Sans pouvoir être affirmatif à 100 %, il y a lieu de penser qu'il y a certainement un lien avec la littérature anglaise. Le nom du groupe est celui du roman traduit en français sous le titre de "les hauts de hurlevent". L'un des albums du groupe s'appelle "far from the madding crowd" , roman datant de 1874 de Thomas HARDY, autre auteur victorien. Des références à J R R TOLKIEN sont également lisibles (chansons "Lament for Lorien" ou "Bad hobbits dies hard").

Bonjour,
je n'en sais strictement rien car je ne connais que Sanctus Diavolos comme album de ROTTING CHRIST. Je laisse les autres répondre ...

Merci pour ces apports très intéressants, tant que j'aimerai parler de certains points qui ont été évoqués ;)
Moi j'ai découvert DIMMU BORGIR sur Enthrone Darkness Triumphant, et j'ai été subjugué, envouté par cette puissance émotive, surtout avec les titres susnommés,
cet album et l'e.p qui suit Godless Savage Garden pour les 4 pistes du début, ont un style assez différent des albums suivant de DIMMU BORGIR, albums que j'ai aussi et que j'apprécie vraiment et différemment (peut etre moins DCA que SBD ou EPM), mais je ne retrouve pas du tout ce que j'avais tant aimé dans EDT...
Incontestablement il y a plus d'instruments, plus de complexité dans les structures musicales, etc mais on perd cette intimeté, cette beauté dans l'absence d'exubérance,... (tu le dis toi même Julien, Dimmu produit aujourd'huis un black symphonique spectaculaire, grandiloquent, il suffit d'écouter DCA) C'est un autre style, mais ayant beaucoup aimé ceci dans EDT, je voulais savoir si l'on retrouvait ce style dans Stormblast.

Après avoir lu ce qui a été dit, j'ai à la fois l'impression que oui et non...
oui pour l'ambiance, l'atmosphère, et aussi musicalement, pour ce qui est des instruments, moins "technique" (attention à ce mot, qui signifie "complexe" et non "réussi"... parce que je vois le piège ;) )
et non pour le son.. parce que cela m'a l'air bien black underground, avec un son moins propre que EDT, et c'est la propreté et la puissance de son son qui en faisait grandement toute la beauté,
et la voix "accessible"..
SI le son est "crade" et mal adapté, avec une voix apre, j'ai peur que cela soit bien différent.. et que l'émotion ne se dégage pas tant de la musique que du fait de savoir que c'était le début d'une si belle évolution pour le groupe.. C'est un peu comme un collectionneur d'orchidées qui tomberait amoureux d'un simple bourgeon parce qu'il en deviendra une par la suite...
Enfin j'ai dit SI, car je pense que la musique de Stormblast doit surement être très belle et atmo, onirique sauf si la voix de shagrath est trop repoussante..

C'est pour ça que je vois d'un bon oeil la ré-édition de Stormblast, parce que je préfère son timbre de EDT et SBD, et le son pourra être meilleur, plus propre.. donc améliorer le son,
car si c'est pour changer la musique, et l'atmosphère, genre comme tu le crains Julien pour "actualiser" l'album avec la lignée de DCA et ses ajouts éléctro par ci par là, alors là je trouverais ça vraiment dommage!

Salut !

Pour ma part, mon DIMMU BORGIR préféré reste "Spiritual Black Dimensions," car le groupe enserrait alors son paysage symphonique dans la poigne d'un Black malgré tout assez musclé, avec des mélodies moins "simples et évidentes" que celle d'"Enthrone Darkness Triumphant", et avec un son nettement moins propre et lisse. J'aime beaucoup "ETT", mais je lui trouve peu de caractère pour un disque de Black. L'imagerie assez guignolesque et les textes caricaturaux dont se repaissait le groupe alors n'aidait pas, il est vrai... aujourd'hui, ça n'a guère changé (malheureusement), mais un progrès a eu lieu tout de même...

