOW WHAT YOU’RE FIGHTING FOR de Weikath, ça commence donc par un petit solo toujours bon à prendre. Refrain magiquement mélodique, à accompagner les bras levés, le couplet/bridge est quand même en-dessous. On a ici l’un des meilleurs soli de l’album : 4/5.

COME ALIVE de Deris, morceau à l’esprit joyeux et presque comique, passage obligé sur chaque album. Pas franchement utile et pas abouti : 2/5.

THE SHADE IN THE SHADOW de Deris encore. C’est original et prometteur mais on a l’impression de s’arrêter avant la fin et du coup le début est remis en cause. Il n’y même pas un seul solo ce qui doit être unique chez Helloween et ça renforce le sentiment de non abouti : 2/5.

GET IT UP de Weikath. C’est pas mal mais là aussi le groupe n’a pas du se fatiguer. Pas beaucoup d’intérêt, rien de transcendant et l’album n’en finit pas de se terminer : 2.5/5.

MY LIFE FOR ONE MORE DAY de Deris et… Grosskopf ! Si on a un morceau de la veine du sublissime Hell Was Made In Heaven ça devrait être génial et du Helloween à l’ancienne. Et c’est plus ou moins le cas, refrain mélodique à souhait, couplet bien lourd, chœurs bourrins, riff efficace sans prise de tête, solo presque à niveau : 4.5/5.

Le bilan de ce 2e CD est moins flatteur que le 1er CD déjà pas du calibre d’un Helloween. Il apparaît évident que malgré une envie de bien faire, les morceaux sonnent dans l’ensemble inaboutis comme si les gars s’étaient vite fatigués. Il y a peu de très bons morceaux qui donnent envie d’être réécoutés. C’est en-dessous d’un Helloween et si on a envie d’en écouter je doute que l’envie nous prenne de prendre cet album mais plutôt d’aller piocher chez les précédents. On peut aussi souligner la volonté toujours présente de proposer autre chose mais l’évolution est bien négative ici.
A contrario, le dernier Gamma Ray « Majestic » qui n’évolue pas beaucoup par rapport à ces 2 prédécesseurs est d’un tout autre niveau malgré l’abus de critiques de copier-coller sur d’autres groupes.
J’attends d’urgence le prochain Helloween, celui-ci n’ayant qu’une note de 3.5, c’est à dire au moins 1 point en-dessous de presque tous les autres.

Le 21 Février 2006 par DARKCAMPUS

Le voici donc cet album qui aura beaucoup fait parler de lui à défaut d’avoir fait la une des charts métal. C’est qu’il ne s’agissait pas de n’importe quel groupe : Helloween le Magnifique qui venait d’accrocher à son palmarès les 2 inébranlables Keeper Of the 7 Keys, albums cultissimes qui ont bouleversé le genre dans le milieu des années 80 et qui en ont fait des albums de légende à jamais. Beaucoup d’attente en particuliers suite au légèrement décevant Pink Bubbles Go Ape qui avait déjà vu nos héros prendre une voie musicale (trop) différente et également baisser en qualité et en homogénéité.

La pression était énorme et le contexte était rendu encore plus lourd pour d’autres raisons :
- le groupe sortait d’un démêlé avec son ancienne société de distribution qui lui avait vu perdre de l’argent et imposer un silence de 2 ans,
- Hansen et son aura étaient encore toute fraîches et des distensions entre les 2 leaders Weikath/Grapow et Kiske/Schwichtenberg étaient latents,
- Le contexte métal en général dans le début de ces années 90 ou le heavy metal était devenu ringard et où il était surtout bon de sortir des trucs pseudo brutes pas très fins comme le grunge ou bien adoucis pour les attraits des ventes ou bien encore des groupes se disloquaient

Lourde tache pour nos amis mais si un groupe devait relever le niveau c’était bien eux.

Tout d’abord s’il est vrai de dire que le groupe n’opère pas en groupe puisque chaque morceau est écrit par un seul membre il est faut de dire que ce n’est pas commun, en effet Helloween est familier du genre (voir The Dark Ride, Keeper part 1 et 2, Walls of Jericho). De même Weikath ne peut s’être dit bouffé par l’attrait plus rock de Kiske car ils ont écrit 4 morceaux tous les 2. Par ailleurs chaque morceau est bel et bien illustré par ces fameuses et sympathiques cucurbitacées, véritables tampons du groupe imaginés par Ingo montrant ainsi un certain attachement au passé, comme quoi leur âme était toujours la.

