Le 18 Août 2022 par BLUEMASK

POISON, ou le moment a pris la forme a pris le dessus sur le fond...
OK, ils sont ridicules mais après tout BOWIE a longtemps été tout autant ridicule.
OK, ils font de la musique légère, au paroles stupides, pour le fun, mais après tout les BEACH BOYS ne cherchaient pas avoir un Nobel non plus.
OK, ce ne sont pas de super musiciens, mais après tout ils étaient certainement meilleurs que les RAMONES
OK, ils n'étaient pas Heavy, à peine Hard et prétendaient, mais après tout MÖTLEY CRÜE avait déjà ouvert la voie...
OK, ils étaient opportunistes, mais après tout... Erreur 404... Il y a trop d'exemples...

Mais voilà, avec tout ces éléments en même temps dans le même groupe, ça commence à faire beaucoup quand même.

Au final, une fois sortie le décorum, c'est pas foncièrement mauvais, juste anecdotique, standard. Oui, de la musique pour le fun pour faire la fête (dans les années 80, par contre...), tout comme la COMPAGNIE CRÉOLE et WHAM!, somme toute.

Le 18 Août 2022 par JéRéMY

J'y ai jeté une oreille circonspecte, assez blasé du Death Mélodique des années 2010, y compris du DT (j'ai aimé quand ils se sont faits un peu plus sombres/ambient mais sans plus), dont le dernier album est un alignement de tubes certes, mais qui ne parvient pas à m'émouvoir outre mesure. Ayant associé la voix de Michael Stanne au "Death Mélodique bien fait mais sans folie donc quand même un peu chiant" (oui c'est un style de Metal à part entière), je ne m'attendais donc pas à grand chose.

Et bien j'ai été agréablement surpris, c'est plus varié que le dernier DT, y a du riff qui envoie même si globalement ça reste très accessible, les morceaux se distinguent bien tous avec des idées sympas. En résumé : c'est vraiment très bien, ça tabasse même par moments, les morceaux sont très bons et suffisamment variés pour éveiller mon intérêt et parvenir à me faire ressentir quelque chose.

Y a pas une personnalité dingue non plus, Mikael Stanne est tellement associé à DT et on reste sur un Death Mélo très accessible donc y'a le sentiment d'écouter du DT avec quelques riffs à la IN FLAMES période 90s, mais c'est peut-être le meilleur album de DT depuis 2005 voire 2002 !

Le 18 Août 2022 par BLUEMASK

ST ou l'histoire du suicide d'un groupe par mégalomanie de son leader..
Au tournant des 90s, ST semblait un vrai groupe et a enfilé les chefs d’œuvre entre 88 et 92 en trouvant son style : un Thrash/Hardcore habité, mâtiné de funk, voir de rap, le mur rythmique de Mike Clark, les leads aériens de Rocky George, et la basse de Trujillo et la voix faiblarde mais typique et versatile de Mike Muir, le leader.
Mais en fait, ST est le groupe de Muir, et Muir a pris le melon avec le succès, a cru pouvoir se démultiplier, sauf qu'il s'est agi d'une dilution puis d'une overdose. "Suicidal For Life" a signé la fin du gang avec cette pochette révélatrice du malaise qui ne montrait que Muir dans un album qui se caricaturait jusque dans les lyrics parano...
Puis vingt ans de mort cérébrale avec un autre groupe Punk que Muir s'obstinait à appeler ST.

"World Gone Mad" arrive à ce moment et paraît être le réveil. En tout cas, Muir semble vouloir reprendre les choses là où il les avait laissées en 93/94. Musiciens différents (dont Lombardo qui cachetonne avec talent), même recette. Il y a de vrais grosses réussites sur ce disque : un "New Degeneration" bien riffu, un "World Gone Mad" groovy qui aurait eu toute sa place sur "Lights...", un "Still Dying To Live" et "This World" semblant sortir de "Art Of Rebellion" et d'une manière générale une vraie envie retrouvée et enfin le sentiment d'avoir un groupe devant soi et pas le délire monomaniaque d'un mec qui s'est un peu perdu.

Tout n'est pas parfait: le titre d'ouverture "Clap Like Ozzy" comme un boulet de canon est un peu caricatural, comme une bande-annonce trop slappée, "Get Your Fight On!" est un "You Can't Bring Me Down" effectivement 'brought down' et enfin, et ça dure pendant tout l'album : pour retrouver le son de l'apogée, il eut fallu la rythmique tranchante et massive de Mike Clark, qui était l'élément essentiel du groupe. Son absence se traduit par un son plus Hardcore que Thrash et on ne retrouve plus cet équilibre subtil entre la rigidité rythmique et les arabesques de basse, de lead guitariste et du chanteur.

Mais bon... Une belle réussite quand même après toutes ces merdes... Alors la note oscille entre 3 et 4, ce sera 4 pour cette raison.