"Stormblast", lui, se détache du reste de la discographie des norvégiens, au même titre que "For All Tid" : A l'époque, le groupe oeuvrait dans un Black mélancolique et très porté sur les claviers, très peu technique et tout en ambiances, avec un chant rugueux en norvégien. Le son était beaucoup moins travaillé, et celui de "Stormblast" n'est pas exceptionnel (même si moins brouillon et acide que celui de "For All Tid"), avec une batterie au son mat assez peu adapté notamment. Mais l'ensemble reste très écoutable !

"Stormblast" est un album très attachant, même si inégal : quelques perles côtoient des titres plus anecdotiques, mais il mérite qu'on y jette les deux oreilles, pour y découvrir une facette peu connue de DIMMU BORGIR, dont certains pensent encore qu'il a émergé au son d'"Enthrone Darkness Triumphant" (leur troisième album) !

De tous les titres que tu cites, le plus proche de l'esprit "Stormblast" serait "Raabjorn Speiler Draugheimens Skodde"... normal puisque ce morceau auquel tu fais référence - le bonus track de "ETT" je présume - est en fait un ré-enregistrement d'un titre de "For All Tid". A la rigueur, la lenteur de "A Succubus In Rapture" pourrait aussi te donner une idée, mais les autres morceaux mentionnés n'ont pas grand chose à voir avec ce que faisait le groupe sur "Stormblast". Et je ne te parle même pas des albums post "Enthrone Darkness Triumphant", ce dernier conservant encore quelques bribes de la période "Stormblast".

Pour conclure, je dirais que "Enthrone Darkness Triumphant" a marqué une deuxième naissance pour DIMMU BORGIR : le Groupe s'y dotait d'un son propre et astiqué, adoptait le chant en anglais, se rendait accessible... quand "For All Tid" et "Stormblast" renvoyaient au charme d'un groupe qui pratiquait alors un Black pas comme les autres, rêveur et souvent triste, très éloigné de que le groupe produit aujourd'hui en tout cas.

A noter que DIMMU BORGIR a décidé de ré-enregistrer "Stormblast", démarche qui me laisse perplexe, tant l'esprit underground qui l'animait n'a plus rien à voir avec la démarche actuelle des norvégiens, qui se logent à la pointe du Black symphonique spectaculaire ! Le groupe s'entichera t-il d'une logique rappelant celle de COVENANT/THE KOVENANT, qui avait proposé une version modernisée et plus technoïde de l'album "In Times Before The Light", avec ajouts de samples et autres bidouillages électroniques aux bandes sources, quand l'album originel tapait dans un Black symphonique à l'ancienne, avec guitares saturées et claviers simplifiés ? Réponse en fin d'année si tout se passe bien !

A bientôt !

Je suis un énorme fan de Enthrone Darkness Triumphant, et tout comme toi, je trouve la suite de Dimmu Borgir bien moins bonne. Stormblast est dans la même veine que Enthrone (en plus crade même je trouve, et quand même un peu moins bon), tu retrouveras le même genre d'ambiances que dans "Succubus in Rapture", alors là sans problèmes ;)

Il me semble que la voix de Shagrath est bien plus abordable depuis Enthrone Darkness Triumphant, où il a changé de timbre et de langue (moins âpre/criard comme tu pourrais ne pas l'aimer), donc si tu veux acheter un album de Dimmu qui te plaise, je te conseille de regarder après Enthrone Darkness Triumphant.
Cependant tu prends des risques si tu choisis Death Cult Armageddon, car la voix est parfois un peu comme tu ne l'aimerais pas vraiment je pense, et parfois modifiée de façon électro.. à toi de voir.
Enfin cela dépend à partir de quel point tu ne supportes plus,
parce que pour ma part ce genre de timbres ne me rebute pas, au contraire quand c'est bien utilisé...

je vais me permettre de répondre car je suis dans le même cas que toi concernant la voix de Dani, bien que je le considère comme un très bon vocaliste, quand il passe a l'aigu je ne peux m'empecher d'arreter ma chaine. Tout simplement INSUPPORTABLE. Enfin bref comme toi.