Première surprise à l’achat, c’est bien sur cette pochette simpliste avec absence de tout dessin évocateur d’un monde imaginaire, marque caractéristique du groupe. A la place un arc-en-ciel sur fond blanc comme un spectre de lumière/musical complet que le groupe va parcourir ici. Autre illustration du changement de musique proposée et annoncée, le titre « Chameleon » comme si le groupe, tout en restant la même identité, se métamorphosait

Face à la difficulté de l’appréciation de cet album inégal et divers et vu son contexte j’ai décidé de décrire brièvement chaque morceau.

FISRT TIME ouvre le chapitre. Ecrit par Weikath on se dit que ce devrait être un classique et c’est le cas ! Du speed bien senti, simple mais très très efficace, ce qu’Helloween sait faire de mieux sans se tuer à la tâche. On se dit que les rumeurs étaient fausses et que Helloween reste nos bons copains et que vous seuls savez les apprécier à leur juste valeur. Et Kiske chante merveilleusement bien : 4/5.

WHEN THE SINNER écrit par Grapow donne les premières notes de cette nouvelle voie amorcée sur Pink Bubbles et qui se démarque tellement de ce dont on était habitué et de ce que l’on attend en général pour du heavy. Le rythme se ralentit considérablement et on n’est qu’au 2e morceau. En plus ils ont mis une fanfare ici au refrain. La trompette y est affreuse et fait perdre un demi-point au morceau qui passé l’effet de surprise passe très bien de par sa mélodie couplet/bridge excellents. Des notes de piano donnent une certaine volupté à l’ensemble. Le solo, fidèle a l’image calme du reste , tient bien la route. C’est plutôt bon et c’est là que c’est fort mais ça n’a rien de Helloween ou du moins celui que l’on connaissait. 3.5/5.

I DON’T WANNA CRY NO MORE de Grapow est une balade avec une guitare acoustique, celle que l’on garde habituellement pour boucher une fin d’album. Bref le rythme se ralentit encore et au 3e morceau sur 12 on se demande si on ne va pas arriver en retard comme un train de SNCF. C’est sympatoche, est-il utile de préciser que Kiske chante toujours comme un dieu ? Sa position en 3e place de l’album est assez perturbante comme si l’album ne démarrait pas vraiment mais pourquoi pas après tout, restons ouverts: 2.5/5.

CRAZY CAT par Grapow qui monopolise ce début d’album et autant le dire tout de suite il aurait dû s’abstenir ici. On y retrouve le côté humoristique de Helloween mais avec un côté surenjoué foufou absolument insupportable. J’ai beau cherché il n’y a pas grand chose de bon là dedans et on continue de glisser dans les notes moyennes du bac de philosophie: 1/5.

GIANTS signe le retour de Weikath et on se dit qu’il va remettre de l’ordre dans tout ça. Et on a raison : le riff est lourd, l’atmosphère semblable à March of Time ! Ce morceau aurait pu figurer sur Keeper 2. Le solo est très bon, la mélodie est majestueuse, le break avec les envolées de clavier qui retentissent implacablement sont frissonnants et on joue les maestros. On respire et on met 4.5/5.

WINDMILL avec toujours Weiki et on se met à espérer que le ventre mou était au début de l’album et que la récompense est au bout. Cependant, contre pied car voici un morceau mou de chez mou. C’est pas mauvais si ça concluait la galette mais c’est sur c’est pas bon et c’est ennuyeux, mièvre et insipide. Totalement dispensable : 1/5. Ben alors Weiki ?

REVOLUTION NOW avec Weiki qui fait sa révolution. Ce morceau est assez long, plus de 8’, et si ce n’est l’effet dans la voix de Kiske qui fait penser a quelqu’un qui hurle dans un haut parleur dans un défilé de grève il est plutôt bon. Le solo est long, bien senti malgré les notes qui ne déferlent plus mais ça on commence à s’y faire, le riff est assez bluesy et fait penser à un morceau de Metallica sur Load dont j’ai oublié le nom. Le duo bridge/refrain est respectivement majestueux et entraînant. Musical et original bien sûr : 3.5/5.

IN THE NIGHT voit la première ébauche de Kiske qui prend aussi la guitare rythmique. On se dit que ça risque de ne pas jouer à 200 à l’heure et qu’il se la joue égoïste. On a peur même si les premières notes sont très jolies, très agréables. Malheureusement c’était le refrain et les couplets sont moches à souhait, mélodie zéro, effet de guitare intello lourd. Et moi la country j’aime pas trop : 0.5/5.