Le 18 Août 2022 par SWISSIDOL

Une petite merveille. La fureur de "Another Piece Of Meat" ou de "Can't Get Enough" ; la beauté des deux ballades ; l'originalité d'un "Is There Anybody There" avec son style Reggae Rock. Le début de l'âge d'or du groupe qui durera jusqu'à "Love At First Sting".

Le 18 Août 2022 par SWISSIDOL

Un bon disque, pas de doute, même s'il est pris entre deux albums encore meilleurs selon moi, "Fly To The Rainbow" et "Virgin Killer". Uli Roth imite toujours son idole Jimi Hendrix, l'intro de "Sun In My Hand" avec sa voix trafiquée rappelant le "EXP" du VOODOO CHILD. Quelques titres légendaires ici ("Dark Lady", "In Trance", "Robot Man") mais d'autres moins marquants ("Evening Wind").

Le 18 Août 2022 par SWISSIDOL

Il est certain que, par rapport à son prédécesseur, cet album est génial. Mais tout est génial comparé à "Destiny". Plus sérieusement, ce "Solid Ball Of Rock" a eu le mérite de remettre SAXON sur le droit chemin avec de bonnes compositions pêchues ("Altar Of The Gods") ou bien Heavy ("Solid Ball..."). Mais il ne faut tout de même pas crier au génie car une moitié de l'album est assez quelconque.

Le 18 Août 2022 par SWISSIDOL

Comment ne pas accorder cinq étoiles devant tant de maestria ? "Surfing With The Alien", "Crushing Day", "Satch Boogie" pour les plus énervées. "Always With Me..." ou "Circles" pour la partie plus calme. Une technique époustouflante mais qui n'oublie pas de laisser respirer les morceaux. C'est du quasi-parfait à part "Hill Of The Skulls" et "Lords Of Karma" que je n'ai jamais aimées.

Le 18 Août 2022 par SWISSIDOL

Un bon album écrit sous l'égide du désormais célèbre addictologue Laurent Karila ; une sorte de concept album sur la drogue. Musicalement, ça le fait avec la hargne de "Appétit Pour L'Auto-Destruction", "Dealer" ou les plus 'F.M' "Une Semaine En Enfer" ou "Substance Récompense". Entre les deux, quelques ambiances mystérieuses comme sur "Puzzle Cérébral" et on obtient un bon album de Hard français. De Hard tout court.

Le 17 Août 2022 par SWISSIDOL

Je me suis assez ennuyé à l'écoute de ce disque. Il commence plutôt bien, pourtant, avec ce "Gathering" bien fichu. Mais, rapidement, j'ai trouvé que Tramp en faisait beaucoup dans le genre "Je suis vénère parce qu'il faut être vénère dans les année 90". Le premier album de FREAK Of NATURE, sans atteindre des sommets, est supérieur selon moi.

Le 17 Août 2022 par MOMOHEARTBREAKER

Véritable cure de jouvence me concernant que ce disque.
C'est puissant, mélodique parfaitement écrit, bref perso j'adore.

Effectivement au jeu des comparaisons avec le dernier ARCH ENEMY que j'aime aussi beaucoup, je dirai que c'est plus mélodique et plus ambiant mais comme je suis un fan inconditionnel de DARK TRANQUILITY et des premiers IN FLAMES cet aspect me concernant est davantage un positif qu'un inconvénient.

Bref un album très sympa pour finir l'été et préparer la rentrée.

Le 17 Août 2022 par BLUEMASK

PRO-PAIN est le groupe d'un album, et c'est cet album.
Le groupe œuvre dans un crossover Hardcore/Metal, pas trop loin de SUICIDAL et de CRO-MAGS. Tout n'est pas absolument génial, la fin de l'album est moins brillante que l'entame, mais le groupe se distingue par son énergie, son groove et ses rythmiques tranchantes, et est bien aidé par une production carrée et aérée...

Par la suite, PRO-PAIN va prendre du ventre, aura malheureusement beaucoup écouté PANTERA et MACHINE HEAD et va opter pour un son plus bourrin en même temps qu'il n'aura plus beaucoup d'idées non plus. Bad luck...

Le 17 Août 2022 par BLUEMASK

Pas facile de noter ce disque... Selon le moment où j'écoute ce disque, la voix de Perry Farrell passe et ce disque est excellent. Mais je sais pas, parfois j'ai pas le conduit auditif suffisamment huilé et sa voix de roquet aboyeur m'horripile et flingue tout.
D'un point de vue songwriting et musicalement, les mecs assurent. C'est dynamique, enjoué, varié, maîtrisé et c'est le disque d'une époque entre fin du Hair Metal et Grunge + Fusion. Ce disque me semble à l'exact croisement des trois.
Mais cette voix...

Le 17 Août 2022 par BLUEMASK

Un disque finalement bien anecdotique.

Un buzz avant l'heure, avec un "Everything About You" pas mauvais et surfant légèrement sur la vague fusion de l'époque et une attitude rafraîchissante et décontractée à l'opposé de la vague grunge du moment.

Pour le reste, c'est quand même pas l'extase… Cela s'écoute, ça s'oublie, et c'est bien ainsi.