Par contre personnelement j'adore la voix déchiré de Shaggrath, même si elle a bien moins d'etendue que celle de Dani je la trouve bien plus émotive(mais néanmoins relativement classique comme Powersylv l'a deja précisé). A mon sens elle atteint toute son ampleur sur "Enthrone Darkness triumphant" (que je te conseille vivement pour decouvrir cet excellent groupe)

Après tout dépend si tu aimes ou non les voix black!

Salut,
tout dépend de ce que tu considères comme supportable :).
Le chanteur de DIMMU n'a pas une voix black "aigue/criarde" comme la tessitude principale de Dani. Car je crois que c'est ce ton qui t'agace chez le lutin de CRADLE OF FILTH non ?
Shagrath a une voix typiquement black je trouve, extrême mais pas aigue car celà reste dans les médiums. Moins variée et exagérée que celle de Dani qui a un registre plus aigu (bien qu'il sache adopter aussi des voix gutturales). Pas de hurlements chez DIMMU donc, mais une voix très efficace avec un gros impact et je pense pour le commun des mortels moins irritante que celle de Dani effectivement (dûr dûr car moi j'aime bien le chant de Dani :)).
A noter que pour l'album que tu as sélectionné (le très bon Puritanical ...), il y a également des interventions fréquentes de Vortex (le bassiste) avec une voix claire du plus bel effet, quasi-mystique (j'aime beaucoup personnellement ces longues litanies). Celle-ci a été un peu mise de côté sur le dernier opus du groupe, je trouve ça un peu dommage même si Death Cult Armageddon est superbe. Puritanical ... est au niveau vocaux l'album le plus abordable de DIMMU (époque post-Enthroned) à mon sens.

Elle est effectivement sur cette compile.

On peut retrouver cette chanson sur la compilation EUROPE 1982-1992 (pochette blanche) il me semble ...

Exact, c'est la face B du 45 tours "The final countdown", inédite sur album studio. C'est encore la période de John Norum.

je ne m'y connais pas trop en "Europe" mais je sais que cette chanson ce trouve sur le single "The Final Countdown"! (je sais mon père l'a en vinyl oyé oyé)

Donc si je ne me trompe pas, c'est bien la période Norum.

Oupps! En me relisant il me semble que j'ai fait une petite erreur d'anglais dans ma réponse et comme ce site ne mérite que la perfection et pas la médiocrité, je corrige de suite: en fait A.O.R signifie "Adult orientated rock" (de l'anglais "orientate"), et non "oriented".
L'erreur est réparée! Mea culpa!

Bon, comme les membres de l'équipe de nightfall sont souvent très occupés à rédiger de nouvelles chro, j'espère que The Marginal ne m'en voudra pas de répondre à sa place. Et puis tu n'es jamais que le 10ème au moins à poser la question sur nightfall.
A.O.R est l'abréviation du terme "Adult Oriented Rock". C'est une appellation anglo-saxonne qui désigne ce que l'on connaît en france sous le terme "Hard FM" (ex: Europe, les premiers albums de Bon jovi,...pour ne citer que les 2 plus célèbres exemples en france) mais le terme utilisé en france est très trompeur car même s'il sous-entend de ce style que c'est du hard susceptible de passer en radio, ce n'est pourtant pas le cas pour 99 % des groupes évoluant dans le style (je ne parle pas des 2 exemples déja cités mais d'une multitude de groupes de moindre importance, bien sûr).
Je précise que ce style, A.O.R ou Hard FM, a connu ses heures de gloire dans les 80's et qu'il est pratiquement tombé en désuétude depuis même s'il n'a jamais cessé d'exister.