MUSIC avec le retour de Grapow. L’atmosphère est sympathiquement inquiétante mais l’ensemble est lent et on en a marre à ce stade du lent. L’ensemble reste sérieux avec un bon break musical : 3/5.

STEP OUT OF HELL écrit par Grapow qui ne nous a pas laissé que des bons souvenirs. Il se rattrape ici avec un morceau qui commence par un petit solo avant garde de ce qui va suivre. En effet c’est du heavy assez gentil sans fioriture, un bridge excellent, des mélodies de guitare qui le sont pas moins et un style helloweenien bien connu bien qu’adouci: 4/5.

I BELIEVE à présent avec Kiske qui nous sort un morceau de plus de 9’ assez inattendu et qui sonne assez lourd. Morceau en tout point excellent, chanté différemment mais toujours divinement, très riche et jamais ennuyeux. La très bonne surprise de l’album, sûrement le point culminant à mettre dans tous les best of des discothèques avec son atmosphère flippante là-aussi: 4.5/5.

LONGING, titre pas très rassurant s’il paraît « long » surtout que Kiske prend sa guitare acoustique et que ça augure de moments ennuyeux... hé bien pas du tout ! C’est lent mais mélodie+chant incontestablement bien exécutés : 3 /5

En conclusion on en passe par toutes les couleurs (voire la pochette ;-)) sur cet album. Il n’est pas aussi mauvais qu’on a bien voulu le dire même si très en dessous du passé et de l’attente suscitée. Bien sûr il faut le prendre pour ce qu’il est et tout amateur revêche de heavy pur et dur ne pourra que passer son chemin. Ca reste dommage à mon sens car des pépites se cachent ici et si le groupe s’était abstenu à un mini album son futur aurait été sûrement différent : la moyenne des notes serait de près de 4/5 contre à peine 3 ici et c’est la note que je garde car c’est ce qui nous y est proposé. Je le conseille pour tout fan ouvert de Helloween. Face à cette 2e déception commerciale le groupe et ses tensions latentes vont exploser et le marquer : Kiske est viré, Schwichtenberg se suicide. Master of the Ring sortira un an plus tard, là aussi dans la précipitation pour un besoin d’argent et ne relèvera pas le groupe car pas franchement meilleur que celui-ci (trop de titres moyens) bien que délibérément plus heavy. Le groupe ne se relèvera qu’en 1996 avec la sortie du digne successeur des Keepers avec Time of the Oath.

Le 21 Février 2006 par BOULJGHARD

Vraiment excellent, franchement pas si loin d'un Master. To Live is to Die, And Justice for All, One,...(pour ne citer qu'eux) que des tueries.
Seul vrai bemol: Lars Ulrich... Incapable d'avoir un son correct en 4 albums aussi magistraux... Si ce n'est pas la preuve qu'il n'est définitivement pas un grand batteur il reste encore son jeu:...basique, soporifique, ce mec est vraiment le gars le plus chanceux de l'histoire du metal (de s'être trouvé dans ce groupe mythique).

Je met 4,5/5 donc 4 ici pour ne pas mettre cinq... Je me demande toujours pourquoi NIME se contente depuis si longtemps de notes stériles sur 5 au lieu de mettre ça sur 10, voir sur 20 tout simplement je ne pense pas que ce soit beaucoup plus difficile à gérer...:-\

Le 21 Février 2006 par DRAGAN

Et voilà, une bombe de plus dans la riche discographie de In Flames ! Cet album est fantastique, que ce soit dans les rythmiques en béton armé, les voix claires (Anders Friden ne cesse de progresser dans ce domaine) sur des refrains magnifiques, et surtout un regain d'agressivité bienvenu :) Je trouve que le mélange entre le passé et le présent du groupe est très bon, les anciens fans comme les nouveaux devraient apprécier.
En quelques mots, tout simplement un chef d'oeuvre à se procurer d'urgence.

Le 21 Février 2006 par DRAGAN

Je dois bien avouer que j'ai été moi aussi déçu par cet album qui ne contient à mon sens aucun titre qui pourrait devenir un classique. Pourtant le mini cd "Superheroes" m'avait rempli d'enthousiasme. Je ne retiendrai que 3 titres de cet album (sur 12 c'est vraiment peu) : "return to the tribe" pour son solo délirant, "save me" belle ballade bien que faisant énormément penser à Bon Jovi, et "trinidad" parce qu'elle est marrante.
Enfin voilà après quelques écoutes, le cd est parti prendre la poussière sur mon étagère et je ne pense pas le ressortir de sitôt.