Le 17 Août 2022 par LUDWIGRETSCH

Un des groupes les plus intéressants et singuliers sur la scène Prog si l'on aime les musiques à forte personnalité !

Alors certes, "Terraformer" est un album dense, très dense, et comme toute œuvre dense il se mérite et ne dévoile tout son éclat et ses charmes qu'après de nombreuses écoutes attentives. Et effectivement tout n'est pas parfait ici, il faut dire aussi que l'ensemble est tellement bourratif et techniquement démonstratif qu'une sensation d'écœurement et de lassitude n'est jamais à exclure, même pour les esgourdes les plus aiguisées… mais bon sang cette musicalité, ces textures, toutes ces couleurs… on y revient toujours inévitablement, passionnément…

Aussi divertissant qu'irritant, aussi séduisant qu'abscons, "Terraformer" est une sorte de "Physical Graffiti" des temps modernes !

Le 17 Août 2022 par SWISSIDOL

On est loin d'AC/DC car, ici, on a droit à une grande variété de styles tout au long de l'album. De la ballade hispanisante "Spanish Rain" à la heavy "So Painfully" ; de l'enjouée "Victoria" à la mélancolique "Going On", on ne s'ennuie pas car une surprise est toujours au coin de la rue. Un bon 3,5/5.

Le 17 Août 2022 par SAM

Absolument d'accord avec ce ressenti, pourquoi un double album quand cela signifie tant de passages à vide, de trous d'air qui nous font décrocher, alors qu'il y a quelques titres vraiment excellents sur chacun des 2 CD ?
Et même j'avoue ne pas retrouver les refrains catchy du précédent album ou la fraîcheur des débuts.
C'est un peu l'écueil attendu, le "trop d'idées tue l'idée générale". J'ai vraiment du mal à écouter cet opus, alors je reviens invariablement sur "Stranger Heads Prevail" ou "MONEP".

Le 17 Août 2022 par SWISSIDOL

Je ne vénère pas tout ce qu'on entend sur ce fameux Live acoustique mais certains moments sont fabuleux : "We Can Work It Out", "Lodi" ou "Mother's Little Helper" sont très bien réinterprétées ; quant à "Gettin' Better", "Paradise" ou "Love Song", c'est carrément un grand frisson de bonheur. L'ambiance semble avoir été excellente, ce soir-là.

Le 17 Août 2022 par SWISSIDOL

Les premières écoutes, à l'époque, m'avaient été relativement agréables mais je trouve que TYKETTO ne surnage pas dans la masse de groupes du même style. Rien qui le démarque de ses congénères. Du coup, à part la ballade "End Of Summer Days" et deux, trois autres morceaux, il y a longtemps que je ne suis plus sous le charme.

Le 17 Août 2022 par SWISSIDOL

Musicalement, on pense tour à tour à TOOL ("Shock And Awe"), à Peter GABRIEL ("World Drum") avec, aussi, pas mal d’ingrédients tribaux. Non, cet album n’est pas foncièrement Metal ; ou alors World Metal, comme on dit World Music.
Un disque-caméléon où on passe d’instants méditatifs à des riffs Hard-Grungy, de passages parlés à divers bruits samplés (sirènes de police…). Pas facile à digérer mais fort intéressant néanmoins.

Le 16 Août 2022 par HEAVY METAL KID

Cet été je rattrape mon retard sur ce groupe, que j'avais délaissé voilà quelques lustres alors que "Awake" et "I&W" figurent parmi mes disques favoris.
Bref.
Vient le moment fatidique de découvrir le DREAM THEATER sans Portnoy, un groupe déjà décrié sur les albums précédents pour diverses raisons. On sent le changement de batteur tout particulièrement sur "This Is The Life", qui aurait été moins soporifique lambda avec Portnoy, plus créatif et "touche-à-tout". Mais on sent un changement de direction avec un album assez plat dans son ensemble, nouveau batteur ou non, avec peu de nouvelles idées fracassantes et qui font dresser l'oreille ou l'échine. Ce groupe est leur métier, et ce disque n'est pas une œuvre, mais un produit. Certains diront que ça fait longtemps qu'il en est ainsi ; le manque d'inspiration est nettement plus criant ici.

J'en retiens "Build Me Up...", qui me fait penser à la guitare et dans l'ambiance à du FATES WARNING (cf. "Disconnected") et "Bridges In The Sky". "This Is The Life" est agréable, les premières secondes me renvoient vers un vieux SYMPHONY X... "Lost Not Forgotten" m'ennuie, notamment à cause d'un refrain qui ne colle pas avec le reste, et "Breaking All Illusions", sans être mauvaise, propose trop tard sa meilleure partie, qui aurait pu conclure cet album de peu de surprises avec un peu de brio. Hélas pour la dernière composition, mal placée, qui est une conclusion déroutante malgré ses qualités.

Les musiciens auraient du écouter en studio plus de RUSH et de vieux KANSAS pour mettre des coups de pied au cul à leur créativité. Si l'album demeure assez plaisant, il n'incite pas à le réécouter souvent.