A mon sens, il est en effet vrai que Rhapsody sur SOELII a mis en avant l'orchestration symphonique et beaucoup trop hélas à mon goût, j'espère que la version finale d'Unholy Warcry et notamment le solo rallongé a fait remonter comme pour moi le titre dans ton estime car il est vrai que Rhapsody tend à vouloir dirait-on (c'est certain même du propre aveu du webmaster de Mr Christopher Lee) toucher un plus large public...
Je ne pense pas que SOELII soit comparable à POTDF car tout de même power of the dragonflamme est l'opus "bourrin" du groupe où ça bûcheronne à fond... rien à voir je pense ^^

Je n'ai pas les versions remasterisées d'Overkill et Orgasmatron.
Mais pour avoir écouté l'alternate version de (Don't let 'em) Grind ya down sur Iron Fist, la différence vient tout simplement des prises qui ont été faites en studio !

Alternate version signifie donc qu'il s'agit de prises différentes de la version originale, non retenues pour l'album donc.
C'est pour ça que la différence ne saute pas aux yeux en général. Car elles sont enregistrées dans le même studio, avec la même production, etc...

Pour Grind ya down, la différence : on entend juste Lemmy rajouter des "Hey hey" et "Wow, all right" en plus :) !

Sinon, j'ai écouté différentes versions de Louie Louie, l'une était plus électrique, très saturée pour les guitares, et l'autre plus propre, presque "pop".

Salut Julien!
Difficile de trouver des liens entre Lumsk et les groupes que tu cites (à part bien sûr le côté folk!). Pour Mago de Oz et Tuatha de Danann, l'aspect festivo-entraînant et joyeux est à proscrire (surtout pour Troll, le premier album est plus ambigu, car même si les mélodies sont déjà un peu plus "joyeuses", le côté doomesque et pesant garde quand même un aspect sombre bien marqué), il n'y a pas de chant et de rythmique heavy. Idem pour le thrash de Skyclad.

Mother Earth de WT peut s'apparenter à Troll par certains passages calmes, mais on enlèvera la grandiloquence. Le chant féminin est également utilisé chez Lumsk, c'est peut-être le seul point commun qui tape à l'oeil, mais bon Sharon est moins talentueuse que la chanteuse de Lumsk.

Pour Visor Om Slutet de Finntroll, pourquoi pas, sur certains passages acoustiques. On peut également retrouver cette même atmosphère où on se sent comme plongé dans une immense forêt brumeuse... encore une fois le côté délire trollesque est à laisser de côté.

Lumsk a sa propre personnalité. Dans Troll le groupe évolue davantage dans une musique folk atmosphérique et progressive, envoûtante et magique, parfois mélancolique, avec des touches de disto et d'éléments métal plutôt que dans un registre heavy ou black. Le premier album est plus facilement affilié au métal comme le côté doom prend beaucoup d'importance.

Je ne peux que t'inviter à télécharger de Télécharger les vidéos relatives aux deux albums:
http://www.lumsk.com/musicvideo.htm

Celle de "I Lytinne Två" est vilaine mais celle de Trolltind est magnifique. En revanche, les deux morceaux sont géniaux!
(clique sur le bouton droit pour enregistrer)

Pour le boogie, c'est une façon de jouer du rock 'n' roll très rapide !

Les 2 premiers albums d'Ac/dc s'inscrivait dans cette veine, très rock 'n' roll (alors que Let The Be Rock est foncièrement plus hard, les guitares y sont plus saturées).

Un bon exemple de morceau boogie est la version studio de Rocker (sur Dirty deeds done dirt cheap), très rapide.

Sinon, comme tu l'as dit, un des plus célèbres représentant du boogie est Status Quo.
Leur façon d'attaquer les riffs de guitare est très speed, et pas si évidente que ça à reproduire.
Là, toute la production de Status Quo des années 70 est dans ce style.

Idem pour Malcolm Young qui reste un monstre de la rythmique. Reprendre du Ac/dc n'est pas difficile. Mais bien faire sonner du Ac/dc, là c'est autre chose (la preuve, les tribute d'Ac/dc sont vraiment pas terrible)

Boogie parce que lorsqu'AC/DC commence à jouer, t'as envie de bouger comme un cinglé!!!
En fait AC/DC ne fait rien de plus que jouer du Little Richard ou du Chuck Berry avec les doigts dans la prise... et c'est bon!!!!

Ben apparemment, sur le site de l'Elysée c'est bien le 13. Avis aux amateurs, il reste toujours des places!!!

Il y a eu une erreur sur les annonces, il était annoncé deux dates a l'élysée montmartre alors qu'il n'y en a qu'une, donc renseigne toi tu t'es peut etre fait arnaquer °l°

Hum...je ne connais aucun groupe à ce jour qui arrive à faire quelque chose de "vraiment" semblable à Estatic Fear. Lyr Drowning ne fait pas du doom, et ce n'est que par certaines mélodies et certains claviers reposants et harmonieux qu'on peux y reconnaître du Estatic Fear. Difficile de t'orienter, je te conseille d'aller sur le site officiel (il y a un lien sur ma chronique) et de télécharger "To Rain", qui est en téléchargement libre. C'est ce morceau même qui m'évoque Estatic Fear, et tu auras un bel aperçu du talent de ces français.

Le musicien qui prend le clavier en main sur le DVD s'appelle Per Wiberg et fait officiellement partie du groupe aujourd'hui. Il apporte donc sa touche sur le premier album auquel il participe: "Ghost Reveries".

A bientôt!

oups effectivement j'ai posté au mauvais endroit, ma question portait sur lamentations..... enfin maintenant je suis rassuré, je sais qu'ils mettent pas de bandes. merci pour le lien.

Je n'ai pas très bien saisi la question mais comme il est précisé dans le livret, l'orgue hammond est joué par Fredrik Nordström sur le morceau "Epilogue". Quand au DVD "Lamentations" il est par exemple disponible chez dysphorie (www.dysphorie.fr).

Pour ma part, je l'ai commandé via le label BRENNUS. A un prix tout à fait honorable! -)

En effet, sauf gros pépins avec le distibuteur, l'album devrait bientôt être dispo chez nous ...
Patience ;)

"Le gros défaut de ce DVD, c’est que malheureusement il n’y a pas possibilité d’avoir un sous-titrage en français, ce qui est un peu handicapant pour le documentaire. Les gus ont un bon accent américain, et même en connaissant la langue anglaise, il faut rester concentré pour arriver à suivre les conversations."
... dixit ma chronique ... :/

tes souvenirs m'ont l'air plutôt bons, tu supputes assez bien et les paroles du morceau en question ne sont pas vraiment descriptives mais ne prennent pas non plus partie.
en gros, le monsieur dit que le black est devenu encore un peu plus sombre avec cet assassinat, que l'événement l'a marqué et que rien n'a plus été pareil après.

Dans le genre plutôt "black-électro", tu as aussi Diablerie, avec son album Séraphyde.
Côté indus, il y a aussi Einstürzende Neubaten qui n'a pas été cité.

C'était pas Damonil mais merci ^_^

Salut,

Si tu aimes le style de cet album, je te conseille de t'intéresser à l'indus, qui se caractérise précisément depuis les années 90 par un mélange de sonorités électroniques et de metal.

Les disques cultes dans le genre sont ceux de Ministry (Psalm 69) et Nine Inch Nails (Broken). Mais tu devrais aussi jeter une oreille sur Die Krupps, groupe d'electro qui a évolué à la même époque vers le metal extrême, surtout sur les albums "II" et Odyssey of the Mind.

Autres idées : Killing Joke (avec le monstrueux Pandemonium), Front 242 (Up Evil), Cubanate (plus difficile à trouver aujourd'hui). Tu pourrais aussi apprécier Fear Factory ou Godflesh.
Mais pour ce dernier, attention : on s'approche parfois du grindcore…

Enfin, je te confirme que Samael a très largement emprunté (plutôt qu'ouvert) une voie déjà explorée bien plus radicalement par certains groupes indus. Quant à Rammstein, disons qu'il s'agit du groupe qui a su le mieux exploiter commercialement le style…

BaazBaaz

rammstein

Salut Damonil,

Je peux te conseiller RAIN, un groupe suisse qui a sorti 2 albums "Natural order" (2000) et "Starlight at extinction" (2002). Albums sortis à l'époque chez Adipocère.
On peut dire que ce groupe (qui n'existe plus d'ailleurs) lorgne carrément du coté de SAMAEL époque Eternal.
Je pense que ce groupe pourra te satisfaire.

Cette réponse me sera assez difficile car chaque album de Sopor Aeternus est différent, dans un certains contexte. En fait chaque album se vaut à peu près, si tu veux du Sopor Aeternus "gothique médiéval" au meilleur niveau, les deux Dead Lover's Sarabande (en commençant par le premier, moins pesant et plus équilibré. Bien que les mélodies du second me paraissent toujours plus poignantes, mieux vaut suivre l'ordre que Varney a donné aux deux cds!) pourraient effectivement être une bonne manière de découvrir le groupe, mais tout aussi bien que le "Songs From The Inverted Womb", un peu plus long et homogène, moins orchestral et plus épuré.

Les deux derniers albums de Sopor Aeternus sont un peu moins bon pour moi, préférant davantage les résonances médiévales. Mais si tu aimes le batcave tu aimeras sûrement "Eis Reiten...". Si tu aimes l'éléctro, il en est de même pour "La chambre d'écho, Where the dead bird sings"

MAIS dans tout ça il y a un album qui pour moi fait l'unanimité, je sais pas pourquoi d'ailleurs je ne l'ai pas cité en premier, il s'agit de NENIA C'ALLADHAN. ce n'est pas véritablement un album de Sopor Aeternus, car Anna Varney est accompagnée de Constance Frohling, chanteuse au timbre somptueux qui a également composée les mélodies de l'album (laissant les arrangements orchestraux à Varney). THE référence en matière de musique médiévale et féérique, moins caricatural aussi que la musique de Sopor Aeternus, mais imprégnée du même génie... commence par celui là avant toute chose, et si tu aimes, alors te tourner vers DLS pourrait être un choix judicieux.

Désolé pour cette longue réponse pompeuse, en espérant qu'elle te servira!

VOLTHORD

Hello,
Le terme glam-rock désigne le côté visuel coloré du rock(ou hard rock) et les groupes qui y officient adoptent une attitude basée sur le fun, l'insouciance et les paroles des chansons sont souvent légères, voire festives. Bref, les groupes rattachés à ce style ne se prennent pas au serieux(même si, à l'occasion, certains titres de leur répertoire sort des sentiers battus...).
Le mouvement glam-rock a connu sa première heure de gloire dans les 70's en Grande Bretagne avec comme représentants T-Rex, Sweet, Slade, Gary Glitter, pour ne citer que ceux-là, et des titres comme "20th Century boy"(T-Rex), "Action"(Sweet), Cum on feel the noize"(Slade) sont devenus des hymnes intemporels. Les Etats-Unis n'étaient pas en reste puisqu'ils étaient représentés par les New York Dolls et, à un degré moindre, Kiss.
Ensuite, le mouvement glam a bénéficié d'un nouveau souffle dès l'entame des 80's gràce à Hanoi Rocks, un groupe venu de Finlande. Mais c'est surtout aux USA que le glam connaitra le plus de succès(gràce à MTV, il faut bien l'avouer) avec Mötley Crüe, Ratt, puis Poison, Vinnie Vincent Invasion, Pretty Boy Floyd, Enuff Z'Nuff, ,Roxx Gang, Warrant, Vain dans une moindre mesure qui se sont surtout distingués avec leur look colorés, leurs coupes de cheveux permanentées et leurs clips funs, rigolos("Too young to fall in love" de Mötley Crüe, "Talk dirty to me" de Poison, pour n'en citer que quelques-uns...). Mais le mouvement glam a aussi eu ses représentants en Grande Bretagne avec Tigertailz, Wrathchild, Soho Roses; en Suede avec Easy Action, Shotgun Messiah, en Finlande avec Cheap And Nasty(avec des membres de Hanoi Rocks).
Dans les 90's, malgré l'émergence de groupes comme Tuff, Star Star, Alleycat Scratch; le mouvement glam s'est essouflé, a perdu en spontanéité avec l'arrivée massive de groupes sans éclat, sans envergure(Wild Boyz, The Noize Boyz, Bad News...). De nouvelles tendances étant arrivées, le mouvement glam est devenu undergroud dans les 90's; mais quelques groupes ont continué à perpetuer l'esprit glam durant cette décennie(les Americains de Erotic Suicide, les Allemands de Hollywood Teasze, notamment); malgré le fait que les médias n'en aient pas parlé. Depuis l'entame des années 2000, le glam a retrouvé des couleurs avec les tournées à succès de Poison, Mötley Crüe, la reformation réussie de Hanoi Rocks, puis l'émergence de jeunes groupes talentueux venant des 4 coins du monde: Shameless(super-groupe réunissant des membres de Tuff, Pretty Boy Floyd), Peppermint Creeps pour les USA, Sebasrockets pour l'Australie, Robin Black(le plus gros espoir, sûrement) et Crash Kelly pour le Canada, Crash Diet, Loud N'Nasty pour la Suede, Naughty Whisper, Bastet pour l'Italie...
Si le glam-rock n'occupe plus les premières places des charts mondiaux depuis belles lurettes, il a tout de même retrouvé son authenticité et sa pêche communicative.
Dernier point, enfin: Pantera n'a jamais été considéré comme un groupe de glam par les fans du genre. Musicalement, "Power metal" se situerait plutôt à mi-chemin entre Judas Priest et Mötley Crüe période "Shout at the devil".

Salut à toi,

Glam rock fut l'appellation donnée (dans un premier temps à titre dérisoire... puis finalement accepté par tous et qui est resté dans le vocabulaire actuel!) à cette vague de groupes dans les annees 80 dont la musique mêlait hard FM/Heavy et AOR (adult oriented rock). Glam vient de Glamour et ce surnom fut donné a ces groupes en raison du look des mecs qui étaient accrocs à la permanente, eye liner et tout l'attirail du parfait petit androgyne. Ces groupes connurent un succés fulgurant au milieu des 80s et remplissaient stades et arena au Etats Unis et en Europe dans une moindre mesure. Comme fer de lance du mouvement, on peut citer Europe, Motley Crue (ça risque de faire grincer quelques dents mais le Crue etait LA definition du Glam!), Warrant, RATT et consorts. Le mouvement s'est essouflé de lui même à la fin des annees 90 principalement à cause d'une surpopulation du marché, causée par les labels qui signaient le moindre groupe sonnant comme ceux précédemment cités.

Hope that helps!

Salut,

ça n'a grand chose à voir avec la question, mais sachez qu'HELLOWEEN a sorti en 1999 "Metal jukebox" un album de reprises dont "He's a woman - She's a man" de SCORPIONS, et "From out of nowhere" de FAITH NO MORE.

Euh non non c'est bien Andi Derris au chant sur "I Stole Your Love" ;)

A+

salut,
sur le CD bonus accompagnant l'album "Master of the rings" (1994) , Helloween réalise quelques covers notamment de Thin Lizzy et Kiss.
Ils reprennent "I stole your love" de Kiss , avec Roland Grapow au chant.
c'est leur seule reprise de Kiss à ma connaissance.

Amicalement,